मैं हुआ तू होआई को बाक थाई प्रांतीय साहित्य और कला संघ के शुरुआती दिनों (1987 में) से जानता हूँ। वे शांत और अंतर्मुखी स्वभाव के थे, इतने अंतर्मुखी कि मानो ज़रूरत से ज़्यादा मिलनसार थे। मैंने उन्हें कभी कहीं भी बोलते या उपस्थित होते नहीं देखा, यहाँ तक कि संघ या उसकी शाखा की बैठकों में भी नहीं। इसके अलावा, वे खुद का प्रचार करना पसंद नहीं करते थे, इसलिए उस समय प्रांत के कुछ ही कलाकार उन्हें जानते थे, या उन्हें केवल एक साधारण चित्रकार मानते थे।
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| डिन्ह होआ एटीके (फ्रांसीसी विरोधी प्रतिरोध क्षेत्र) में अंकल हो का रेखाचित्र। |
दरअसल, 1970 के दशक के उत्तरार्ध और 1980 के दशक के आरंभिक वर्षों में भी हुआ तू होआई की कृतियों को कई प्रमुख पुरस्कार मिल चुके थे। हालांकि, उन वर्षों में बाक थाई प्रांत में कला संघ का गठन नहीं हुआ था और कला एवं संस्कृति आंदोलन भी विकसित नहीं था, इसलिए उनकी बहुमूल्य उपलब्धियों को व्यापक प्रचार नहीं मिला। 1990 के दशक के आरंभिक वर्षों में ही, जब उनकी मूर्तियां और नक्काशी लगातार निर्मित होने लगीं, राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में प्रदर्शित होने लगीं और कई पुरस्कार जीतने लगीं, तब जाकर हुआ तू होआई का नाम कला जगत में, विशेष रूप से और साहित्य एवं कला जगत में, प्रांत के भीतर और बाहर दोनों जगह, सही मायने में जाना और सराहा जाने लगा। मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, उन वर्षों में उनकी कृतियों ने मुझे अत्यंत आश्चर्यचकित और प्रभावित किया। न केवल इसलिए कि उन्हें वियतनाम ललित कला संघ से उच्च स्तरीय पुरस्कार प्राप्त हुए थे, बल्कि अन्य कारणों से भी। आमतौर पर, उस दौर में उत्तरी थाईलैंड और पूरे देश के कलाकार एकतरफा प्रशंसा पर ही ध्यान केंद्रित करते थे, और बहुत कम ही दर्द और हानि को छूते थे... हुआ ज़ी हुआआई उनसे बिल्कुल अलग थे। समाज के सबसे निचले तबके के गरीब लोग, जीवन के अंधकारमय पहलू और त्रासदी उनके कार्यों के महत्वपूर्ण विषय रहे हैं। हुआ ज़ी हुआई की कई मूर्तियों में ऐसे पात्रों को दर्शाया गया है जो कभी-कभी मेहनती किसान होते हैं, केकड़े और घोंघे खोजते हैं, मछली पकड़ते हैं या मछली पकड़ने जाते हैं। उनके चेहरे लकड़ी के हर कण में कठिनाई से भरे हुए दिखाई देते हैं – भोजन और वस्त्र के लिए संघर्ष करते लोग – जो दर्शकों के दिलों को गहराई से झकझोर देते हैं। हुआ ज़ी हुआई की मूर्तियों और नक्काशी के माध्यम से, मैं यह समझ पाता हूँ कि उनकी कलात्मक सोच मानवतावादी सोच और ज़ेन दर्शन के बहुत करीब है। ये रचनाएँ लगातार एक द्वैतवादी दर्शन को दर्शाती हैं: वीरता त्रासदी से, आनंद दुःख से, गौरव पीड़ा से, विनाश पुनर्निर्माण से, सर्दी वसंत से, स्थिरता गति से… और इसके विपरीत भी।
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| मूर्तिकार हुआ तू होई (1942 - 2008) |
विनम्र स्वभाव के कारण, जू ज़िहाई ने कभी भी सार्वजनिक रूप से अपनी कलात्मक विचारधारा का ऐलान नहीं किया। हालांकि, यह स्पष्ट है कि अपने रचनात्मक करियर की शुरुआत से ही उन्होंने एक विशिष्ट कलात्मक शैली स्थापित कर ली थी। यह खूबी कुछ ही कलाकारों में देखने को मिलती है। उनके प्रति श्रद्धा और सम्मान के कारण, मैं समय-समय पर उनसे मिलने जाता था और बातचीत करता था।
मुझे याद है जब मैं पहली बार उनके घर गया था। जब मैं गली के शुरू में पहुँचा, तो मैंने फुटपाथ पर शतरंज खेल रहे कुछ लोगों से रास्ता पूछा। उनमें से एक ने ऊपर देखा:
क्या आप बढ़ई श्री होआई के बारे में पूछ रहे हैं?
श्री होआई, एक बढ़ई? मुझे थोड़ा आश्चर्य हुआ, लेकिन फिर मैं तुरंत समझ गया, क्योंकि उनकी मूर्तिकला बढ़ई के काम से कुछ अलग नहीं लग रही थी। शहर के लोग शायद नहीं जानते थे कि मूर्तिकार क्या होता है।
उस आदमी ने मुझे गौर से देखा और आगे कहा:
"अरे, भले ही वो बढ़ई है, पर बहुत घमंडी है। वो हमेशा चौथी मंज़िल पर आरी और छेनी से काम करता रहता है। वो तभी नीचे देखता है जब दरवाज़े की घंटी बजती है, और अगर कोई सिर्फ़ बातचीत करने आया हो, तो वो वहीं रुक जाएगा; आपको कभी अंदर आने का न्योता नहीं मिलेगा। उधर देखो... उसने दरवाज़े पर पत्थर के दो शेर पहरा दे रखे हैं।"
मैंने रास्ता बताने वाले व्यक्ति को धन्यवाद दिया। जब मैंने उनके घर की घंटी बजाई तो मुझे थोड़ी घबराहट हुई। लेकिन सौभाग्य से, लगभग पाँच मिनट बाद, उन्होंने दरवाजा खोला और मुझे अंदर आने के लिए आमंत्रित किया।
घनिष्ठ मित्रता होने के बाद भी, जब भी मैं उनसे मिलने जाता, वे आमतौर पर चौथी मंजिल पर स्थित अपने छोटे से कमरे में ही मेरा स्वागत करते थे, जो उनका कला स्टूडियो था। वे संक्षिप्त और सौहार्दपूर्ण बातचीत करते हुए लगन से अपनी कलाकृतियाँ बनाते या उनमें सुधार करते रहते थे। वे अपने रचनात्मक कार्य के हर पल को संजोकर रखने वाले व्यक्ति थे। मुझे पता है कि 20 वर्ग मीटर से भी कम क्षेत्रफल वाले इसी कला स्टूडियो में उनकी कई कलाकृतियाँ देश भर और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर दर्शकों तक पहुँचीं।
उन्हें बेहतर तरीके से जानने पर मुझे पता चला कि हुआ तू होआई थाई न्गुयेन के रहने वाले नहीं थे। उनका जन्म 1942 में ट्रांग दिन्ह, लांग सोन में हुआ था और वे नुंग जातीय समूह से थे। हनोई ललित कला विश्वविद्यालय के मूर्तिकला विभाग से स्नातक होने के बाद, हुआ तू होआई ने पूर्व वियत बाक संग्रहालय में काम किया और वहीं से उन्होंने थाई न्गुयेन शहर में अपना करियर स्थापित किया, जो अब उनका दूसरा घर बन गया है।
वियतनाम ललित कला संग्रहालय में, उनकी अपेक्षाकृत युवावस्था में बनाई गई कृति "सूंग चालाक", जो वियतनाम के उस्ताद चित्रकारों की कृतियों के साथ प्रदर्शित है, देश के कला जगत में हुआ तु होआई के महत्वपूर्ण स्थान को दर्शाती है। वियतनाम जातीय संस्कृति संग्रहालय में आने वाली कई पीढ़ियों के आगंतुक उनकी कांस्य, लकड़ी और पत्थर से बनी मूर्तियों और नक्काशी को भूल चुके हैं, जैसे कि "पहाड़ी युवक के साथ अंकल हो", "हाथी दौड़ उत्सव" और "पहाड़ी बाजार", जो संग्रहालय की गुंबददार छतों और दीवारों पर बड़े आकार में प्रदर्शित हैं।
मैं जानता हूँ कि सैकड़ों मूर्तियों और नक्काशी, जिनमें स्मारक भी शामिल हैं, के निर्माण में सफलता प्राप्त करने के बावजूद, हुआ तु होआई को सबसे प्रिय और सबसे अधिक समय व प्रयास युद्ध में लोगों के भाग्य से संबंधित कृतियों में ही लगता है। इस विषय पर बनी कृतियाँ, जैसे "दुखद वीरता", "बमों और गोलियों से भी अधिक शक्तिशाली", और "युद्ध की यादें", राष्ट्रीय कला प्रदर्शनियों और वियतनाम ललित कला संघ में उच्च पुरस्कार जीत चुकी हैं। विशेष रूप से, "दुःस्वप्न" नामक कृति, जिसने 1996 में वियतनाम ललित कला संघ में प्रथम पुरस्कार जीता था, एक ऐसी कृति है जिसके बारे में उन्होंने एक बार मुझसे कुछ शब्दों में कहा था: "यह मेरे संपूर्ण कलात्मक जीवन का सार और शिखर है।"
युद्ध की क्षति को दर्शाते हुए, जू ज़िहुआई अक्सर मूर्तियों के शरीर पर मौजूद "खाली स्थानों" का प्रभावी ढंग से उपयोग करते हैं। ये शब्दहीन स्थान हैं, फिर भी कलात्मक भाषा से भरे हुए हैं। दूसरे शब्दों में, जू ज़िहुआई ने मूर्तिकला में इन "खाली स्थानों" के लिए एक दर्शन खोज निकाला। इनमें पीड़ा और आकांक्षाओं, त्रासदी और अदम्य साहस, गौरव और दुःख, महिमा और कड़वाहट की गहरी समझ निहित है। यह वह सब कुछ है जो राष्ट्र को राष्ट्रीय मुक्ति के कठिन युद्ध के दौरान सहना पड़ा।
शायद यही कारण है कि युद्ध विषय पर बनी जू ज़ी हुआई की अधिकांश कृतियों में आधुनिकता का आभास होता है, जो मानवता की गहरी भावना को दर्शाती हैं। 2000 के दशक के आरंभ में, एक प्रतिष्ठित अमेरिकी कला संस्था द्वारा आयोजित वर्मोंट स्टूडियो सेंटर (वीएससी) कला कार्यशाला में भाग लेने के बाद, जू ज़ी हुआई ने तीन कृतियाँ पूरी कीं: "युद्ध की यादें", "सर्दी" और "मछली पकड़ना"। ये तीनों कृतियाँ आकार में बहुत छोटी हैं, लेकिन उस युग के प्रमुख मुद्दों को संबोधित करती हैं: शांति के प्रति प्रेम और युद्ध की छाया को दूर करने की इच्छा...
विशेष रूप से, हुआ तू होआई राष्ट्रपति हो ची मिन्ह के प्रति अत्यंत श्रद्धा और सम्मान रखते थे। उन्होंने राष्ट्रपति की प्रतिमाएँ और नक्काशी बनाने में काफी समय व्यतीत किया। 1990 से, उनकी कृति "राष्ट्रपति हो ची मिन्ह गाँव लौटते हुए", जो वियत बाक पर्वतीय क्षेत्रों के लोगों के प्रति राष्ट्रपति हो ची मिन्ह के स्नेहपूर्ण भावों को दर्शाती है, को राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी में स्वर्ण पदक से सम्मानित किया गया है। इसके ठीक तीन वर्ष बाद, उनकी कृति "राष्ट्रपति हो ची मिन्ह पर्वतीय क्षेत्रों के बच्चों के साथ" का निर्माण हुआ और इसे वियत बाक संग्रहालय (अब वियतनाम का जातीय संस्कृति संग्रहालय) में प्रदर्शित किया गया।
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| मूर्तिकार Hứa Tử Hoài द्वारा "अंकल हो इन द दन्ह होआ एटीके" का एक स्केच। |
काफी समय हो गया था जब मैंने हुआ तू होआई की अटारी - उनकी छोटी "कला कार्यशाला" - का दौरा किया था। लौटने पर, मैं उन्हें "अंकल हो इन दन्ह होआ" शीर्षक से मूर्तियों की एक श्रृंखला के रेखाचित्रों को पूरा करने में व्यस्त देखकर आश्चर्यचकित और भावुक हो गया। हुआ तू होआई ने मुझे कई बार बताया था कि यह काम वह लंबे समय से संजो रहे थे, या यूं कहें कि इसकी शुरुआत तब हुई जब वे हाई स्कूल के छात्र थे, तो हू की कविता "वियत बाक" को पढ़ने और उसका अध्ययन करने के बाद। "सुबह की धुंध में उन्हें याद करते हुए / शांत भाव से नदी की कलकल पर अपने घोड़े पर सवार / दर्रे पर चढ़ते उनके पदचिह्नों को याद करते हुए / जैसे-जैसे वे आगे बढ़ते हैं, पहाड़ और जंगल उनकी छाया को देखते हैं" इन पंक्तियों से अंकल हो की रोमांटिक और गहन छवि उभरती है, जो उनकी प्रारंभिक प्रेरणा बनी और उनकी पूरी कलात्मक यात्रा में उन्हें प्रेरित करती रही। उनकी योजना के अनुसार, पूरी कृति में 12 मूर्तियां होंगी, जिन्हें दो समूहों में विभाजित किया जाएगा, जो वियत बाक युद्ध क्षेत्र में अंकल हो की छवि को पुनर्जीवित करेंगी। ह्वा तु होआई ने आगे कहा कि वे अपनी प्रतिभा और बुद्धि का उपयोग राष्ट्रपति हो ची मिन्ह की उस छवि को उजागर करने के लिए करेंगे जिसमें वे तो हुउ की कविता के अनुसार बैठकों और कार्य यात्राओं पर जाते समय "शांत भाव से घोड़े पर सवार" होते हैं। प्रत्येक चित्र एक अनूठी कलात्मक शैली, एक गहन दर्शन और राष्ट्रपति हो ची मिन्ह के प्रति हार्दिक स्नेह को दर्शाएगा।
जब मैं वहाँ पहुँचा, तो मूर्तियों के समूह के रेखाचित्र अंतिम चरण में थे। जब मैंने उनसे इस कृति के संदेश के बारे में पूछा, तो हुआ तू होआई ने उत्साहपूर्वक कहा: “मुझे लगता है कि घोड़े पर शांति से बैठे राष्ट्रपति हो ची मिन्ह की छवि, एटीके दिन्ह होआ में उनके दिनों की सबसे सुंदर, रोमांटिक और विशिष्ट छवि है। हालाँकि यह युद्धकाल के दौरान राष्ट्रपति हो ची मिन्ह को दर्शाती है, मेरा उद्देश्य यह संदेश देना है कि यह शांति का एक महान प्रतीक है।”
Hứa Tử Hoài को उम्मीद है कि, कलाकृति के पूरा होने पर, वह Phú Đình (Định Hóa - Thái Nguyên) में हो ची मिन्ह मेमोरियल हाउस में इसे प्रदर्शित करने की अनुमति का अनुरोध करने में सक्षम होंगे। यह राष्ट्रपति हो ची मिन्ह और प्रतिरोध राजधानी के लिए उनका आध्यात्मिक उपहार है।
लेकिन फिर, 15 अप्रैल 2008 को, एक गंभीर बीमारी के कारण, हुआ ज़ी हुआई का अचानक निधन हो गया। राष्ट्रपति हो ची मिन्ह की मूर्तियों की श्रृंखला अभी प्रारंभिक चरण में ही थी। उस दुर्भाग्यपूर्ण क्षण से, वह छोटा कमरा - कला स्टूडियो - उस कलाकार की उपस्थिति से खाली हो गया, जिसने अपना पूरा जीवन लगन से सृजन को समर्पित कर दिया था।
किसी भी सच्चे कलाकार की तरह, हुआ तु होआई का देहांत हो गया है, लेकिन वे एक महान विरासत छोड़ गए हैं। उनकी रचनाएँ निस्संदेह वियतनामी कला के इतिहास में अमर रहेंगी। यह खेदजनक है कि राष्ट्रपति हो ची मिन्ह के बारे में रचनाओं की वह श्रृंखला, जिसे उन्होंने जीवन भर संजोकर रखा, अभी प्रारंभिक चरण में ही है। लेकिन जैसा कि किसी ने कहा है, एक महान कलाकार वह होता है जो अपनी मृत्यु तक एक ऐसी रचना छोड़ जाता है जिसे करने का अवसर उसे कभी नहीं मिला, और सबसे सफल रचनाएँ वे होती हैं जो अभी आनी बाकी हैं।
स्रोत: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/chuyen-muc-khac/202605/hua-tu-hoai-nha-dieu-khac-tai-hoa-58b40ba/












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