खान की रुचि पारंपरिक और आधुनिक संगीत को संयोजित करने में है।

एक अप्रत्याशित सामंजस्य

खान का जन्म 1992 में नाट्य कला की परंपरा वाले परिवार में हुआ था। वे संगीत और गीतों के बीच पले-बढ़े, इसलिए संगीत उनके लिए सांस लेने जितना ही स्वाभाविक था। 2009 में, उन्होंने ह्यू संगीत अकादमी में सिथर और दो तार वाले वायलिन का अध्ययन शुरू किया। खान के लिए, सिथर सिर्फ एक वाद्य यंत्र नहीं, बल्कि एक घनिष्ठ मित्र था, पारंपरिक वियतनामी संगीत की दुनिया का द्वार था।

चार साल बाद, प्रथम वर्ष के छात्र के रूप में, खान ने अपने पैरों पर खड़े होना शुरू किया। उन्होंने ट्यूशन फीस भरने के लिए छोटे-मोटे कार्यक्रम किए और प्रदर्शन में भाग लिया। उन्होंने बताया, "उस समय, मैं बस यही सोचता था कि जब तक मैं संगीत बजा सकता हूँ, मैं खुश हूँ। कुछ शो ऐसे भी थे जिनमें कम पैसे मिलते थे, लेकिन फिर भी मैं खुश रहता था।"

पढ़ाई और प्रदर्शन के उन वर्षों के दौरान, खान की मुलाकात अपने बड़े भाई से हुई जो एक रैपर थे। संगीत के बारे में विचारों का आदान-प्रदान करते हुए साथ बैठने के उन पलों से ही हिप-हॉप से ​​उनका जुड़ाव स्वाभाविक रूप से हो गया। एक बार, जब उनका भाई रैप कर रहा था, खान ने यूं ही अपना ज़ीथर (स्वर्गीय वाद्य यंत्र) निकालकर उसके साथ ताल मिलाने की कोशिश की और दो আপাত रूप से असंबंधित दुनियाओं के बीच एक अप्रत्याशित सामंजस्य पाया: ज़ीथर की ध्वनि और रैप की लय। उसी क्षण उनके मन में एक नया विचार कौंधा: क्यों न ज़ीथर को हिप-हॉप के साथ "बातचीत" करने दिया जाए?

केवल विचार से संतुष्ट न होकर, खान ने ताल (लय) बनाना सीखने के लिए प्रयोग करना शुरू कर दिया।

2010 में, खान ने अपना पहला गीत "डे आफ्टर डे" रिलीज़ किया, जिसमें उन्होंने ज़ीथर और दो तार वाले वायलिन को रैप संगीत के साथ मिलाकर प्रस्तुत किया। इस गीत ने उस दिशा की नींव रखी जिस पर वे आज तक दृढ़ता से चल रहे हैं: पारंपरिक वाद्य यंत्रों को आधुनिक संगीत से जोड़ना। तीन साल बाद, उन्होंने पारंपरिक वियतनामी वाद्य यंत्रों और पश्चिमी वाद्य यंत्रों के बीच सामंजस्य और तालमेल पर और अधिक गहन शोध किया। उन्होंने कहा, "मेरे लिए, संगीत का मतलब रुझानों का पीछा करना नहीं है। मैं बस अपनी कहानी, अपने आस-पास के लोगों की कहानी, धुनों के माध्यम से कहना चाहता हूँ।"

नए संगीत में अतीत की भावना।

स्नातक की पढ़ाई पूरी करने के बाद, खान ने ह्यू ओपेरा और ड्रामा थिएटर में काम करना शुरू किया। अक्टूबर 2020 में, उन्होंने अपनी स्थायी नौकरी छोड़ने और हिप-हॉप कलाकार के रूप में करियर बनाने के लिए हो ची मिन्ह सिटी जाने का फैसला किया।

लेकिन अक्टूबर 2022 में, खान ह्यू लौट आए और एक स्वतंत्र कलाकार बन गए। उन्होंने ह्यू चैंबर म्यूजिक क्लब के लिए सिथर बजाया और कई अन्य कलाकारों के लिए संगीत संयोजन में भी सहयोग किया।

उनकी उल्लेखनीय रचनाओं में "मे लिन कोरस" (थान हैंग द्वारा प्रस्तुत), "ए लिटिल बिट ऑफ ह्यू लव" (माई ले द्वारा प्रस्तुत) और रैपर थाई वीजी द्वारा "फोंग सुओंग" शामिल हैं... उनकी कई रचनाओं को न केवल दर्शकों द्वारा सराहा गया है, बल्कि उन्होंने घरेलू संगीत प्रतियोगिताओं में पुरस्कार भी जीते हैं।

ह्यू के लोकगीतों को प्रस्तुत करने के अलावा, खान लोक धुनों को नया रूप देते हैं और इलेक्ट्रॉनिक डांस म्यूजिक (ईडीएम) और हिप-हॉप में सिथर की ध्वनि को शामिल करते हैं। उनके लिए, पारंपरिक संगीत कोई ऐसी चीज़ नहीं है जिसे "कांच के डिब्बे में बंद करके रखा जाए", बल्कि यह ऐसी सामग्री है जो वर्तमान में फल-फूल सकती है। खान ने कहा, "पारंपरिक संगीत मेरे भीतर गहराई से बसा हुआ है। एक बार जब आप इसे समझ लेते हैं और इससे परिचित हो जाते हैं, तो इसे अन्य शैलियों के साथ जोड़ना बहुत आसान हो जाता है। मूल बात यह है कि इसकी जड़ों का सम्मान किया जाए और इसकी आत्मा को नष्ट न होने दिया जाए।" उनका मानना ​​है कि यह संयोजन न केवल नवीनता पैदा करता है बल्कि युवा पीढ़ी को पारंपरिक संगीत के करीब लाने में भी मदद करता है। अगर हम केवल संरक्षण की बात करें, तो कभी-कभी संगीत स्थिर हो जाता है। लेकिन जब बात जीवन की आती है, जब यह नई धाराओं में घुलमिल जाता है, तो इसका वास्तविक मूल्य फैलता है।

भविष्य में, खान की योजना ह्यू में एक बैंड बनाने की है, जहाँ बाउ ल्यूट, न्ही फिडल और बांसुरी जैसे पारंपरिक वियतनामी वाद्य यंत्र इलेक्ट्रिक गिटार, जैज़ ड्रम या कीबोर्ड के साथ सामंजस्य बिठा सकें। वह इसे एक बहु-प्रणाली बैंड कहते हैं, जहाँ पारंपरिक और पश्चिमी संगीत एक-दूसरे के विरोधी नहीं बल्कि पूरक, परस्पर क्रियाशील और समृद्ध हैं। वे कहते हैं, "ह्यू सिर्फ ह्यू के लोकगीतों तक सीमित नहीं है। ह्यू में जैज़, हिप-हॉप और फंक भी हो सकते हैं, बशर्ते कि इसमें इस भूमि की अनूठी आत्मा और लय बरकरार रहे।"

यह महज एक निजी सपना नहीं है, बल्कि प्राचीन राजधानी के संगीत पर जनता को एक नया दृष्टिकोण देने में योगदान देने की इच्छा भी है: गतिशील, खुला और समावेशी, साथ ही साथ इसकी अंतर्निहित गहन भावना को संरक्षित करना।

अपने पूरे सफर में, गुयेन लुओंग न्गोक खान न केवल पारंपरिक संगीत को "संरक्षित" करते हैं, बल्कि उसे नया रूप देते हैं, विकसित करते हैं और समकालीन जीवन के अनुरूप ढालते हैं। उनका हमेशा से मानना ​​रहा है कि कलाकार, यदि अपने मूल मूल्यों को खो देते हैं, तो आसानी से उदासीनता में डूब जाते हैं। खान ने कहा, "मेरे लिए, एक कलाकार का मूल मूल्य संगीत है। मैं चाहता हूं कि संगीत समय के साथ जीवित रहे, लेकिन अपनी आत्मा को बरकरार रखे। परंपरा को जीवंत बनाए रखने का यही एकमात्र तरीका है।"

आधुनिक जीवन की भागदौड़ के बीच, खान की सितर की धुन आज भी गूंजती है, कभी ह्यू के लोकगीतों में मार्मिक, तो कभी रैप ट्रैक में जीवंत और ऊर्जावान। हर रूप में, श्रोता अतीत की आत्मा को समकालीन संगीत में कोमल लेकिन गहनता से स्पर्श करते हुए महसूस कर सकते हैं।

फाम फुओक चाऊ

स्रोत: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/khi-dan-bau-gap-hiphop-159699.html