मिलान डिजाइन वीक 2026 भविष्य के घर का "चित्र" प्रस्तुत करता है।

हाल ही में संपन्न हुए मिलान डिजाइन वीक 2026 में 167 देशों के 316,342 से अधिक आगंतुकों और 1,900 ब्रांडों के साथ, सबसे बड़ा संदेश प्रौद्योगिकी या गति के बारे में नहीं था, बल्कि कुछ सरल चीज के बारे में था: एक ऐसे घर में रहने की कला जो वास्तव में आपका अपना हो।

मिलान डिज़ाइन वीक 2026. फोटो: हू व्हाट वियर यूके

ज़रा कल्पना कीजिए: आप सुगंधित भाप से घिरे हिनोकी लकड़ी के बाथटब में आराम कर रहे हैं, आपकी सांसों के साथ हल्की रोशनी बदल रही है, और दूसरे कोने में एक आलीशान, घुमावदार सोफा आपका इंतज़ार कर रहा है। मिलान डिज़ाइन वीक 2026 में दुनिया भर के प्रमुख डिज़ाइनरों ने भविष्य के घर की यही कल्पना प्रस्तुत की है।

यह घर – एक “निजी अभयारण्य”

इस वर्ष का सबसे प्रमुख चलन दो ऐसे स्थानों के इर्द-गिर्द घूमता है जो देखने में विशुद्ध रूप से कार्यात्मक प्रतीत होते हैं: रसोई और स्नानघर - दोनों को मौलिक रूप से पुनर्परिभाषित किया जा रहा है, और प्रत्येक घर में "निजी अभयारण्य" के रूप में उभर रहे हैं।

चैनल न्यूज़ एशिया (CNA) के अनुसार, यूरोकुसीना में "सॉफ्ट किचन" का चलन स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। सीज़र ब्रांड ने टैंग्राम किचन सेट पेश किया है जिसमें पांच लचीले, घुमावदार मॉड्यूल हैं, जो कठोर, पारंपरिक समकोण डिज़ाइन के बजाय एक "प्रवाहमय" लेआउट बनाते हैं।

पोलिफॉर्म ने हार्प किचन आइलैंड के साथ इस विचार को और आगे बढ़ाया है – जो एक पारंपरिक काउंटरटॉप की बजाय एक विशाल कार्यक्षेत्र जैसा दिखता है, जिसमें हल्की लकड़ी, कोमल वक्र, संगमरमर की सतह और पॉलिश किए गए स्टील के विवरण शामिल हैं। यह डिज़ाइन "घर के केंद्र के रूप में रसोई की बढ़ती भूमिका को दर्शाता है, जो कार्यक्षेत्र और सौंदर्यबोध दोनों के रूप में कार्य करता है।"

बाथरूम के डिज़ाइन एक अलग ही कहानी बयां करते हैं। CNA के अनुसार, वैश्विक स्वास्थ्य सेवा अर्थव्यवस्था 2024 में 6.8 ट्रिलियन डॉलर तक पहुंच गई और 2029 तक 9.8 ट्रिलियन डॉलर तक पहुंचने का अनुमान है - यह लहर सीधे हर परिवार के बाथरूम की ओर बढ़ रही है।

गेस्सी ब्रांड ने रिटुआले डेल वेपोर प्रोटोटाइप लॉन्च किया है, जो उपयोगकर्ताओं को शॉवरहेड से निकलने वाली भाप की तीव्रता को समायोजित करने की अनुमति देता है, जिसमें रंग और अरोमाथेरेपी को शामिल किया गया है।

ग्रोहे ने स्पा प्राइवेट कलेक्शन वैनिटी के साथ एक कदम आगे बढ़कर फेशियल स्टीम, एसेंशियल ऑयल कैप्सूल, मनचाही रंगीन रोशनी और कॉस्मेटिक्स के लिए एक अलग कूलिंग कंपार्टमेंट जैसी सुविधाओं को एकीकृत किया है। सिंगापुर में सोजोनोहुन की सह-संस्थापक और इंटीरियर डिजाइनर मोलिना हुन ने सीएनए को बताया कि यह चलन "स्पा के अनुभव को रोजमर्रा की जिंदगी के करीब लाने" की इच्छा को दर्शाता है।

Xtra ब्रांड (सिंगापुर) ने CNA को बताया कि बाजार में "कठोर न्यूनतमवाद से हटकर प्रकृति से प्रेरित कोमल वक्रों और बड़े आकार के असबाब के साथ स्पर्शनीय सुखवाद की ओर बदलाव देखा जा रहा है, जो रहने की जगहों में आश्रय और मनोवैज्ञानिक आराम की बढ़ती आवश्यकता को पूरा करता है।"

जब हाथ एल्गोरिदम को चुनौती देता है

मिलान डिज़ाइन वीक 2026 का शेष भाग एक सवाल खड़ा करता है: ऐसे युग में जहां कृत्रिम बुद्धिमत्ता कुछ ही सेकंडों में चित्र, रेखाचित्र और यहां तक ​​कि डिज़ाइन विचार भी उत्पन्न कर सकती है, मानव हाथ की भूमिका क्या रह गई है? ऐसा लगता है कि इसका जवाब इस वर्ष मिलान में प्रदर्शित डिज़ाइन दर्शनों में प्रकट होगा।

मिसोनी ने अपनी उत्पादन लाइन को एक मंच में बदल दिया, प्रदर्शनी के केंद्र में एक विशाल औद्योगिक करघा स्थापित किया, जो आगंतुकों की आंखों के सामने लगातार कपड़ा बुनता रहता था।

आर्किटेक्चरल डाइजेस्ट के अनुसार, विलासिता उद्योग में प्रचलित प्रक्रिया को छिपाने के बजाय, यह ब्रांड "बुनाई की क्रिया को प्रमुखता देता है - मशीन वस्तु और कर्ता दोनों है, जो वास्तविक समय में लगातार कपड़ा तैयार करती है, शिल्प की लय, पुनरावृत्ति और कोरियोग्राफी पर जोर देती है।"

लोरो पियाना ने अधिक संयमित दृष्टिकोण अपनाया: दर्जनों प्लेड कपड़े के नमूनों को स्वतंत्र तकनीकी अध्ययनों के रूप में प्रदर्शित किया, जिसमें प्रत्येक टुकड़ा सामग्री और संरचना की एक अलग जांच थी।

अमेरिकी कलाकार और क्यूरेटर थिएस्टर गेट्स द्वारा क्यूरेट की गई एक प्रदर्शनी के साथ प्राडा होम हस्तनिर्मित जापानी सिरेमिक का एक संग्रह प्रदर्शित करता है, जिसका उद्देश्य विलासिता का प्रदर्शन करना नहीं है, बल्कि "सिरेमिक के स्पर्शनीय और सांस्कृतिक महत्व, स्मृति, हावभाव और समय को संरक्षित करने की उनकी क्षमता" का जश्न मनाना है।

इस वर्ष, पुनर्चक्रित सामग्री पहली बार वास्तव में मानक बन गई है, अब यह केवल एक मार्केटिंग हथकंडा नहीं रह गया है। लेमा के डिजाइनर कार्लो कोलंबो ने ट्रैवर्सो टेबल पेश की है जिसके पैर री-ग्लासिंग से बने हैं - यह एक पुनर्चक्रित कांच सामग्री है जिसे उन सौर पैनलों से निकाला जाता है जिनका जीवनकाल समाप्त हो चुका है।

आर्पर के लिए जीन-मैरी मैसाउड द्वारा डिज़ाइन किए गए एओम कलेक्शन में हल्के पॉलीप्रोपाइलीन फ्रेम और रिसाइकल्ड ब्रेथएयर पॉलिएस्टर फाइबर का इस्तेमाल किया गया है, जो पारंपरिक पॉलीयुरेथेन फोम की जगह पूरी तरह से काम करता है। सीएनए के अनुसार, इस सुव्यवस्थित संरचना के कारण उत्पाद को असेंबल करना भी आसान हो जाता है।

वास्तुकला के इतिहास में सबसे पुरानी सामग्री, संगमरमर को भी नए सिरे से परिभाषित किया गया है: इंटीरियर डिजाइनर मोलिना हुन के अनुसार, "इसमें गतिशीलता है, इसमें उपस्थिति है, यह स्थान में एक मजबूत केंद्रबिंदु बन जाता है।"

कोलंबो द्वारा निर्मित ट्रैवर्सो टेबल और बारबर और ओसगरबी की डिज़ाइन जोड़ी द्वारा निर्मित स्टेडियम डी'हर्मेस टेबल सेट - जो पूरी तरह से कैरारा वेनाटो और वर्डे अल्पी मोज़ेक पत्थर से बने हैं - इसके दो सबसे उत्कृष्ट उदाहरण हैं।

मिलान 2026 में पहली झलकियाँ

आउटडोर प्रदर्शनियों के लिए सर्वोच्च सम्मान, फ्यूरीसालोन अवार्ड 2026, रिकार्डो ओर्ट्स यूलिसिस द्वारा स्कोडा ऑटो के लिए डिज़ाइन किए गए प्रोजेक्ट 'ऊह, दैट्स एपिक्यू!' को दिया गया। आर्कडेली के अनुसार, पलाज़ो डेल सेनाटो के प्रांगण में स्थित यह प्रोजेक्ट अपने सौम्य आकार और इंटरैक्टिव डिजिटल गुंबद के संयोजन से प्रभावित करता है। हू व्हाट वियर के अनुसार, एसोप ब्रांड ने अपना पहला अपोसे लैंप संग्रह लॉन्च किया, जिसमें तीन मॉडल - टेबल लैंप, पेंडेंट लैंप और फ्लोर लैंप - शामिल हैं। ये लैंप इटली और जर्मनी में फ्लोस लाइटिंग ब्रांड के सहयोग से हस्तनिर्मित हैं और इनकी केवल 500 प्रतियां ही उपलब्ध हैं । विशेष रूप से, विला पेस्टारिनी - वास्तुकार फ्रेंको अल्बिनी द्वारा 1938-1939 में डिज़ाइन की गई एक वास्तुशिल्प कृति - अपने सभी मूल विवरणों के साथ पहली बार जनता के लिए खोली गई।

स्रोत: https://baodanang.vn/milan-design-week-2026-ve-ngoi-nha-tuong-lai-3338759.html