बच्चों का रंगमंच छोटे बच्चों की आत्माओं के "पोषण" में योगदान देता है।

वीएचओ - जैसे ही ग्रीष्म ऋतु आती है, बच्चों का "कलात्मक अभयारण्य" एक बार फिर रोशनी से जगमगा उठता है, और मासूम आत्माओं के पोषण का स्थान बन जाता है। हालांकि, सोशल मीडिया के बढ़ते प्रभाव वाले इस डिजिटल युग में यह सवाल उठता है: बच्चों का रंगमंच न केवल एक "मौसमी" गतिविधि के रूप में कायम रह सकता है, बल्कि वियतनामी बच्चों और परिवारों के साथ दीर्घकालिक रूप से जुड़ने के लिए पर्याप्त रूप से सशक्त भी कैसे हो सकता है?

वान होआ ने इस मुद्दे पर उनके विचार जानने के लिए वियतनाम युवा रंगमंच के निदेशक, मेधावी कलाकार गुयेन सी टिएन के साथ चर्चा की।

मेधावी कलाकार गुयेन सी तिएन, वियतनाम युवा रंगमंच के निदेशक

पीवी : हर गर्मियों में, बच्चों का रंगमंच कई परिवारों और युवा दर्शकों के लिए एक विशेष मिलन स्थल बन जाता है। आपके दृष्टिकोण से, इस गर्मी में बच्चों के रंगमंच की क्या स्थिति है? 2026 किस दिशा में आगे बढ़ रहा है?

- मेधावी कलाकार गुयेन सी टिएन : मेरा मानना ​​है कि 2026 की गर्मियों में बच्चों के थिएटर के क्षेत्र में कई सकारात्मक संकेत दिख रहे हैं क्योंकि कला संगठन युवा दर्शकों के लिए सामग्री, प्रस्तुति और अनुभवों में निवेश करने पर तेजी से ध्यान केंद्रित कर रहे हैं।

वियतनाम यूथ थिएटर में, हमारा मानना ​​है कि बच्चों का रंगमंच केवल एक "मौसमी" गतिविधि नहीं है, बल्कि एक ऐसा स्थान है जो बच्चों की भावनाओं और कल्पना को पोषित करता है। इसलिए, थिएटर ने पटकथा, संगीत और मंच डिजाइन से लेकर संचार और दर्शकों के अनुभव के आयोजन तक, हर चीज में गंभीरता से निवेश किया है।

इस गर्मी में, थिएटर "विदाउट अ फैमिली ", "पिनोचियो", "सिंड्रेला एंड द ग्लास स्लिपर " आदि जैसे विभिन्न प्रकार के नाटकों के साथ-साथ पारिवारिक और युवा दर्शकों के लिए "सदर्न मिलिट्री डिस्ट्रिक्ट " जैसे नाटकों का भी प्रदर्शन कर रहा है।

विशेष रूप से, यह रंगमंच वर्तमान में लेखक फुंग क्वान द्वारा लिखित नाटक " एक उग्र बचपन" का मंचन कर रहा है , जिसका प्रीमियर अगस्त 2026 में होने वाला है। इसका उद्देश्य यह संदेश देना है कि यद्यपि युद्ध बहुत पहले समाप्त हो चुका है, फिर भी एक सुंदर जीवन की आकांक्षा, समुदाय के प्रति जिम्मेदारी की भावना, अपने वतन के प्रति प्रेम और नागरिक चेतना ऐसे मूल्य हैं जिन्हें संरक्षित करने और पीढ़ियों तक फैलाने की आवश्यकता है।

हालांकि, बच्चों के रंगमंच को आज भी कई चुनौतियों का सामना करना पड़ रहा है। आजकल के बच्चे डिजिटल वातावरण में पले-बढ़े हैं, और वे तीव्र, निरंतर और अत्यधिक दृश्य गति से चित्र प्राप्त करने के आदी हैं। यदि रंगमंच पुरानी कहानी कहने की शैलियों, धीमी गति और कल्पना एवं अनुभव में रचनात्मकता की कमी को बनाए रखता है, तो युवा दर्शकों को आकर्षित करना और उनसे प्रतिस्पर्धा करना उसके लिए बहुत मुश्किल होगा।

फिर भी, मेरा मानना ​​है कि ठीक इसी संदर्भ में मंच को अपने अनूठे मूल्य को साबित करने का और भी बड़ा अवसर मिलता है: वास्तविक भावनाएं, प्रत्यक्ष संवाद और ऐसे अनुभव जिन्हें कोई भी डिजिटल प्लेटफॉर्म प्रतिस्थापित नहीं कर सकता।

वियतनाम यूथ थिएटर युवा दर्शकों के लिए लगातार कई आकर्षक प्रस्तुतियां देता रहता है।

यह देखते हुए कि बच्चे फेसबुक, टिकटॉक, यूट्यूब और गेम्स जैसे सोशल मीडिया प्लेटफॉर्म की ओर तेजी से आकर्षित हो रहे हैं , आपके विचार में, उनकी रुचि और एकाग्रता बनाए रखने के लिए मंच में क्या बदलाव किए जाने चाहिए? क्या यह युवा दर्शकों के लिए उपयुक्त है?

मेरे विचार में, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि रंगमंच को प्रौद्योगिकी या डिजिटल प्लेटफॉर्म को "प्रतिद्वंद्वी" के रूप में नहीं, बल्कि आधुनिक जीवन के एक अभिन्न अंग के रूप में देखना चाहिए। साथ ही , रंगमंच को अपने उस मूल मूल्य को भी बनाए रखना चाहिए जो सोशल मीडिया में नहीं है, और वह है कलाकारों और दर्शकों के बीच सीधा जुड़ाव पैदा करने की क्षमता।

जब कोई बच्चा थिएटर में बैठकर किसी किरदार को रोते, हंसते, गलतियां करते और मंच पर ही बड़ा होते हुए देखता है, तो उसकी भावनाएं फोन पर कुछ दर्जन सेकंड का वीडियो देखने से बहुत अलग होती हैं।

वर्तमान में, यह थिएटर आधुनिक कहानी कहने पर अधिक जोर देता है, साथ ही दृश्य आकर्षण, संगीत और इंटरैक्टिव तत्वों को बढ़ाकर बच्चों के साथ आत्मीयता का भाव पैदा करता है। उदाहरण के लिए, बच्चों के संगीत नाटकों में, थिएटर संगीत, नृत्य-कला, प्रकाश व्यवस्था, एलईडी स्क्रीन, स्टेज इफेक्ट्स आदि में भारी निवेश करता है, ताकि एक अधिक भावनात्मक और दृश्य रूप से समृद्ध अनुभव प्रदान किया जा सके।

इसके अलावा, थिएटर डिजिटल प्लेटफॉर्म के माध्यम से दर्शकों तक पहुंचने और प्रचार करने में भी रुचि रखता है। कोई भी प्रस्तुति केवल मंच पर ही नहीं हो सकती; युवा दर्शकों से जुड़ाव बनाने के लिए इसे ट्रेलर, छवियों, पर्दे के पीछे के फुटेज, सोशल मीडिया इंटरैक्शन आदि के माध्यम से प्रसारित करना आवश्यक है।

आज के समय में मंच की भूमिका केवल मनोरंजन करना ही नहीं है, बल्कि बच्चों को भावनाओं को महसूस करना, व्यक्त करना और साझा करना सिखाने में मदद करना भी है।

मंच एक ऐसा स्थान है जहाँ संवाद और शारीरिक हावभाव के माध्यम से जीवन मूल्यों को पुनर्जीवित किया जाता है, जिससे युवा दर्शकों को मानवीय संचार में विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं को पहचानने में मदद मिलती है। ये बच्चों के व्यक्तित्व निर्माण के लिए बहुत महत्वपूर्ण सबक हैं।

मेधावी कलाकार गुयेन सी टिएन

वर्तमान संदर्भ में वियतनाम यूथ थिएटर बच्चों के थिएटर के लिए विषय चुनते समय किन मानदंडों को निर्धारित करता है?

- रंगमंच तीन महत्वपूर्ण मापदंड निर्धारित करता है: मानवीय मूल्य, कलात्मक योग्यता और आज के बच्चों से जुड़ने की क्षमता।

बच्चों का खेल न केवल देखने में आकर्षक या मनोरंजक होना चाहिए, बल्कि इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि यह छोटे बच्चों के दिलों में सुंदर "बीज" बोए: करुणा, ईमानदारी, जिम्मेदारी, प्रेम करने की क्षमता और दूसरों के साथ साझा करने की क्षमता।

आजकल बच्चे सूचनाओं के अथाह भंडार वाले वातावरण में पले-बढ़े हैं, और वे बहुत बुद्धिमान भी हैं, इसलिए उन्हें किसी के आदेश मानना ​​या कठोर, सीधे तरीके से पढ़ाया जाना पसंद नहीं है। इसलिए, बच्चों के रंगमंच को ऐसी कहानियाँ सुनानी चाहिए जो उनसे जुड़ी हुई और सच्ची हों, जिससे बच्चे पात्रों के सफर से सीख सकें और अपने लिए सबक ले सकें।

रंगमंच के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि बच्चों में जीवन से प्रभावित होने की क्षमता को बनाए रखने में मदद की जाए। जब ​​कोई बच्चा सौंदर्य, प्रेम के प्रति संवेदनशील होना और दूसरों के सुख-दुख को समझना सीख जाता है, तो यह उसके चरित्र निर्माण और आत्मा के पोषण के लिए एक बहुत ही मूल्यवान आधार बनता है।

नाटक "पिनोचियो" युवा दर्शकों को ईमानदारी, प्रेम और बड़े होने की यात्रा के बारे में कई सार्थक संदेश देने का वादा करता है।

वियतनाम यूथ थिएटर में, दर्शकों को अक्सर विश्व साहित्य की क्लासिक कृतियों या वियतनामी कहानियों का सामना करना पड़ता है जिनसे वे पहले से ही परिचित होते हैं । इसलिए रंगमंच ने किस प्रकार उन मूल मूल्यों को समय की भावना के साथ इस प्रकार संयोजित किया है कि वे वियतनामी बच्चों के दिलों के लिए जीवंत और प्रासंगिक सबक बन गए हैं ?

बच्चों के रंगमंच के क्षेत्र में काम करने वालों के लिए यह एक कठिन लेकिन बेहद दिलचस्प चुनौती है। मेरा मानना ​​है कि किसी क्लासिक कृति को रूपांतरित करते समय सबसे महत्वपूर्ण बात मूल रचना की भावना को संरक्षित रखना है, न कि पूरी कहानी को हूबहू मंच पर उतार देना। प्रत्येक युग में सूचना ग्रहण करने का तरीका अलग होता है, इसलिए प्रदर्शन कलाओं को भी एक ऐसी नई भाषा की आवश्यकता होती है जो उपयुक्त हो और समकालीन दर्शकों की सोच से मेल खाती हो।

उदाहरण के लिए, पिनोचियो या विदाउट अ फैमिली जैसी कहानियाँ सैकड़ों वर्षों से चली आ रही हैं, लेकिन प्रेम, ईमानदारी, विकास की इच्छा और परिवार के पवित्र अर्थ जैसे उनके मूल मूल्य आज भी उतने ही प्रासंगिक हैं। चुनौती यह है कि उन्हें इस तरह से कैसे सुनाया जाए कि बच्चों को लगे कि यह उनकी अपनी कहानी है, न कि अतीत का कोई पुराना पाठ।

रंगमंच हमेशा पुरानी कहानियों को नए अंदाज़ में प्रस्तुत करने के दर्शन का अनुसरण करता है। मंच किसी भी कृति को यांत्रिक रूप से या पुस्तक के हर पृष्ठ की हूबहू नकल करके नहीं प्रस्तुत करता, बल्कि युवावस्था की सबसे प्रामाणिक भावनाओं से कहानी को जीवंत बनाता है। इनमें मासूमियत, गहरी दोस्ती, चुनौतियों का सामना करने का साहस और बच्चों के बड़े होने की यात्रा में होने वाले नुकसान और आघात शामिल हैं।

निर्माण प्रक्रिया के दौरान, थिएटर ने जानबूझकर उपदेशात्मक तत्वों या थोपी गई नसीहतों को कम से कम रखा। इसके बजाय, टीम ने ऐसी सहज और नाटकीय परिस्थितियाँ बनाने पर ध्यान केंद्रित किया जो आधुनिक बच्चों की जटिल मनोविज्ञान से मेल खाती हों।

किरदार भी अधिक बहुआयामी हैं: वे परिपूर्ण नहीं हैं, वे गलतियाँ करते हैं, वे लड़खड़ाते हैं, लेकिन खुद को संभालने और अपनी गलतियों को सुधारने की उनकी यात्रा ही छोटे बच्चों के लिए एक आकर्षक अनुभव पैदा करती है।

उनके अनुसार, वियतनामी बाल रंगमंच के सतत विकास और दीर्घकालिक रूप से युवा दर्शकों को आकर्षित करने के लिए किन उपायों की आवश्यकता है ?

बच्चों के रंगमंच को एक सतत विकास पारिस्थितिकी तंत्र बनने के लिए, हमें रचनात्मक सोच से लेकर परिचालन तंत्र तक एक समन्वित रणनीति की आवश्यकता है।

सबसे पहले, हमें कलाकृति की गुणवत्ता में सुधार करना होगा और "केवल दिखावे के लिए करना" या मौसमी सोच को त्यागना होगा । आज के बच्चे समृद्ध सांस्कृतिक पृष्ठभूमि और अत्यधिक संवेदनशील विश्वदृष्टिकोण वाले "डिजिटल नागरिक" हैं; वे उच्च गुणवत्ता वाली कलाकृतियों का आनंद लेने के पूर्णतः हकदार हैं। नई पीढ़ी के ऑडियोविजुअल मनोरंजन के साथ प्रतिस्पर्धा करने के लिए प्रत्येक कलाकृति में गंभीर निवेश की आवश्यकता है।

दूसरे, बच्चों में छोटी उम्र से ही कला की सराहना करने की आदत विकसित करना और उसे बढ़ावा देना आवश्यक है। इसके लिए प्रबंधन स्तरों, शिक्षा क्षेत्र, स्कूलों, परिवारों और कला संगठनों के बीच घनिष्ठ समन्वय की आवश्यकता है।

वियतनाम यूथ थिएटर में, हम कई वर्षों से सप्ताहांत की शामों और रविवार की दोपहरों में नियमित रूप से प्रदर्शन करते आ रहे हैं। यह एक पारिवारिक सांस्कृतिक वातावरण बनाने का प्रयास है जहाँ माता-पिता समकालीन कला के माध्यम से अपने बच्चों के साथ मिलकर बचपन की खूबसूरत यादें संजो सकें।

तीसरा, हमें युवा रचनात्मक प्रतिभाओं को आकर्षित करने और बनाए रखने के लिए विशिष्ट तंत्र विकसित करने की आवश्यकता है। बच्चों के लिए रचना और प्रदर्शन करने के लिए कलाकारों में तीक्ष्ण कलात्मक सोच और बाल मनोविज्ञान की गहरी समझ दोनों होनी चाहिए। इसलिए, विशेष प्रोत्साहन नीतियां, कलात्मक पहलों के लिए स्वतंत्र वित्तपोषण और विशेष रूप से बाल रंगमंच के लिए पेशेवर पुरस्कार आवश्यक हैं। तभी वे रचनात्मकता और योगदान के लिए स्वयं को समर्पित करने के लिए पर्याप्त रूप से सुरक्षित महसूस करेंगे।

अंत में, अंतःविषयक एकीकरण के माध्यम से नाट्य उत्पादों की मूल्य श्रृंखला में विविधता लाएं। रचनात्मक अर्थव्यवस्था में, बच्चों का रंगमंच केवल मंच तक सीमित प्रदर्शन नहीं है, बल्कि इसे स्कूली शिक्षा, अनुभवात्मक पर्यटन, मल्टीमीडिया संचार और सामुदायिक अंतःक्रिया गतिविधियों से सक्रिय रूप से जुड़ने की आवश्यकता है।

यह वियतनाम युवा रंगमंच की दिशा भी है - एक राष्ट्रीय रंगमंच जिसका उद्देश्य युवा दर्शकों की सेवा करना है। साथ ही, यह आने वाले समय में वियतनामी संस्कृति के विकास पर पोलित ब्यूरो के संकल्प संख्या 80-NQ/TW के लक्ष्यों को साकार करने और उनका पालन करने के लिए रंगमंच के दृढ़ संकल्प को दर्शाता है।

स्रोत: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/san-khau-thieu-nhi-gop-phan-boi-dap-tam-hon-tre-tho-232609.html