रेशम चित्रों का नया आकर्षण

आधुनिक वियतनामी ललित कला परिदृश्य में, रेशम चित्रकला का एक गौरवशाली काल था, जो कई प्रसिद्ध चित्रकारों के नामों से जुड़ा था। हालाँकि, कला और जन-रुचि के निरंतर प्रवाह के कारण, रेशम का एक समय मौन रहा, मानो असंख्य नई सामग्रियों के बीच वह विस्मृत हो गया हो।

रेशम का पुनरुद्धार

2025 में, हो ची मिन्ह सिटी ललित कला एसोसिएशन के वार्षिक ललित कला पुरस्कार ने रेशम चित्रों को केंद्र में रखा, ताकि लेखकों की रचनात्मक भावना को प्रोत्साहित किया जा सके, साथ ही एक पारंपरिक सामग्री को सम्मानित किया जा सके, जो कि गिरावट के दौर से गुजर रही थी।

प्रारंभिक दौर में, 89 लेखकों की 114 कृतियाँ प्रदर्शन के लिए चुनी गईं। ये संख्याएँ न केवल सांख्यिकीय महत्व रखती हैं, बल्कि रेशम के प्रति कलाकारों की कई पीढ़ियों के जुनून और लगाव को भी दर्शाती हैं - एक ऐसी सामग्री जिसके लिए परिष्कार, धैर्य और ठोस तकनीक की आवश्यकता होती है। इस वर्ष की प्रदर्शनी में हो ची मिन्ह सिटी, क्वांग निन्ह, जिया लाई, कैन थो , डोंग नाई, विन्ह लोंग जैसे लेखक एक साथ आ रहे हैं... इस सम्मिलन ने एक विविध और समृद्ध स्थान का निर्माण किया है, जो देश भर में ललित कलाओं के सामान्य जीवन में रेशम चित्रों की प्रबल जीवंतता की पुष्टि करता है।

हो ची मिन्ह सिटी ललित कला संघ के 2025 ललित कला पुरस्कारों में रेशम चित्रकला प्रदर्शनी के आगंतुक

जहाँ पहले रेशम चित्रकलाएँ अक्सर पारंपरिक विषयों से जुड़ी होती थीं, जिनमें काव्यात्मक और सौम्य सौंदर्य की झलक मिलती थी, वहीं अब युवा लेखक नए दृष्टिकोण लेकर आए हैं। यह बदलाव आकस्मिक नहीं है, बल्कि एक आधुनिक नवाचार का प्रतीक है।

कई आलोचक इस तथ्य को स्वीकार करते हैं कि हाल के वर्षों में, रेशम चित्रकारों ने साहसपूर्वक तकनीकों में नवीनता लायी है, रंग-पट्टिकाओं का प्रयोग किया है, और अपने चित्रों में आधुनिक रंग-रूपों को शामिल किया है, जबकि रेशम में निहित काव्यात्मकता और कोमलता को अभी भी बरकरार रखा है। परंपरा और आधुनिकता के बीच के सामंजस्य ने ही रेशम चित्रों में एक विशेष आकर्षण पैदा किया है, जिससे आज रेशम चित्र दर्शकों के दिलों को छू लेते हैं।

हो ची मिन्ह सिटी ललित कला एसोसिएशन के 2025 ललित कला पुरस्कार कला परिषद के अध्यक्ष, चित्रकार गुयेन ट्रुंग टिन ने कहा: "हो ची मिन्ह सिटी कला समुदाय द्वारा रेशम चित्रों को पुनर्जीवित करने के प्रयासों के सकारात्मक परिणाम सामने आए हैं, जिससे अन्य इलाकों के कलाकारों के कार्यों की तुलना में अद्वितीय और विशिष्ट विशेषताएं पैदा हुई हैं।"

नई रचनात्मकता को उजागर करें

एकीकरण के संदर्भ में, जब कई नई कला प्रवृत्तियाँ सामने आती हैं, तब भी युवा पीढ़ी के कलाकार रेशम की सामग्री को एक सकारात्मक संकेत के रूप में चुनते हैं, जो पारंपरिक वियतनामी सामग्रियों की अंतर्निहित जीवंतता को प्रमाणित करता है। हालाँकि, रेशम चित्रकला की वापसी को और अधिक स्थायी बनाने के लिए, अधिक खेल के मैदानों, पुरस्कारों, रचनात्मक शिविरों, प्रदर्शनी के अवसरों और अंतर्राष्ट्रीय आदान-प्रदान की आवश्यकता है। साथ ही, कला विद्यालयों में प्रशिक्षण में भी इस सामग्री पर अधिक ध्यान देने की आवश्यकता है, जिससे छात्रों - जो भविष्य की ललित कलाओं के स्वामी हैं - में रचनात्मक रुचि जागृत हो।

2025 ललित कला पुरस्कार का प्रथम पुरस्कार जीतने वाली युवा कलाकार ले थी क्यू हुआंग (जन्म 1996) ने बताया कि हो ची मिन्ह सिटी यूनिवर्सिटी ऑफ़ फाइन आर्ट्स से सिल्क पेंटिंग में स्नातक होने के बाद, उन्होंने अपना अधिकांश समय व्यक्तिगत रचनाओं में बिताया, जिसकी बदौलत सिल्क पेंटिंग उनके लिए रोज़मर्रा की साँसों की तरह परिचित हो गई। क्यू हुआंग अक्सर हा नाम के एक कारीगर द्वारा बुने गए रेशम का इस्तेमाल करती हैं, जिसके दो प्रकार होते हैं: कच्चे और महीन धागे, और हर एक की अपनी सुंदरता होती है। उन्हें कच्चा रेशम विशेष रूप से पसंद है क्योंकि पेंटिंग करते समय, रंग और भी चमकीले और समृद्ध हो जाते हैं।

"रेशम की पेंटिंग बनाने में, रचना का रेखाचित्र बनाना सबसे महत्वपूर्ण चरण है। क्योंकि रेशम पर चित्रकारी के लिए पूर्ण सटीकता की आवश्यकता होती है: एक बार रेखाएँ या रंग रेशम पर लग जाएँ, तो उन्हें मिटाया या संपादित नहीं किया जा सकता। इसलिए, रेखाचित्र से लेकर रंग भरने की प्रक्रिया तक, हर चीज़ का सावधानीपूर्वक आकलन किया जाना चाहिए। इसे करने वाले व्यक्ति को सामग्री में निपुणता हासिल करने के लिए सावधानीपूर्वक, धैर्यवान और साहसी होना चाहिए। नए युग में रहने वाले एक युवा के रूप में, मैं अक्सर अपने जीवन के करीब की चीज़ों से रचनाएँ करता हूँ, इसलिए, ये पेंटिंग्स रिकॉर्ड की तरह होती हैं, जो उस युग की सांसों के एक हिस्से को संजोए रखती हैं," क्यू हुआंग ने साझा किया।

यह निश्चित रूप से कहा जा सकता है कि आज रेशम चित्रकला अपने "आरामदायक क्षेत्र" से बाहर निकलकर, समकालीनता की ओर अग्रसर हो रही है। यह वापसी न केवल एक सामग्री का पुनरुत्थान है, बल्कि पारंपरिक वियतनामी कला की अनुकूलनशीलता और सशक्त पुनरुत्थान का भी प्रमाण है। जब कला को जनता की सहानुभूति मिलती है, परंपरा विरासत में मिलती है और उसे बढ़ावा मिलता है, तो यही वह समय होता है जब राष्ट्रीय सांस्कृतिक पहचान की पुष्टि होती है और उसका और अधिक मजबूती से प्रसार होता है।

नीला

स्रोत: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html