वियतनामी सिनेमाघरों में व्याप्त भय का फायदा उठाकर बड़ी जीत हासिल की।

हॉरर फिल्मों में निहित भय, जब सही ढंग से प्रस्तुत किया जाता है, तो वियतनामी बॉक्स ऑफिस बाजार में सबसे अधिक लाभदायक सिनेमाई उत्पादों में से एक बन रहा है।

अप्रैल के अंत में वियतनामी बॉक्स ऑफिस की दौड़ में, दो सबसे प्रमुख नाम न तो पारिवारिक कॉमेडी, न ही एक्शन फिल्में और न ही ड्रामा थे। वे थे फी फोंग: ब्लड डेमन ऑफ द सेक्रेड फॉरेस्ट और फाइव -डिश पिग - दो हॉरर फिल्में जो आध्यात्मिक और लोककथाओं से संबंधित विषयों को दर्शाती हैं।

बॉक्स ऑफिस वियतनाम के अनुसार, 3 मई की दोपहर तक 'फी फोंग: ब्लड डेमन ऑफ द सेक्रेड फॉरेस्ट' ने 175 अरब वियतनामी डॉलर का आंकड़ा पार कर लिया। इससे पहले, फिल्म ने मात्र 6.5 दिनों में 100 अरब वियतनामी डॉलर का आंकड़ा पार कर लिया था और लगभग 12 लाख टिकट बिक चुके थे - जो किसी भी वियतनामी हॉरर फिल्म के लिए अब तक की सबसे तेज़ कमाई का रिकॉर्ड है। फिल्म 'फाइव-टोएड पिग' ने भी सिनेमाघरों में तीन दिनों में लगभग 37-38 अरब वियतनामी डॉलर की कमाई के साथ शानदार शुरुआत की और अब तक 87 अरब वियतनामी डॉलर से अधिक का आंकड़ा पार कर चुकी है। 30 अप्रैल की छुट्टियों के दौरान कई अन्य वियतनामी फिल्मों से कड़ी प्रतिस्पर्धा के बावजूद यह फिल्म काफी सफल रही।

हॉरर फिल्मों की बात करें तो ये आंकड़े महत्वहीन नहीं हैं। 2024 से वियतनामी हॉरर फिल्मों ने लगातार सफलता हासिल की है: "मा दा" (द घोस्ट) ने 127 अरब वियतनामी नायरा से अधिक, "क्वी काऊ" (द डॉग डेमन ) ने 100 अरब वियतनामी नायरा से अधिक, "का आम" (द फिश डेमन) ने लगभग 96 अरब वियतनामी नायरा और "लाम लाई वोई मा " (गेटिंग रिच विद घोस्ट्स) ने लगभग 128 अरब वियतनामी नायरा कमाए। 2025 में, "क्वी न्हाप ट्रांग" (द कॉर्प्स डेमन) ने लगभग 150 अरब वियतनामी नायरा का आंकड़ा छुआ; और 2026 में, "क्वी न्हाप ट्रांग 2" (द कॉर्प्स डेमन 2) ने लगभग 134 अरब वियतनामी नायरा कमाए। हॉरर फिल्में अब कुछ चुनिंदा भाग्यशाली मामले नहीं रह गए हैं, बल्कि यह इस बात का संकेत है कि इस शैली ने अपनी व्यावसायिक सफलता का सूत्र खोज लिया है।

फिल्म की फीस फिलहाल वियतनामी बॉक्स ऑफिस पर सबसे ऊपर है।

हॉरर फिल्मों को सफल होने के लिए भारी बजट की जरूरत नहीं होती है।

हॉरर फिल्मों के प्रति निवेशकों का आकर्षण इस तथ्य में निहित है कि यह शैली बिना बड़े बजट के भी दर्शकों में गहरी भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न कर सकती है। फी फोंग के निर्देशक डो क्वोक ट्रुंग ने प्रेस को बताया कि कई वियतनामी हॉरर फिल्मों का औसत बजट वर्तमान में 20 अरब वियतनामी नायरा से कम है। यह कई ड्रामा फिल्मों के 20-30 अरब वियतनामी नायरा से कम है और उन फिल्मों के 50-60 अरब वियतनामी नायरा से काफी कम है जिनमें भव्य मंचन की आवश्यकता होती है, आमतौर पर एक्शन फिल्में। निर्देशक डो क्वोक ट्रुंग ने यह भी कहा कि हॉरर फिल्में "वियतनाम में आसानी से बिक जाती हैं," क्योंकि उन्हें अत्यधिक महंगे सितारों या जटिल बड़े पैमाने के दृश्यों पर निर्भर रहने की आवश्यकता नहीं होती है।

हॉरर फिल्मों का निर्माण अन्य शैलियों से काफी अलग होता है। एक एक्शन फिल्म के लिए वाहनों, विस्फोटों, स्टंट, सेट डिजाइन, बीमा और पोस्ट-प्रोडक्शन स्पेशल इफेक्ट्स की आवश्यकता होती है। वहीं, ऐतिहासिक या काल्पनिक फिल्मों के लिए वेशभूषा, परिवेश, प्रॉप्स और सीजीआई की आवश्यकता होती है।

इसके विपरीत, डरावनी फिल्में किसी पुराने घर, सुनसान अस्पताल, जंगल या कम रोशनी वाले कमरे में भी प्रभावी ढंग से काम कर सकती हैं। सीमित स्थान अनुभव को कमज़ोर नहीं करता; बल्कि, यह अक्सर घुटन की भावना को और तीव्र कर देता है। कम रोशनी, जिसे अन्य शैलियों में तकनीकी सीमा माना जा सकता है, डरावनी फिल्मों में एक कलात्मक भाषा बन जाती है।

यही कारण है कि कम बजट वाली हॉरर फिल्मों ने अक्सर विश्व स्तर पर बॉक्स ऑफिस पर जबरदस्त सफलता हासिल की है। द ब्लेयर विच प्रोजेक्ट इसका एक उत्कृष्ट उदाहरण है। द नंबर्स के अनुसार, फिल्म का निर्माण बजट लगभग 600,000 डॉलर था और इसने वैश्विक स्तर पर उस राशि से 400 गुना अधिक कमाई की। पैरानॉर्मल एक्टिविटी ने भी कुछ ऐसा ही किया। इसका बजट लगभग 450,000 डॉलर था, कुछ मीडिया आउटलेट्स का तो यह भी दावा है कि इसे शुरू में केवल 15,000 डॉलर में शूट किया गया था, जबकि इसका वैश्विक राजस्व उस बजट से 430 गुना अधिक था।

बजट बढ़ने के बावजूद, हॉरर फिल्मों में निवेश पर अच्छा रिटर्न मिलता है। जॉर्डन पील की फिल्म ' गेट आउट' का बजट लगभग 45 लाख डॉलर था और इसने दुनिया भर में 25.5 करोड़ डॉलर से अधिक की कमाई की। 'अ क्वाइट प्लेस' का बजट लगभग 17 लाख डॉलर था और इसने 34.5 करोड़ डॉलर से अधिक की कमाई की। ये फिल्में पूरी तरह से "सस्ती" नहीं हैं, लेकिन करोड़ों डॉलर के बजट वाली सुपरहीरो, एक्शन या साइंस फिक्शन ब्लॉकबस्टर फिल्मों की तुलना में इनका बजट काफी कम है।

मुख्य बात यह है कि हॉरर फिल्मों को सफल होने के लिए हर किसी को पसंद आना जरूरी नहीं है। कम बजट में ब्रेक-ईवन पॉइंट भी कम होता है। वियतनाम में 50-60 अरब वियतनामी डॉलर के निवेश से बनी किसी ड्रामा या एक्शन फिल्म को निर्माण, वितरण, मार्केटिंग और थिएटर कमीशन जैसे खर्चों को पूरा करने के लिए कहीं अधिक राजस्व की आवश्यकता होती है। 20 अरब वियतनामी डॉलर से कम की हॉरर फिल्म, अगर अरबों डॉलर तक पहुंच जाती है, तो एक सार्थक निवेश साबित हो सकती है; और अगर यह 100 अरब वियतनामी डॉलर से अधिक हो जाती है, तो लाभ मार्जिन बहुत आकर्षक हो सकता है।

वियतनाम में यह बात विशेष रूप से उल्लेखनीय है क्योंकि यहाँ का बाज़ार अभी भी अपेक्षाकृत छोटा है। " माई" जैसी फ़िल्में जो लगभग 500 अरब वियतनामी डॉलर कमाती हैं या "रेड रेन" जैसी फ़िल्में जो 700 अरब वियतनामी डॉलर कमाती हैं, वे अपवाद हैं, हर प्रोजेक्ट के लिए यह सामान्य बात नहीं है। और विशेष रूप से, ऐसे समय में जब बाज़ार में ब्लॉकबस्टर फ़िल्मों की कमी है, हॉरर फ़िल्में एक अच्छा मध्यम-श्रेणी का विकल्प बन जाती हैं - यानी, ब्लॉकबस्टर फ़िल्मों की तरह इनमें भारी निवेश की आवश्यकता नहीं होती है, लेकिन सही दर्शकों तक पहुँचने पर इनमें सैकड़ों अरबों डॉलर का राजस्व उत्पन्न करने की क्षमता होती है।

वियतनामी फिल्मों में एक और उल्लेखनीय बात लोककथाओं का उपयोग है। "द डॉग डेमन", "द स्किन घोस्ट", "कैम", "द कॉर्प्स पोज़ेस्ड बाय द डेमन", "फी फोंग " और "द फाइव-टोएड पिग" जैसी फिल्में सिर्फ सामान्य भय नहीं पैदा करतीं। वे भय को मान्यताओं, किंवदंतियों, ग्रामीण परिवेश, पारिवारिक वर्जनाओं या लोक स्मृतियों से जोड़ती हैं। यह एक ऐसा लाभ है जिसकी भरपाई विदेशी हॉरर फिल्मों के लिए मुश्किल है।

जापान का भूत भले ही डरावना हो, अमेरिका का घर भूतिया हो, लेकिन स्थानीय संस्कृति में प्रचलित कोई अभिशाप, रीति-रिवाज या मौखिक परंपरा कहीं अधिक अंतरंग, व्यक्तिगत और बेचैन कर देने वाला एहसास पैदा करती है। हालांकि, मूल रूप से देखा जाए तो, रचनात्मकता के मामले में वियतनामी हॉरर फिल्मों की मौजूदा गुणवत्ता वैश्विक हॉरर ब्लॉकबस्टर फिल्मों से काफी पीछे है।

30 अप्रैल की छुट्टी के दौरान रिलीज होने वाली फिल्मों में फिल्म "फाइव-टो पिग" सबसे आगे है।

दर्शक डरने के लिए पैसे देना क्यों पसंद करते हैं?

अगर हॉरर फिल्मों का एकमात्र मकसद सस्ता होना होता, तो वे इतने लंबे समय तक नहीं टिक पातीं। इस शैली को दर्शकों के बीच लोकप्रिय बनाए रखने का कारण एक जटिल मनोवैज्ञानिक तंत्र है। दरअसल, मनुष्य केवल भयभीत ही नहीं होते; सुरक्षित परिस्थितियों में, वे भय को एक सुखद अनुभव के रूप में भी खोज सकते हैं।

मनोवैज्ञानिक पॉल रोज़िन इस घटना को "सौम्य आत्मपीड़ा" कहते हैं, जिसे नकारात्मक संवेदनाओं का आनंद लेने के रूप में समझा जा सकता है, जबकि अनुभव करने वाले को पता होता है कि वे वास्तव में खतरनाक नहीं हैं। मसालेदार मिर्च खाना, रोलर कोस्टर की सवारी करना, भूतिया घरों में जाना, डरावनी फिल्में देखना - ये सभी इस श्रेणी में आते हैं। शरीर खतरे की स्थिति में होने का आभास देता है, जैसे तेज़ दिल की धड़कन, मांसपेशियों में तनाव और सांस लेने में अनियमितता। लेकिन मन जानता है कि व्यक्ति एक थिएटर में, स्क्रीन के सामने, एक नियंत्रित वातावरण में बैठा है। जैविक प्रतिक्रिया और वास्तविक सुरक्षा के बीच का यही अंतर आनंद का स्रोत बनता है।

आरहस विश्वविद्यालय की रिक्रिएशनल फियर लैब के शोधकर्ता इसे "मनोरंजक भय" कहते हैं। यह शोध समूह डरावनी फिल्मों से लेकर भूतिया घरों तक, डरावनी लेकिन स्वैच्छिक गतिविधियों का अध्ययन करने में माहिर है, ताकि यह समझा जा सके कि लोग सक्रिय रूप से बेचैनी की भावनाओं की तलाश क्यों करते हैं। इस शोध का एक प्रमुख निष्कर्ष यह है कि भय सबसे अधिक आकर्षक तब होता है जब वह संतुलित अवस्था में होता है: उत्तेजित करने के लिए पर्याप्त मजबूत, लेकिन इतना मजबूत नहीं कि आघात पहुंचाए या दर्शकों को बीच में ही छोड़ दे।

"रोगजनक जिज्ञासा" पर शोध करने वाले कोल्टन स्क्रिवनर का तर्क है कि मनुष्य डरावनी सामग्री की ओर इसलिए आकर्षित होते हैं क्योंकि यह हमें खतरे का अनुभव करने का अवसर देती है। भूत-प्रेत, राक्षस, हत्यारे या अलौकिक शक्ति से संबंधित दृश्य देखते समय, दर्शक वास्तविक जीवन के परिणामों के बिना ही एक खतरनाक स्थिति का सामना करते हैं। विकासवादी दृष्टिकोण से, डरावनी फिल्में एक प्रकार के "भावनात्मक पूर्वाभ्यास" के रूप में कार्य कर सकती हैं, यानी एक कृत्रिम वातावरण में खतरे पर प्रतिक्रिया करने का अभ्यास करना।

इसी वजह से हॉरर फिल्में सिनेमाघरों में खास तौर पर असरदार होती हैं। कई ऐसी फिल्मों के विपरीत जिन्हें घर पर देखने से अनुभव में कोई खास कमी नहीं आती, हॉरर फिल्मों को दर्शकों की मौजूदगी से बहुत फायदा होता है। अचानक डराने वाला दृश्य सिर्फ एक व्यक्ति को ही नहीं चौंकाता, बल्कि दूसरों को भी प्रभावित करता है। चीखने पर हंसी आ जाती है। कुछ पल की खामोशी पूरे सिनेमाघर में तनाव पैदा कर देती है। इस तरह डर एक सामूहिक अनुभव बन जाता है, न कि सिर्फ एक व्यक्ति का।

यही कारण है कि हॉरर फिल्मों का अक्सर लोगों के बीच ज़बरदस्त असर होता है। लोग सिर्फ़ यह नहीं कहते कि फिल्म "अच्छी" है या "बुरी"। वे कहते हैं कि इस दृश्य ने पूरे थिएटर को चीखने पर मजबूर कर दिया, उस दृश्य ने बगल वाले व्यक्ति को अपनी आँखें ढँकने पर मजबूर कर दिया, या कोई थिएटर छोड़कर चला गया। ये पर्दे के पीछे की कहानियाँ स्वाभाविक रूप से मार्केटिंग अभियान का हिस्सा बन जाती हैं। द ब्लेयर विच प्रोजेक्ट के साथ, शुरुआती इंटरनेट मार्केटिंग अभियान ने वास्तविकता और कल्पना के बीच की अस्पष्टता का फायदा उठाकर फिल्म को एक सांस्कृतिक घटना बना दिया। पैरानॉर्मल एक्टिविटी के साथ, सीमित रिलीज़ और फिर दर्शकों की प्रतिक्रिया के आधार पर व्यापक रिलीज़ की रणनीति ने भी सिनेमाघरों में चीखों को मार्केटिंग सामग्री में बदल दिया।

वियतनाम में यह बात और भी स्पष्ट है क्योंकि सोशल मीडिया फिल्म देखने के फैसलों में अहम भूमिका निभाता है। कोई हॉरर फिल्म न सिर्फ ट्रेलर के जरिए वायरल हो सकती है, बल्कि रिएक्शन वीडियो , "क्या यह डरावनी है?" जैसे सवालों वाली समीक्षाओं, अलौकिक घटनाओं पर बहस या "कमजोर दिल वालों को इसे नहीं देखना चाहिए" जैसी चेतावनियों के जरिए भी वायरल हो सकती है। इस तरह की सामग्री दर्शकों में एक तरह की चुनौती पैदा करती है। दर्शक फिल्म देखने सिर्फ कहानी जानने के लिए नहीं जाते, बल्कि यह परखने के लिए भी जाते हैं कि क्या वे डरेंगे, क्या दृश्य वाकई डरावने हैं और क्या फिल्म प्रचार के अनुरूप है।

हालांकि, इस शैली की सफलता की भी अपनी सीमाएं हैं। जब बाज़ार को यह एहसास होता है कि हॉरर फ़िल्में लाभदायक हैं, तो ऐसी फ़िल्मों की संख्या तेज़ी से बढ़ जाती है। इसलिए, इस शैली के अत्यधिक इस्तेमाल का खतरा बहुत ज़्यादा है। भूत-प्रेतों और लोककथाओं पर आधारित कई फ़िल्में कम समय में ही उबाऊ हो सकती हैं। एक ऐसी शैली जो कभी अपनी नवीनता के कारण आकर्षक थी, वह परित्यक्त घरों, श्रापों, भूतों, रात के समय की आवाज़ों और गलियारे के अंत में अचानक डराने वाले दृश्यों जैसे विषयों को बार-बार दोहराने पर जल्दी ही उबाऊ हो सकती है। उदाहरण के लिए, हाल ही में आई फ़िल्म "फाइव -टोएड पिग" को भी अचानक डराने वाले दृश्यों के अत्यधिक उपयोग के लिए शिकायतें मिलीं।

इसलिए, सवाल सिर्फ यह नहीं है कि आने वाले समय में वियतनामी हॉरर फिल्में बिकेंगी या नहीं, बल्कि यह है कि क्या फिल्म निर्माता सिर्फ डराने की तरकीबों से आगे बढ़ पाएंगे। 'गेट आउट' इसलिए सफल हुई क्योंकि इसने नस्ल और शारीरिक स्वतंत्रता जैसे मुद्दों को उठाने के लिए हॉरर का इस्तेमाल किया। 'अ क्वाइट प्लेस' ने राक्षसों का इस्तेमाल परिवार, हानि और अपने बच्चों की रक्षा करने की सहज प्रवृत्ति की कहानी कहने के लिए किया। 'ट्रेन टू बुसान' सिर्फ एक ज़ॉम्बी फिल्म नहीं है, बल्कि वर्ग, स्वार्थ और पितृत्व की कहानी भी है। ये फिल्में दर्शाती हैं कि हॉरर तब सबसे अधिक शक्तिशाली होता है जब डर अकेला न हो, बल्कि किसी सामाजिक चिंता या दर्शक के जीवन में पहले से मौजूद किसी भावना से जुड़ा हो।

वियतनाम के लिए, संभावनाएं उसके समृद्ध स्वदेशी सांस्कृतिक सामग्री के स्रोत में निहित हैं, जिसमें लोक मान्यताएं, गांव की कहानियां, पारिवारिक यादें, अनुष्ठान, नैतिकता और अंधविश्वास के बीच के अस्पष्ट क्षेत्र, आधुनिकीकरण और अस्पष्टता के बीच के क्षेत्र शामिल हैं।

अगर सिर्फ सतही तौर पर ही देखा जाए तो हॉरर फिल्में कुछ डरावने दृश्यों तक ही सीमित रह जाएंगी। अगर गहराई से देखा जाए तो यह शैली वियतनामी सिनेमा के लिए घरेलू और क्षेत्रीय दर्शकों को आकर्षित करने का एक प्रभावी तरीका बन सकती है।

स्रोत: https://znews.vn/thang-lon-vi-kinh-doanh-noi-so-hai-o-rap-viet-post1630867.html