3 अप्रैल से 10 अप्रैल, 2026 तक चलने वाली इस प्रदर्शनी में लगभग 65 तेल और ऐक्रेलिक पेंटिंग के साथ-साथ कलाकारों की रचनात्मक प्रक्रिया से जुड़े कई रेखाचित्र, अभ्यास और अंश प्रदर्शित किए जाएंगे। शीर्षक "दो तीन चार..." को गिनती की लय के रूप में समझा जा सकता है, जो दो व्यक्तियों के एक साथ काम करने और पहले कदम के बाद उभरने वाली संभावनाओं को दर्शाता है।
इस आयोजन ने जनता को चित्रकला का एक अलग दृष्टिकोण प्रदान किया, न केवल कलाकृतियों का, बल्कि रेखाचित्र बनाने, प्रयोग करने और निरंतर परिश्रम करने की पूरी प्रक्रिया का भी, जो धीरे-धीरे एक चित्र के निर्माण की ओर ले जाती है।

इस प्रदर्शनी की मुख्य विशेषता कला के उन पहलुओं से जनता को परिचित कराना है जो शायद ही कभी देखने को मिलते हैं: प्रारंभिक चरण, अपरिष्कृत प्रयोग और रचनात्मक प्रक्रिया के संघर्ष।
जबकि दर्शक आमतौर पर कलाकृति को उसके तैयार रूप में ही देखते हैं, "टू थ्री फोर..." एक पेंटिंग के पीछे की गहराई को उजागर करता है, जहां कलाकार की भावनाएं, तकनीक और चिंताएं अपने अंतिम रूप तक पहुंचने से पहले एक साथ मौजूद होती हैं।
चित्रकार गुयेन ट्रूंग क्वी के लिए, चित्रकला साहित्य में उनके द्वारा किए गए संवादों को जारी रखने का एक और तरीका है। उन्होंने कहा: " साहित्य में, मैं अक्सर वर्तमान और अतीत की विरासत के बीच संवाद स्थापित करने का प्रयास करता हूं। चित्रकला भी मेरे लिए इसे केवल रूप के माध्यम से व्यक्त करने का एक तरीका है।" उनके अनुसार, भावना के बिना, एक पेंटिंग एक वास्तविक सौंदर्य अनुभव होने के बजाय, केवल एक विचार का चित्रण बनकर रह जाती है।

प्रदर्शनी में अपने विचार साझा करते हुए, कलाकार दिन्ह कोंग डाट ने प्रदर्शित अपूर्ण कृतियों पर एक उल्लेखनीय दृष्टिकोण प्रस्तुत किया। उनके अनुसार, अपूर्ण कृतियाँ पूर्ण कृतियों के साथ रखे जाने पर ही वास्तव में सार्थक हो उठती हैं, जिससे दर्शकों को कलाकार की कला में विकास की यात्रा को समझने में मदद मिलती है।
चित्रकार दिन्ह कोंग डाट ने कहा, " अपूर्णता में सुंदरता तभी झलकती है जब वह पूर्ण चित्रों के साथ खड़ी होती है, जिससे लोगों को किसी व्यक्ति के कलात्मक विकास को देखने का मौका मिलता है।"

उद्घाटन समारोह में सभी उम्र के लोगों की व्यापक भीड़ उमड़ी, जिनमें युवा और छात्र से लेकर बुजुर्ग और यहां तक कि विदेशी पर्यटक भी शामिल थे, जो हनोई के ठीक बीचोबीच स्थित एक कलात्मक स्थल का आनंद लेने आए थे।
प्रदर्शनी स्थल का वातावरण अधिक खुला हो गया क्योंकि दर्शक प्रत्येक कलाकृति के सामने रुककर कला के प्रति अपने विचारों और दृष्टिकोणों का आदान-प्रदान करने लगे। दोनों कलाकारों की उपस्थिति ने भी एक उल्लेखनीय संपर्क स्थापित किया, क्योंकि उन्होंने सीधे अपनी कृतियों का परिचय दिया, दर्शकों से बातचीत की और कुछ हद तक प्रत्येक चित्र के पीछे की रचनात्मक यात्रा को जीवंत कर दिया।
यह भावना युवा दर्शकों के साथ भी जुड़ाव पैदा करती है। प्रदर्शनी में भाग लेने आई गुयेन हुआंग जियांग (थान ज़ुआन वार्ड, हनोई) ने कहा कि उन्हें पहले चित्रकला की सतही समझ ही थी, लेकिन कलाकारों की प्रस्तुतियों को सुनने और प्रदर्शनी स्थल में कलाकृतियों को देखने के बाद, उन्हें तेल चित्रकला में अधिक रुचि महसूस हुई और वे इस सामग्री और चित्रकला के महत्व के बारे में अधिक जानना चाहती हैं।

"टू थ्री फोर..." सिर्फ तैयार उत्पादों को प्रदर्शित करने वाली प्रदर्शनी की तरह महसूस होने के बजाय, एक खुले स्थान जैसा लगता है जहां दर्शक सृजन के कम दिखाई देने वाले पहलुओं में कदम रख सकते हैं: रेखाचित्र, सुधार, अधूरी पेंटिंग और भावनाओं को अंतिम रूप देने के लिए किए गए बार-बार के प्रयास।
इसलिए, यह प्रदर्शनी केवल कला प्रेमियों के लिए ही नहीं है, बल्कि एक व्यापक विचार भी प्रस्तुत करती है: कला में, अन्य कई क्षेत्रों की तरह, कोई भी उपलब्धि संघर्ष, संदेह और निरंतर परिश्रम से अलग नहीं होती है।
स्रोत: https://congluan.vn/trien-lam-hai-ba-bon-mo-ra-phan-it-ai-thay-cua-hoi-hoa-10336934.html








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