Egyedi "Rach Gia húrok"

A "Rach Gia Strings" születése

Kezdetben a vọng cổ dalt egy kéthúros đàn kim, egy hagyományos vietnami népi hangszer kísérte. Később, 1930 és 1935 körül Rach Gia tartományban, a mai Rach Gia járásban, An Giang tartományban, élt egy Tiên nevű tanár, aki a mandolint, egy Olaszországból importált, négy dupla acélhúros hangszert használta vietnami zene lejátszására egy 16 ütemes vọng cổ dallal.

Rach Gia tartomány számos amatőr művésze lelkesen reagált, csoportot alakítottak a 16 ütemes vọng cổ dal előadására, majd 32 ütemre növelték a hosszúságát, népszerűsítve azt a déli tartományokban és városokban.

Egy előadás a 2023-as Kien Giang Tartományi Amatőr Zenei Versenyen. Fotó: DOAN THE HANH

A „Rach Gia húr” a mandolin egyfajta húrelrendezése: Mi (1. húr), A (2. húr), Re (3. húr), Sol (4. húr) vọng cổ dalok előadásához. A mandolinnak azonban lapos a bundja, ezért az előadás közbeni hangzása nem túl jó, a kézművesek fokozatosan fejlesztették, fejlesztették és tökéletesítették a hangzást.

A 16 ütemes „Rach Gia String”, majd a 32 ütemes változattól kezdve a saigoni, long an-i , sa deci, bac lieu-i és nyugati tartományok művészei számos különböző hangolási módszert dolgoztak ki a Guitar-Mando (Octavina) hangolásán, hogy jobban megszólaltassák a vọng cổ dalt, fokozatosan tökéletesítve a vọng cổ dalt, mint például: „Bac Lieu String”, „Long An String”, „Sai Gon String”, „Ngan Giang String”, „Xe String”, „lai String”... vagy közvetlenül megemlítve annak a személynek a nevét, aki adaptálta a húrok hangolásának módját, mint például: „Van Vi String”, „Van Gioi String”, „Hoang Thanh String”, „My Chau String”...

A „Rach Gia húrokat” Rach Gia kézművesei találták ki, és ők adták elő elsőként a 16 ütemes vọng cổ dalt mandolinnal, majd gitár-mandóval. Ez megerősíti, hogy: „Rach Gia húrok” nélkül az elmúlt 100 évben nem léteztek volna kreatív módszerek a húrok hangolására, manapság a legnépszerűbbek a „hibrid húrok”.

A „hibrid húron” a 32 ütemes vọng cổ-t, valamint az összes olyan hagyományos és reformoperát játsszák, amelyek ma a művészet csúcsát érték el. A „hibrid húr” egyedülálló tulajdonsága, hogy a 16 ütemes vọng cổ-t továbbra is képes megszólaltatni egy homorú bundos gitáron.

A jelenlegi homorú bundos gitár kialakulásának és fejlődésének történelmi folyamatában nagy szerepet játszott a „Rach Gia húrok”. Az érdemes művész, Huynh Khai, a Ho Si Minh-városi Zenei Konzervatórium Hagyományos Zenei Tanszékének korábbi vezetője szerint a My Chau asszony által énekelt 3 húros ho hangszeren a „Dong Cong” húr „lo” betűje nagyon praktikus. Jelenleg minden zenész a „Rach Gia húrok” skáláját használja.

A közel 100 évvel ezelőtt született „Rach Gia String” hozzájárulásáról beszélve az érdemes művész, Huynh Khai elmondta: „A »Rach Gia String«-nek köszönhetően csak egy hanggal kell behangolni az első húrt ahhoz, hogy »hibrid húrunk« legyen. A húrok kialakításának folyamatában létezik a »negyed húr«, ha ismerjük a »hibrid húr« fogalmát, akkor csak egy hanggal kell behangolni a negyedik húrt ahhoz, hogy »negyed húrunk« legyen. Így a »negyed húr« és a »Rach Gia String« kombinációja »hibrid húrt« eredményez…”.

Sürgősen szükség van természetvédelmi politikára.

Manapság a 16 ütemes mandolin stílusban játszó kézművesek fokozatosan eltűnőben vannak, legtöbbjük nem a múltbeli Rach Gia nép eredeti hangjait játssza. Sajnos jelenleg nincs dokumentum, amely pontosan meghatározná a "Rach Gia húr" eredetének évét. A cikkben szereplő adatok, amint azt fentebb említettük, a zenészek gyűjtéseinek és kutatásainak eredményei a déli emberek, zenerajongók és régi kézművesek körében. A kutatások során a zenészek és a kézművesek mind azt mondták, hogy a "Rach Gia húrnak" már nincs másolata.

Sok kutató, hagyományos zenei művész, különösen amatőr és református operaművész a régióban és a tartományban mindannyian kutatnák és keresnének az emberek között a "Rach Gia húrok" megőrzését és megóvását. Az érdemes művész, Huynh Khai elmondta, hogy ha lenne egy szervezet, amely a "Rach Gia húrok" kutatásával, gyűjtésével és megőrzésével foglalkozik, az nagyon értékes lenne.

Azonban a „Rach Gia Strings” skáláit, hangszerstílusait és hangjait jelenleg is sok zenész használja, például: az érdemes művész, Van Gioi, amikor a My Chau asszony által gyakran énekelt háromhúros népdalt játssza, még mindig a „Rach Gia Strings” kifejezést használja, mivel abban szerepel a „cong doc” szó.

Következik Van Dan zenész, bár ő a "hibrid húrt" használja, a skála és a dallam továbbra is a "Rach Gia húrt" vagy Khai Hoan zenészt követi. Ha érdekelnek a hangjegyek, azt is észreveheted, hogy a hibrid stílusban a húron futó skála, módusz és dallam továbbra is pontosan úgy hangzik, mint a "Rach Gia húr".

Nguyen Thien Can zeneszerző, a Kien Giang Irodalmi és Művészeti Egyesület korábbi elnöke elmondta: „Nemcsak a gyűjtés és a kutatás a fontos, hanem az is, hogy a kutatási eredmények alapján megszervezzük az oktatást és széles körben terjesszük azokat az emberek számára. Ha késedelem van, az nagyon nehéz lesz, mert a „Rach Gia húrokat” értő kézművesek idősek, sokan már elhunytak.”

Nguyen Hoang Vu, az Érdemes Művész – az egykori Kien Giang Tartományi Amatőr Zenei Klub vezetője –, aki generációkon át tanított amatőr zenét és reformálta az operát, így vélekedett: „A »Rach Gia húr« kutatása és gyűjtése, miközben az elvesztésének veszélye fenyeget, nagyon fontos feladat. Véleményem szerint jelenleg is sok kézműves játszik alkalmanként a »Rach Gia húron«, vagy fellép bulikban. A legpontosabb hangszer felkutatása és gyűjtése során a szakértők átstrukturálják azt, hogy egységesítsék a hangszer skáláját és hangnemét, szolgálva a konzerválás, a megőrzés és a szellemi örökségként való szemlélés munkáját.”

HONG PHUC

Forrás: https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html