2026 nyarán családok ezrei özönlöttek a mozikba, hogy élvezzék a Doraemon: Nobita és a tenger alatti kastély című animációs filmet. Alig néhány nappal a bemutatása után a film gyorsan átlépte a 100 milliárd vietnami dong bevételt Vietnámban, ezzel az első nemzetközi film lett, amely 2026-ban elérte ezt a mérföldkövet. Ez egyben a második egymást követő év, hogy a Doraemon márka uralja a nyári jegypénztárakat, a Doraemon: Nobita és a kaland a világba a képeskönyvben című film sikerét követően, amely 2025-ben elérte a 100 milliárd vietnami dong bevételt.
Ezek a sokatmondó statisztikák azt mutatják, hogy a gyerekek soha nem fordítottak hátat a moziknak. A nemzetközi animációs márkák dominanciája közepette azonban a vietnami mozi továbbra is régóta fennálló hiányossággal néz szembe: a kifejezetten gyerekeknek szóló filmek hiányával.
A fiatal közönség még mindig jár moziba, de hol vannak a gyerekeknek szóló vietnami filmek?
2025 emlékezetes mérföldkőnek számít a vietnami mozi történetében, a teljes piaci bevétel elérte a körülbelül 5600 milliárd VND-t, több mint 70 millió eladott jegyet adtak el, és a vietnami filmek a piaci részesedés több mint 60%-át tették ki. Folyamatosan jelennek meg a nagy bevételt hozó filmek, a gyártási volumen növekszik, és a közönség fokozatosan előnyben részesíti a hazai filmeket. Ezen optimista növekedési kép közepette azonban a gyermekfilmek továbbra is viszonylag ismeretlen szegmensnek számítanak.
A legutóbbi bemutatói ütemterveket tekintve könnyen látható, hogy a jegypénztárakat elsősorban a horror, a vígjáték, a pszichológiai drámák vagy a felnőtt közönségnek szóló filmek uralják. Eközben az évente valóban gyerekeknek szóló vietnami filmek száma továbbra is elhanyagolható.
A Dan Viet újságnak nyilatkozva az Érdemes Művész, Rendező és Festő, Trinh Lam Tung úgy véli, hogy az egyik fontos ok abban rejlik, ahogyan a piac a fiatal közönséget érzékeli. Azt állítja, hogy a vietnami gyerekeket gyakran másodlagos vagy passzív közönségcsoportnak tekintik. Eközben számos fejlett filmiparban ez egy olyan célközönség, amely stratégiai befektetéseket kap a filmnézési szokások kialakítása és a nézők jövő generációinak nevelése érdekében.
A valóságban a gyerekfilmek készítése sosem volt könnyű feladat. Egy gyerekfilmnek nemcsak a kisgyermekek számára kell vonzónak lennie, hanem elég meggyőzőnek is ahhoz, hogy meggyőzze a szülőket a jegyvásárlásról. Ez azt jelenti, hogy a forgatókönyvre, a művészeti rendezésre, a speciális effektekre, a hangra és az érzelmi élményre vonatkozó követelmények sokkal szigorúbbak. Trinh Lam Tung szerint a gyerekfilmek nehezen tudnak ugyanolyan széles körű hatást kiváltani, mint a horrorfilmek vagy a felnőtteknek szóló műfajok, miközben a beruházási költségek általában jelentősen magasabbak.
Egy „vietnami doraemoni” létrehozásához egy iparág gondolkodásmódjára van szükségünk.
Azonban, bár azzal érvelhetnénk, hogy a gyerekeket már nem érdeklik a mozik, a piac az ellenkezőjét bizonyítja. A külföldi animációs filmek folyamatos sikere azt mutatja, hogy a fiatal közönség körében továbbra is nagyon magas a szórakozás iránti igény. Egy elgondolkodtatóbb kérdés: vajon a közönség részéről van-e valódi ok arra, hogy a gyerekek hajlandóak fizetni a külföldi filmekért?
Trinh Lam Tung rendező szerint a vietnami filmművészetnek nemcsak a technológiája vagy a befektetési tőkéje hiányzik, hanem a hosszú távú fejlesztési gondolkodásmód is. Úgy véli, hogy az animációs és gyermekfilmeket valódi kulturális iparágként kell tekinteni, nem pedig csak elszigetelt projektekként.
Ezt az aggodalmat Pham Ngoc Tuan, a vietnami animáció népművésze is számos alkalommal megosztotta. Szerinte a vietnami animáció még nem tudott igazi iparággá fejlődni, mert hiányzik belőle a karakterek és márkák fenntartható ökoszisztémája. Az animáció legnagyobb értéke nemcsak a jegybevételekben rejlik, hanem abban is, hogy szellemi tulajdont (IP) tud létrehozni, amely kiterjeszthető képregényekre, játékokra, oktatásra és számos más kulturális területre.
Ez egyben az alapvető különbség is a vietnami animáció és a világ vezető szórakoztatóipar között. A Doraemon sikere nem csak a filmekből fakad. E márka mögött évtizedeknyi szinkronizált fejlesztés áll a mangától, animétől, televíziótól a filmes és kereskedelmi termékekig, gyermekkori emlékeket teremtve a nézők több generációja számára. Eközben a vietnami mozi gyakran nyomást gyakorol minden filmre, hogy az első bemutatótól kezdve azonnal sikert érjen el.
Pham Ngoc Tuan, a vietnami animáció népművésze is aggodalmát fejezte ki a vietnami animáció jövőjével kapcsolatban, azzal érvelve, hogy sok fiatal rendelkezik képességekkel, lelkesedéssel és szenvedéllyel, de nehezen tudnak hosszú távon a szakmában maradni, ha az iparág nem elég erős ahhoz, hogy fenntartható fejlődési lehetőségeket teremtsen.
Érdemes megjegyezni, hogy Vietnam nem híján van kreatív anyagoknak. Történelmi kincsesbányával, legendákkal, mesékkel, folklórral és számtalan olyan történettel rendelkezünk, amelyek megérintik a gyerekek életét. Trinh Lam Tung rendező szerint a vietnami filmeknek olyan történeteket kell elmesélniük, amelyeket a külföldi filmek nem tudnak – olyan történeteket, amelyek mélyen gyökereznek a vietnami kultúrában, tükrözve a vietnami gyerekek életét, lelkét és érzelmeit.
Elmondható, hogy a vietnami mozi nem hanyagolta el teljesen a fiatal közönséget. Az azonban egyértelmű, hogy ez a demográfiai csoport nem kapta meg a szerepének és a benne rejlő lehetőségeknek megfelelő befektetést.
Végső soron egy fenntartható fejlődésre törekvő filmipar nem összpontosíthat kizárólag a mai közönség megnyerésére, hanem a holnap közönségét is ápolnia kell.
Forrás: https://danviet.vn/muon-co-doraemon-viet-nam-dien-anh-viet-con-thieu-dieu-gi-d1431230.html
![[Fotó] To Lam főtitkár és elnök, valamint a Fülöp-szigetek elnöke tárgyalásokat folytat.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/06/01/1780286997787_anh-man-hinh-2026-06-01-luc-11-09-43.png)
Hozzászólás (0)