Lam Tan Binh kézműves – Egész életét a csám kultúrának szentelte

A napsütötte, széljárta Bình Thuậnban, a történelemmel átitatott ősi csám falvak között áll egy férfi, akinek a haja már őszült az idő múlásával, kezei mégis fürgeek maradnak a ginang dobok ritmusára, lábai pedig fáradhatatlanul irányítják a biyén tánc lépéseit. Ő az Érdemes Kézműves, Lâm Tấn Bình, aki szinte egész életét a csám kulturális értékek megőrzésének, konzerválásának és terjesztésének szentelte Bình Thuậnban.

A neves kézműves, Lam Tan Binh ginang dobtechnikákat tanít a diákoknak.

Mély kapcsolat őseink kultúrájával.

A csám etnikai családban született és a Katê és Rija fesztiválok közepette nevelkedett fiatal Lam Tan Binh különleges szeretettel viseltetett népe kultúrája iránt. Általános iskolás korától kezdve, valahányszor meghallotta a ginang dobok és a saranaj kürtök hangját, amely visszhangzott a faluban, titokban letette a könyveit és utánuk rohant, lenyűgözve a Ka-ing papok által előadott minden egyes tánctól és szent rituálétól. Binh nemcsak hogy nézte, de saját "hangszereket" is készített egy traktor motortéréből, a hallott ginang dallamokra kopogtatva, majd barátaival táncolt a tűz felett a perzselő, száraz mezőkön.

Ez a szenvedély fokozatosan életformává nőtte ki magát. 14 évesen Lam Tan Binh-t először választották ki a "Kinh Chiem Thuong Unity" című táncelőadás résztvevőjévé Can Tho- ban. Ekkoriban a néhai veterán művész, Dao Bo felismerte a fiú kivételes művészi tehetségét, és megtanította neki a baranang és ginang dobok játékának technikáit, valamint az Ariya énekek megrendítő dallamait. Attól kezdve, hogy titokban hallgatta a néhai művész, Lu Do gyászos énekeit teliholdas éjszakákon, egészen addig, hogy elkísérte apját a csám nyelvórákra, Lam Tan Binh lelkébe ivódott a csám kultúra iránti büszkeség. Ez az értékes alap lehetővé tette számára, hogy teljes mértékben megélje etnikai kultúrája iránti szeretetét, bárhol is állt – egy profi színpadon vagy a falu főterén.

Kiváló kézműves Lam Tan Binh

Művészek a színpadon

Lam Tan Binh több mint 50 évet töltött a csám kultúrával és művészetekkel, nemcsak tehetséges előadóművész, hanem elkötelezett tanár is, aki a fiatalabb generáció számára is elhinti az örökség magvait. Az 1980-as években a Phan Hiep Község Művészeti Társulatának csoportvezetőjeként betöltött pozíciójától kezdve fokozatosan a régió kulturális és művészeti mozgalmainak „vezetőjévé” vált. Fokozatosan emelkedve a Bac Binh Cham Népművészeti Társulat vezetőjétől a Binh Thuan Cham Kulturális Kiállítóközpont igazgatójává, számos nagyszabású csám népművészeti program mozgatórugójává vált tartományi és országos szinten.

Lam Tan Binh neve olyan táncművekhez kötődik, amelyek mélyen gyökereznek a csám szellemben: „Virágáldozat Ho bácsinak”, „Ramuwan Fesztivál”, „Rija Praong Öröm”. A lágy, kecses mozdulatok, amelyek a hagyományos ritmusokat követik – bal lábbal előre lép, jobb lábbal követi a ritmust –, egyedi nyomot hagytak az általa koreografált csám táncművészetben. Különösen a zenei hangszerelésben, a ginang-saranai együttesekben és az Ariya népdallamok harmonizálásában elért újításai számos arany- és ezüstérmet hoztak neki regionális és országos művészeti fesztiválokon és versenyeken.

De a színpad varázsa nem volt elég ahhoz, hogy visszatartsa a művészt. Miután visszatért szülővárosába, Phan Hiepbe, fáradhatatlanul tanította a ginang dobolás, a saranaj kürtjáték, a csám írás és az ariya művészetét számtalan tanítványának. 1995-től napjainkig több száz tanítvány – a Bien Xanh Színház fiatal művészeitől és színészeitől kezdve a Phan Hiep, Phan Hoa és Ham Tri csám gyermekeiig – nőttek fel az ő irányítása alatt. Közülük a legkiemelkedőbb Cuu Dang Long An , a néhai Cuu Lac művész fia. Apjától kapott szilárd alapokkal és tanára, Binh úr odaadó irányításával Long An gyorsan megalapozta magát, és a Bac Binh Cham Népművészeti Társulat vezetője lett, folytatva ősei örökségének megőrzésének útját.

A neves kézműves, Lam Tan Binh kidolgozott egy módszert a ginang dob hangjainak lejegyzésére és a Saranai kürt modern hangjegyek szerinti rendszerezésére, megkönnyítve a diákok számára a tanulást és lerövidítve a tanulási időt. A néhai Truong Ton kézműves módszerét alkalmazta a 9 eredeti dallam 7 hangjegy szerinti rendszerezésére. Ezek az újítások segítenek megőrizni és megkönnyíteni a csám hangszerekhez való hozzáférést a fiatalok számára.

A kiváló kézműves, Lam Tan Binh benyújtotta kérelmét a rangos „Népi Kézműves” címre, amelyet a tartományi tanács jóváhagyott, és amely megfelel a Kulturális, Sport- és Turisztikai Minisztériumhoz benyújtandó kritériumoknak. Ha odaítélik, a cím nemcsak a csám kultúra iránti több mint fél évszázados elkötelezettségének megérdemelt elismerése lenne, hanem közös büszkeség forrása is a fehér homokos Binh Thuan régió egész csám közössége számára.

A csendes kutató

A érdemes kézműves, Lam Tan Binh nemcsak művész és tanár, hanem csendes és szorgalmas kutató is, aki aprólékosan dokumentálja a csám kultúra történetét. Számos tartományi szintű tudományos projektet vezetett és működött együtt Dr. Thanh Phan docenssel, a csám brahman és bani rituálék kutatásától kezdve az Ariya és Hari Raglai éneklésen át a csám népmesék kincsesbányájáig. Könyve, a "Cham Heritage Sites and Festivals in Binh Thuan" értékes forrás, amely hozzájárul a csám közösség kézzelfogható és szellemi kulturális örökségének megőrzéséhez és bemutatásához a hazai és nemzetközi közönség számára.

Évtizedekig tartó odaadó szolgálat után legnagyobb aggodalma nemcsak az örökség elhalványulásának veszélye, mivel sok idős kézműves távozik, miközben a fiatalabb generáció egyre inkább eltávolodik a hagyományos kultúrától. Mindazonáltal e kézműves szemében és szívében továbbra is rendíthetetlen hit él. Látva az örökség magvait – mai tanítványait –, ahogy folytatják művészi útjukat, hiszi, hogy amíg minden csám ember ápolja gyökereit, a csám kultúra soha nem fog eltűnni.

Forrás: https://baodantoc.vn/nghe-nhan-lam-tan-binh-danh-ca-cuoc-doi-cho-van-hoa-cham-1743762440600.htm