A fiatalok újraélesztik a selyemfestést.

[hirdetés_1]

Nguyen Thi Hue selyemfestményeinek gyengéd, lágy és nőies lenyomata. Minden egyes műben a kifejezett mélység határtalannak tűnik.

A nézők lenyűgözve voltak.

A szakértők úgy vélik, hogy a selyemfestés hanyatlásának fő oka a "rövid élettartama és a nehéz tartósítása, ami a versenyképesség fokozatos elvesztéséhez vezetett más művészeti formákhoz képest".

A selyemfestmény-kiállítások az utóbbi időben nagyon ritkák. A selyemfestők száma is fogy, mivel nem tudnak megélni a mesterségből. Ebben az összefüggésben a selyemfestészet jövőjével kapcsolatban sokak által érzett pesszimizmus minden bizonnyal megalapozott.

Mindazonáltal még mindig vannak olyan selyemfestmények, amelyek lenyűgözik a nézőket. Nguyen Thi Hue közel 15 éve foglalkozik festészettel, és a selyemfestés továbbra is lenyűgözi Nguyen Thi Hue művészt lágyságával, szelídségével és finomságával. A művész bizalmasan elárulta: „Nőként úgy gondolom, hogy a selyemre festés a leglogikusabb választás. Szeretem a lágyságot és a szelídséget, ahogyan ez az anyag ábrázolja a dolgokat. Ez a vietnami festészet egy hagyományos formája is.”

Néhány Trung Dinh művész selyemfestménye

Nguyen Thu Huong „Illat” című kiállítása szintén az egyik legimpozánsabb. A művész kézzel szőtt selyemből , a Ha Nam tartománybeli Duy Tien város Quan Pho falujából származó festményeket készít, amelyek lenyűgözik a nézőket. Nguyen Thu Huong selyemfestményei azért vonzóak, mert sokféle stílusban, például kubizmusban és absztrakcióban is felhasználhatók. Bár a témák ismétlődnek, soha nem ugyanazok, gyakran nagyon egyszerű témákat vonultatnak fel, mint például tájképek, portrék, banyánfák, folyópart, pásztorok és falusi közösségi házak…

Nguyễn Thu Huong selyemfestményei azt mutatják, hogy az anyag nem „korlátozza” az ihletet; épp ellenkezőleg, feltárja a művész „lényegét” a néző számára. Mivel a selyem, akárcsak a lakk, szorgalmat és időt igényel, az érzelmeknek elég mélyeknek és erőseknek kell lenniük ahhoz, hogy egy mű alkotói folyamata teljessé váljon.

Folyamatos innováció

A selyem nagyon ismerős a vietnámiak számára. De a selyemfestés és a belőle való megélhetés sosem volt könnyű. A dolgok azonban most ígéretesnek tűnnek, mivel szenvedélyes fiatalok elszántan újjáélesztik a selyemfestést a technika, az eljárás és a selyemfestmények művészi értékének jelentős fejlesztésével.

A vietnami selyemfestészetben az utóbbi időben új művészek, témák, kifejezésmódok és anyagok jelentek meg… ezzel egyidejűleg a selyemfestészet megítélése a közösség és a hazai gyűjtők körében is pozitív irányba változott (egyéni és csoportos kiállítások, workshopok, könyvbemutatók a selyemfestészetről)…

Nguyen Thi Hue művész következetesen új utakat tör, kreatívan ötvözi a hagyományt és a modernitást, hogy új életet leheljen a selyemfestésbe. Selyemfestményei mindig mindkét oldalukon, több rétegben és különféle anyagokkal festik, mélységet és tartósságot teremtve.

Trung Dinh művész erőfeszítéseket tett workshopok, kiállítások szervezésére és kutatások elvégzésére a selyemfestészet terén azzal a céllal, hogy „megalapítsa a vietnami selyemfestészet márkáját a globális piacon”. Trung Dinh művész szenvedélyesen kijelentette: „Munka-ökoszisztémát és piacot szeretnék létrehozni a selyemfestést űző művészek számára az oktatás , valamint a nemzetközi kereskedelem lehetőségeinek révén.”

Szakértők szerint a selyemfestés egy Kelet-Ázsiából származó művészeti forma, ahol a papírra festés helyett a művészek közvetlenül a selyemanyagra viszik fel a színeket és mintákat. A hagyományos selyemfestés egykor virágzott olyan régi kultúrájú országokban, mint Japán, Kína és Vietnam. Az ókori vietnami selyemfestmények elsősorban az emberek mindennapi életének vagy portrék ábrázolására összpontosítottak.

Bennfentesek szerint a vietnami selyemfestészet legkiemelkedőbb vonása, hogy egyedi színpalettát talált a selyem számára, kevés színt használva, mégis gazdag árnyalatokat hozva létre. A sima, fényes selyemszálakat olyan finomsággal festik, hogy illatosnak és színesnek tűnnek, a vietnami nép mély lelkével rezonálva.

Bár elismerjük, hogy az emberek nem azért fordulnak el a selyemfestéstől, mert nem szép, elegáns vagy luxus, az egyértelmű, hogy a selyemfestés kiesett a divatból elavult stílusa és az élénk, éles színek hiánya miatt sok más festészeti műfajhoz képest. Ezért a szakértők úgy vélik, hogy "a selyemfestés felélesztéséhez a művészeknek mindent meg kell változtatniuk a témától és a festési stílustól kezdve a technikákig, hogy megélhessenek a szakmából, és újra életre kelthessék a selyemfestést".

Hozzászólás (0)