Nguyễn Thao egy másik idővonalon

Az elmúlt 18 évben, annak ellenére, hogy csak egy albumot adott ki, Nguyen Thao mindig is nagyon különleges név volt azok számára, akiknek lehetőségük volt meghallgatni őt.

Nguyễn Thao visszatér a „The Smile” című filmmel - Fotó: A művész alkotása.

A Streams and Grass mindig is a könnyűzenét, Da Latot, az embereket, nagyon szerető, de viszonzatlan emberek csoportjának főcímdala volt: „Örökké szeretni akarok, de senkit.”

Nguyễn Thao zenéje – talán azért, mert kevesen hallgatják – egy fiók mélyén lapul, így kisebb az esélye, hogy az idő előássa és megzavarja.

Tizennyolc évvel a „Streams and Grass ” után Nguyen Thao váratlanul visszatér egy új albummal. Az albumon Nguyen Thao, Vo Thien Thanh, Da Lat és... God is szerepel – mintha az eredeti forrásanyag ihlette volna őket.

Tudjuk tehát, hogy nagyok az elvárásaink. Debütáló albuma végén Nguyen Thao a „Patak és fű ” című dalt énekelte, teljesen sodródva a felhőkkel és a vízzel: „Felhők sodródnak az elhagyatott dombon, fenyők susognak az elhagyatott erdőben, illatos virágok csillognak a zöld, füves dombon a reggeli harmattól”, és a „Smile” első dala is hasonló témájúnak tűnik, „Harmatos fű ” címmel.

Még mindig volt egy patak, de az egy éjszakai patak volt, és a kép rovarok zúgására és a késő esti holdfényre változott.

A két album közötti közel két évtizedes különbség csupán egyetlen napnak tűnik. Ahogy Tu Thuc találkozik egy tündérrel, úgy a mennyel és földdel, vagyis Istennel való közösség is egy örök ponttá sűríti az időt, egy amúgy is változatlan cikluson belül.

Nguyễn Thao énekes

Da Lat még mindig Da Lat. Vo Thien Thanh továbbra is Vo Thien Thanh. Nguyen Thao még mindig Nguyen Thao.

A smooth jazz, az R&B és a világzene világában Nguyen Thao úgy érzi magát otthonosan, mintha saját, ismerős álomvilágába csöppenne. Vo Thien Thanh zenei stílusa rezonál Nguyen Thao hangjával, mintha a fenyőágak, a köd és a Da Lat-fennsík virágai mindig is ismerősek lettek volna azoknak a lelkeknek, akik valami önmaguknál magasabb rendűt keresnek, és ugyanakkor valami bennük már jelenlévőt.

Szóval, megpillantottuk már valaha egy mosolyban „Istent”? Nem mindig (és ez nem is fontos, mert az Isten megtalálásához vezető út mindig fontosabb, mint Isten megjelenése), de mindenképpen előfordult már.

Vannak pillanatok, amikor a zene szárnyal, egyre magasabbra emelkedik és eléri a csúcspontját, mint például a „Vad napraforgó” című dalban, amely a tél elején virágzó vad napraforgókból álló domb valós jelenetével kezdődik, és a lírai személyiséget elárasztja a természet csodája.

Nguyên Thảo magas hangjai és a szaxofon egy univerzális értelemben vett szerelem érzését nyitják meg, egy olyan szeretetét, amely sokkal nagyobb, mint maga a szerelem tárgya.

Ebben különbözik Nguyen Thao a 18 évvel ezelőtti "Stream and Grass" albumon szereplő Nguyen Thaótól. Akkoriban a természet hatalmas volt, míg az emberi szív a személyes magányhoz kötött, mégis a maga módján szép, egy derűs szépség, amely egyszerre volt éteri és földi. Itt a természet hatalmas, és a lélek is az.

A későbbi dalokban a tudatosság szintjei fokozatosan emelkednek. Az Istennel való külső körülményeken (rovarok hangjai, vadvirágok dombjai) keresztül történő találkozásoktól a „Children in Heaven ”-ig, ahol a találkozás egy álomszerű állapotban történik (a gyerekek távozásának vizualizálása), és a „The Smile”-ig, ahol a találkozás teljes egészében az elmében történik.

Nincs szükség sem természeti, sem emberi katalizátorra ahhoz, hogy a lírai szereplő érzékelje Isten együttérzését és irgalmát; a szereplőnek csak önmagához kell szólnia, hogy meglássa ezt a fényt.

„Ne sírj, amikor az élet szomorú és fájdalmas, sírj inkább a süllyedő lelkiismeretért, a süllyedő életért. Ne sírj, amikor a szerelmed messze van, sírj inkább a halványuló álmokért, a halványuló életért.”

És aztán az utolsó dalban, az „Egy nap hirtelen visszaemlékeztem”-ben a külső jelenet újra megjelenik a csordogáló víz hangján keresztül. Ezen a ponton a belső és a külső világ eggyé olvad, nincs különbség a belső/külső, az én/másik, az emberi/isteni között.

Nguyễn Thaónak 18 évbe telt, mire a „Patak és fű” -től a „Mosoly ”-ig jutott.

A művészek ilyen hosszú nyugalmi időszakaira néha világszerte lehetünk figyelmesek: Terrence Malicknek 20 év kellett a Days of Heaven című filmtől a The Thin Red Line-ig, Kate Bushnak 12 év kellett a The Red Shoes című albumtól az Aerialig...

Hirtelen visszatértek, mintha soha nem is lettek volna távol, továbbra is filmeket forgattak és zenét énekeltek, mintha mi sem változott volna a világban, vagy talán nem is érdekelné őket, ha mégis – egy másik idővonalon találták magukat, Isten idejében, és ki merné mérni az Ő idejét?

Forrás: https://tuoitre.vn/nguyen-thao-trong-dong-thoi-gian-khac-20250105094119256.htm