A színpadnak hallgatnia kell, hogy tovább tudjon jutni.

Csak akkor születhetnek értékes alkotások, ha a színpadot meghallgatják, visszajelzést kapnak és megvitatják.

Július 15-én a Ho Si Minh-városi Színházi Egyesület párbeszéd programot szervez, ahol olyan művészek, mint Hong Van, Quoc Thao, Minh Nhi, Lam Vy Da, Minh Luan, Binh Tinh, Huy Khanh, Mi Le stb., mesélnek szerepeikről.

A közönség gondolatainak meghallgatása

A Ho Si Minh-városi Színházi Szövetség által szervezett „Párbeszédtér: Előadások és a közönség” című projekt pozitív visszajelzési mechanizmust nyitott a színházi művészek számára, hogy meghallgassák, alkalmazkodjanak és kapcsolatba lépjenek a közönséggel. Nguyen Thi Thanh Thuy, a Ho Si Minh-városi Kulturális és Sportminisztérium igazgatóhelyettese nagyra értékelte a Ho Si Minh-városi Színházi Szövetség tevékenységét, amely aktívan létrehoz egy információs csatornát a közönség, valamint az állami és magán művészeti szervezetek számára, hogy eszmecserét folytassanak és meghallgassák egymást, és méltó minőségű műveket alkossanak.

Amikor az előadás véget ér, a taps még néhány percig tart. De ami a művész számára megmarad, az a közönség tekintete, a megválaszolatlan kérdések, az az érzés, hogy nem úgy ért el a nézőkhöz, ahogyan szerette volna. És ebben a pillanatban a művésznek szüksége van egy helyre, ahol újra hallhatja a színpad visszhangjait, nem csendben, hanem párbeszédben. A Ho Si Minh-város által szervezett 1. Ho Si Minh-városi Színházi Fesztivál - 2024 óta a Ho Si Minh-város Színházi Egyesület által kezdeményezett "Párbeszéd tere: Az előadás és a közönség" program értékes és gyakorlati kezdeményezéssé vált, amely mind a művészek, mind a színházkedvelő közönség számára előnyös.

Miután évekig a színpadot „egyirányú utcának” tekintették, ahol a művészek fellépnek, miközben a közönség csendben fogadja a fellépéseket, a „Párbeszédterek” megjelenése fordulópontot jelent a gondolkodásban. Az érdemes művész, Le Thien így nyilatkozott: „Ezekre a terekre nagy szükség van, és gyakrabban kellene megszervezni őket.”

A szakértők szerint a program nemcsak a művek bemutatásának helyszíne, hanem egy kétirányú fórum is, ahol az előadásokat civilizált és megközelíthető módon lehet értelmezni, megosztani és megvitatni. Fontos, hogy a közönség az, aki aktívan megszólal; a művészek és a nézők közötti távolság eltűnt. Ugyanebben a térben a közönség kifejezi őszinte érzéseit, a művészek pedig nyitott és befogadó hozzáállással hallgatják őket.

A népművész, Tran Minh Ngoc egyszer megjegyezte: „Nem elég egy olyan darab, ami csak a művészek szemében jó. Meg kell érintenie a közönséget. Ahhoz, hogy ezt tudják a szakmában dolgozók, meg kell kérdezniük a közönséget.”

Jelenet a Truong Hung Minh Művészeti Színház „Érzelmi újraegyesülés” című darabjából, amely aranyérmet nyert az V. Országos Professzionális Művészeti Színházi Fesztiválon „A Népi Rendőr Képmása” című darabjával – 2025.

Fiatalabb közönség elérése

A puszta dicséreten vagy közvetlen visszajelzésen túl a „Párbeszéd Tér” közel egy évnyi szervezést követően mélyebb szerepet is betöltött: az előadások művészi élettartamának meghosszabbításában. A valóságban a fesztiválon részt vevő számos darab, annak ellenére, hogy magas díjakat nyert, nem maradhat fenn a verseny befejezése után. Ennek oka a közönségtől érkező valódi visszajelzések hiánya.

A közelgő szemináriumon a Ho Si Minh-városi Színházi Szövetség a következő kérdést teszi fel: „Hogyan tud a politikai dráma jegyeket eladni?” Ez nemcsak bevételi kérdés, hanem komoly kihívást is jelent egy olyan színházi műfaj számára, amely bőséges anyaggal rendelkezik, de nem rendelkezik kellő piaci vonzerővel.

Ebből az alkalomból négy szocializált művészeti társulat, amelyek nemrégiben sikert arattak az V. Országos Professzionális Színházi Fesztiválon a "Népi Rendőr Képmása" - 2025 címmel, júliusban és augusztusban mutatják be versenydarabjaikat a közönségnek, köztük: "Mély Éjszaka" (bronzérem - Quoc Thao Színház), "Érzelmi Viszontlátásra" (aranyérem - Truong Hung Minh Művészeti Színház), "Újabb Háború" (ezüstérem - Hong Van Színház), és "Cukorbevonatú Golyó" (rendező: Mi Le, a Ho Si Minh-városi Egyetem Színház- és Filmművészeti Egyesülete).

Ezeket az előadásokat tematikus párbeszédek követik, ahol a nézők nem csak nézik és távoznak, hanem maradnak, hogy megvitassák, kérdéseket tegyenek fel és meglátásokat osszanak meg – ez egy hasznos fordított tanulási és kreatív folyamat a művészek számára. Elmondható, hogy ez egyike azon ritka modelleknek Ho Si Minh-városban, amelyek lehetővé teszik a színház számára, hogy szorosan kapcsolatba lépjen a fiatal közönséggel.

Az Érdemes Művész, Minh Nhi úgy véli, hogy az előadás utáni minden egyes beszélgetés egy módja annak, hogy a művet a társadalmi fogadtatás kontextusában ellenőrizzük. A művészek tudják, mit csinálnak és kinek. „A közönség tudja, mit néz, és joga van megkérdőjelezni. Ez nemcsak a két fél közötti méltányosságról szól, hanem a kreatív gondolkodás átszervezésének alapjáról is, segítve a színpadot abban, hogy ne essen klisékbe, vagy ne „ragadjon bele saját elméjébe”. Nagyon szeretnénk meghallgatni a többieket, hogy megfelelő módosításokat tehessünk” – mondta az Érdemes Művész, Minh Nhi. Hong Van, a Népművész hozzátette: „Azért veszünk részt ebben a párbeszédben, hogy meghallgassanak minket, ezáltal segítve minket a színpadi és színészi játékunk fejlesztésében.”

Tran Ngoc Giau, a Ho Si Minh-városi Színházi Szövetség elnöke, a népművész hangsúlyozta: „A mai színházi tér már nem az a hely, ahol a művészek monológokat tarthatnak. Nyílt fórumnak kell lennie, ahol a művészet kétirányú utat jár be: a gyakorló művészek és a nézők között, hogy együtt haladjanak, közösen ötleteljenek, és együtt virágozzanak, harmóniát teremtve a komolyan megrendezett művekből.”

Forrás: https://nld.com.vn/san-khau-can-lang-nghe-de-vuon-xa-196250711212736447.htm