"Menyentuh" ​​getaran lukisan kontemporer.

Selain menampilkan karya seni yang luar biasa, "Touch" membuka ruang untuk dialog antara emosi, kenangan, dan refleksi pribadi sekelompok seniman muda dalam kancah seni kontemporer. Setiap karya seni disajikan sebagai cara untuk menyentuh kehidupan – menyentuh hal-hal yang familiar, pengalaman pribadi, dan perasaan batin yang mendalam.

Anggota dan guru kelas K11, Jurusan Pendidikan Seni Rupa, Universitas Seni Rupa Vietnam.

Berlangsung hingga 31 Mei di Museum Seni Rupa Vietnam, pameran "Sentuhan" menampilkan lebih dari 40 lukisan dan patung karya sekelompok seniman: Le Anh, Dang Cao Cuong, Nguyen Manh Cuong, Nguyen Can, Dang Hiep, Dang Huu, Khanh Huyen, Vu Muoi, Le Thu, dan Vu Thuong. Mereka adalah sekelompok mahasiswa lulusan kelas K11 jurusan Pendidikan Seni Rupa di Universitas Seni Rupa Vietnam.

Seniman Nguyen Manh Cuong berbagi: "Terdapat perubahan yang nyata sejak pameran 'Satu Generasi Ikan' pada tahun 2023. Kini, para anggota kelas K11 secara bertahap telah mendefinisikan gaya individual mereka. Setiap seniman dengan jelas mengekspresikan perspektif kreatif dan bahasa visual unik mereka dalam setiap karya yang dipamerkan di pameran 'Touch'."

Setelah bertahun-tahun dengan tekun mengejar berbagai jalur kreatif, mereka secara bertahap membentuk ciri khas pribadi mereka dalam upaya artistik dan dalam arus seni kontemporer Vietnam.

Seniman Le Anh menyatakan bahwa para anggota kelompok kreatif telah menemukan sumber inspirasi baru, mengembangkan gaya lukisan mereka sendiri, dan menerapkan teknik tambahan untuk menciptakan efek yang berbeda. Sebagian besar karya yang ditampilkan dalam pameran ini menandai kemajuan baru dalam praktik artistik masing-masing individu.

Karya seni "Harmoni Hati" karya Le Anh.

"Setiap seniman mengalami transformasi mereka sendiri. Pendekatan saya terhadap warna, pemikiran artistik, dan persepsi saya tentang nafas kehidupan di sekitar saya semuanya telah berubah. Misalnya, dulu saya melukis dengan gaya yang relatif realistis, tetapi kali ini saya beralih ke abstraksi. Perubahan ini membuat saya merasa lebih bebas," ungkap seniman Le Anh.

"Sentuhan" juga merupakan koneksi antara seniman dan publik. Melalui bahasa visual, warna, dan material, pameran ini membuka peluang bagi para penonton untuk mengakses berbagai perspektif emosional. Dan seni menjadi jembatan untuk berbagi dan empati.

Menampilkan karya-karya seperti "Chords," "Keys," "Rain Sounds," dan "White Violin" di pameran tersebut, karya-karya Le Anh terinspirasi oleh tema musik . "Saya ingin memberi bentuk pada musik. Saat mendengarkan musik instrumental, not-notnya 'berputar' di benak saya, membangkitkan emosi yang membuat saya ingin mewujudkannya ke dalam bahasa visual," jelas seniman Le Anh.

Karya seni "Invasi" oleh Nguyen Manh Cuong.

Sementara itu, Nguyen Manh Cuong menggunakan lukisan benda mati untuk menceritakan kisah pribadi dan pengalaman hidup yang menarik. Dengan menggunakan pernis sebagai medianya, ia mengubah pendekatan dengan menempatkan benda mati dalam ruang konvensional, memadukannya dengan suasana romantis dan realistis. Citra pohon pepaya berulang kali muncul dalam lukisannya.

"Dalam lukisan 'Invasi,' ceritanya berputar di sekitar pepaya – buah yang melambangkan kelimpahan dan kemakmuran di Vietnam. Gambar pepaya ditempatkan di atas latar belakang merah muda, membangkitkan perasaan kenyang dan kepuasan. Sebaliknya, digambarkan gambar semut-semut kecil yang dengan tekun mencari makanan yang memuaskan. Tentu saja, untuk mencapai kelimpahan, semut-semut ini perlu terus mencari, berusaha, dan bekerja sama," demikian analisis seniman Nguyen Manh Cuong tentang makna karya tersebut.

Di dalam ruang Museum Seni Rupa Vietnam, "Touch" menawarkan perjalanan yang kaya akan emosi bagi para pencinta seni dan patung, di mana seni menghubungkan dan menyentuh jiwa melalui setiap garis dan warna.

CHIEU ANH

Sumber: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html