Apa yang dibutuhkan oleh dunia teater Kota Ho Chi Minh untuk menciptakan karya agung.

Bulan Juni menyaksikan lonjakan proyek teater berskala besar dari Utara: musikal anak-anak, pertunjukan tari kontemporer internasional, dan produksi sejarah yang dipentaskan dengan rumit.

Setiap proyek menerima investasi besar dalam sumber daya manusia, teknologi, dan strategi komunikasi untuk menjadi sebuah "acara budaya." Sementara itu, panggung di Kota Ho Chi Minh – tempat yang telah menghasilkan banyak tonggak artistik yang tak terlupakan – semakin kekurangan karya-karya dengan jangkauan yang cukup untuk menciptakan dampak sosial yang signifikan.

Ketika karya tersebut merupakan proyek budaya

Kemunculan beruntun musikal "A Turbulent Childhood," pertunjukan tari "Love of Day and Night," musikal "Cricket," dan "Pinocchio" menunjukkan tren yang jelas: karya teater kontemporer dikembangkan sesuai dengan model proyek komprehensif.

Di sana, para investor tidak hanya mendanai produksi drama, tetapi juga mengembangkan strategi merek, komunikasi, target audiens, dan siklus hidup produk.

Drama musikal "A Turbulent Childhood" mengambil inspirasi dari karya sastra klasik penulis Phùng Quán, tetapi tidak dipentaskan sebagai pelajaran sejarah. Tim produksi berfokus pada bahasa teater musikal modern, psikologi masa muda, dan pengalaman emosional.

"Pinocchio" mengambil pendekatan serupa, mengadaptasi karya klasik Carlo Collodi dengan perspektif teater yang ditujukan untuk keluarga.

Sementara itu, pertunjukan tari "Takdir Siang dan Malam," yang akan dipentaskan di Teater Ben Thanh di Kota Ho Chi Minh, menunjukkan bagaimana sebuah karya tari kontemporer dapat menjadi acara seni internasional ketika terhubung dengan jaringan produksi lintas batas.

Sutradara dan Seniman Rakyat Tran Ngoc Giau - Ketua Asosiasi Teater Kota Ho Chi Minh - pernah menyatakan: "Sebuah karya besar tidak bisa hanya berasal dari inspirasi sang seniman. Karya tersebut harus diorganisir sebagai proyek kreatif dengan strategi, investasi, dan target penonton yang jelas."

Dari perspektif ini, hal pertama yang perlu dipelajari Kota Ho Chi Minh adalah mengubah pola pikir produksinya: pementasan sebuah drama seharusnya tidak berakhir pada malam pemutaran perdana.

Kota Ho Chi Minh dulunya memiliki standar yang sangat tinggi untuk pementasan dan pertunjukan karya teater. Kurangnya proyek berskala besar saat ini semakin terlihat jelas jika kita menengok kembali tonggak sejarah yang pernah dicapai oleh dunia teater Kota Ho Chi Minh.

Karya-karya seperti "Gaun Angsa," "Kim Van Kieu," "Peri," "Jenderal Le Van Duyet," "Naga dan Phoenix," "Jalur Penerbangan," dan "Di Bawah Bayangan Wanita Cantik" telah membuktikan bahwa Kota Ho Chi Minh memiliki kapasitas untuk menghasilkan proyek-proyek berskala besar, mulai dari Cai Luong (opera tradisional Vietnam) dan drama lisan hingga produksi panggung di alun-alun publik.

Karya-karya ini sukses karena memiliki banyak elemen: sumber daya keuangan, tim kreatif yang kuat, waktu latihan yang ekstensif, investasi dalam desain artistik, dan terutama ambisi artistik yang jelas.

Profesor Madya Tran Yen Chi menyatakan: "Kota ini tidak kekurangan seniman berbakat. Yang kurang adalah mekanisme untuk menciptakan kondisi agar para seniman dapat sepenuhnya mewujudkan kreativitas mereka. Menciptakan karya berskala besar tanpa waktu, dana, dan ekosistem pendukung yang memadai membuat pencapaian standar tinggi menjadi sulit."

Oleh karena itu, kesenjangan antara masa lalu dan masa kini bukan terletak pada kompetensi profesional, melainkan pada kondisi produksi.

Cuplikan adegan dari pementasan "Pinocchio" oleh Teater Pemuda. Foto: Teater Nasional Vietnam.

Kesenjangan investasi dan ekosistem

Terlihat jelas bahwa banyak teater swasta di Kota Ho Chi Minh beroperasi di bawah tekanan untuk menghasilkan pendapatan jangka pendek.

Ketika penjualan tiket menjadi faktor dominan, muncul tren untuk memilih skenario yang aman dan berisiko rendah. Hal ini menyebabkan penurunan jumlah proyek berskala besar.

Peneliti teater Nguyen Thi Bich Phuong mencatat bahwa kancah teater di wilayah Utara saat ini menciptakan rasa "mobilisasi simultan" berkat tiga faktor: partisipasi yang kuat dari teater publik, investasi yang terkonsentrasi, dan mekanisme koordinasi interdisipliner antara seni, pendidikan , dan media. "Di sisi lain, Kota Ho Chi Minh kuat dalam mobilisasi sosial tetapi memiliki sumber daya yang tersebar. Pelajaran di sini bukanlah meniru model Utara, tetapi menciptakan mekanisme agar sumber daya dapat berkumpul: teater, bisnis, dana investasi budaya, sekolah seni, dan media."

Para penonton menantikan pertunjukan yang benar-benar memukau. Gambar orang-orang yang mengantre untuk membeli tiket pertunjukan "Once Upon a Time" ke-37 di Teater Ben Thanh, atau menunggu pertunjukan tari "Love of Day and Night," menonton musikal sejarah, atau mengajak anak-anak mereka menonton "Pinocchio" menunjukkan bahwa permintaan akan hiburan teater tidak berkurang.

Masalahnya terletak pada pasokan bakat artistik. Seniman Rakyat Tran Minh Ngoc mengatakan: "Jika Kota Ho Chi Minh ingin merebut kembali posisinya sebagai kota teater terkemuka di negara ini, dibutuhkan lebih banyak proyek yang diinvestasikan sebagai produk industri budaya sejati: dengan strategi jangka panjang, bahasa baru, kemampuan untuk melakukan tur, dan pembangunan merek."

Sebuah kota budaya besar tidak bisa hanya kuat dalam jumlah pertunjukan. Yang diharapkan publik adalah karya-karya yang cukup kuat untuk membentuk ingatan artistik generasi baru.

Menurut para ahli, dunia teater Kota Ho Chi Minh perlu mempelajari lima hal: Berinvestasi dalam proyek, bukan menyebar sumber daya secara tipis; produksi berskala besar membutuhkan anggaran yang besar, jangka waktu yang cukup, dan mekanisme pengadaan yang jelas; membangun penonton mulai dari teater sekolah, menawarkan tiket diskon, dan menyediakan kegiatan pengalaman harus menjadi strategi; setiap pertunjukan harus dilihat sebagai proyek dengan rencana komunikasi, tur, dan pemanfaatan jangka panjang; kerja sama internasional membantu memperbarui bahasa ekspresif, teknik pementasan, dan pemikiran produksi baru; dan membangun merek untuk karya sangat penting, karena kota yang kuat dalam teater membutuhkan banyak "produksi acara," bukan hanya banyak pertunjukan.

Seniman Berprestasi Ca Lê Hồng menekankan: "Masalah terbesar saat ini bukanlah kurangnya orang yang bekerja di profesi ini, tetapi kurangnya ekosistem bagi terciptanya karya-karya besar."

Sumber: https://nld.com.vn/dieu-san-khau-tp-hcm-can-de-sang-tao-tac-pham-dinh-cao-196260602205557308.htm