Hoang Quyen masih terus berkembang pesat dalam perjalanan musiknya . Setelah album "Song Hap Dan" (Menarik Gelombang), sebuah kolaborasi dengan dua komposer Vietnam berbakat, Do Bao dan Vo Thien Thanh, dan konser solo keduanya, Hoang Quyen tampaknya telah mengucapkan selamat tinggal pada pencarian komposisi dari sumber luar dan semakin mendalami suara khasnya sendiri.
Pada tahun 2023, Quyen merilis album "A Diary of Memory ," yang menampilkan lagu-lagu yang ia tulis sendiri. Lagu-lagunya sebagian besar lembut dan tenang, mencerminkan kepribadian Quyen dan musiknya hingga saat ini. Meskipun bukan hit besar, album ini mewakili jejak paling personal yang pernah diberikan penyanyi tersebut kepada para penggemarnya.
Tanpa terburu-buru atau terlalu agresif dalam perjalanan penemuan jati dirinya, Hoang Quyen dengan tenang menciptakan karya, berfokus pada penyempurnaan setiap lagunya secara teliti, mencari sumber inspirasi uniknya sendiri tanpa mengkhawatirkan perubahan lanskap musik. Misalnya, dalam single-nya "A Journey in Reflection," yang dirilis pada tahun 2025, Quyen menggali lebih dalam ke dalam dirinya sendiri, menciptakan gaya musik yang berbeda untuk penyanyi tersebut dibandingkan dengan karya-karya sebelumnya.
 |
Hoang Quyen merilis albumnya, River, dalam format vinyl. Semua salinan dari cetakan pertama terjual habis dengan cepat. Penyanyi tersebut saat ini sedang menunggu cetakan kedua untuk memenuhi pesanan yang telah diterima sebelumnya. (Foto: FBNV) |
Pada awal tahun 2026, Hoang Quyen merilis album studio kelimanya, berjudul River , dan album keduanya sejak secara resmi menggubah semua musiknya sendiri, yang semakin menunjukkan pertumbuhan pesatnya dalam perjalanan musiknya.
Sebuah jalan yang mengabaikan tren.
Banyak vokalis di era Quyen mengubah gaya mereka agar lebih mudah diterima oleh khalayak luas. Van Mai Huong terus berkolaborasi dengan pencipta lagu hits Hua Kim Tuyen dan mengubah gaya bernyanyinya menjadi lebih lembut dan menyenangkan. Duong Hoang Yen berpartisipasi dalam " Beautiful Sister Riding the Wind ," yang jelas menunjukkan kemampuan penampilan dan instrumentalnya. Huong Tram juga meninggalkan balada melankolis yang identik dengan namanya untuk mengejar lagu-lagu pop yang lebih mudah diterima oleh kaum muda. Namun Hoang Quyen tetap menolak semua tren – seperti yang selalu dilakukannya – dan dengan teguh mengikuti arah artistiknya sendiri.
Para pendengar telah melihat Hoang Quyen yang mendalam, lembut, dan tenang dalam "A Diary of Memory ," dan dalam "River ," ia mengembangkan gaya unik ini dengan kuat, secara signifikan meningkatkan baik penulisan lagu maupun aransemennya. Untuk album ini, Hoang Quyen pergi ke studio La Buissanne di Prancis, dan seluruh album direkam secara analog. Sederhananya, suara analog adalah bentuk suara yang direkam dan ditransmisikan yang secara akurat mensimulasikan getaran gelombang suara asli di alam, memberikan rekaman tingkat keaslian yang sangat tinggi, seolah-olah Anda mendengarkan secara langsung.
Album ini juga diproduseri oleh sutradara musik Prancis Jean Sebastien Simonoviez, yang juga menyutradarai album " Who is Bong?" untuk Hong Nhung. Dengan orkestra dan arahan internasional yang disebutkan di atas, River menawarkan kualitas yang sangat tinggi baik dalam perekaman maupun pasca-produksi. Tata suara album ini luas dan lapang, dengan posisi dan volume setiap instrumen diatur dengan cermat untuk memberikan pengalaman kepada pendengar yang mirip dengan berada di teater, seperti nada piano yang lembut di sebelah kiri, bass yang sedikit teredam, dan instrumen tiup yang kuat di depan. Dan di tengah instrumen-instrumen ini adalah suara Hoang Quyen, beresonansi, jernih, halus, dan berpadu sempurna.
 |
Hoang Quyen merekam albumnya River di Prancis bersama musisi internasional. Foto: FBNV |
Namun, River bukanlah jenis album yang menekankan "keterampilan teknis." Kemampuan produksi Jean Sebastien Simonoviez juga secara signifikan ditampilkan dengan elemen jazz-pop segar dalam musik Hoang Quyen. Komposisinya tidak jauh berbeda dalam melodi dari A Diary of Memory , dan bahkan, pembukaan sebagian besar lagu di River lembut dan menenangkan, tampaknya mirip dengan album sebelumnya. Namun, seiring perkembangan lagu, Jean Sebastien menunjukkan keahliannya dalam instrumentasi, memungkinkan gaya jazz yang sedikit tidak konvensional dan bervariasi untuk memperkaya dan menambah warna pada komposisi Hoang Quyen.
Meskipun sebagian besar lagu di album-album sebelumnya bertempo lambat dan lembut, dalam album River , Hoang Quyen menambahkan komposisi dengan ritme yang lebih kuat ( Nightful Serenity, The Stars ), dan bahkan dalam pembuatan ulang single "Journey in Thought " yang dirilis tahun lalu, Quyen menggarapnya secara berbeda dengan tempo yang sedikit lebih cepat.
Dengan komposisi yang substansial dan lanskap suara yang dinamis, Hoang Quyen menolak tren lagu pendek di bawah 3 menit yang sedang marak saat ini. Kedelapan lagu dalam album ini berdurasi lebih dari 4 menit, bahkan dua di antaranya mencapai 5 menit. Jelas, River tidak bertujuan untuk meraih popularitas atau menarik perhatian audiens yang lebih muda, melainkan untuk menciptakan ruang yang tenang, yang mengharuskan pendengar untuk meluangkan waktu untuk mengapresiasi musik secara perlahan dan cermat. Hal ini juga konsisten dengan kepribadian Hoang Quyen – tidak perlu terburu-buru atau menjadi pusat perhatian media, lebih memilih untuk fokus pada upaya kreatifnya sendiri.
Suara itu tetap menjadi "senjata" yang ampuh.
Hoang Quyen pernah berbagi bahwa suaranya memiliki banyak kemiripan dengan diva Thanh Lam, terutama di register rendah. Namun, di register tinggi, suara Quyen satu nada lebih rendah daripada seniornya, sehingga saat bernyanyi, ia selalu terasa terkendali daripada meledak-ledak. Di awal kariernya, Hoang Quyen juga menyanyikan musik Le Minh Son, sehingga perbandingan dengan diva wanita terkemuka musik Vietnam itu tak terhindarkan.
Namun, sejak memulai perjalanan barunya dengan lagu-lagu ciptaannya sendiri, Hoang Quyen telah membangun dunia musiknya sendiri, hampir sepenuhnya tanpa jejak Thanh Lam. Komposisinya kaya akan perenungan, yang diambil dari pemikiran dan pengalamannya sendiri, sehingga Quyen tidak perlu lagi memanfaatkan rentang vokal yang terlalu tinggi atau dramatis. Dan dalam hal ini, nada-nada tengah yang berbisik dan intim dalam lagu-lagu Quyen mampu memaksimalkan dampaknya.
 |
Suara Hoang Quyen tetap tajam, jangkauan nada tengah-rendahnya semakin indah dan dimanfaatkan dengan tepat. |
Dalam suasana Jazz-Pop yang kaya di album River , suara Hoang Quyen bersinar lebih terang lagi. Dalam lagu-lagu lambat seperti "The River" atau "Broken ," yang bisa dianggap sebagai keunggulannya, ia tampil dengan nyaman dan anggun, nada rendahnya selalu jernih dan jelas, sementara nada tingginya meluncur dengan lembut dan perlahan, terkadang menggunakan falsetto, tanpa berusaha menciptakan drama. Dalam lagu-lagu yang lebih berirama seperti "The Stars ," Hoang Quyen tidak berusaha keras untuk mengimbangi instrumen, tetapi malah terus memanfaatkan jangkauan nada rendahnya untuk menciptakan nuansa yang solid dan stabil, membuat suaranya tampak seperti bagian dari keseluruhan yang lebih besar. Atau dalam "Today I'm Fragile ," Hoang Quyen bahkan membuka dengan pembacaan puisi – salah satu karakteristik menarik dari Jazz – menambahkan sorotan dan kejutan pada album tersebut.
Hoang Quyen memiliki jalannya sendiri, dan ia terus sukses dengan caranya sendiri. Ia masih memiliki penggemar setia dan konser yang selalu terjual habis. Ia mengumumkan bahwa piringan hitam " River" telah terjual habis dan sedang menunggu penerbitan ulang dari Prancis. Yang terpenting, Quyen dapat hidup sesuai dengan identitas musiknya tanpa harus mengejar tren apa pun. "River" tetap lembut, damai, dan indah dengan caranya sendiri. Individualitas dan keteguhan Quyen juga menciptakan album yang sangat berbeda di kancah musik Vietnam saat ini – yang kekurangan produksi jazz yang dipoles dan menyentuh hati.
Sumber: https://znews.vn/hoang-quyen-di-nguoc-dong-post1634952.html
Komentar (0)