Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

Mengisi kekosongan talenta muda di industri teater: Sebuah masalah sulit bagi teater.

(NB&CL) Secara tradisional, ketika membahas seni pertunjukan, orang sering mengatakan, "Gurunya sudah tua, penyanyinya masih muda," mengacu pada keunggulan yang dimiliki penyanyi muda dalam hal kemampuan vokal, penampilan, dan kesegaran. Namun, saat ini, situasi "gurunya sudah tua, dan penyanyinya juga sudah tua" adalah realitas umum di dunia teater, terutama di teater tradisional.

Công LuậnCông Luận18/12/2025

Gurunya sudah tua, penyanyinya juga sudah tua.

Pada seminar "Kaum Muda dalam Pengembangan Teater Kontemporer" yang baru-baru ini diadakan di Hanoi , Seniman Rakyat Thanh Tram, Ketua Dewan Kesenian Asosiasi Teater Hanoi, menyatakan bahwa teater tradisional saat ini menghadapi krisis kekurangan seniman muda, terutama seniman berbakat yang mampu melestarikan dan mempromosikan nilai warisan seni yang berharga ini. Statistik dari Departemen Seni Pertunjukan tahun 2024 menunjukkan bahwa jumlah aktor berusia 20-25 tahun di unit teater di seluruh negeri hanya mencapai 5,6%. Kekurangan aktor muda ini memaksa teater untuk menggunakan aktor yang lebih tua dalam pementasan, seringkali menggunakan riasan untuk memerankan karakter yang lebih muda.

1.jpg
Drama "Dong Ho World Affairs" karya kelompok mahasiswa The 21st Tale, Universitas Ilmu Sosial dan Humaniora, terinspirasi oleh karya "Pernikahan Tikus" dari lukisan rakyat Dong Ho.

Kekurangan aktor muda sangat terlihat dalam bentuk teater tradisional Vietnam seperti Tuong, Cheo, dan Cai Luong, di mana teater-teater tersebut telah berjuang untuk merekrut seniman muda selama bertahun-tahun. Sistem yang kaku, dengan kuota staf yang semakin berkurang dan usia pensiun yang semakin meningkat, berarti bahwa banyak seniman yang telah melewati masa kejayaan mereka tetapi belum mencapai usia pensiun mengisi kuota staf teater.

Selain itu, kelangkaan jumlah pelamar semakin diperparah oleh kenyataan bahwa Universitas Teater dan Film Hanoi sudah bertahun-tahun tidak mampu merekrut mahasiswa untuk program seni tradisional. "Masalah-masalah ini menyebabkan realitas di kelompok seni tradisional saat ini bahwa 'para guru sudah tua, dan para pemainnya juga sudah tua'," kata Seniman Rakyat Thanh Tram.

Kesenjangan sumber daya manusia juga terlihat jelas dalam perbedaan jumlah personel kreatif, mulai dari penulis, sutradara, aktor, seniman, musisi, koreografer hingga teknisi suara dan pencahayaan, serta peneliti, teoretikus, dan kritikus teater. Aktor mencakup sekitar 90% dari tenaga kerja, sementara komponen lainnya sangat sedikit. Seniman Rakyat Thanh Tram menyatakan bahwa struktur organisasi semua unit seni pertunjukan teater pusat dan provinsi/kota kekurangan personel yang memadai di bidang-bidang ini. Banyak unit bahkan kekurangan sutradara, seniman, musisi, dan koreografer, hanya memiliki aktor dan teknisi suara dan pencahayaan. Hal ini menempatkan opera tradisional Vietnam pada risiko kekurangan penulis naskah dan kurangnya penelitian dan penulisan teoretis berkualitas tinggi.

“Pada festival dan kompetisi profesional baru-baru ini, secara umum, belum ada sutradara baru yang benar-benar luar biasa yang memberikan dampak signifikan dan mampu melampaui warisan sutradara veteran yang datang sebelum mereka. Lebih jauh lagi, meskipun mereka disebut sutradara muda, sebagian besar berusia sekitar 50 tahun, terutama aktor mapan yang beralih ke dunia penyutradaraan. Hanya sedikit yang berusia di bawah 45 tahun. Pertanyaannya adalah, setelah mengikuti kursus pelatihan reguler di sekolah, sutradara muda lulus, namun mengapa jumlah sutradara panggung masih sangat sedikit? Apakah masalahnya terletak pada proses pelatihan atau pada kebijakan untuk mempekerjakan dan memberi penghargaan kepada sutradara muda?” renung Seniman Rakyat Thanh Tram.

Penulis Nguyen Toan Thang juga berpendapat bahwa, selain kekurangan generasi baru penulis, aktor, sutradara, koreografer, dan lain-lain, ada juga kekhawatiran tentang "ketiadaan seperti padang pasir" dari generasi baru teoretikus dan kritikus. Panggung – setelah periode dominasi yang hampir monopolistik – mulai memberi jalan kepada film, televisi, dan sekarang platform media sosial dan teknologi digital .

Generasi muda masih kekurangan kesempatan untuk menunjukkan bakat mereka.

Generasi muda merupakan kekuatan pendorong yang sangat penting bagi inovasi dan perkembangan di dunia teater saat ini, membawa kreativitas baru, pemikiran modern, dan semangat komitmen yang kuat. Menurut Seniman Berprestasi Pham Ngoc Duong, dalam tren integrasi dan transformasi digital, kekuatan kreatif muda memainkan peran vital dalam mempromosikan seni. Banyak penulis muda tidak takut akan tantangan; karya-karya mereka secara langsung membahas isu-isu yang perlu ditangani dan sangat relevan dengan zaman sekarang.

2.jpg
Cuplikan adegan dari opera tradisional Vietnam "Truong Vien" oleh Teater Opera Tradisional Hanoi. Foto: NHCC.

Selain itu, kekuatan kreatif yang berada langsung di atas panggung, seperti sutradara dan aktor muda, selalu bersemangat untuk "merevitalisasi" karya seni lama atau yang sudah ketinggalan zaman. Karya-karya mereka secara gamblang menggambarkan ritme, semangat, dan orang-orang masa kini, mendekatkan seni kepada semua penonton, terutama penonton muda.

Namun, terdapat paradoks yang sudah berlangsung lama: para pemimpin unit seni belum menaruh kepercayaan pada talenta kreatif muda – ini tampaknya menjadi hambatan terbesar yang saat ini dihadapi kaum muda. Untuk menghindari risiko kerugian finansial, teater sering memprioritaskan karya sutradara veteran atau karya yang sudah mapan. Menurut Seniman Rakyat Thanh Tram, pemimpin sebuah teater tradisional, yang dengan jujur ​​mengakui bahwa teater tersebut hanya memiliki anggaran untuk mementaskan beberapa drama setiap tahun untuk pertunjukan dan kompetisi, mereka sering kali harus mengundang sutradara bintang atau sutradara mapan untuk menyutradarai drama daripada mempercayakannya kepada sutradara yang kurang berpengalaman. Akibatnya, peluang bagi sutradara muda untuk mengasah keterampilan mereka terbatas, dan semuanya terus berputar dalam lingkaran setan, sehingga sutradara muda tidak memiliki "ruang" untuk berkembang.

Senada dengan pandangan tersebut, Seniman Berprestasi dan sutradara Nghiem Nhan juga percaya bahwa kreativitas dan kemauan untuk bereksperimen adalah beberapa keunggulan luar biasa dari generasi muda. Mereka berani mendobrak batasan lama, dengan cepat menyerap bahasa teater modern seperti dramaturgi, drama non-linear, teater visual, teater surealis, dan teater absurd. Mereka dapat menguasai teknologi modern – elemen yang membuka ruang ekspresif baru dan meningkatkan efek visual. Namun, mereka juga menghadapi kesulitan dan tantangan karena kurangnya kesempatan praktis, keterbatasan sumber daya, dan mekanisme pelatihan dan pengembangan yang tidak memadai.

Menurut sutradara Nghiem Nhan, kaum muda membutuhkan "laboratorium kreatif," tempat mereka dapat bereksperimen, membuat kesalahan, memperbaikinya, dan mencoba lagi. Namun, saat ini kita kekurangan ruang khusus bagi kaum muda untuk berkembang. Teater hampir tidak memiliki panggung untuk kaum muda, ruang pengalaman profesional sangat langka, dan teater sekolah dan komunitas belum menerima investasi yang cukup.

Selain itu, prasangka beberapa juri senior di festival, dan berlanjutnya standar estetika yang ketinggalan zaman, menyebabkan "keengganan bawah sadar" terhadap eksperimen baru. Hal ini mempersulit karya seniman muda untuk memenangkan penghargaan, meskipun karya mereka kreatif; secara bertahap, kaum muda kehilangan motivasi, menjadi patah semangat, dan meninggalkan profesi tersebut.

Berdasarkan pengalaman ini, sutradara Nghiem Nhan menyarankan agar teater mengalokasikan 20-30% dari slot produksi tahunan mereka untuk talenta muda, dan mendirikan dana untuk pengembangan pemain teater muda guna mendukung pendanaan untuk eksperimen, pelatihan, dan pengembangan teknologi, serta membangun ekosistem yang menghubungkan pelatihan, produksi, dan pertunjukan.

Banyak pendapat dalam seminar tersebut juga menyarankan bahwa, untuk mengisi kekosongan generasi seniman berikutnya, diperlukan sistem solusi yang komprehensif, mulai dari pelatihan hingga perluasan lingkungan praktik profesional dan kebijakan insentif. Ketika organisasi seni, lembaga pelatihan, dan badan pengelola bekerja sama untuk menciptakan kondisi yang menguntungkan, seniman muda akan memiliki kesempatan untuk mengasah keterampilan mereka dan berkarya, sehingga berkontribusi pada perkembangan teater Vietnam yang berkelanjutan dan dinamis di masa depan.

Sumber: https://congluan.vn/lap-khoang-trong-nhan-luc-tre-nganh-san-khau-bai-toan-kho-voi-cac-nha-hat-10323016.html


Komentar (0)

Silakan tinggalkan komentar untuk berbagi perasaan Anda!

Dalam topik yang sama

Dalam kategori yang sama

Di restoran pho Hanoi ini, mereka membuat sendiri mie pho mereka seharga 200.000 VND, dan pelanggan harus memesan terlebih dahulu.
Kagumi gereja-gereja yang mempesona, tempat yang 'sangat populer' untuk dikunjungi di musim Natal ini.
Suasana Natal sangat meriah di jalan-jalan Hanoi.
Nikmati wisata malam yang seru di Kota Ho Chi Minh.

Dari penulis yang sama

Warisan

Angka

Bisnis

Huynh Nhu mencetak sejarah di SEA Games: Sebuah rekor yang akan sangat sulit dipecahkan.

Berita Terkini

Sistem Politik

Lokal

Produk