Kehidupan sehari-hari digambarkan dalam lukisan pernis.

Sebagian besar karya dalam pameran "Makan dan Minum" karya Tran Quoc Long sederhana, seperti halaman-halaman dari buku harian kehidupan, yang diceritakan melalui bahasa lukisan yang kuat, terkadang kasar, dan ekspresif.

Pameran "Makan dan Minum" , yang menampilkan 16 lukisan pernis dengan berbagai tema karya seniman Tran Quoc Long, akan berlangsung dari tanggal 3 hingga 10 Juni 2026 di Art Space, Jalan Yet Kieu 42, Hanoi .

Secara keseluruhan, rangkaian lukisan ini tidak mengejar "keindahan" dalam arti keseimbangan atau kesempurnaan tubuh. Bisa jadi wajah seorang pria, wajah seorang anak, potret seorang teman lama, atau orang asing yang pernah kita temui sekilas dalam hidup.

Seniman tersebut sengaja menciptakan kecanggungan, distorsi, wajah yang tidak lengkap, bagian tubuh yang kabur, dan cat yang tampak meleleh. Inilah yang menciptakan perasaan yang sangat nyata: Kita tidak sempurna, selalu rapuh dan cemas, diam-diam berjuang di dalam diri kita sendiri.

Lukisan pernis karya Tran Quoc Long biasanya menghindari warna-warna hangat seperti merah terang atau kuning cerah. Ia sangat hemat dalam penggunaan warna. Seri ini pun tidak terkecuali – warna-warna dominannya adalah putih gading keperakan, merah bata merah terang, hijau pisang, hitam, cokelat tanah, dan merah muda pucat. Namun justru inilah yang membangkitkan rasa ketenangan yang mendalam, seperti warna-warna dinding tua, kayu tua, kertas tua, atau suatu tempat yang menyimpan kenangan masa lalu.

Seniman Tran Quoc Long

Yang istimewa adalah, melalui tekniknya memadukan dan memoles beberapa lapisan, lukisannya selalu memiliki transparansi dan kedalaman alami – kedalaman yang tidak mencolok tetapi terungkap secara halus di bawah permukaan. Keenam belas karya tersebut tidak bersinar dengan kecemerlangan yang memukau dari "kemegahan emas" atau "kemewahan" yang sering terlihat dalam gaya lukisan pernis yang "indah".

Lukisan-lukisan Tran Quoc Long juga mengandung "emas," "perak," dan "merah," tetapi menggambarkan hal-hal sederhana. Ini termasuk gambar putrinya yang cantik, polos, dan jenaka dalam seri "Little Tep on a Spring Trip "; dan "A Meal by the Sea," dengan warna-warna lembutnya, mengingatkan pada makan malam keluarga yang dinikmati para nelayan saat badai.

Lukisan "Kawanan Burung yang Kembali" memukau dengan kekuatan logam perak, material yang sulit untuk dikerjakan, namun sang seniman dengan mahir memanipulasinya, membuat perak berkilauan. Bentuk-bentuk kawanan burung saling berjalin. Sang seniman tidak menggambarkan garis-garis yang jelas, tetapi membiarkan warna-warna berbaur secara alami, menciptakan bentuk-bentuk yang saling terjalin dan bergerak seperti kebebasan kawanan burung yang bermigrasi.

Inti sari meditasi dalam momen-momen kecil.

Ciri paling khas dari lukisan Tran Quoc Long adalah pendekatannya terhadap pengolahan permukaan. Alih-alih mendorong lapisan pernis menuju hasil akhir yang mengkilap, halus, dan dipoles dengan cara tradisional, ia membiarkan lapisan pernis mengelupas seperti lapisan ingatan. Terkadang, permukaan lukisan menyerupai permukaan air hujan yang masih tersisa, seperti goresan emosi yang belum mengering.

Sebuah karya seni yang dipamerkan di pameran "Makan dan Minum".

Lapisan cat putih buram menutupi figur manusia, awan, bunga, perahu, dan lain-lain, seperti kabut kenangan yang menyelimuti kehidupan. Semuanya tampak tidak lengkap, tidak jelas, berkedip-kedip antara keberadaan dan ketiadaan.

Dalam banyak karya, subjeknya hampir menghilang. Rambut putih gadis itu menutupi wajahnya. Tubuhnya menyatu dengan latar belakang. Awan berubah menjadi hujan. Hanya satu mata yang tetap terlihat di wajahnya. Perahu itu tampak melayang dalam kabut tipis… Teknik ini menciptakan dampak psikologis yang kuat: orang tersebut hadir, namun tampak menghilang.

Jika kita mengamati lukisannya cukup lama, kita dapat merasakan kualitas meditatif dalam karyanya. Kualitas meditatif ini terpancar dari momen-momen yang sangat kecil, sangat sepele, dan sangat nyata. Ini adalah keheningan yang terkendali, ruang datar, dan kekosongan tanpa kata. Ia sedikit berbicara, tetapi memprovokasi perenungan.

Tran Quoc Long saat ini tinggal di dataran tinggi, di mana setiap pagi awan melayang dengan malas di bawah gunung di depan rumahnya. Segala sesuatu dari hidupnya mengalir ke dalam karya seninya, secara alami dan jujur, seperti bernapas. Makan dan minum adalah topik sederhana yang dipahami dan dialami semua orang, tetapi sedikit yang akan berpikir bahwa hal itu dapat menjadi subjek seni.

Ia membawa hal-hal yang sangat kecil ke dalam pameran: makanan, atap, awan, perjalanan, wajah, pandangan sekilas… Dan hal-hal biasa inilah yang mengandung keseluruhan kondisi manusia.

Tran Quoc Long melukis lukisan pernis dengan gaya ekspresionis, yang secara halus dipengaruhi oleh pendekatan tidak konvensional Baselitz atau semangat Art Brut. Namun, Long tidak sepenuhnya mengikuti tren Barat. Lukisannya masih membawa semangat Asia Timur. Bahkan, banyak karyanya memiliki kualitas rakyat, meskipun struktur rakyat tersebut telah dipecah dan diubah bentuknya, membuka kehidupan baru yang dipenuhi semangat kontemporer.

"Makan Nasi, Minum Air" adalah pameran tunggal kedua seniman Tran Quoc Long di Hanoi, setelah pameran "3.600 Hari" 15 tahun lalu, ketika ia masih menjadi mahasiswa. Hingga hari ini, ia tetap teguh dalam komitmennya terhadap medium yang sulit, lambat, dan menantang ini, seolah-olah itu adalah takdirnya.

Sumber: https://phunuvietnam.vn/nhung-than-phan-doi-thuong-trong-tranh-son-mai-238260527181437431.htm