Lukisan Dong Ho - Tua tapi murni

Kehidupan semakin membaik, rumah-rumah genteng dan kemudian gedung-gedung tinggi telah lama menggantikan rumah-rumah beratap jerami dengan dinding tanah. Lukisan-lukisan Dong Ho yang sederhana dari masa lalu tampak hilang dalam ruang warna-warna modern dan fasilitas yang melimpah. Kenangan beberapa orang yang bernostalgia masih membekas pada gambaran masa "rumah-rumah beratap jerami berdinding tanah" - hidup pas-pasan namun penuh tawa. Dan di sudut yang dalam itu, lukisan kecil bergaya pedesaan yang tergantung di dinding dari masa itu masih berkilau dan indah.

Báo Thái Nguyên•31/08/2025

Berkilau dalam nostalgia

Anak laki-laki dan perempuan yang masih berambut sanggul di era 80-an abad lalu, pasti masih ingat perasaan itu: sepanjang tahun lapar, tetapi saat Tet selalu penuh dengan "hidangan" Vietnam murni: daging berlemak, acar bawang, banh chung, petasan... Masa subsidi memang meninggalkan banyak kesulitan, tetapi mengapa begitu membahagiakan? Dan meskipun keluarga itu miskin, di samping bunga persik yang tipis dan layu, orang-orang tak lupa membeli lukisan-lukisan ceria dari kertas pedesaan untuk digantung.

Rumah komunal Dong Ho.

Lukisan-lukisan tersebut berkaitan dengan seorang anak menunggangi ayam, seorang anak bermain seruling sambil menggembalakan kerbau, seorang ibu dan anaknya menggiring babi, seorang ibu dan anaknya menggiring ayam, pernikahan tikus, gulat… Meskipun mereka tidak mengerti apa pun tentang seni dan budaya, gambar-gambar lucu dan warna-warna pedesaannya cukup untuk membuat anak-anak terpesona. Ketika mereka dewasa dan mengenyam pendidikan, mereka akan mengerti bahwa ini adalah lukisan rakyat Vietnam yang terkenal. Lukisan-lukisannya sederhana, tetapi mengandung estetika, bakat, dan kreativitas leluhur kita.

Para petani di waktu luang mereka, dengan tangan terampil dan imajinasi yang tinggi, mengungkapkan keinginan penduduk desa dan lingkungan sekitar. Keindahan lahir dari kehidupan. Sekonkret, sebebas, dan sealami makanan dan minuman sehari-hari, para pekerja keras, hewan-hewan sederhana, serta pemandangan kehidupan pedesaan yang bahagia dan sedih, merupakan subjek-subjek yang tak asing dalam lukisan Dong Ho. Maka, dari generasi ke generasi, seni membuat dan menciptakan lukisan menjadi tradisi desa.

Disuling dari alam liar, material dan warnanya menciptakan lukisan-lukisan indah dengan sentuhan pedesaan, keunikan, dan sentuhan Vietnam yang murni. Kertas Do untuk lukisan terbuat dari kulit pohon Do, kuat dan menyerap, dilapisi dengan lapisan mutiara kecil—dihancurkan dari kulit kerang—yang menciptakan garis-garis horizontal berkilauan dan kenyal pada latar belakang lukisan. Bunga Sophora japonica, kunyit, dan biji gardenia menciptakan warna kuning hangat. Kayu vang yang dicincang halus, atau bunga kembang sepatu, menciptakan warna merah vermilion. Daun indigo yang direndam kapur dan karat tembaga akan menciptakan warna hijau dan ungu...

Yang paling menonjol, warna hitamnya terbuat dari daun bambu tua yang dibakar untuk dijadikan arang, atau abu jerami ketan yang direndam dalam waktu lama dan disaring dengan cermat, sehingga menghasilkan warna yang sangat gelap dan halus seperti kayu hitam. Masih banyak lagi langkah-langkah manual dalam pembuatan lukisan-lukisan ini yang menunjukkan kreativitas dan kecerdikan para seniman rakyat. Layaknya senyum seorang gadis desa di ladang hijau, lukisan-lukisan Dong Ho sederhana, menawan, membangkitkan rasa iba dan nostalgia bagi penikmatnya.

Tua tapi murni

Kehidupan industri dan perkembangan ekonomi pasar, jumlah orang yang menyukai lukisan Dong Ho perlahan berkurang, termasuk generasi 7x-8x. Kemudian suatu hari, kenangan muncul kembali, menurut puisi penyair Hoang Cam, "Lukisan Dong Ho tentang ayam dan babi, garis-garis segar dan jelas/ Warna-warna nasional bersinar terang di atas kertas die-cut" yang mengalir kembali ke pedesaan, tua namun murni.

Desa lukisan Dong Ho di Kinh Bac ( Bac Ninh ), saat ini tidak banyak keluarga yang melukis, hanya beberapa rumah tangga yang masih menekuni profesi lama, mayoritas telah beralih ke pembuatan kertas dan persembahan nazar untuk mencari nafkah. Namun, ruang bersama, rumah komunal Dong Ho, masih utuh dengan keindahan kunonya. Di sebelah rumah komunal, terdapat pula pusat konservasi lukisan rakyat Dong Ho yang luas dan modern.

Di rumah kuno keluarga perajin perempuan Nguyen Thi Oanh, mendengarkan penjelasannya yang cermat tentang setiap tahapan pembuatan lukisan, kita dapat melihat ciri-ciri kerajinan yang tampaknya sederhana. Untuk menciptakan lukisan Dong Ho, balok kayu dibutuhkan. Melalui tangan-tangan berbakat dan kepekaan estetikanya, pandangan dunia perajin kawakan ini telah menggambar dan mengukir jiwa serta harapan desa dan lingkungan sekitar ke dalam balok-balok tersebut.

Beragam dalam subjeknya, lukisan Dong Ho sangat sehari-hari dan hidup, terkait dengan kehidupan masyarakat Vietnam yang berusia ribuan tahun: gambar hewan yang terkait dengan ladang, kerbau, babi, ikan, tikus, kawanan ayam...; aktivitas sehari-hari gulat, berayun, berkelahi, cemburu, kembali ke rumah untuk menghormati leluhur...

Pengrajin Nguyen Thi Oanh memperkenalkan proses produksi lukisan kepada wisatawan.

Artisan Oanh memandu pelanggan dengan cermat: Setiap blok kayu akan bertanggung jawab atas satu blok warna dalam setiap lukisan. Jumlah blok kayu sama banyaknya dengan jumlah warna dalam sebuah lukisan. Blok kayu terbuat dari jenis kayu khusus seperti kayu rosewood, kayu fatwood, atau kayu tinta asli. Jenis kayu ini memiliki serat halus dan lembut, tidak melengkung, fleksibel, tahan lama, dan menyerap warna... saat dicetak, lukisan akan kaya warna dan tajam.

Membuat model adalah langkah pertama dan terpenting. Langkah ini bukan sesuatu yang hanya bisa dilakukan oleh pengrajin berpengalaman dengan tangan berbakat dan rasa estetika yang tinggi. Di rumah pengrajin Oanh, masih terdapat ratusan ukiran kayu kuno yang diwariskan dari generasi sebelumnya. Dan keluarga selalu menganggapnya sebagai pusaka, yang harus disimpan untuk generasi mendatang.

Saat ini, desa lukis ini terutama melayani wisatawan. Wisatawan datang ke sini untuk berkunjung, merasakan ciri-ciri budaya proses produksi lukisan, dan membeli lukisan sebagai suvenir. Hal ini juga turut mendorong dan memupuk kecintaan terhadap profesi beberapa perajin.

Abadi bersama bangsa

Meskipun familiar, setiap lukisan Dong Ho seringkali ambigu dan menghadirkan perasaan serta emosi yang berbeda bagi penikmatnya. Faktor inilah yang menciptakan vitalitas abadi lukisan-lukisan tersebut di hati publik dan dalam pemikiran kreatif berbagai generasi seniman Vietnam.

Pelukis Nguyen Gia Bay, Ketua Asosiasi Seni Rupa Provinsi Thai Nguyen, yang telah meneliti lukisan rakyat dan lukisan Dong Ho, menegaskan: Lukisan rakyat dan lukisan Dong Ho, meskipun bentuknya sederhana, dengan bentuk datar, komposisi simetris, garis terkendali, dan palet warna asli yang ekspresif, kaya akan nilai estetika dan artistik. Di dunia seni, banyak orang dipengaruhi oleh lukisan Dong Ho. Bagi seni kontemporer, lukisan rakyat bukan hanya dokumen budaya, tetapi telah menjadi sumber inspirasi yang hebat bagi kreativitas, tempat bagi seniman untuk menemukan akar estetika nasional, dan sekaligus mengubah nilai-nilai tradisional menjadi bahasa visual modern. Pelukis seperti Nguyen Tu Nghiem dengan lukisan pernis bergaya gambar rakyat, Le Chi Dung dengan komposisi yang kaya akan simbolisme dan ritme nasional, atau Tran Khanh Chuong dengan pendekatannya terhadap rakyat dengan gaya lukisan liberal dan dekoratif... semuanya adalah wajah-wajah khas yang mengeksploitasi nilai-nilai visual lukisan rakyat untuk memperbarui bahasa artistik pribadi.

Mengenai keunikan lukisan-lukisan tersebut, seniman Le Trong Lan, mantan Ketua Dewan Kesenian Asosiasi Seni Rupa Vietnam, mengatakan, "Kerajinan membuat lukisan rakyat Vietnam, lukisan Dong Ho, adalah keahlian kolektif, dari setiap keluarga hingga serikat pelukis berdasarkan tradisi kuno. Dari sini, pikiran, jiwa, mata, dan tangan para pelukis yang mencetak lukisan tersebut sama dengan tangan, pikiran, dan jiwa para perajin yang menciptakan patung-patung indah rumah-rumah komunal dan pagoda Vietnam, hanya berbeda dalam cara berekspresi."

Ruang pameran artefak di Pusat Konservasi Lukisan Rakyat Dong Ho, sehingga pengunjung dapat merasakan dan belajar tentang proses pembuatan lukisan.

Para perajin yang melukis lukisan Dong Ho adalah seniman yang unik di dunia. Alih-alih menggunakan pisau ukir, mereka menggunakan pahat untuk mengukir blok cetak. Mereka bukan hanya pelukis, tetapi juga pematung berbakat. Keindahan lukisan Dong Ho terutama terletak pada gambar dan warnanya. Gambar-gambar dalam lukisan sangat sehari-hari - seorang anak laki-laki dengan sekawanan ayam, sekawanan babi, kerbau, sapi, pernikahan tikus, guru kodok, memetik kelapa, memperebutkan kekasih... semuanya dipilih, digambar dengan gaya yang sangat sederhana, familiar, khas, dengan sedikit humor dan nasihat...

Selera warna para seniman Dong Ho merupakan contoh paling khas dari filosofi, sentimen, dan keyakinan agama masyarakat Vietnam terhadap warna. Para petani melekat pada alam, pada warna-warna bumi yang tenang, sementara pada hari-hari festival, mereka cenderung menggunakan warna-warna cerah dan ceria - pada nampan buah, kalimat-kalimat paralel, bendera, payung, pakaian...

Dan tak hanya indah, menggenggam gambar yang baru dicetak ini di tangan, Anda akan langsung merasakan aroma ladang dan rerumputan di kawasan pertanian tropis. Aroma ketan, berpadu dengan rasa kerang yang kuat, dó, rasa nila yang tajam, manisnya jerami... semua ini adalah hasil karya surga dan bumi. Dan mungkin ini juga anugerah alam bagi para perajin berbakat, sehingga mereka berkesempatan menciptakan gambar-gambar kecil nan rapuh yang menyimpan banyak keajaiban - kehangatan dan keluasan jiwa bangsa.

Komentar (0)