L'industria culturale "risveglia" la creatività vietnamita.

(PLVN) - Più che una semplice storia di conservazione e promozione del patrimonio, l'industria culturale si sta affermando come un nuovo settore economico, contribuendo direttamente al PIL, creando posti di lavoro e rafforzando l'immagine nazionale. Dal cinema alla musica, dalle arti applicate al design, dalla moda alla pubblicità, dai videogiochi e così via, la creatività vietnamita si sta "risvegliando", diventando un'importante risorsa endogena per lo sviluppo sostenibile.

Dal "potenziale implicito" alle risorse economiche reali.

L'industria culturale si sta affermando come una tendenza e viene riconosciuta come una componente importante e sostenibile che contribuisce alla crescita del Paese. I prodotti e i servizi dell'industria culturale hanno contribuito ad aumentare la competitività dell'economia e a promuovere l'immagine del Vietnam nel mondo . Le industrie culturali presentano un elevato rapporto valore aggiunto rispetto ai costi di produzione, contribuendo alla conservazione delle risorse, alla promozione e all'integrazione degli elementi naturali e culturali, all'identità nazionale e al raggiungimento dell'obiettivo di uno sviluppo nazionale sostenibile.

Negli ultimi cinque anni, il tasso di crescita medio annuo del numero di imprese operanti nel settore culturale ha raggiunto il 7,21%. Solo nel 2022, le statistiche hanno mostrato circa 70.321 imprese attive nel settore culturale, con una forza lavoro media compresa tra 1,7 e 2,3 milioni di persone, con un incremento del 7,44% all'anno. Il Vietnam è attualmente un paese a reddito medio nello sviluppo del settore culturale e ha un notevole margine di ulteriore crescita.

In un contesto più ampio, il cinema vietnamita si sta affermando come un settore di grande influenza. Molti film nazionali hanno incassato centinaia di miliardi di dong, generando un impatto sociale e attirando investitori. La continua partecipazione di film vietnamiti ai festival cinematografici internazionali dimostra che la qualità creativa ha compiuto progressi significativi. Il cinema non si limita a vendere biglietti, ma genera anche una catena del valore: promuove il turismo, la gastronomia , i costumi e le scenografie. Molte località sono state trasformate diventando set cinematografici, attirando turisti desiderosi di scoprirle. Pertanto, l'industria cinematografica è strettamente legata al turismo e ai servizi.

Anche la musica riveste un ruolo di primo piano. I giovani artisti vietnamiti sfruttano le piattaforme digitali per portare i loro prodotti sul mercato internazionale. Videoclip elaborati, che incorporano elementi folk, costumi tradizionali e ambientazioni storiche, hanno contribuito a promuovere la cultura vietnamita presso il pubblico globale. Oltre alle esibizioni, gli artisti sfruttano anche i diritti digitali, la pubblicità e la commercializzazione della propria immagine, creando un ecosistema economico creativo.

In particolare, lo sviluppo di piattaforme di contenuti digitali, videogiochi, grafica, animazione, ecc., sta aprendo vaste opportunità per i giovani. Questa forza creativa, giovane, esperta di tecnologia e con una mentalità globale, rappresenta una risorsa preziosa per l'industria culturale. Molte startup nei settori del gaming, del design e della produzione di contenuti si sono affermate sul mercato regionale, generando significativi introiti in valuta estera.

"Attivare" il patrimonio tradizionale attraverso l'innovazione tecnologica.

Uno dei punti di forza unici del Vietnam è il suo ricco patrimonio culturale, con decine di migliaia di siti storici, centinaia di festival, villaggi artigianali tradizionali e forme d'arte popolare distintive. La sfida non è solo la conservazione, ma anche la trasformazione di questo patrimonio in prodotti culturali con valore economico.

Molte località hanno iniziato a raggiungere questo obiettivo: sviluppando tour per scoprire i villaggi artigianali tradizionali, organizzando festival culturali e creando souvenir dal design innovativo basati su motivi tradizionali. Quando il patrimonio viene raccontato in un linguaggio moderno, raggiungendo i giovani, i valori culturali vengono "attivati" in modi nuovi.

La collaborazione tra artigiani e giovani designer dà vita a collezioni di moda e manufatti artigianali dal gusto contemporaneo. È così che l'industria culturale "risveglia" la creatività vietnamita, collegando passato e presente, tradizione e tecnologia.

"Bắc Bling" di Hòa Minzy celebra la bellezza e i valori culturali tradizionali del Vietnam. (Immagine tratta dal video musicale di "Bắc Bling")

Nell'era della globalizzazione, la costruzione dell'immagine nazionale non si basa solo su indicatori economici, ma anche sull'immagine culturale. Un grande film, una canzone di successo o un festival organizzato professionalmente possono lasciare un'impressione forte sulla comunità internazionale. Pertanto, l'industria culturale gioca un ruolo cruciale nella strategia di costruzione di un'immagine del Vietnam dinamica, creativa e ricca di identità. Quando i prodotti culturali "made in Vietnam" riscuotono successo sul mercato internazionale, non si tratta solo di un successo commerciale, ma anche di una conferma del prestigio nazionale.

Molti esperti ritengono che il soft power culturale aiuti il ​​Vietnam ad accrescere la propria influenza, ad attrarre investimenti, a incrementare il turismo e a facilitare gli scambi internazionali. Si tratta di un beneficio a lungo termine e sostenibile che va ben oltre i semplici dati del PIL.

L'industria culturale non è solo una questione economica, ma anche una storia di aspirazioni creative. Ogni artista, designer, regista, programmatore, artigiano, ecc., possiede un'energia creativa inesauribile. Se vengono loro offerte opportunità, tutelati i diritti e collegati al mercato, questi professionisti creeranno valore al di là di ogni aspettativa.

Negli ultimi anni, ad Hanoi, Ho Chi Minh City e in altre grandi città sono sorti numerosi spazi creativi, centri d'arte indipendenti e complessi culturali e artistici. Questi fungono da terreno fertile per le idee e collegano la comunità creativa con il mondo imprenditoriale. Ancora più importante, si è verificato un cambiamento di prospettiva: la cultura non è più solo fonte di svago, ma anche di investimento, business ed esportazione. Quando la società valorizza la creatività come risorsa economica e quando i giovani credono di poter vivere di professioni creative, allora l'industria culturale diventa a tutti gli effetti un nuovo settore economico.

Alla Conferenza nazionale sullo sviluppo delle industrie culturali del Vietnam, il dottor Nguyen Phuong Hoa, direttore del Dipartimento di cooperazione internazionale (Ministero della Cultura, dello Sport e del Turismo), ha suggerito che, per rafforzare il proprio soft power, il Vietnam dovrebbe continuare a investire nell'incremento della propria presenza in prestigiosi eventi culturali e artistici a livello regionale e internazionale, ospitando proattivamente una serie di eventi di portata internazionale al fine di assorbire l'essenza culturale dell'umanità, arricchire la cultura nazionale e presentare e lanciare prodotti culturali vietnamiti di alta qualità, costruendo gradualmente marchi nazionali destinati all'esportazione.

Le località devono concentrarsi sulla costruzione dei propri marchi, come ad esempio: Hanoi, la Città Creativa con festival di design creativo, il Festival Internazionale del Cinema di Hanoi, il Festival Musicale dei Monsoni, ecc.; Hue, la Città dei Festival con il Festival di Hue, il Festival del Villaggio dell'Artigianato Tradizionale; Da Lat con i suoi festival floreali e prestigiosi programmi musicali, ecc. Per promuovere l'immagine nazionale, lo Stato deve investire nella partecipazione regolare, sistematica e su larga scala del Vietnam all'Expo Mondiale, alla Biennale di Venezia per l'arte, alla Triennale di Milano per l'architettura e nella creazione di spazi promozionali nazionali in festival cinematografici internazionali come Cannes e Berlino.

Nonostante i numerosi risultati positivi, il settore culturale vietnamita si trova ancora ad affrontare diverse sfide: le piccole imprese e la mancanza di investimenti su larga scala; un quadro giuridico incoerente in materia di diritto d'autore e proprietà intellettuale; e la carenza di risorse umane altamente qualificate. Inoltre, la percezione sociale della cultura come settore economico necessita ancora di un cambiamento significativo. Molti la considerano ancora principalmente un settore che "spende fondi pubblici", non riconoscendone il ruolo nella creazione di valore aggiunto.

Per ottenere risultati significativi, abbiamo bisogno di politiche fiscali agevolate, fondi per gli investimenti nell'innovazione e meccanismi efficaci di partenariato pubblico-privato. Allo stesso tempo, l'educazione artistica e creativa deve essere una priorità fin dalla più tenera età, per formare una generazione di cittadini creativi.

La trasformazione digitale è un altro elemento cruciale. Con le piattaforme online che diventano il principale canale di distribuzione, l'applicazione della tecnologia nella produzione, nella promozione e nell'analisi dei dati degli utenti determinerà la competitività. Le imprese culturali devono imparare a operare con una mentalità orientata al mercato, professionale e globale.

Il dottor Nguyen Phuong Hoa ha inoltre suggerito che il Ministero della Cultura, dello Sport e del Turismo dovrebbe accelerare le riforme, migliorare in modo complessivo le istituzioni e integrare le politiche relative all'industria culturale creativa nella politica nazionale di sviluppo socio-economico generale: la mentalità della gestione statale dovrebbe orientarsi verso approcci "creativi" e "orientati ai servizi", diventando il principio guida per la costruzione di istituzioni, leggi, meccanismi e politiche. Nel settore culturale, un ambito considerato carente di normative, lo sviluppo di nuove leggi e la modifica di quelle esistenti dovrebbero basarsi sulla promozione della libertà creativa, sulla tutela dei diritti di artisti e creatori e sul sostegno allo sviluppo dei settori culturali e artistici e delle industrie culturali creative.

In particolare, è necessario costruire un meccanismo efficace per l'applicazione delle leggi sulla proprietà intellettuale e la tutela del diritto d'autore, soprattutto nell'ambiente digitale. Le leggi e le politiche in materia di diritto d'autore devono proteggere i diritti di artisti e creatori, garantendo al contempo un equilibrio in termini di accesso pubblico alle opere creative.

Fonte: https://baophapluat.vn/cong-nghiep-van-hoa-danh-thuc-sang-tao-viet.html