
- Cosa ti ha spinto a realizzare il film "Granchi eremiti"?
L'idea iniziale per "Eremiti" è nata più di cinque anni fa, durante la pandemia di Covid-19. In quel periodo, ho avuto l'opportunità di osservare molte storie e relazioni familiari che sembravano molto strette ma che in realtà erano separate da distanze invisibili. Da lì, ho iniziato a riflettere su come si sentono le persone quando vivono nel "guscio" di qualcun altro o cercano di diventare qualcuno che non sono.
L'immagine dei paguri, o dei paguri nella vita reale, mi affascina particolarmente. Vivono in conchiglie che non appartengono a loro. È un'immagine al tempo stesso bellissima e profondamente stimolante. A volte, anche noi ci comportiamo così nella vita, cercando conferme esterne o aggrappandoci a cose che non ci appartengono. Quello che voglio raccontare non è una storia spirituale, ma una storia sull'umanità, sulle ferite, le aspirazioni e le scelte della vita.
- In che modo "Hermit Crabs" si differenzia dalle tue opere precedenti come "Waiting for You Until Tomorrow", "Taxi, What's Your Name?", "The Life of Yen" e "The Legend of Quan Tien"?
Questo è il mio primo film nel genere thriller psicologico. Prima di questo, i miei lavori avevano solitamente un tono più romantico e delicato, ma "Hermit Crabs" si addentra negli angoli nascosti delle relazioni coniugali e interpersonali. Ci sono persone che sembrano provenire dal lato oscuro ma hanno un animo puro. Al contrario, ci sono personaggi che appaiono molto innocenti ma celano conflitti psicologici e ossessioni che possono ferire gli altri. Credo che più maturi, più mi rendo conto che le persone sono molto più complesse di quanto avessi mai immaginato. E questo cambiamento ha influenzato direttamente il modo in cui ho sviluppato i personaggi e raccontato la storia in questo film.
- I continui colpi di scena del film hanno suscitato molta attenzione. Perché avete scelto questo approccio narrativo?
Non creo colpi di scena solo per sorprendere il pubblico. Ciò che mi entusiasma di più è che, dopo ogni rivelazione, gli spettatori cambiano prospettiva sul personaggio. Voglio che il pubblico non si limiti a guardare la storia, ma che partecipi attivamente al processo di scoperta della stessa.
Negli ultimi anni, mi sono interessato sempre di più all'esperienza dello spettatore. Prima pensavo a quale storia volessi raccontare. Ora mi chiedo come il pubblico percepirà quella storia. Il cinema, a mio avviso, non è solo il viaggio del narratore, ma anche un viaggio di scoperta per lo spettatore.
- Puoi raccontarci qualcosa sul cast e su cosa ti ha colpito di più durante le riprese?
- Inizio sempre il casting chiedendomi chi sia più adatto al personaggio, non chi abbia il maggior potenziale al botteghino. Quello che cerco negli attori per "Il granchio eremita" è la capacità di trattenere le emozioni. Ci sono personaggi che dicono una cosa ma ne pensano un'altra, che sono innamorati ma hanno paura di esprimerlo, o che nascondono un segreto. Queste situazioni richiedono più recitazione interiore che espressione diretta.
Quoc Truong mi ha sorpreso con la sua capacità di trasmettere dolore attraverso gli occhi e i momenti di silenzio. Tieu Vy ha conferito al personaggio di Ngoc quella fragilità e quel mistero che cercavo fin dall'inizio. Un'altra piacevole sorpresa è stata il musicista Nguyen Van Chung. È stato l'unico nel film le cui scene non sono state tagliate. Ha recitato esattamente come avevo immaginato il personaggio di Manh. Il suo fascino e la sua naturalezza hanno reso il personaggio molto reale e credibile.
Quale messaggio vorresti trasmettere al pubblico dopo che avrà lasciato il teatro?
- Spero che il film possa lasciare al pubblico degli interrogativi su se stessi e sulle relazioni che li circondano. "Hermit Crabs" parla di persone che sono sempre alla ricerca della felicità, dell'amore, del riconoscimento o di una vita migliore. Ma in questo percorso, a volte perdono se stesse o scelgono di vivere in "gusci" che non appartengono loro. Credo che sia una storia comune nella vita.
Il valore di un film risiede nella sua capacità di far riflettere gli spettatori a lungo dopo la sua conclusione. Pertanto, spero che il pubblico si prenda il tempo di apprezzare ed esplorare l'opera a modo suo. "The Hermit Crab" è un film che può essere visto più volte. Ogni volta, gli spettatori possono cogliere prospettive e livelli di significato diversi, frutto di un lavoro meticoloso durato un anno e mezzo da parte del team.
- Quale contributo speri di dare al cinema in futuro?
Credo che un'industria cinematografica forte abbia bisogno di diversità. Abbiamo bisogno di film di successo commerciale, ma anche di voci uniche, prospettive nuove e sperimentazioni diverse. Per me, temi e generi possono cambiare da un progetto all'altro, ma c'è una cosa che credo continuerò a perseguire a lungo: esplorare gli angoli più reconditi dell'animo umano. Spero che ogni mia opera rifletta la mia crescita personale.
Desideriamo esprimere la nostra sincera gratitudine al regista Dinh Tuan Vu!
Fonte: https://hanoimoi.vn/dao-dien-dinh-tuan-vu-mot-nen-dien-anh-manh-can-su-da-dang-1160442.html







