Si tratta di un progetto pratico del corso di Tecniche di Recitazione 4, sviluppato e realizzato dagli studenti stessi sotto la guida professionale del docente.
Un aspetto notevole del programma è che l'intera produzione è gestita dagli studenti, dalla generazione dell'idea e dalla scrittura della sceneggiatura allo sviluppo dei personaggi, alla messa in scena e alla recitazione.
Invece di mettere in scena brevi opere teatrali o estratti, come richiesto dal corso e come di consueto, gli studenti hanno collaborato alla creazione di una produzione teatrale completa.
Nell'ambito di questo corso di 75 ore, gli studenti non solo apprendono le tecniche di recitazione, ma partecipano direttamente all'intero processo creativo di una produzione teatrale.
Attraverso questo percorso, gli studenti hanno l'opportunità di sperimentare in prima persona il lavoro di un regista, dalla comprensione dei personaggi e dalla collaborazione con gli attori all'individuazione e alla trasmissione di valori umanistici attraverso la rappresentazione teatrale.
"La notte sacra" (diretto dallo studente Nguyen Phu Hau) racconta la storia di artisti anziani profondamente legati a un vecchio teatro che rischia di scomparire. Da questa storia, l'opera stimola riflessioni sull'amore per la professione, sulla responsabilità di preservare i valori artistici tradizionali e sulla continuità della giovane generazione di artisti.
Lo spettacolo è inoltre considerato un nuovo approccio alla formazione di registi teatrali nelle scuole, che consente agli studenti di essere proattivi nella loro creatività, di sperimentare le proprie idee e di assumersi la responsabilità delle proprie scelte artistiche.
Secondo la dottoressa Le Thi Ai Lien, docente responsabile del corso di Tecniche di Recitazione 4 presso l'Università di Teatro e Cinema di Ho Chi Minh City, da molti anni adotta un modello di formazione aperto, in cui i docenti svolgono il ruolo di organizzatori, guide e creano le condizioni affinché gli studenti possano sviluppare le proprie capacità creative.
“Nel contesto dell'attuale sviluppo dell'industria culturale, non voglio che gli studenti aspettino la laurea per osare creare un'opera completa. Già durante il percorso di studi, devono avere l'opportunità di sperimentare e cimentarsi in progetti concreti”, ha affermato la Dott.ssa Le Thi Ai Lien.
Secondo la dottoressa Ai Lien, l'obiettivo di questo modello è creare un ambiente di apprendimento aperto che incoraggi il pensiero creativo e si liberi da schemi rigidi. La formazione centrata sulle competenze richiede che i docenti tengano conto delle capacità individuali di ogni studente al fine di fornire un supporto adeguato.
"Fin dalle prime lezioni, agli studenti viene chiaramente spiegato che l'obiettivo del corso è imparare a lavorare con gli attori e a dirigere spettacoli, non semplicemente diventare interpreti sul palcoscenico."
"Per dirigere efficacemente gli attori, gli studenti devono padroneggiare i principi della recitazione, comprendere la psicologia e le azioni dei personaggi e avere accesso a conoscenze specialistiche sulla struttura dell'opera. Questa è una base fondamentale che gli studenti dovranno applicare nella loro pratica professionale dopo la laurea", ha affermato la Dott.ssa Ai Lien.
La dottoressa Le Thi Ai Lien ha affermato che, fin dall'inizio del semestre, lei e i suoi studenti si sono accordati per condurre un esperimento che li avrebbe portati fuori dalla loro "zona di comfort". Invece di scegliere scenari preesistenti, gli studenti sono stati incoraggiati a scrivere le proprie sceneggiature basandosi sulle proprie capacità ed esperienze.
"Ciò che è straordinario è che tutti e 10 i membri sono registi, eppure sono riusciti a lavorare insieme per completare un'opera intera, dalla sceneggiatura alla messa in scena e all'interpretazione."
"Nel corso della loro carriera, ognuno sviluppa la propria individualità creativa, quindi inevitabilmente incontreranno delle difficoltà. Ma durante questo semestre, gli studenti hanno imparato lo spirito di autonomia, osando pensare, osando agire, osando creare e osando assumersi la responsabilità delle proprie scelte", ha affermato.
Secondo la docente, il vero successo del corso non risiede nella perfezione delle opere, bensì nel fatto che gli studenti abbiano realmente sperimentato il processo di creazione artistica, compreso le responsabilità di un professionista e trasformato le proprie idee in realtà.
"La mia più grande soddisfazione è vedere gli studenti credere in ciò che fanno, credere nelle proprie capacità creative. In un ambiente di apprendimento, l'imperfezione è normale. L'importante è che abbiano osato sperimentare, assumersi la responsabilità delle proprie idee e essere stati in grado di realizzarle", ha affermato la Dott.ssa Le Thi Ai Lien.
Fonte: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/dem-thanh-duong-and-noi-long-voi-rap-hat-cu-235801.html
