Preservare l'anima culturale del Vietnam meridionale attraverso la pittura su vetro.

La pittura su vetro del Vietnam meridionale, una forma d'arte profondamente radicata nella vita quotidiana e nelle credenze, viene riscoperta grazie alla mostra "Storia della pittura su vetro del Vietnam meridionale" a Ho Chi Minh City. Oltre a ripercorrere la sua storia ultracentenaria, la mostra propone un nuovo approccio, consentendo a questo patrimonio di continuare a essere presente nella vita contemporanea.

Báo Tin Tức•08/05/2026

Sulle loro lastre di vetro cristallino, le pitture su vetro del Vietnam meridionale fanno da tempo parte della memoria visiva di molte generazioni, presenti nei luoghi di culto, come decorazioni o come oggetti portatori di significato propizio. Pochi sanno che dietro questa bellezza abbagliante si cela un percorso storico lungo oltre 200 anni, iniziato con le influenze straniere alla corte imperiale di Hue durante i regni di Minh Mang e Thieu Tri, quando le opere erano create principalmente da artigiani cinesi o importate.

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L'area espositiva presenta dipinti a specchio della casa reale di Hue.

All'inizio del XX secolo, con l'arrivo della comunità cinese cantonese a Cholon, la pittura su vetro si radicò e fiorì gradualmente nel Vietnam meridionale. Da lì emersero due stili principali: dipinti celebrativi e dipinti devozionali, che si diffusero poi a Lai Thieu (precedentemente Binh Duong), Cho Moi (precedentemente An Giang ) e in tutte e sei le province del Vietnam meridionale. Nel corso del tempo, questo stile pittorico acquisì una forte impronta locale, riflettendo la vita quotidiana, i paesaggi rurali e le immagini religiose familiari.

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Uno spazio dedicato all'esposizione di opere in vetro colorato.

Quel viaggio viene rievocato nella mostra "Storia del Sud attraverso la pittura su specchio", visitabile fino al 31 maggio presso la Galleria Annam (quartiere Xuan Hoa, Ho Chi Minh City). Lo spazio espositivo è organizzato cronologicamente in tre aree principali: dalle opere originali legate a credenze e stili di vita antichi, alle ricostruzioni di dipinti su specchio, fino alle tecniche applicate contemporanee.

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L'opera d'arte "Cô Chín" dell'artista Trần Văn Nhanh.

Nella prima sezione, i visitatori possono ammirare immagini familiari un tempo presenti nella vita del Vietnam meridionale, dai dipinti ancestrali sugli altari alle pitture decorative, come uno spaccato di memoria. Segue uno spazio dedicato alla ricostruzione, dove artigiani e ricercatori ripercorrono le origini di antichi dipinti per ricrearli utilizzando tecniche tradizionali. Nella sezione finale, le opere su vetro sono collocate in nuovi contesti sperimentali, aprendo possibilità di connessione con il design, la grafica o la moda, e mettendo in mostra la vitalità e la flessibilità di una forma d'arte apparentemente appartenente solo al passato.

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L'opera "La bella donna"

Uno degli elementi che conferisce ai dipinti su vetro il loro valore unico è la tecnica di dipingere a rovescio sul vetro, che richiede meticolosità e alta precisione, poiché non c'è quasi possibilità di correggere gli errori. L'artista deve lavorare su ogni dettaglio in ordine inverso, dipingendo prima le parti più piccole e poi lo sfondo. Questo crea un effetto visivo distintivo, con colori brillanti, linee nette e la luce che si riflette attraverso il vetro.

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Il dipinto su vetro di Cholon intitolato "24 Divinità" dimostra la fusione di buddismo, taoismo e cultura popolare nella cultura della comunità cinese di Cholon.

Tra le opere esposte, spicca "Ông Địa" (il Dio della Terra) per la sua immagine semplice e accessibile: una postura seduta rilassata, un volto sorridente che trasmette auguri di una vita prospera e fortunata. L'opera "Le quattro stagioni dei fiori e degli uccelli" si apre con il ritmo delle quattro stagioni attraverso immagini vibranti di fiori, foglie e uccelli; ogni pezzo è come uno spaccato di tempo, che racchiude auguri di pace e prosperità per tutto l'anno.

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Le opere "Instrumental" e "High on the Ground" catturano momenti quotidiani nella vita dei giovani.

La mostra riunisce numerose opere di artigiani, pittori e collezionisti, tra cui quelle del compianto artigiano Luong An (1930-2002), figura di spicco di Cho Lon. Era noto per la sua capacità di scrivere calligrafia cinese inversa sul vetro e, in particolare, per aver incorporato lo spirito della pittura a inchiostro nell'arte del vetro, un approccio piuttosto raro.

L'artista Tran Van Nhanh, con oltre 40 anni di esperienza alle spalle, continua a preservare con tenacia questa forma d'arte. Utilizzando il vetro trasparente, l'artista riesce a ricreare una vasta gamma di opere con elevata precisione in ogni strato di colore. Nel frattempo, il collezionista Tran Xuan Duy ha scelto un percorso più tranquillo, dedicandosi con pazienza alla ricerca di dipinti antichi e ripercorrendo i motivi tradizionali per ricrearli, come modo per perpetuare il flusso culturale.

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I dipinti paesaggistici di Chợ Lớn intitolati "Le quattro stagioni dei fiori e degli uccelli" rappresentano ciascuno una stagione, raffigurando fiori, piante e uccelli all'interno della natura ciclica del mondo naturale.

Avvicinatosi per caso alla pittura su vetro, il ricercatore e collezionista Nguyen Duc Huy si dedica a questa forma d'arte da quasi un decennio. Crede che la mostra offra al pubblico l'opportunità di ripercorrere la storia della pittura su vetro in diverse regioni, aprendo al contempo una nuova prospettiva per le giovani generazioni. "La pittura su vetro non si limita a soggetti religiosi o decorativi; i giovani possono assolutamente creare e aggiungere il proprio tocco personale per dare nuova linfa a questa forma d'arte nella comunità contemporanea", ha affermato Huy.

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Il ricercatore e collezionista Nguyen Duc Huy spiega il significato delle opere d'arte ai membri del pubblico interessati.

Un elemento di spicco è l'emergere di pratiche contemporanee, esemplificate dal design "Jade Image Embroidery" dello stilista Dao Minh Duc. Egli ha adattato i motivi del fiore di pruno, dell'orchidea, del crisantemo e del bambù, tipici della pittura su vetro, ad abiti realizzati con colori brillanti e linee nette, creando un effetto che sembra scintillare sotto il vetro. Questa combinazione dimostra che la pittura su vetro non è solo un patrimonio da preservare, ma anche una fonte di ispirazione creativa per l'arte contemporanea.

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L'opera di design "Ngọc Ảnh Đan Thanh" dell'autore Đào Minh Đức trae ispirazione diretta dalle antiche vetrate d'altare del Vietnam meridionale, un luogo in cui spiritualità, arte e filosofia di vita convergono.

L'atmosfera della mostra ha dimostrato che le pitture su vetro non attraggono solo gli amanti dell'arte tradizionale, ma affascinano anche un gran numero di giovani. La signora Cao Du (residente del quartiere di Cho Lon) ha espresso la sua sorpresa nel constatare la ricchezza di questa forma d'arte: "Prima pensavo che le pitture su vetro fossero diffuse solo nel Delta del Mekong, ma venendo qui ho scoperto che sono presenti in molte regioni, dalla comunità cinese di Saigon a Hue e al Nord. Sono rimasta colpita anche dall'incontro con tanti giovani appassionati di collezionismo, che mi hanno raccontato storie sulle pitture su vetro che non conoscevo".

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Il pubblico apprezza le opere in vetro dipinte del Vietnam meridionale.

Nel frattempo, il ricercatore culturale Nguyen Tri Nhan ritiene che le pitture su vetro fossero un tempo una parte integrante della vita nella vecchia Saigon-Chợ Lớn, presenti nei ristoranti o sugli altari familiari. "Voglio approfondire le tecniche e gli aspetti culturali associati alle pitture su vetro, perché anch'esse fanno parte della memoria di questa città", ha affermato Nhan.

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Lo spazio espositivo mostra gli "strumenti" per realizzare dipinti su vetro.

Oltre alla semplice esposizione, "Storia del Sud sul Vetro" dimostra anche l'impegno profuso per riportare in vita il patrimonio culturale. Dal restauro alle nuove creazioni, la pittura su vetro viene considerata un mezzo espressivo aperto e adattabile al contesto moderno. Questi pannelli di vetro, quindi, non solo riflettono il passato, ma continuano anche a raccontare nuove storie, contribuendo alla conservazione e alla diffusione della cultura del Vietnam del Sud nel mondo contemporaneo.

Testo e foto: Huong Tran/News and Ethnic Groups Newspaper

Fonte: https://baotintuc.vn/van-hoa/giu-hon-van-hoa-nam-bo-qua-tranh-kieng-20260506144909137.htm