Dare un nuovo look alle tradizionali officine di falegnameria.

Partendo da un laboratorio di scultura a Quang Nam, il giovane Tran Duy ha unito la tradizione dell'intaglio alla cultura popolare e alle piattaforme digitali, ampliando così l'accessibilità e portando gradualmente quest'arte sul mercato internazionale.

Tran Duy posa accanto alle sue sculture in legno, una fusione di artigianato tradizionale e ispirazione contemporanea, nel laboratorio di famiglia a Quang Nam. (Foto per gentile concessione dell'artista)

La famiglia Tran Duy vanta una lunga tradizione nella lavorazione del legno, che si tramanda da decenni, creando una solida base per un ambiente artigianale distintivo e culturalmente ricco. Tuttavia, spinto da una particolare passione per l'intaglio, suo padre scelse di lasciare il suo paese natale per intraprendere un percorso di formazione formale, diventando uno dei pionieri del villaggio in un'epoca in cui l'intaglio era ancora relativamente raro.

Dopo aver studiato e maturato esperienza, è tornato nella sua città natale, dedicandosi sia alla pratica diretta del mestiere, sia insegnando con costanza a numerose generazioni di giovani artigiani, contribuendo a preservare e valorizzare l'artigianato tradizionale. Oggi, il laboratorio di famiglia non è solo un luogo di produzione, ma anche un punto di ritrovo per gli artigiani, la maggior parte dei quali sono suoi apprendisti formati nel corso degli anni.

Alla ricerca dell'identità personale

Contrariamente all'immagine di un giovane "che cresce nel mestiere", l'infanzia di Duy è stata piuttosto estranea al lavoro in bottega, poiché per lo più osservava da bordo campo piuttosto che partecipare direttamente al processo di lavorazione. "A quel tempo, non avendo ancora deciso di intraprendere questa professione, mi limitavo a guardare mio padre e gli artigiani lavorare da bordo campo; non ho mai impugnato uno scalpello né ho mai partecipato direttamente al processo di lavorazione", ha affermato Duy.

Dopo essersi diplomato al liceo, si iscrisse all'Università delle Arti di Hue con la speranza di intraprendere una carriera accademica nel campo delle belle arti. Tuttavia, dopo solo un breve periodo di frequentazione dell'ambiente universitario, si rese conto che non faceva per lui e decise di abbandonare gli studi.

"La decisione non fu facile all'epoca, perché ero piuttosto confuso riguardo al mio futuro. In quel momento di quiete, volevo solo tornare a casa, trovare un luogo tranquillo per riflettere e chiedermi cosa volessi veramente", ha ricordato.

Tornato in bottega senza una direzione precisa, Duy iniziò il suo apprendistato in quello che lui stesso definì uno stato "passivo", in cui continuare l'attività di famiglia sembrava una scelta dettata dalle circostanze piuttosto che una passione o un obiettivo specifico. Fu durante questo periodo apparentemente tranquillo che iniziarono a sorgere domande su se stesso e sul suo futuro, domande che divennero il fondamento delle successive trasformazioni nel suo percorso artistico.

Raccontarlo di nuovo nel linguaggio dei nostri tempi.

Tra il 2018 e il 2019, Tran Duy ha iniziato a costruire un sito web, a sviluppare canali sui social media e a caricare video che documentavano il processo di creazione. Inizialmente, l'obiettivo era semplicemente quello di ampliare la clientela. In seguito, questi contenuti hanno gradualmente attirato l'attenzione di un vasto pubblico.

Dopo un periodo in cui pubblicava video del processo di creazione di prodotti intrisi di valori tradizionali, Duy ha gradualmente sentito il bisogno di trovare una direzione diversa. Si è reso conto che, per mantenere un impegno a lungo termine nei confronti dell'artigianato, il principio fondamentale non era quello di cambiare l'essenza, ma di rinnovare l'approccio e i metodi di espressione, infondendo così nuova vita ai valori tradizionali e rendendoli più adatti alla vita contemporanea.

La scelta di scolpire personaggi dei cartoni animati è stata una mossa sperimentale. Figure come Goku o Luffy non solo sono familiari alle nuove generazioni, ma aprono anche la strada a connessioni più ampie.

Inizialmente, questa scelta ha inevitabilmente sollevato alcune preoccupazioni. "Mentre mi dedicavo a opere con un forte carattere tradizionale, l'introduzione improvvisa di un personaggio animato mi preoccupava, temevo che potesse avere un impatto negativo sull'immagine complessiva dello studio", ha affermato.

La statua di Goku lo ha aiutato a raggiungere la fama e il primo milione di visualizzazioni su YouTube. (Foto per gentile concessione dell'artista)

Tuttavia, questi esperimenti apparentemente rischiosi hanno gradualmente creato una svolta decisiva quando si sono diffusi sulle piattaforme digitali, ampliando significativamente la portata del prodotto. In particolare, il pubblico raggiunto non si è limitato al mercato interno, ma ha attirato anche l'attenzione di un vasto pubblico internazionale.

Consapevole del crescente pubblico internazionale, sia in termini di numero che di coinvolgimento, Duy ha scelto proattivamente l'inglese come lingua principale per il suo sito web e i suoi canali social, come mossa strategica per espandere la sua portata al mercato globale.

Grazie ai contenuti trasmessi, gli spettatori, anche quelli che non parlano vietnamita, possono seguire nel dettaglio il processo di creazione e percepire la profondità della storia che si cela dietro ogni prodotto. Ciò favorisce l'empatia e la connessione con i valori dell'artigianato tradizionale all'interno di uno spazio culturale più ampio e più adatto all'era digitale.

Riposizionamento dell'artigianato tradizionale

L'obiettivo di Tran Duy non è quello di cambiare la natura dei mestieri tradizionali, ma di riposizionarli in un nuovo contesto, dove i vecchi valori vengono messi in relazione con la vita contemporanea e la tendenza alla globalizzazione.

Dall'ampliamento dei temi creativi e dalla combinazione di elementi tradizionali con la cultura popolare, allo spostamento dello spazio espressivo dai laboratori artigianali alle piattaforme digitali, fino al passaggio dalla lingua locale all'inglese, si tratta di passi adattivi volti a garantire la non solo sopravvivenza dell'artigianato, ma anche la sua continua prosperità nel nuovo contesto.

Parallelamente a questo processo, ha anche sviluppato in modo proattivo laboratori esperienziali per i visitatori, in particolare per i turisti internazionali, con l'obiettivo di avvicinare l'artigianato al pubblico attraverso l'interazione diretta. In questi laboratori, i partecipanti non solo osservano, ma praticano direttamente le fasi fondamentali, acquisendo così una comprensione più autentica delle complessità e dei requisiti tecnici dell'arte.

"Dopo averlo provato di persona, capiscono quanta meticolosità e pazienza richieda quest'arte e, di conseguenza, apprezzano ancora di più il valore dei prodotti artigianali", ha affermato.

I turisti stranieri vengono guidati e hanno la possibilità di scolpire le proprie creazioni secondo le proprie idee. (Foto per gentile concessione dell'artista)

Questo modello non è solo economicamente efficiente, ma contribuisce anche a diffondere i valori culturali in modo più visivo e accessibile attraverso esperienze di vita reale.

Duy ha affermato di aver notato un cambiamento significativo nella percezione dei giovani nei confronti dell'artigianato, con un interesse che si estende oltre la mera estetica per includere i valori culturali e le storie che si celano dietro ogni pezzo. Questo può essere visto come un segnale positivo, che indica che il potenziale di sviluppo rimane vasto e fornisce ulteriore impulso all'artigianato tradizionale affinché trovi direzioni adeguate nel contesto dell'integrazione e dell'innovazione.

In un'epoca in cui la produzione di massa è la norma, il valore dell'artigianato non risiede nella perfezione assoluta, ma nell'"anima" del prodotto: l'impegno, il tempo e la storia dell'artigiano.

Per Tran Duy, il cammino che lo attende non è scandito da obiettivi grandiosi o irrealizzabili, ma si riassume in un semplice desiderio di perseveranza.

"Al momento non mi pongo obiettivi a lunghissimo termine né nutro grandi ambizioni. Spero solo di mantenere un lavoro stabile, di perseguire con costanza la mia professione e di accumulare gradualmente esperienza, migliorare le mie competenze e costruire solide basi per il futuro", ha dichiarato.

Questa perseveranza, apparentemente umile, riflette un movimento più ampio di giovani che, da un lato, ereditano un patrimonio e, dall'altro, innovano in modo proattivo, pronti a portare avanti quei valori in un mondo sempre più interconnesso.

Fonte: https://baoquocte.vn/khoac-ao-moi-cho-xuong-go-truyen-thong-381229.html