Il musicista Khi: una vita da pioniere, un'eredità di fama duratura.

Quando si parla di musica tradizionale di Bac Lieu, spesso si pensa a Cao Van Lau e alla sua canzone "Da Co Hoai Lang". Ma prima che Cao Van Lau creasse quell'indimenticabile brano, c'era un maestro che, silenziosamente, gettò le basi, costruì la carriera e aprì la strada alla creatività per generazioni. Quella persona era Le Tai Khi - Nhac Khi, un venerato antenato che gli artisti di molte generazioni chiamano ancora con rispetto "l'Antenato Successivo". Il suo nome spicca per il ruolo pionieristico che ha svolto nel tramandare l'arte e nel dare vita alla musica tradizionale di Bac Lieu.

• Cerimonia solenne in commemorazione del 49° anniversario della morte del musicista Cao Văn Lầu.
• Preservare l'identità del cải lương (opera tradizionale) del Vietnam meridionale.
• Lo spirito eroico di Giồng Bốm risplende nell'opera teatrale cải lương (opera tradizionale vietnamita) "Il Sole Rosso".

Un nome ampiamente riconosciuto.

Il signor Vuong Hong Sen, studioso di grande esperienza nel teatro e nella musica tradizionale del Vietnam del Sud, scrisse una volta un'affermazione piuttosto significativa: se dovessimo menzionare la prima persona degna di essere chiamata "padre fondatore del Cai Luong", perché non citare il signor Hai Khi di Bac Lieu?

Il defunto musicista Le Tai Khi (Nhac Khi).

Vương Hồng Sển non solo riconobbe il suo contributo, ma menzionò anche il raro talento di Lê Tài Khí : la sua capacità di dare vita, da sola, a tamburi, trombe, piatti e strumenti a corda, come se un'intera orchestra stesse suonando. Gli scritti di Vương Hồng Sển dimostrano che, agli occhi di coloro che conoscevano l'antica arte, Nhạc Khị era una figura significativa che svolse un ruolo di primo piano agli albori della musica tradizionale del Vietnam meridionale e del cải lương (opera riformata).

Nel suo libro "Bac Lieu: passato e presente", l'autore Huynh Minh nutre grande rispetto per Nhac Khi: "Il musicista Hai Khi, noto anche come Nhac Khi, era estremamente talentuoso, capace di suonare simultaneamente quattro strumenti musicali – il liuto, i piatti, la tromba e le nacchere – suscitando l'ammirazione di tutti". La sola parola "talentuoso", usata da Huynh Minh, è sufficiente a dimostrare che, nella memoria culturale di Bac Lieu, Nhac Khi era un musicista abile e dotato di uno spirito unico nel suo modo di suonare.

L'autore Tran Phuoc Thuan, che ha dedicato molto impegno alla ricerca sulla musica tradizionale di Bac Lieu, considera Nhac Khi "il fondatore della scuola di musica tradizionale di Bac Lieu", un "pilastro solido" che ha dato l'impulso iniziale alla musica tradizionale nel Vietnam meridionale in generale e a Bac Lieu in particolare. Secondo l'artista Phung Ha, se si parla della prossima generazione di Cai Luong (opera tradizionale vietnamita), "nella musica è Nhac Khi, nel Cai Luong è Moc Quan Nguyen Trong Quyen". Una breve affermazione, ma proveniente da un professionista del settore, da qualcuno che un tempo calcava il palcoscenico del Cai Luong, dimostra chiaramente il rispetto che gli artisti nutrono per Nhac Khi.

Costruttori di fondamenta

Il vero nome di Nhạc Khị era Lê Tài Khí, ma i suoi vicini lo chiamavano Hai Khị, mentre nella sua professione era comunemente conosciuto come Nhạc Khị. Nacque e crebbe a Láng Giài, Vĩnh Lợi, Bạc Liêu (ora Cà Mau ); la sua vita fu segnata dalla malattia, la sua vista non era buona come quella di una persona normale, ma possedeva una memoria rara e una pazienza senza pari. Suo padre gli trasmise alcune nozioni musicali, e in seguito imparò da autodidatta, ascoltando musica e affinando le sue abilità.

Secondo l'autore Tran Phuoc Thuan, la memoria di Nhac Khi era straordinaria: dopo aver ascoltato un brano musicale una o due volte, era in grado di cantarlo di nuovo, suonarlo e persino perfezionarlo per rendere la melodia più dolce e concisa. Di conseguenza, nonostante le sue limitazioni fisiche, divenne un punto di riferimento per un'intera generazione di appassionati di musica tradizionale.

Oltre alle sue doti musicali e alle sue composizioni, ciò che valse a Nhạc Khị il rispetto di tutti fu soprattutto il suo contributo alla promozione della musica amatoriale. Formò un gruppo, addestrò giovani musicisti e creò un punto di ritrovo per gli appassionati di musica tradizionale.

Tran Phuoc Thuan ha scritto che, apparentemente, la band si esibisce a funerali e cerimonie per guadagnarsi da vivere, ma in realtà è un "campo di addestramento" per cantanti e musicisti a Bac Lieu. In parole semplici: lui non solo si guadagna da vivere con la sua professione, ma sostiene anche coloro che lavorano con lui.

Secondo Tran Phuoc Thuan, Nhac Khi è riconosciuto anche per il suo contributo alla modernizzazione, alla revisione e all'applicazione dei 20 brani musicali fondamentali, formando così un gran numero di artisti per Bac Lieu e il Vietnam meridionale. A questo proposito, i documenti di ricerca dimostrano che Nhac Khi fu una delle persone che introdussero i 20 brani musicali fondamentali nella formazione professionale e nel movimento musicale tradizionale di Bac Lieu, ponendo le basi su cui le generazioni successive avrebbero potuto costruire e creare.

La persona che ha ispirato Cao Van Lau a scrivere "Da Co Hoai Lang" (Una canzone di nostalgia)

Ciò che va discusso a fondo è il ruolo di Nhạc Khị in relazione a Cao Văn Lầu. Per lungo tempo si è detto che "Dạ cổ hoài lang" (La melodia della nostalgia) abbia avuto origine dal dolore personale di Cao Văn Lầu: la separazione dal marito e dalla moglie, i sentimenti di un uomo in gravi difficoltà. Questo è vero, ma non del tutto esatto. Secondo le ricerche del signor Trần Phước Thuận, Nhạc Khị non solo insegnava ai suoi allievi a suonare strumenti e a cantare, ma anche a comporre, a usare la musica e le canzoni per esprimere il paese e il suo popolo. Per concretizzare questo metodo di insegnamento, adattò il brano "Nam ai cổ Tô Huệ chức cẩm hồi văn" (Antica canzone di Nam Ai di Tô Huệ), quindi estrasse il tema "Chinh phụ vọng chinh phu" (La moglie di un guerriero che desidera il marito guerriero) per guidare i suoi studenti e i membri della sua band nella composizione.

Il defunto musicista Cao Văn Lầu (uno studente del musicista Lê Tài Khí).

Questo punto è cruciale perché l'immagine della donna che aspetta il marito non si limita al desiderio di una donna di rivederlo. Rappresenta anche il dolore della separazione, lo strazio, la tragedia di un periodo di sconvolgimenti nazionali, in cui i mariti vengono separati dalle mogli, i figli dai padri e le famiglie vengono dilaniate. Nhạc Khị voleva usare il canto e la musica per evocare "la scena dei figli separati dai padri, dei mariti separati dalle mogli e delle famiglie dilaniate" causata da quei tempi. In altre parole, ha aperto una strada per i suoi studenti: usare il dolore personale per toccare il dolore collettivo.

Pertanto, se Cao Van Lau è stato colui che ha reso immortale "Da Co Hoai Lang", allora Nhac Khi è stato colui che ha ispirato il nucleo emotivo di quel capolavoro. Non solo "Da Co Hoai Lang", ma attraverso la ricerca, gli studiosi hanno anche accostato questo brano a "Lieu Giang" di Ba Chot e ad altre canzoni come "Chinh Phu Than" e "Sau Chinh Phu" di Trinh Thien Tu per dimostrare che, sebbene ognuna abbia il proprio stile, il filo conduttore rimane l'immagine di una donna che attende il marito. In breve, Nhac Khi non componeva per i suoi allievi, ma apriva loro il campo emotivo, il filo conduttore tematico e la mentalità artistica, permettendo loro di andare oltre. Questo è il vero contributo di un grande maestro.

Una vita trascorsa tra le note del liuto.

Nhạc Khị è ricordato anche per quattro celebri canzoni: "Ngự giá đăng lâu" (La processione reale sale sulla torre), "Ái tử kê" (Il figlio amato), "Minh Hoàng thưởng nguyệt" (L'apprezzamento dell'imperatore per la luna) e "Phò mã giao duyên" (L'amore del principe consorte), note nella comunità della musica classica come i Quattro Tesori. Trần Phước Thuận le considerava brani musicali toccanti, che riflettevano profondamente le emozioni umane in un periodo di perdita nazionale e di sradicamento. Secondo Huỳnh Minh e Vương Hồng Sển, Nhạc Khị è descritto come una persona di talento che ha affrontato molte difficoltà, ma che alla fine ha lasciato un segno indelebile nella posterità.

Le generazioni successive parlano di Nhạc Khị con il massimo rispetto: Vương Hồng Sển ne riconosce il contributo; Huỳnh Minh ne riconosce il talento; Trần Phước Thuận lo considera un pioniere della musica tradizionale a Bạc Liêu; Phùng Há ne conferma il ruolo nella musica del cải lương (opera tradizionale vietnamita). Il suo nome è stato utilizzato dal governo per intitolare due strade, una nel quartiere di Bạc Liêu e l'altra nel comune di Hòa Bình, nella provincia di Cà Mau. Anche il fondo a sostegno, conservazione e sviluppo della musica tradizionale del Vietnam meridionale porta il nome di Lê Tài Khí. Questo dimostra che Nhạc Khị è un nome ricordato con rispetto da molte generazioni e da diverse prospettive.

Uno spazio che ricrea le attività artistiche della musica e del canto popolare del Vietnam meridionale – patrimonio culturale immateriale – nell'area espositiva del Museo provinciale di Ca Mau a Bac Lieu. (Foto: My Linh)

Pertanto, scrivere di Nhạc Khị oggi significa ricordare degnamente il contributo di questo pioniere . Ricordare che prima che "Dạ cổ hoài lang" commuovesse la gente, c'era un insegnante che sapeva evocare la nostalgia di una donna per il marito; prima che la generazione di artisti portasse gloria a Bac Lieu, c'era un uomo che, con discrezione e perseveranza, gettò le basi di 20 brani musicali, insegnando la sua arte e con un profondo amore per la musica tradizionale. E prima che la musica tradizionale di Bac Lieu diventasse una stella splendente del Sud, c'era un musicista profondamente radicato nella sua terra e nel suo paese, che la gente chiamava con rispetto: Nhạc Khị.

Nguyen Hoang Le - Nguyen Minh Hai

Fonte: https://baocamau.vn/nhac-khi-mot-doi-mo-loi-van-tieng-luu-danh-a129243.html