La band raggiunse la notorietà e ebbe un grande impatto.

Una delle tendenze più importanti nella musica digitale in Vietnam nel 2025 è "Mix and Match: gruppi di artisti e mashup".

Questa tendenza prevede di riunire artisti in un gruppo musicale per creare prodotti innovativi che fondono vari generi e stili, apportando una prospettiva nuova al mercato musicale.

Sottolineare la cooperazione

L'esplosione dei programmi musicali di gruppo ha alimentato una tendenza che vede artisti di diverse generazioni e ambiti collaborare in mashup creativi. Le performance che fondono V-pop e musica tradizionale offrono variazioni uniche, dall'hip-hop e dal rap alle performance artistiche culturali, rinnovando la musica in modi inediti. Le creazioni di un collettivo sono naturalmente uniche e innovative grazie alla loro sperimentazione e al loro approccio audace.

Il cantante Jun Pham, un tempo, doveva solo cantare, ma ora, per sopravvivere, deve anche comporre le proprie canzoni. (Foto fornita dal soggetto)

Questa tendenza ha anche messo in ombra gli artisti solisti, rimodellando il mercato musicale vietnamita e privilegiando la collaborazione rispetto alle esibizioni individuali. Secondo gli addetti ai lavori, l'ascesa dei gruppi musicali apporta numerosi vantaggi allo sviluppo dell'industria dell'intrattenimento. Ogni esibizione di gruppo attira una notevole attenzione mediatica, grazie alla forza combinata di più artisti.

"Il lancio di gruppi di successo come LUNAS e MOPIUS rappresenta una sfida significativa per i manager, soprattutto per quanto riguarda la tutela dei diritti degli artisti e il mantenimento di una gestione sostenibile. Gli artisti indipendenti incontreranno notevoli difficoltà a competere e a distinguersi se non parteciperanno a queste tendenze di gruppo", ha affermato Nguyen Huu Anh, fondatore e CEO di The First Management.

La cantante Ha Anh Tuan ha affermato: "Non si tratta più di essere una star per tutti; ogni artista avrà il suo pubblico. Le persone con gusti simili si troveranno per condividere la musica". Questa netta divisione del pubblico creerà opportunità per lo sviluppo più professionale e diversificato della musica vietnamita. In questo modo, il panorama musicale vietnamita diventerà ancora più ricco e interessante.

Anche il mercato musicale vietnamita ha accolto molti giovani artisti. Uno degli aspetti più evidenti è la proliferazione di prodotti musicali autentici, tra cui EP e album, che sostituiscono i singoli videoclip del passato. "L'esplosione di questa generazione di giovani artisti è un segnale molto positivo di una nuova ondata di sviluppo. Chiaramente, sono loro che hanno creato i colori vibranti e incredibilmente freschi della musica vietnamita di oggi", ha commentato il musicista Nguyen Van Chung.

Comporre per me stesso

Il cantante Jun Pham ha dichiarato: "Il mio progetto per tornare alla musica è pubblicare un album e tenere dei concerti. Tuttavia, questo percorso richiederà del tempo perché ho appena iniziato a comporre i miei primi brani". Ciò riflette l'attuale situazione del mercato musicale vietnamita quest'anno. In altre parole, i cantanti stanno scrivendo le proprie canzoni. Questo è il modo migliore per mostrare in modo accurato e convincente la propria personalità musicale.

Il vantaggio principale dei giovani che scrivono la propria musica è la capacità di esprimere al meglio le emozioni trasmesse attraverso testi e melodie. Sono i più abili nell'esprimere i sentimenti che infondono nelle loro canzoni. Durante il processo di composizione, inoltre, comprendono i propri punti di forza e di debolezza, il che permette loro di adattarsi di conseguenza. Non è una novità che i cantanti raggiungano la fama grazie alle proprie composizioni. Tuttavia, mentre in passato la capacità di scrivere canzoni rappresentava un vantaggio sulla strada verso il successo per molti cantanti, oggi è una condizione necessaria per sopravvivere nel mercato musicale vietnamita.

La capacità dei cantanti di comporre e produrre musica è un elemento essenziale per il loro sviluppo. Soprattutto, li libererà dalla dipendenza dagli autori. "Quando cantano la propria musica, possono esprimere appieno le proprie emozioni all'interno del mondo che hanno creato, ma se devono cantare la musica di qualcun altro, si sentiranno in qualche modo limitati", analizza il musicista Nguyen Ngoc Thien.

È facile constatare che la musica vietnamita contemporanea si basa su storie personali e prospettive individuali all'interno del quadro generale della società, espresse dagli stessi autori. Di conseguenza, la musica vietnamita è diventata più diversificata, abbracciando una gamma di emozioni sia personali che condivise dagli ascoltatori.

Le esperienze e le emozioni scaturite dalla prospettiva giovanile apportano sensazioni uniche e fresche che risuonano con i gusti attuali. Questo perché la maggior parte del pubblico che segue da vicino il mercato musicale si trova nella fase della giovinezza. E proprio perché sono ancora giovani, le composizioni dei giovani artisti entrano più facilmente in risonanza con loro.

Il compositore Chau Dang Khoa ritiene che il più grande vantaggio dei giovani compositori sia la loro giovane età. Le canzoni create da questa generazione hanno temi diversi, sono profondamente radicate nella vita reale e sono amate con entusiasmo. Questo nonostante il contenuto di queste canzoni ruoti spesso attorno a una storia semplice con testi senza fronzoli.

Fonte: https://nld.com.vn/nhom-nhac-troi-day-gay-tieng-vang-196250205202049866.htm