Grazie alla sua capacità di seguire e riflettere la vita in modo tempestivo, il genere della canzone si è creato una regola imprescindibile: l'innovazione continua. Pertanto, l'innovazione nella musica della canzone è esplosa immediatamente dopo la liberazione di Saigon e la riunificazione del paese. Purtroppo, all'epoca ci mancava la sensibilità necessaria, permettendo a questa innovazione di protrarsi troppo a lungo. Oltre ai vantaggi che analizzeremo in seguito, abbiamo perso cose del tutto immeritate. Il prestigio del genere della canzone di resistenza è stato offuscato e i generi di musica classica, persino istituzioni nazionali come il Teatro Nazionale dell'Opera e del Balletto del Vietnam e l'Orchestra Sinfonica del Vietnam, sono stati profondamente scossi. Fortunatamente, tutto ciò appartiene al passato. Oggi, in armonia con lo sviluppo economico e la stabilità politica e sociale, la nostra musica sta chiaramente fiorendo in tutti i generi, in particolare la musica della canzone, sebbene permangano alcune lacune.

Nel periodo successivo al 1975, più di 50 anni fa, c'era un giovane musicista, Tran Tien, che fu uno dei pionieri nello scrivere del Paese, del Partito e del Presidente Ho Chi Minh con un linguaggio nuovo: quello della musica leggera. Le sue canzoni furono "Melodia della Patria", dal ritmo lento rock, e "Se vuoi trovare Lenin - Ho Chi Minh ", dal ritmo soul. Entrambe le canzoni furono accolte con entusiasmo dal pubblico giovane. Si può dire che questo fu un punto di svolta fondamentale, dopo i clamorosi successi delle campagne "Cantando per i miei compatrioti" con opere di Trinh Cong Son, Ton That Lap, Truong Quoc Khanh, Tran Long An, ecc., scritte prima del 1975. Da allora, la musica leggera si diffuse sia nel Vietnam del Nord che in quello del Sud, diventando la voce comune della maggioranza della popolazione a livello nazionale.

Proseguendo su questo tema, troviamo opere come "Come se lo zio Ho fosse presente il giorno della grande vittoria" (Pham Tuyen), "Il paese, una ninna nanna" (Van Thanh Nho), "Melodia di primavera" (Cao Viet Bach - Luu Trong Lu), "Patria" (Giap Van Thach - Do Trung Quan); "Questo pomeriggio il mare canta" (Hong Dang), "Il paese sulla riva delle onde" (Thai Van Hoa); "Il Paese" (Pham Minh Tuan - Ta Huu Yen)... Molti autori hanno scritto con successo di Ho Chi Minh, ma forse il più abile è Thuan Yen, che è riuscito a trasformare il suo stile di scrittura da autore di "La madre del Sud che sconfisse il nemico a mani nude", "Ogni passo che facciamo" ad autore di "Ho Chi Minh, una fede sconfinata", "Il suo ritorno in patria", "Il Vietnam centrale ricorda Ho Chi Minh" e "La luna su Ba Dinh" (poesia di Pham Ngoc Canh).

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Scrivere di diverse regioni fa parte dei temi tradizionali. In questo ambito, troviamo opere come "La primavera a Ho Chi Minh City" (Xuan Hong), "La posizione di Ben Tre" (Nguyen Van Ty), "Nha Trang in autunno" (Van Ky), "Amore per la terra rossa della regione orientale" (Tran Long An), "Il mio villaggio natale di Quan Ho" (Nguyen Trong Tao - poesia di Nguyen Phan Hach), "Canzone d'amore degli altopiani centrali" (Hoang Van), "Sa Pa, città nella nebbia" (Vinh Cat), " Hue , amore mio" (Truong Tuyet Mai - poesia di Thanh Binh), "Oh Madrack" (Nguyen Cuong)...

C'è un luogo sacro di cui quasi ogni musicista desidera scrivere per esprimere i propri sentimenti: Hanoi, il cuore della nazione. Non solo in Vietnam, ma forse persino nel mondo, sono poche le città a cui sono dedicate così tante canzoni! Per distinguersi accanto a classici intramontabili come "Il popolo di Hanoi" (Nguyen Dinh Thi) e "Marcia verso Hanoi" (Van Cao), i compositori hanno dovuto trovare parole nuove e modi di esprimersi unici. Questo ha creato una straordinaria ricchezza e diversità, pur concentrandosi tutti sullo stesso soggetto: la capitale Hanoi! Nguyen Duc Toan ha "Hanoi - Il cuore rosa", Nguyen Thanh ha "Emozioni di ottobre" (poesia di Ta Huu Yen), Trinh Cong Son ha "Ricordando l'autunno di Hanoi", Phu Quang ha "Oh, mie care, strade di Hanoi" (poesia di Phan Vu), Tran Hoan ha "Il canto del popolo di Hanoi", Hoang Hiep ha "Ricordando Hanoi", Truong Quy Hai ha "Hanoi nella stagione senza pioggia" (poesia di Bui Thanh Tuan), Trong Dai ha "Hanoi in una notte ventosa" (testo di Chu Lai e Trong Dai), Nguyen Cuong ha "Per sempre la mia infanzia ad Hanoi", Vu Thanh ha "Hanoi in autunno", Le Viet Hoa ha "Primavera sul fiume To"... È impossibile non menzionare una poesia scritta nel 1972 che già incarna elementi innovativi nella sua espressione: "Hanoi - Fede e speranza". di Phan Nhan.

La vita in tempo di pace ha ampliato la prospettiva di riflessione quando si scrive della propria patria. Può trattarsi semplicemente di lodare la bellezza di un luogo o di raccontare leggende popolari. Questo stile di scrittura è esemplificato dalla penna sensibile di Pho Duc Phuong in una serie di articoli: "Lago sulla montagna", "Leggenda del lago Nui Coc", "Uno scorcio del lago dell'Ovest" e "Sulla cima di Phu Van".

Non possiamo dimenticare i primi giorni di pace e riunificazione nazionale. Né possiamo dimenticare i dieci anni di guerra di confine che seguirono. Le canzoni, ancora una volta, marciarono avanti con una determinata volontà di vincere e con nuove espressioni: "Addio al punto di partenza" (Vu Trong Hoi); "Canzone di confine" (Xuan Giao); "La lunghezza del confine" (Tran Chung); "Rose sul punto di sostegno" (Ho Bac), "Cantando di lui" (The Hien), "Fiori di confine Sim" (Minh Quang), "Canzone d'amore della giovinezza" (Ton That Lap)...

Le nostre canzoni restano profondamente fedeli ai soldati, anche nei momenti di silenzio: "Cantando per sempre la marcia militare" (Diep Minh Tuyen); "Il ponte che collega le rive felici" (Van An - poesia di Phan Van Tu), "Nell'isola lontana" (La canzone), "Una piccola poesia d'amore da un marine" (Hoang Hiep - poesia di Tran Dang Khoa), "Quando i carri armati attraversano la regione di Quan Ho" (An Thuyen - poesia di Nguyen Ngoc Phu), "Primavera alla finestra" (Xuan Hong - poesia di Song Hao). Soprattutto quando si parla di soldati feriti e martiri, e dell'immagine delle madri, le emozioni si intensificano: "Impronte rotonde sulla sabbia" (Tran Tien), "La canzone indimenticabile" (Pham Minh Tuan), "Il colore dei fiori rossi" (Thuan Yen - poesia di Nguyen Duc Mau), "Giovane erba dell'antica cittadella" (Tan Huyen), "Leggenda della madre" (Trinh Cong Son), "Madre eroica vietnamita" (An Thuyen)...

È stato suggerito che una cronaca delle due guerre di resistenza potrebbe essere scritta utilizzando canzoni che parlano di battaglie e vittorie. Sfortunatamente, questo è diventato un punto debole in tempo di pace. Abbiamo poche canzoni che celebrano i successi della ricostruzione dopo la riunificazione del paese. Alcuni esempi includono "La primavera di Trị An risuona" (Tôn Thất Lập), "Il caldo sole della patria" (Vĩnh An), "Le costruzioni di Hanoi" (Quốc Trường), "Primavera sui pozzi petroliferi" (Phạm Minh Tuấn)...

Nonostante queste lacune, le canzoni di musica leggera hanno compensato la rara presenza di temi riguardanti la vita familiare. Esempi tipici includono la coppia di artisti Ngoc Le e Phuong Thao con canzoni come "Oh, Bicycle!" e "Three Candles", che evocano immagini sacre ma al tempo stesso calorose. Ma il contributo più significativo e sostanziale proviene da famose canzoni d'amore come: "Barca e mare" (Phan Huynh Dieu - testo di Xuan Quynh), "Dammi un giorno" (Duong Thu), "Fragranza segreta" (Vu Hoang - testo di Phan Thi Thanh Nhan), "Stagione delle rondini in volo" (Hoang Hiep - testo di Diep Minh Tuyen), "Attesa" (Huy Thuc - testo di Vu Quan Phuong), "Canzone popolare di te e me" (An Thuyen), "Addio al tramonto" (Thuan Yen - testo di Hoai Vu), "Primavera sussurrante" (Ngoc Chau), "Il tempo dei fiori rossi" (Nguyen Dinh Bang - testo di Thanh Tung)... Tre autori si distinguono per tre personalità distinte, tre colori diversi e tre temperature diverse quando parlano d'amore: Trinh Cong Son, Thanh Tung e Tran Tien. Le canzoni d'amore di Trinh Cong Son trasmettono una sensazione di freschezza e tranquillità, quelle di Thanh Tung di calore, mentre quelle di Tran Tien di fuoco. Tutte e tre hanno riscosso un grande successo. Questo fenomeno potrebbe essere analizzato in modo approfondito come argomento specialistico, ma lo riserverò per un'altra occasione.

Sarebbe un errore non menzionare un altro gruppo di autori molto popolari tra i giovani studenti: Nguyen Ngoc Thien con "Oh, amata vita", Tu Huy con "Uno scorcio di patria" (scritto in collaborazione con Thanh Tung) e Nguyen Van Hien con "Non oserei".

Esiste un altro vasto ambito tematico dedicato ai bambini in età prescolare e ai primi anni di vita, i futuri cittadini del Paese. Le canzoni in questo ambito hanno riscosso un notevole successo, ma presentano anche numerose sfide da affrontare per migliorarne l'efficacia. Tuttavia, questo è un argomento a sé stante e non può essere trattato in questa sede.

Nel complesso, si può affermare che la musica vietnamita ha subito un'evoluzione continua, caratterizzata da contenuti ricchi e forme diversificate. Il cambiamento qualitativo, dal canto di guerra a quello di pace, spesso definito musica leggera, risiede nell'"individualizzazione" del contenuto sociale, che si traduce in un'espressione delicata e giovanile, con sfumature emotive intime e raffinate, facilmente comprensibili per chi vive una vita lavorativa pacifica. È importante sottolineare che, accanto ai generi principali di ogni periodo, sono sempre esistiti altri generi tradizionali; tuttavia, negli ultimi decenni, il genere dominante e più influente nella composizione musicale vietnamita è stata la musica leggera.

In breve, l'innovazione nelle nostre canzoni ha dato origine a un nuovo genere: la musica leggera vietnamita. Pur essendo nuova, ha riscosso un successo paragonabile a qualsiasi genere precedente. Il suo prestigio si estende oltre la sfera nazionale, raggiungendo molte comunità vietnamite residenti all'estero. Questo è molto incoraggiante. Il compito immediato è quello di organizzare e promuovere la sua diffusione a lungo termine nella vita di lavoratori e soldati, soprattutto nelle zone remote e nelle regioni chiave per l'industrializzazione, la modernizzazione e la sicurezza nazionale. Solo in questo modo potremo produrre composizioni eccellenti che, una volta raccolte, formeranno una nuova cronaca del periodo di đổi mới (rinnovamento).

Il secondo problema riguarda la necessità di rafforzare e costruire un team di critici letterari sufficientemente solido per contribuire al continuo miglioramento della qualità delle opere, risolvendo tempestivamente gli ostacoli al processo di sviluppo e prevenendo tendenze dannose e tossiche, che si manifestano sia nella composizione che nell'esecuzione. A mio avviso, questo è un tema chiave, fondamentale, che affronta le debolezze dell'Associazione dei Musicisti del Vietnam nel corso degli anni. In particolare, nel campo della composizione di canzoni, ci manca una sintesi accademica. Questa è cruciale per garantire uno sviluppo diversificato e stabile. Allo stesso tempo, ci manca la capacità rapida e sensibile sia di individuare le deviazioni sia di risvegliare costantemente la coscienza civica nell'opera creativa, evitando la depravazione morale ed estetica, di cui le canzoni a sfondo sessuale sono solo manifestazioni esteriori. Inoltre, nella realtà, non è mai cessata l'esistenza clandestina di tendenze che incitano al disordine e minano la nostra sicurezza politica e sociale; pertanto, promuovere la consapevolezza civica rimane un'esigenza costante.

    Fonte: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/su-doi-moi-trong-ca-khuc-nhung-thanh-tuu-va-ton-tai-1041829