 |
| チェオオペラの旋律と音楽は常に密接に結びついている。 |
チェオ音楽は、旋律と伴奏という二つの主要な要素から成り立っています。歌詞は登場人物が思考、性格、そして劇的な状況を表現する手段である一方、伴奏は物語の展開を促し、雰囲気を醸し出し、舞台のリズムを整える、いわば「言語」のような役割を果たします。それぞれの場面や場面転換には対応する音楽があり、シームレスで流麗な、詩的な流れを生み出しています。
アーティストたちは皆、チェオ楽団の独自性を高く評価した。功労芸術家であり、 タイグエン省民族芸術団チェオ舞台部門責任者のハ・バック氏は、楽団の各楽器にはそれぞれ独自の音色と表現力があり、それらが融合することで「登場人物の声のように、各幕を通して物語を導いてくれる」と語った。
チェオはただ歌うだけではありません。ミュージシャン、演出家、そして仲間たちと共に、感情豊かな物語を舞台上で生き生きと表現する旅なのです。
伝統的なチェオ楽団は、色彩豊かなオーケストラ様式で構成されており、各楽器はそれぞれ独自の音響特性を持ちながらも、すべてに共通する特徴として、人間の声に非常に近い響きを持っている。この声こそが、チェオ芸術の真髄なのである。
代表的な楽器としては、澄んだ柔らかな音色で叙情的なメロディーによく用いられる月琴、深みのある情感豊かな音色で繊細な感情を表現できる二弦のバイオリン、舞台上で夢のような幻想的な雰囲気を醸し出す竹笛、そしてリズムを刻み、舞踊や歌にアクセントを加える太鼓、手拍子、カスタネットなどが挙げられる。
統合が進む現代において、チェオ音楽の保存と振興は重要な課題となっている。タイグエン省民族芸術団をはじめとする多くの芸術団体は、伝統オーケストラへの投資、若手音楽家の育成、そして古来の旋律の復興に力を注いでいる。
タイグエン省民族芸術団に所属する若手音楽家のトラン・ヴァン・バン氏は、舞台に立つたびに「先祖の宝」を守ることに貢献しているような気持ちになると語った。
彼は歌に合わせて楽器を演奏しながら、歌い手の息遣いの一つ一つに耳を傾け、舞台上の物語をより豊かにするために、アーティストの感情のあらゆるニュアンスを捉えようとした。
それぞれの公演のために、音楽家、演出家、俳優は1～2ヶ月間、入念なリハーサルを重ね、音楽と歌詞がまるで一つの呼吸のように融合し、観客を登場人物のあらゆる瞬間、あらゆる感情の機微へと引き込むように努めなければならない。
 |
| ミュージシャンのタン・ソンは、仲間たちと練習している。 |
タイグエン省民族芸術団の音楽家、グエン・タイン・ソン氏は、チェオ音楽を追求することは容易ではないと語った。困難や苦労は彼を挫けさせることはなく、むしろ観客からの拍手は喜びの源であり、彼に力と職業への新たな愛情を与えてくれた。彼が奏でる音符、旋律の一つ一つは、単なる演奏ではなく、感謝の表現であり、先人たちが苦労して培ってきた民族芸術の魂を守り、継承していくことなのだ。
チェオ劇における音楽は、単なる演劇的な補助手段ではなく、この国民的芸術形式の魂とアイデンティティの不可欠な一部です。したがって、今日、チェオ音楽を保存し普及させることは、文化遺産の保存にとどまらず、国民的アイデンティティに富んだ進歩的なベトナム文化を築くための若い世代の責任でもあるのです。
出典: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202511/am-nhac-trong-nghe-thuat-cheo-09647af/
コメント (0)