HIEUTHUHAIの難しさ

HIEUTHUHAIは、長年ゲーム番組やコンサートに時間を費やしてきた後、真に強力なカムバック作品を切実に必要としています。アルバム「Ai nang phai bat dau tu dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau do」が大成功を収め、「 Khong the say」「Exit Sign」といったヒット曲で長年にわたり観客に受け入れられ、息の長い活力を得たことで、彼は多くのファンを魅了し、次の旅への意欲を高めています。

実際、HIEUTHUHAIの現在の人気度は、どんな作品をリリースしても簡単にトレンドリストのトップに上り詰めることができるほどだ。昨年、彼は制作にも広報にも力を入れず、即興でラップを披露したTrinhをリリースしたが、それでもすぐに1位を獲得した。現時点でHIEUTHUHAIという名前の魅力は、リリースと同時にチャート上位を争うほどに十分である。

HIEUTHUHAIにとって難しいのは、ゲーム番組のおかげで有名になったアーティストになるだけでなく、音楽業界での評判と地位を維持するのに十分な品質を維持することです。

Hieuは4月上旬にシングル「Crocodile Tears」をリリースし、予想通りリリースからわずか1日余りでトレンド1位を獲得しました。しかし、楽曲のクオリティに関しては、多くの議論を巻き起こしました。

2000年代のVポップの雰囲気を再現しますか?

シングル「Crocodile Tears」がリリースされるとすぐに、ほとんどの聴衆はそれをルオン・バン・クアン、ファム・チュオンなど2000年代のVポップアーティストと比較し、この曲が伝説のボーイズグループNSYNCのヒット曲「Bye Bye Bye」に似ているという意見も数多くありました。

実は、HIEUTHUHAIはY2Kスタイルの音楽の先駆者ではありません。Y2Kは数年前から多くのアーティストによって音楽に取り入れられてきました。例えば、オリビア・ロドリゴは2000年代初頭のアヴリル・ラヴィーンのようなポップロックの色合いを、大ヒット曲「Good for you 」に取り入れました。また、ニュージーンズというバンドも、ファッションスタイルから音楽まで、ボルチモア・クラブ、UKガレージ、ニュー・ジャック・スウィングといった音楽から強い影響を受けており、現代のトレンドとは一線を画しています。

今年に入ってから、世界中の音楽ファンはアルバム『メイヘム』を楽しんでいます。レディー・ガガは、このアルバムで約20年前の傑作『ザ・フェイム』と『ザ・フェイム・モンスター』で用いたエレクトロポップの要素を多く取り戻しています。国内の音楽ファンも、レン・エヴァンスがY2Kトレンドを忠実に踏襲した『セイヴ・ザ・ミュージック』を楽しんでいます。

HIEUTHUHAI は、多くのベトナム人や海外のアーティストが新しい音楽製品で使用してきた Y2K 音楽のトレンドを忠実に追っています。

したがって、 「Crocodile Tears」の方向性は意外なものではない。HieuとKewtiieも国内外で流行しているものを忠実に追っているからだ。具体的には、2000年代初頭のダンスポップの素材を用い、NSYNCがヒット曲「Bye Bye Bye」を生み出した際に典型的に用いられたスネアとキックドラムを多用しながら、同時期のエミネムやジェイ・Zに似たR&B/ヒップホップの影響も取り入れている。こうして、 「Crocodile Tears」は、HIEUTHUHAIとKewtiieが目指す2000年代風の音楽的雰囲気を巧みに再現している。

さらに、HIEUTHUHAIのメロディー展開は、かつてのLuong Bang QuangやPham Truongを彷彿とさせます。それは、この時期のK-POPボーイズグループによく見られる曲構成の雰囲気を醸し出しているからです。

ルオン・バン・クアン自身も、ヒット曲「Anh tin minh da cho nhau mot nhom」や「Cho doi qua qua」シリーズで、神話や東方神起といった2000年代の韓国の大物Kポップグループから影響を受けており、HIEUTHUHAIがこの音楽的雰囲気を再現したいと思ったとき、聴衆がすぐに当時の国内歌手を思い浮かべたのも無理はなかった。

古いのか、それとも流行っているのか?

理論的には、HIEUTHUHAIがY2Kトレンドに忠実に従い、2000年代の音楽的雰囲気を復活させたことは、今日の国際的なアーティストに非常に近いと言えるでしょう。しかし、シングル「Crocodile Tears」が物議を醸したのは、Hieuが昔の音楽的雰囲気の再現に重点を置きすぎて、現代的な要素が欠けている点です。

今年初めに発表された、同じく物議を醸したレン・エヴァンスのシングル「Save the Music」に戻ると、このシングルの形式や宣伝メッセージは聴衆にあまり受け入れられなかったものの、 「Save the Music」のアレンジやプロダクションの質は今でも高く評価されている。

2000年代のダンスポップの特徴も数多く備えているにもかかわらず、レン・エヴァンスは独自の要素と現代的なスタイルを巧みに融合させている。例えば、流行のシンセポップを取り入れたり、1番と2番の間の予測不能な展開を巧みに構築したりすることで、曲を「古臭く」感じさせない。さらに、レン・エヴァンスは独自の「ロイチョイ」スタイルによる作詞を今も維持しており、他の誰とも異なる言葉遊びによって、 Cuu lai am nhacは現代的な要素と独自のアイデンティティを維持している。

それどころか、 『Crocodile Tears 』では、HIEUTHUHAIは個人的な要素や現代的な要素をあまり残していない。作曲から編曲まで、ほぼすべての曲が2000年代初頭の音楽的要素に大きく影響を受けており、現代音楽の要素はほとんどない。Kewtiieは才能豊かなプロデューサーだが、主に流行に沿った聴きやすいポップソングの制作を得意としており、同僚のItsnkや2pillzのように明確な個人的な痕跡を残していない。そのため、他者の影響をより強く受けた曲を作る場合、Kewtiieはキャッチーさは確保できるものの、強い「シグネチャー」は持っていない。

HIEUTHUHAI と制作スタッフには、Crocodile Tears を特別な作品にするために必要な時間と個人のアイデンティティという要素が欠けていました。

HIEUTHUHAIはこのシングルで大きな飛躍を見せていない。この曲におけるHieuのメロディー展開は目新しいものではなく、過去のアーティストの影響を強く受けている。Hieuはこの曲で多くの歌唱力を発揮しているが、歌声は向上していない。特に「 Crocodile Tears 」におけるHieuのテーマや歌詞の選択も「古臭い」もので、 「君のために全てを尽くしてくれた人／たとえ血が流れたとしても、それは君のためだった」や「悲しみと嘘以外に／君は僕に何をくれたのか？」といった、2000年代に陳腐化したまで使われていたアイデアを多く用いている。

Y2K音楽に関して言えば、古さと流行の境界線は非常に曖昧です。HIEUTHUHAIは2000年代初頭のダンスポップの要素をニューシングルに取り入れるという優れたアイデアを持っていましたが、Hieuは昔の音楽の雰囲気を忠実に再現するだけで、これらのサウンドを真に独自のものにするための多くの個人的な要素が欠けていました。

出典: https://znews.vn/cai-kho-cua-hieuthuhai-post1543349.html