近年、ベトナムの文化に根ざした舞台設定や物語を描いた映画が次々と公開され、市場で注目すべきトレンドを生み出し、観客から大きな支持を得て興行収入も好調だ。 『天宝』、『フォーの香り』、『死体に取り憑かれた男2』、 『ピフォン：聖なる森の血魔』 、 『五本指の豚』、『貝王』など、それぞれの作品は独自の文化的要素を選び、物語を紡いでいる。時には民俗信仰、時には地方の生活、あるいは世代を超えて語り継がれてきた伝説などがその例だ。近い将来には、 『守護霊：ディン王の墓の謎』、『探偵キエン：黄金の呪い』、『火神の塔』といった作品が、ベトナム文化を大スクリーンに届ける旅を続け、国内の若年層と国際市場の両方をターゲットにすることが期待されている。
映画『ピフォン』では、山岳民族の葬儀の場面が視覚的に強い印象を与える。
タム洞窟 ― ベトナム北西部にある、他に類を見ない山道。
これらの映画に共通しているのは、地元の文化が作品の独自性と深みを与える核となる要素となっている点だ。映画『聖なる森の血魔』の監督であるピ・フォン氏によれば、文化的な要素がなければ、映画は単なる娯楽作品に過ぎないという。「文化は作品の根幹です。物語に深みと、より先へと進む力を与えてくれるのです」と、ド・クオック・チュン監督は述べている。
映画『死体憑依2』に登場する家は、ベトナム南西部の典型的な様式で建てられている。
監督のルー・タン・ルアンは、 「幽霊犬」「霊猫」「五本指の豚」といった超常現象を題材にしたシリーズ作品の成功を通して、文化が物語の説得力を高める上で確固たる基礎的な役割を果たすと確信している。観客が馴染みのある要素を認識すると、物語を信じやすくなり、感情移入もより強まるというのだ。
映画「Trum So」の監督、ドゥック・ティン氏と出演者たち。
ドゥック・ティン監督は、映画製作者が大衆の好みを追い求めるばかりでは、映画は貧弱になってしまうと考えている。「観客がほんの数種類の定型的な作品しか好まず、何十人もの監督がそれに倣うようでは、市場は多様性を失ってしまう。どんな創造的な道も決して嘲笑してはならない。映画には多様性が必要であり、最も恩恵を受けるのは観客なのだ」と彼は語った。彼によれば、地方文化は単なる装飾要素に矮小化されるべきではない。さらに重要なのは、各監督が独自のスタイルを維持することだ。映画製作者が流行を追い求めるあまり自分を見失うと、映画は個性を失うだけでなく、ジャンルの豊かさも失ってしまう。
レ・タイン・ソン監督は、自身の映画『天からの宝』に沿岸地域の文化を取り入れている。
映画『天から授かった宝』の監督、レ・タイン・ソン氏も同様の見解を示し、文化は脚本の構造に不可欠な要素となった時に初めて真に価値を持つと信じている。「文化は葛藤や登場人物の心理に深く関わっていなければならない。そうして初めて、単なる装飾要素ではなく、真に生き生きとした作品となるのだ」と彼は強調した。この観点からすると、アイデンティティはもはや付加的な要素ではなく、作品の深みを決定づける基盤となる。
ベトナム映画にとって、地域文化の活用は明らかに大きな強みとなりつつあり、作品に独自性と深みを与えるのに役立っている。しかし、これには映画制作者が直面しなければならない非常に厳しい制約が伴う。実際、最も難しいのは文化要素を取り入れるかどうかではなく、それをいかに適切に用いるかである。文化を過剰に用いると、情報過多になり、物語のテンポを遅くし、観客を圧倒してしまう可能性がある。逆に、表面的な使い方をすれば、作品はすぐに独自の個性を失い、市場で平凡なものになってしまう。したがって、今日の監督にとって最大の課題は、素材を見つけることではなく、抑制を保つこと、つまり、映画の活力を左右する繊細かつ重要なバランスを保つことなのである。
映画『ピフォン：聖なる森の血の悪魔』で知られる映画監督のドー・クオック・チュンは、映画製作は北部の山岳地帯への長期旅行から始まったと語った。そこで彼はある現実を悟った。民俗文化は単一の標準的な形で存在するのではなく、常に多様なバリエーションと物語の語り方があるということだ。そこでチームは、架空の村を創造することにしたが、それは衣服や習慣から信仰に至るまで、多くの実在の要素を抽出したものである。このアプローチは、文化表現に関する論争を避けつつ、信憑性を維持するのに役立つ。これは、芸術的創造性と文化の保存・振興という責任を両立させる方法と見なされている。
ルー・タイン・ルアン監督は、異なるアプローチで特定の地域を深く掘り下げることを選択する。彼にとって、映画はどれもゼロから学ぶようなものだ。「借り物はしません。旅をして、体験して、それから物語を語るのです。ベトナムのすべては美しいけれど、すべてが映画に適しているわけではありません」と彼は言う。このプロセスは観察にとどまらず、習慣や儀式から人々の振る舞いまで、生活に直接参加することを含む。こうした経験は、表面的な再現ではなく、深みのある映画空間を生み出すのに役立つ。
監督のルー・タン・ルアンは、映画『五本指の豚』の物語にクメール文化を取り入れるにあたり、チームと共に時間をかけてクメール文化の調査を行った。
実務的な観点から言えば、地域文化を活用することは一過性の流行ではなく、戦略的な方向性である。国際市場への進出を目指すベトナム映画にとって、文化は重要な「パスポート」となる。しかし、それを効果的に活用するには、各映画制作者は、調査と経験から洗練と創造に至るまで、長い道のりを歩まなければならない。決まった公式も近道もなく、共通点はただ一つ、文化と自分自身に対する誠実さだけだ。なぜなら、映画とは結局のところ、映像や技術だけではないからだ。それは、国民が感情、記憶、そしてアイデンティティという言語を通して、いかに自らの物語を語るかということでもあるのだ。
出典：https://vtv.vn/dien-anh-viet-khai-thac-van-hoa-ban-dia-100260521091922891.htm
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