脚本家のファム・ティ・タイン・ハさんにお伺いします。視聴者が従来のテレビからオンラインプラットフォームへと移行している現状において、この傾向は今日のアニメーション業界にどのような影響を与えているのでしょうか？また、この変化への適応において、アニメーション業界はどのような困難や課題に直面しているとお考えですか？
視聴者が従来のテレビからオンラインプラットフォームへと移行したことは、アニメーション業界にとって機会と課題の両方をもたらしている。
機会という点では、YouTube、Netflix、TikTok、VieON、FPT Playといったデジタルプラットフォームは、テレビ放送スケジュールに縛られることなく、アニメーション映画がより幅広い視聴者に届くことを可能にしています。視聴者、特に子供や若者は、自分のニーズに合わせていつでもどこでもコンテンツを視聴できます。さらに、オンラインプラットフォームは、魅力的で創造性に富んだコンテンツの急速な拡散を促進し、強力なメディア効果を生み出し、視聴者とのインタラクションを高めます。
しかし、こうした機会を最大限に活かすためには、アニメーション業界はコンテンツ、ストーリーテリング、テンポ、そして配信戦略において革新を起こさなければなりません。デジタル環境においては、競争圧力は非常に大きく、ベトナムの視聴者は国内作品だけでなく、米国、日本、 韓国、中国など他国の最高レベルのアニメーション作品も容易に楽しむことができます。したがって、ベトナムのアニメーション業界は、優れた経験、技術、そしてリソースを持つ国際的な競合他社と直接競争しなければならないのです。
さらに、アニメーションは高額な投資と長い制作期間を必要とする分野です。ベトナムのアニメーション業界にとって、今日最大の課題は依然として資金不足です。大規模プロジェクトの不足は市場の発展を阻害し、著作権、玩具、ビデオゲーム、関連製品からの収益源を活用する能力を制限しています。限られた投資資金は、脚本家、監督、デザイナー、アニメーターから特殊効果や音響の専門家まで、質の高い人材の育成にも影響を与えています。
アニメーション業界がデジタル環境へと移行するにつれ、コンテンツ配信アルゴリズム、視聴者獲得競争、そして芸術的価値と市場性のバランスを取る必要性といったプレッシャーに直面している。さらに、著作権侵害、無断複製、不正配信は依然として大きな障害となっており、投資収益率に影響を与え、投資家にとっての魅力を低下させている。
オンライン配信プラットフォームの爆発的な普及により、多様なコンテンツを持つアニメ作品が数多く登場しましたが、歴史アニメや、国民文化の要素が豊富な子供向け教育アニメは、依然として強い人気を誇っていますよね、奥様？
その通りです。オンラインプラットフォームは多種多様なジャンルにわたる膨大な量のコンテンツを提供していますが、歴史的テーマ、民話、子供向け教育コンテンツを扱ったアニメーション作品は依然として独自の魅力を持ち、ますます注目を集めています。作品数が増えるほど、視聴者は独自の価値を求めるようになり、文化的アイデンティティはベトナムアニメーションの明確な強みとなっています。
歴史物語、伝説、国民的英雄、そして伝統的な価値観は、アニメーションを通して表現されることで、常に若い視聴者を惹きつけ、親が子供のコンテンツ選択を導く上でも注目を集める力を持っています。デジタル時代において、文化的アイデンティティは障壁ではなく、むしろベトナムのアニメーションと国際的な作品との違いを生み出す要因となっています。
実際、多くのオンラインプラットフォームでは、歴史、伝説、おとぎ話を題材にしたアニメーション作品が常に最も視聴され、エンゲージメントの高い作品の上位にランクインしており、その魅力は時代を超えて持続しています。約100万人の登録者を持つベトナムアニメーションフィルムスタジオの公式YouTubeチャンネルは、多くのアニメーションファンにとって馴染み深い場所です。多くの歴史映画は、「葦の旗を持つ少年」が1700万回、「キム・ドン」が1000万回、「布のローブの英雄」が530万回、「ポンゴウ滝の伝説」が320万回、「魔法の剣の伝説」が230万回など、驚異的な視聴数を獲得しています。
さらに、デジタルプラットフォームの高いインタラクティブ性は、アニメーション作品がより迅速かつ効果的に視聴者に届くことを可能にしています。例えば、「ハノイ・ディエンビエンフー空軍勝利」記念日に、ベトナムアニメーション映画スタジオのファンページに投稿された映画「カラフル・マーブルズ」の予告編は、100万回以上の再生回数、3,000回以上のシェア、そして数万件のインタラクションとコメントを集めました。これらの数字は、歴史的テーマに対する人々の関心と、デジタル環境におけるアニメーションの普及の大きな可能性を示しています。
既に公開されている作品に加え、多くの歴史アニメーションプロジェクトも制作段階から注目を集めている。その一例が、DeeDee Animation StudioとAvalookが共同制作した長編アニメーション映画『Hoang Thi The: Fate and Destiny』だ。これは、文化、歴史、美術、そして質の高い映画を愛好する大人、研究者、学生、そしてクリエイティブコミュニティを対象とした、美術史的な映画プロジェクトである。
こうした現実から、歴史的・文化的アニメ作品は、永続的な活力を持つだけでなく、デジタルプラットフォーム上でより広く普及する機会も多いことがわかる。
ベトナムのアニメーション制作者は、デジタル技術の利点を活用しつつ、作品を通して国の文化的アイデンティティを維持し、同時にデジタル時代におけるアニメーションの魅力を高めるために、どのようなことをすべきだとお考えですか？
デジタル技術の利点を最大限に活用しつつ、国の文化的アイデンティティを維持するためには、ベトナムのアニメーション制作者にとって最も重要なことは、「世界のアニメーションから学んだ技術を用いて、いかにしてベトナムの物語を語るか」を知ることだと私は考えます。ベトナム文化を基盤としつつ、同時にデジタル技術を制作に適用することで、生産性の向上、コスト削減、そして国際製品との競争力強化を図る必要があるのです。
さらに、ベトナムの強いアイデンティティを持つアニメーションブランドを構築すること、質の高い人材育成に投資すること、芸術的思考を革新すること、制作技術を刷新すること、そしてベトナムの物語を国内外の視聴者に届けるための配信プラットフォームを拡大することは、デジタル時代におけるベトナムアニメーションの有効な方向性である。
ベトナム市場におけるアニメーションコンテンツ開発の現状をどのように評価しますか？ベトナムのアニメーションが国際市場に進出する可能性はどの程度あるでしょうか？
ベトナムのアニメーション業界は、市場志向型アニメーション産業への移行という重要な段階にあります。視聴者層、豊かな文化遺産、高い学習能力、そして技術を効果的に活用する能力など、多くの強みを持っています。したがって、ベトナムのアニメーション業界の将来は非常に有望です。
国際市場への進出の可能性も非常に有望です。しかし、成功するかどうかは、ベトナムの文化的な強みを、国内外の視聴者の心に響く魅力的な物語へと昇華できるかどうかにかかっています。独自の文化遺産、創造性豊かな人材、そしてデジタルプラットフォームがもたらす幅広い機会を背景に、ベトナムのアニメーションは、一定期間の学習と蓄積を経て、飛躍的な成長を遂げ、徐々にその地位を確立し、国際市場へと進出するための条件を整えることができると私は確信しています。
どうもありがとうございました、奥様！
出典: https://hanoimoi.vn/nha-bien-kich-pham-thi-thanh-ha-ban-sac-van-hoa-loi-the-cua-hoat-hinh-viet-trong-thoi-dai-so-1209646.html
