そこでは、アーティストは作品を展示したりパフォーマンスを披露したりするだけでなく、自らの創造性を直接的に発揮します。観客は傍観者ではなく、アートを楽しむ積極的な参加者となります。このように、これらの創造的な空間は物理的な場所という概念を超越し、アイデアを結びつけ、コラボレーションを促進し、すべての人が総合的な成長の機会を得られる、幸福な都市づくりに貢献する環境となるのです。
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ハノイ――創造性が地域社会によって育まれる場所。
ユネスコの創造都市ネットワークに加盟してから約7年、ハノイは壮大なスローガンではなく、継続的な実践を通して自らの物語を語ることを選択した。この道のりの中で、創造的なコミュニティが成長し、開かれた空間が生まれつつある。そこでは、アイデアは育まれるだけでなく、伝統的な記憶と現代的な影響によっても育まれる。創造性はもはや個人的な物語ではなく、人々が出会い、共に働き、共有する共同の実践となっている。
2014年に設立されたThink Playgroundsは、静かでありながらも粘り強い道を歩んできました。それは、子どもたちの遊ぶ権利を都市生活の不可欠な要素として取り戻すことです。Think Playgroundsにとって、遊び場は単なる娯楽の場ではなく、デザイン、環境、そして人々が一体となって生活空間を創造する、コミュニティ建築の実践なのです。都市の遊び場から地域プロジェクトまで、Think Playgroundsは一貫したメッセージを発信しています。住みやすい都市は壮大な建造物によって測られるのではなく、人々が遊び、出会い、そして帰属意識を育む小さな空間から始まるのです。
同様に、公開フォーラム「住みやすいハノイのために」は、専門家、管理者、市民が対話を行い、経験を共有し、都市開発に関するアイデアを提供する場となった。このフォーラムの根底にある精神は、誰もが意見を表明でき、受け入れられ、共有生活空間の形成に参加する権利を持つハノイを築くことであった。
さらに、Cool Vietnam、To Chim Xanh、Manzi Art Space、Complex 01、VCCAなどのスペースは、ハノイのアートに対するアプローチを刷新しています。小さなアートカフェでは、絵画や工芸のワークショップが定期的に開催されています。訪れる人々は、コーヒーを飲むだけでなく、絵を描いたり、粘土で彫刻をしたり、自分の手で何かを作ったりすることに挑戦しています。DocLab（ゲーテ・インスティテュート・ハノイ）のような独立系映画館やアートフィルムセンターも、若い映画愛好家の人気の集いの場となっています。さらに、陶芸、シルクスクリーン印刷、アロマキャンドル作りのクラスは、毎週末満席です。何よりも重要なのは、これらのスペースに活気を与えているのは、作品だけでなく、コミュニティ、つまり、オープンな心と対話への意欲を持って情熱を共有する人々であるということです。
さらに、こうした創造的な空間は都市景観に新たな「息吹」をもたらします。都市はもはや消費と交通の場だけではなく、人々が文化と共に暮らす場所へと徐々に変化しています。古い倉庫はアートスタジオに、歴史的建造物は絵画を展示するカフェに、屋上はミニ映画館へと生まれ変わります。こうした文化活動は精神生活を豊かにし、コミュニティ意識を育むと同時に、観光、 食、小売といった分野の持続可能な発展を促進する原動力となります。
全国のクリエイティブな都市のための「インキュベーター」 。
しかし、ハノイには規模や運営方法が異なる数百ものクリエイティブスペースが存在するにもかかわらず、その大部分は依然として比較的独立して運営されており、連携の仕組みが欠如し、主にコミュニティの自発的な努力に依存している。このような状況において、12月10日に発足したハノイ・クリエイティブスペース・ネットワークは戦略的に重要な意味を持ち、社会におけるクリエイティブ資源を集約、指導、そして効果的に活用しようとする市当局の取り組みを明確に示している。
ハノイ・クリエイティブ・スペース・ネットワークの役割を評価するにあたり、ベトナム国家大学ハノイ校文化産業遺産学部（学際科学芸術学院）の講師であるルー・ティ・タイン・レ博士は、次のように述べています。「クリエイティブ・スペースがネットワーク内で繋がることで、これまで別々に孤立して活動していた場所同士が出会う機会が生まれます。このネットワークを通じて、文化、芸術、創造性の分野で活動する人々が集まり、定期的に情報にアクセスし、共有することで、孤立した状態から脱却し、協力と相互支援の機会が拡大します。また、このネットワークは資源の動員、配分、活用における効率性を高め、クリエイティブ・スペース支援プログラムの実施に有利な基盤を築きます。」
ルー・ティ・タイン・レ博士は、大きな責任を担い、ハノイ・クリエイティブ・スペース・ネットワークがその潜在能力を真に発揮するためには、公共用地、公共施設、余剰スペースを効果的に活用するための適切な支援メカニズムと、合理的なインセンティブ政策が緊急に必要だと考えている。無料または低料金のインセンティブであっても、十分に強力なインセンティブメカニズムがあれば、クリエイティブ・スペースは専門的な活動、研究、開発にリソースを集中できるより良い環境を得られるだろう。もう一つの課題は、多くのクリエイティブ・スペースが依然として非公式セクターで運営されており、法的登録がないため、支援政策へのアクセスが制限されていることである。一方で、非公式なクリエイティブ・グループを包括する柔軟な支援モデルが世界中で開発されている。ベトナムが真にクリエイティブな人々を政策の中心に据えたいのであれば、これは考慮すべき貴重な経験となるだろう。
理論的かつ長期的な計画の観点から、ベトナム国家大学ハノイ校学際科学芸術学部文化産業遺産学科長のファム・クイン・フオン准教授は、クリエイティブスペースが文化産業の一部となるためには、無計画に作られるのではなく、その概念、特徴、そして必要な条件を明確に定義する必要があると主張する。イギリス、フランス、中国などの公共空間の実例から、世界中で成功しているクリエイティブモデルは、固定された機能を持つ「硬直した」空間ではなく、文化生活の質と人々の関わりを指標として、長期的なビジョンに基づき、「文化の提示」だけでなく「文化の生産」に焦点を当てた、多機能で柔軟な空間であることが分かる。ベトナムでは、古い工場は建築的、歴史的な痕跡を残し、文化的記憶と深みを備えているため、潜在的な空間である。しかし、古い工場を産業遺産とみなす場合、その責任は単に再利用するだけでなく、調査、記録、記憶の保存、そしてその遺産を生き生きと保つことにもある。
これらの取り組みにより、ハノイ・クリエイティブ・スペース・ネットワークは、首都のクリエイティブ・エコシステム構築における重要な一歩となりました。さらに、ルー・ティ・タイン・レ博士によれば、ハノイ、ホーチミン市、ホイアン、ダラットといった既存のクリエイティブ都市のエコシステムにおいて、クリエイティブ・スペースとクリエイティブ・スペース・ネットワークは「インキュベーター」としての役割も果たし、イニシアチブやコラボレーションを促進し、全国のクリエイティブ都市の発展に直接貢献していくとのことです。
この出発点から、クリエイティブスペースネットワークは単一の都市に限定されることなく、国内外のつながりの可能性を広げます。この相互接続性によって、空間間の経験、創造的な実践、相互学習が促進され、それによって一般の人々の文化体験が拡大し、地元のアーティストや職人が地域およびグローバルなクリエイティブネットワークに参加する機会が増えます。
創造性が地域社会に取り戻されると、生きる喜び、参加意識、そして意見が聞き入れられるという感覚も高まり、都市の幸福はもはや抽象的な概念ではなく、市民一人ひとりの身近な文化的経験の中に存在するようになる。
出典：https://hanoimoi.vn/vi-mot-ha-noi-dang-song-733937.html
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