ベトナム映画の「肥沃な土地」

ベトナム映画および世界の映画では、歴史的および文学的な翻案が常に重要な位置を占めています。

2月22日、ベータシネマコンプレックスで上映された映画「ピーチ、フォー、ピアノ」のチケットを買うために列を作る観客たち。（写真：ホン・ハ）

専門家によると、この映画部門の発展と制作は潜在力に満ちており、長い間存在してきたものの、まだ効果的に活用されていない「肥沃な土地」であり、ベトナム映画の全体像に空白を残しているという。

ベトナム映画には、「サオ・タン・タム」「1946年冬のハノイ」「17度線 昼と夜」「香港のグエン・アイ・コック」など、深い印象を残す歴史映画が数多くあります。また、最近公開された「ロン・タン・カム・ジャー・カ」「伝説の作家たち」「燃える草の香り」「桃とフォーとピアノ」などの映画もあります。

一方、文学作品を映画化したヒット作には、「Chi Tu Hau」（ブイ・ドゥック・アイの短編小説「病院で書き写された物語」より）、「黄色い輪の鳥」（グエン・ヴァン・トンの短編小説「歌の物語」より）、「家を離れた母」（グエン・ティの同名短編小説より）、「Ben khong chong」（作家ズオン・フオンの作品より）、「Me Thao-thoi vang bong」（作家グエン・トゥアンの短編小説「Chua Dan」より）、「Don't burn」（殉教者ダン・トゥイ・チャムの日記に基づく）などがある。

しかし、国家の文化的、歴史的範囲や生活の実際的要求と比較すると、映画作品の量と質はともに要求を満たしていない。

世界の著名な映画史を題材にした古典作品を観ると、衣装、小道具、空間、言語、心理描写、登場人物に至るまで、歴史的正確さを徹底して追求し、緻密な映画制作に注力していることがわかります。一方、文学作品を翻案した映画もまた、緻密で柔軟性があり、高い芸術性を備えています。こうした映画は多くの観客を魅了し、これらの国の歴史と文学について学び、視野を広げ、理解を深めるきっかけとなっています。

ベトナム作家協会のグエン・クアン・チュー会長は、これは非常に憂慮すべき事態だと述べた。自身も『菜の花の季節、河畔』『グァバの木の国』など、数々の作品が映画化されており、文学作品が原作となった歴史映画を観るたびに原作資料を調べ、知識と見識を深めているという。

多くの作家は自分の作品が映画化されることを望んでいますが、それは映画製作者やマネージャーにとって難しい仕事です...この分野での映画の量と質の不足の理由を分析し、詩人のグエン・クアン・チューは、国内の映画製作者が依然として歴史的内容や原作の文学作品に固く依存し、映画的思考における創造性が欠けており、独自の視点を表現し、歴史的事実を尊重し、原作の文学作品の主要な精神に反しないことを前提として登場人物に命を吹き込むことができないことがあると述べました。

チャーリー・グエン監督も同様の見解を示し、前述の2つの映画分野は映画の発展にそれぞれ異なる独自の価値をもたらしていると断言した。映画業界に関わる誰もがその計画を大切にしているが、心理的な障壁を乗り越え、勇気と創造性を育み、深い理解を持つことができるのは誰もができるわけではない。

例えば、歴史を題材にした映画を作る場合、監督は作品制作に着手する前に、その出来事や登場人物について可能な限り徹底的に学び、調査しなければなりません。これは基本的な原則であるだけでなく、職業倫理の問題でもあります。

しかし、多くの映画製作者はこの最低要件を満たしていません。さらに、セット、衣装、小道具の製作にかかる高額な費用、収益と商業面での課題、投資家や観客を説得して映画を鑑賞させ、資本回収を図ることの難しさなど、多くの困難が存在します。

文学作品を題材とした歴史的なテーマを活用した映画分野は、これまでも、そしてこれからも、国家によるメカニズムや優遇政策による、より実践的な配慮を必要としていると言えるでしょう。具体的には、歴史的なテーマの映画プロジェクトを運営するためには、税制や融資に関する優遇措置、映画スタジオ設立のための環境整備、そして将来の活用と発展のための歴史的時代に関する小道具の保管庫の建設などが必要です。

数々の歴史映画を手掛けてきたAs One Production（中国）の製作ディレクター、銭中元氏は、映画における歴史テーマの活用について自身の経験を語った。優れた歴史映画を作るには、視野と思考を広げる必要があると氏は語る。公式に認められた歴史的出来事は尊重されるべきであり、そうでなければならない。しかし、歴史的な基盤の上にこそ、映画製作者が創造性を発揮し、それを活かす余地が常に存在するのだ。

多くの国では、歴史映画や文学作品を原作とした映画の制作を奨励する政策が取られています。映画製作者は、制作プロセス全体を通して、研究者や業界の専門家から常にサポートを受けています。さらに、これらのテーマを題材にした映画の制作には、財政的な支援も行われています。地域によっては、希望する場所での撮影を支援し、促進する政策も存在します。映画の成功は観光の活性化につながるからです。

国会文化教育委員会常任委員のブイ・ホアイ・ソン准教授によると、歴史を尊重することは映画製作者の倫理的責任である。映画法には歴史的真実を守るための多くの規定がある。これらは、作品が教育と歴史尊重という目的から逸脱しないよう、必要な境界線となっている。

しかし、芸術には「隙間」に創造性を発揮する余地が残っており、物語をより魅力的で生き生きとしたものにすることができます。真実味と創造性を融合させることで、歴史映画は観客の心に深く響き、教育的かつ芸術的な作品を生み出すことができます。映画制作の目的はまさにこの目的を達成することです。

第7回ハノイ国際映画祭2024の一環として行われた映画『1946年冬のハノイ』上映と映画スタッフと観客の交流会で、ダン・ナット・ミン監督は、公開から28年が経ってもなお観客が映画を観に来ていることを見て、自身の感動を語った。

これは、観客がベトナムの文化と歴史に背を向けたわけではなく、情熱と深遠さを失っていないことを証明しています。30年近くを経て、この映画は首都の観客に再び上映され、困難な時代を生き抜いたハノイ、ホーおじさん、そして自衛隊員たちの印象的な姿を届けることができ、光栄です。

ゴ・クアン・ハイ監督（映画でラム役を演じている）は、この映画の成功の重要な要素の一つは、ダン・ナット・ミン監督の心、魂、そして情熱から湧き出る愛国心だと考えている。それが、この映画が単なる映画作品にとどまらず、文化遺産となる決定的な価値となっているのだ。

重要な映画セグメントの量と質を向上させるための解決策を示唆する重要な課題の一つは、深く適切な認識を持つことの必要性です。以前の段階と比較して、2022年の映画法には、映画の制作、配給、普及の分野における映画市場の発展に向けた多くのオープンな規制が含まれています。

映画のテーマやジャンルの拡大、そして国家予算による映画製作の発注（入札なし）といった規制は、映画作品の制作にとって好ましい条件を作り出し、党と国家の政治的任務の遂行、ベトナムの民族的伝統、国家イメージ、国民性、文化的アイデンティティの促進といった要件を満たしています。現在、国内の長編映画製作本数は年間平均約40本ですが、映画製作の発展の可能性は依然として非常に大きいです。

映画専門家は、最終的に決定的な要素となるのは依然として映画監督の才能と勇気であると強調しています。彼らは全力を尽くし、自らが選んだ道を信じなければなりません。経営の観点からは、思考と運営においてさらなる革新が求められ、観客もまた、狭量で押し付けられた見方から脱却し、視野を広げる必要があります。

映画を通して歴史的なテーマや文学作品がより魅力的になり、多くの意味深いメッセージが広まり、教育に貢献し、国民の誇りと自尊心を高めることになるでしょう。

これらのテーマを駆使した作品を真に価値あるものにし、観客を惹きつけるにはどうすればよいかは、常に難題であり、映画制作者を困惑させ、ためらわせています。国内外の専門家は、これらの困難を乗り越え、ベトナム映画の可能性を高めるために、積極的に才能を発掘・育成すること、一定の基準内で創造性を奨励すること、国際的な経験から有益な教訓を得ることなどを提案しています。

nhandan.vnによると

出典: https://baophutho.vn/vung-dat-mau-mo-cho-dien-anh-viet-nam-222598.htm