
របាំបាឡេ Anna Karenina ដោយក្រុមរបាំបាឡេ Eifman នឹងមកដល់ប្រទេសវៀតណាមជាលើកដំបូង - រូបថត៖ គណៈកម្មាធិការរៀបចំ
វាគឺជាការបង្ហោះនៅលើ Instagram ពីក្រុមរបាំបាឡេជាតិអង់គ្លេស ដែលជាក្រុមរបាំបាឡេធំជាងគេបំផុតទាំងប្រាំរបស់ចក្រភពអង់គ្លេស បន្ទាប់ពី Timothée Chalamet បាននិយាយថា គ្មាននរណាម្នាក់ខ្វល់ពីរបាំបាឡេ និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាទៀតទេ។
ការបង្ហោះនេះទទួលបានការចូលចិត្តចំនួន ៤១,៩០០ បើប្រៀបធៀបទៅនឹងការបង្ហោះផ្សេងទៀតដែលទាក់ទងនឹងរបាំបាឡេនៅលើគេហទំព័រ ដែលទទួលបានត្រឹមតែពីរបីរយទៅពីរបីពាន់នាក់ប៉ុណ្ណោះ។
តើនេះជាភស្តុតាងដែលបង្ហាញថាទម្រង់សិល្បៈទាំងនេះកំពុងស្លាប់មែនទេ? ជាធម្មតា ស្ទើរតែគ្មាននរណាម្នាក់ពិភាក្សាអំពីស្នាដៃ ឬអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងនៅទីនោះទេ។ គួរឱ្យហួសចិត្តណាស់ ការចាប់អារម្មណ៍បំផុតត្រូវបានទាក់ទាញមកលើពួកគេដោយសារតែការកត់សម្គាល់ដ៏មិនសមរម្យពីតារាភាពយន្តម្នាក់នៅពេលអាជីពរបស់គាត់ឈានដល់កម្រិតកំពូល។
តាមពិតទៅ នេះមិនមែនជាលើកទីមួយទេដែលមាននរណាម្នាក់បានប្រកាសថា ទម្រង់សិល្បៈ ឬប្រភេទសិល្បៈមួយកំពុងស្លាប់។
អស់រយៈពេលម្ភៃឆ្នាំកន្លងមកនេះ មនុស្សបានសោកស្ដាយថា៖ តន្ត្រីរ៉ុកកំពុងស្លាប់! វាជាការសោកស្ដាយដ៏ត្រឹមត្រូវមួយ ពីព្រោះវាជាយូរណាស់មកហើយចាប់តាំងពីយើងមានតារាចម្រៀងរ៉ុកលំដាប់ថ្នាក់ Queen ឬ The Rolling Stones។
អស់រយៈពេលមួយរយឆ្នាំកន្លងមកនេះ មនុស្សតែងតែនិយាយថា ប្រលោមលោកកំពុងតែស្លាប់ អក្សរសិល្ប៍ប្រឌិតកំពុងតែជិតស្លាប់។ សូម្បីតែអ្នកនិពន្ធប្រលោមលោកដ៏អស្ចារ្យដូចជា DH Lawrence ក៏ធ្លាប់មានទុទិដ្ឋិនិយមចំពោះវិស័យរបស់គាត់ដែរថា “វាកាន់តែពិបាកឡើងៗក្នុងការបញ្ចប់ប្រលោមលោកសម័យទំនើប”។ ឬនៅក្នុងប្រទេសចិនសព្វថ្ងៃនេះ មនុស្សកំពុងនិយាយថា “រឿងភាគទូរទស្សន៍កំពុងតែស្លាប់ រឿងភាគទូរទស្សន៍កំពុងតែស្លាប់។ ខ្សែភាពយន្តខ្លីៗនឹងជំនួសពួកគេ”។
តើពេលណាជាលើកចុងក្រោយដែលទស្សនិកជនជាមធ្យមម្នាក់បានឮអំពីអ្នកនិពន្ធបទភ្លេងអូប៉េរ៉ាដ៏អស្ចារ្យម្នាក់? តើពេលណាជាលើកចុងក្រោយដែលរបាំបាឡេដ៏សំខាន់មួយត្រូវបានសម្តែងដែលទទួលបានកិត្តិនាមទូទាំងពិភពលោក?
នៅពេលចងក្រងបញ្ជីអ្នកនិពន្ធរបាំបាឡេល្បីៗ Tchaikovsky, Prokofiev និង Stravinsky នៅតែត្រូវបានរួមបញ្ចូល។ វាមិនមែនមានន័យថាមិនមានអ្នកនិពន្ធថ្មីៗនោះទេ ប៉ុន្តែពួកគេមិនទាន់ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងទូលំទូលាយដូចអ្នកនិពន្ធមុនៗរបស់ពួកគេនៅឡើយទេ។
ហើយទស្សនិកជននៅតែចាត់ទុកល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់លោក Philip Glass ថាជា "អ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវ" ទោះបីជាកំពូលរបស់គាត់គឺ 50 ឆ្នាំមុនក៏ដោយ។ បញ្ជីនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលបានសម្តែងច្រើនជាងគេបំផុតនៅលើពិភពលោកក្នុងរយៈពេល 20 ឆ្នាំដំបូងនៃសតវត្សរ៍ទី 21 គឺរួមបញ្ចូលទាំងស្រុងនូវស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធដែលបានទទួលមរណភាព (និងអ្នកដែលបានស្លាប់ជាយូរមកហើយ): Verdi, Mozart, Puccini, Rossini...
ជាឧទាហរណ៍ ស្រមៃមើលប្រសិនបើរោងកុនឥឡូវនេះត្រូវបានគ្របដណ្ដប់ដោយអ្នកផលិតខ្សែភាពយន្តហូលីវូដតែម្នាក់ឯង វានឹងខ្វះភាពស្វាហាប់។ យ៉ាងណាមិញ ការច្នៃប្រឌិតដ៏គួរឱ្យរំភើបបំផុតនៅក្នុងរោងកុនច្រើនតែមកពីខ្សែភាពយន្តខ្នាតតូច មិនមែនខ្សែភាពយន្តដែលចំណាយប្រាក់រាប់លានដុល្លារនោះទេ។
ដើម្បីដឹងថាតើទម្រង់សិល្បៈមួយនៅរស់ឬស្លាប់ យើងត្រូវតែមើលថាតើពិភពលោកកំពុងសួរសំណួរអ្វីខ្លះ និងរបៀបដែលទម្រង់សិល្បៈនោះឆ្លើយតប - ថាតើវានៅតែរហ័សរហួន និងស្វាហាប់ក្នុងការឆ្លើយតបរបស់វាចំពោះពិភពលោកជុំវិញវាឬអត់។
ហើយតើវិស័យនេះសមស្របសម្រាប់តែអង្គការធំៗ មានមូលនិធិគ្រប់គ្រាន់ និងមានកិត្យានុភាពប៉ុណ្ណោះ ឬក៏មានកន្លែងច្រើនសម្រាប់ក្រុមតូចៗ ឯករាជ្យ និងលាក់កំបាំង?
តាមលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យនោះ ប្រហែលជាល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងរបាំបាឡេ — ទោះបីជានៅតែទាក់ទាញអ្នកទស្សនារាប់រយរាប់ពាន់នាក់ និងបំពេញរោងភាពយន្តធំៗជារៀងរាល់យប់ក៏ដោយ — ពិតជាកំពុងស្លាប់ទៅ។ វាមិនមែនមានន័យថាពួកគេលែងល្អ ស្រស់ស្អាត ឬទំនើបទៀតហើយនោះទេ។ វាគ្រាន់តែថាពួកគេលែងបង្កើតរលកថ្មីដែលជះឥទ្ធិពលដល់របៀបដែលមនុស្សបកស្រាយ និងបញ្ចេញមតិលើពិភពលោក។
ប៉ុន្តែតើវាពិតជាសំខាន់មែនទេ? តើមានសិល្បៈប្រភេទណាដែលមិនតែងតែឈានដល់ទីបញ្ចប់នោះទេ តាមរបៀបមួយឬផ្សេងទៀត?
តារាសម្តែងភាពយន្តដ៏ល្បីល្បាញ Juliette Binoche ពេលបានឮសម្ដីរបស់ Chalamet បាននិយាយថា "ខ្ញុំគិតថារោងកុនកំពុងស្លាប់"។ ហើយនាងនិយាយត្រូវ។ បទពិសោធន៍ភាពយន្តដើម - អង្គុយអោបគ្នាក្នុងទីងងឹតនៅមុខអេក្រង់ធំ - ក៏កំពុងរសាត់បាត់ទៅ ដោយជំនួសដោយរចនាប័ទ្មមើលផ្សេងទៀត ហើយដូច្នេះទាមទារសោភ័ណភាពផលិតភាពយន្តផ្សេងៗគ្នា។ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាមិនមានបញ្ហាអ្វីទេ។
លោក Binoche ណែនាំយើងកុំឱ្យយកមតិយោបល់របស់លោក Chalamet មកធ្វើជាបញ្ហាធំដុំអី ពីព្រោះរឿងសំខាន់គឺនៅកន្លែងផ្សេង។ «អ្វីដែលចិញ្ចឹមបេះដូង និងព្រលឹងរបស់អ្នក គឺជាអ្វីដែលសំខាន់»។
ល្ខោនអូប៉េរ៉ាកំពុងស្លាប់។ របាំបាឡេកំពុងស្លាប់។ ប្រលោមលោកកំពុងស្លាប់។ ហើយរោងកុនក៏កំពុងស្លាប់ដែរ។ ដរាបណាយើងជួបប្រទះនឹងពេលវេលាដែលពួកគេបង្កើតអារម្មណ៍ ជាពេលវេលានៃការត្រាស់ដឹង ពួកគេមិនស្លាប់ពិតប្រាកដទេ។ ពួកគេនៅតែរស់រានមានជីវិតនៅពេលនោះ។
ប្រភព៖ https://tuoitre.vn/ai-con-ban-tam-den-ballet-va-opera-20260315091822446.htm






Kommentar (0)