ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ត្រូវការកម្លាំងចលករថ្មី។

ដំណោះស្រាយទាក់ទងនឹងយន្តការ និងគោលនយោបាយ; ការបណ្តុះបណ្តាលធនធានមនុស្ស ការអភិវឌ្ឍទីផ្សារ។ល។

នៅព្រឹកថ្ងៃទី១៤ ខែឧសភា នៅក្នុងកម្មវិធីពិភាក្សា “ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ទីក្រុងហូជីមិញ - ពីគោលនយោបាយដល់ការអនុវត្តប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត” ដែលរៀបចំដោយកាសែត ងុយឡាវដុង អ្នកគ្រប់គ្រង អ្នកជំនាញ និងវិចិត្រករបានកំណត់អត្តសញ្ញាណចំណុចកកស្ទះ និងបានស្នើដំណោះស្រាយជាក់ស្តែងជាច្រើន ដើម្បីលើកកម្ពស់ការអភិវឌ្ឍប្រកបដោយចីរភាពនៃឧស្សាហកម្មវប្បធម៌។

ឧបសគ្គ និងឧបសគ្គជាច្រើន

នៅក្នុងសុន្ទរកថាបើករបស់លោក អ្នកកាសែត ឌឿង ក្វាង អនុប្រធាននិពន្ធនាយកនៃកាសែតងុយយឡាវដុង បានបញ្ជាក់ថា ក្នុងការអនុវត្តគោលនយោបាយរបស់បក្ស និងរដ្ឋ ស្តីពីការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌វៀតណាម កាសែតងុយយឡាវដុង បានរៀបចំសិក្ខាសាលាចំនួនបួនក្នុងឆ្នាំ ២០២៤-២០២៥ ដើម្បីពិភាក្សាអំពីដំណោះស្រាយសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌លើប្រធានបទផ្សេងៗ។

នៅឆ្នាំ២០២៦ កាសែតងុយឡាវដុងនឹងបន្តចូលរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌របស់វៀតណាម ដោយផ្តោតលើឧស្សាហកម្មវប្បធម៌នៅទីក្រុងហូជីមិញ តាមរយៈការរៀបចំកម្មវិធីជជែកពិភាក្សាចំនួនបួនលើក ដោយពិភាក្សាស៊ីជម្រៅលើវិស័យជាក់លាក់ដូចជា ល្ខោន សិល្បៈសម្តែង តន្ត្រី និងភាពយន្ត។ តាមរយៈកម្មវិធីជជែកពិភាក្សាទាំងនេះ អ្នកគ្រប់គ្រង អ្នកស្រាវជ្រាវ និងវិចិត្រករនឹងរួមគ្នាវាយតម្លៃស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ន និងស្នើដំណោះស្រាយដល់ភ្នាក់ងាររដ្ឋាភិបាលមូលដ្ឋាន និងកណ្តាល។

អ្នកកាសែត ឌឿង ក្វាង បានសង្កត់ធ្ងន់ថា «កាសែត ងុយ ឡាវ ដុង សហការយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួន និងឥតឈប់ឈរជាមួយភ្នាក់ងារ នាយកដ្ឋាន សិល្បករ និងក្រុមហ៊ុនរៀបចំការសម្តែង… ដើម្បីរួមគ្នាលើកកម្ពស់ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌របស់វៀតណាមជាទូទៅ និងឧស្សាហកម្មវប្បធម៌របស់ទីក្រុងហូជីមិញជាពិសេស ទៅកាន់កម្រិតថ្មី ប្រកបដោយចីរភាព និងប្លែក»។

ក្នុងកម្មវិធីសន្ទនាមួយនៅព្រឹកថ្ងៃទី១៤ ខែឧសភា លោក ផាម ក្វី ត្រុង អនុប្រធាននាយកដ្ឋានកិច្ចការមូលដ្ឋានលេខ៣ នៃគណៈកម្មាធិការឃោសនាការ និងចលនាមហាជនកណ្តាល បានថ្លែងថា ឧបសគ្គក្នុងការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ មិនត្រឹមតែស្ថិតនៅក្នុងយន្តការប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងស្ថិតនៅក្នុងការយល់ដឹងក្នុងអំឡុងពេលអនុវត្តផងដែរ។ យោងតាមលោក បន្ទាប់ពីសេចក្តីសម្រេចលេខ ៨០/២០២៦ របស់ ការិយាល័យនយោបាយ ស្តីពីការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌ ត្រូវបានចេញផ្សាយ ទីក្រុងហូជីមិញ បានបង្កើតកម្មវិធីសកម្មភាព និងផែនការអនុវត្តជាក់លាក់យ៉ាងឆាប់រហ័ស។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅតែមានគម្លាតរវាងគោលនយោបាយ និងការពិត។

លោក ផាំ ឃ្វី ត្រុង បានលើកឡើងឧទាហរណ៍មួយថា៖ អាជីវកម្មមួយចង់រៀបចំការសម្តែងទ្រង់ទ្រាយធំមួយដែលមានអ្នកទស្សនារាប់ម៉ឺននាក់ ប៉ុន្តែអាជ្ញាធរមួយចំនួនមានការព្រួយបារម្ភអំពីការធានាសន្តិសុខ និងសណ្តាប់ធ្នាប់ ដូច្នេះពួកគេបានស្នើមិនផ្តល់លិខិតអនុញ្ញាត។ លោកបានអត្ថាធិប្បាយថា “ការផ្លាស់ប្តូរពីការយល់ដឹងទៅជាសកម្មភាពនៅតែជាឧបសគ្គមួយក្នុងការសម្រេចគោលដៅរបស់យើង។ ប្រសិនបើយើងត្រូវបានរារាំងពីការរៀបចំព្រឹត្តិការណ៍សម្រាប់តែហេតុផលសន្តិសុខ និងសុវត្ថិភាព នេះបង្ហាញពីកង្វះការសម្របសម្រួលរវាងវិស័យនានា។ ទំហំ និងស្ថាប័នវប្បធម៌មិនបានតាមទាន់ការពិតនៃទីផ្សារទេ”។

យោងតាមលោក Pham Quy Trong វាគឺជាឧបសគ្គក្នុងការគិតគូរពីការគ្រប់គ្រងដែលរារាំងបរិយាកាសច្នៃប្រឌិតពីការបើកចំហរពិតប្រាកដ ដែលបណ្តាលឱ្យអាជីវកម្មខ្វះទំនុកចិត្តនៅពេលវិនិយោគលើវិស័យវប្បធម៌។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ការវិនិយោគលើឧស្សាហកម្មវប្បធម៌គឺជាដំណើរការរយៈពេលវែង ហើយតម្លៃ និងប្រាក់ចំណេញជារឿយៗត្រូវបានទទួលស្គាល់តែបន្ទាប់ពីរយៈពេលនៃការប្រមូលផ្តុំ និងការផ្សព្វផ្សាយ។

វិចិត្រករដ៏មានកិត្តិយស ហាញ ធូយ ជឿជាក់ថា ការខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីប្រែក្លាយការសម្តែងល្ខោនទៅជាផលិតផលវប្បធម៌សម្រាប់ភ្ញៀវទេសចរមិនមែនជាគំនិតថ្មីទេ ប៉ុន្តែជាគំនិតមួយដែលមានអាយុកាលតាំងពី 15-20 ឆ្នាំមុន។ វិចិត្រករប្រជាជន ហុង វ៉ាន់ វិចិត្រករ លីន ហ៊ុយយិន និងអ្នកដទៃទៀតបានពិសោធន៍នាំយករឿងល្ខោននិយាយ និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមមកឲ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធនឹងភ្ញៀវទេសចរអន្តរជាតិតាមរយៈការសម្តែងជាភាសាអង់គ្លេស ឬការរៀបចំការសម្តែងប្រពៃណីមួយចំនួន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ គំរូទាំងនេះពិបាករក្សាទុកក្នុងរយៈពេលវែងដោយសារខ្វះទីផ្សារមានស្ថិរភាព និងភាពទាក់ទាញមិនគ្រប់គ្រាន់។

យោងតាមវិចិត្រករដ៏មានកិត្យានុភាព Hanh Thuy ឧបសគ្គដ៏ធំបំផុតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះគឺថា ល្ខោនវៀតណាមមិនទាន់បានកំណត់ផលិតផលវប្បធម៌ដ៏ពិសេសពិតប្រាកដដើម្បីណែនាំដល់អ្នកទេសចរនៅឡើយទេ។ ដើម្បីឱ្យការសម្តែងមួយអាចរស់រានមានជីវិតបាន វាត្រូវតែធ្វើឱ្យទស្សនិកជនមានអារម្មណ៍ថាបទពិសោធន៍នេះមានតម្លៃ វាបង្កើតអារម្មណ៍ ធ្វើឱ្យពួកគេភ្ញាក់ផ្អើល និងពិតជាទាក់ទាញពួកគេជាមួយនឹងអត្តសញ្ញាណវប្បធម៌នៃកន្លែងដែលពួកគេទៅទស្សនា។

ដោយផ្អែកលើការពិតនោះ វិចិត្រករដ៏មានកិត្តិយស ហាញ ធុយ បានសង្កត់ធ្ងន់ថា ការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌មិនអាចពឹងផ្អែកតែលើគោលនយោបាយតែមួយមុខនោះទេ។ យោងតាមលោកស្រី រឿងសំខាន់គឺត្រូវមានកម្លាំងពលកម្មរឹងមាំគ្រប់គ្រាន់ ការតាំងចិត្តរបស់អ្នកជំនាញ និងបរិយាកាសច្នៃប្រឌិតដែលត្រូវបានថែរក្សាយ៉ាងត្រឹមត្រូវ។

«គោលនយោបាយរបស់រដ្ឋនឹងបង្កើតសន្ទុះសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ ប៉ុន្តែរដ្ឋមិនអាចធ្វើវាទាំងអស់បានទេ។ រឿងសំខាន់បំផុតនៅតែជាគំនិតផ្តួចផ្តើមរបស់វិចិត្រករ ការតភ្ជាប់ជាមួយអាជីវកម្ម និងបរិយាកាសច្នៃប្រឌិត និងបើកចំហរពិតប្រាកដ ដើម្បីឱ្យផលិតផលវប្បធម៌អាចទៅដល់សាធារណជនបាន» - វិចិត្រករដ៏មានកិត្តិយស Hanh Thuy បានសង្កេតឃើញ។

Công nghiệp văn hóa cần xung lực mới - Ảnh 1. — កម្មវិធីសន្ទនា “ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ទីក្រុងហូជីមិញ - ពីគោលនយោបាយដល់ការអនុវត្តប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត” នៅកាសែតងុយឡាវដុង នៅព្រឹកថ្ងៃទី១៤ ខែឧសភា។

ឱកាសថ្មីៗ សម្ពាធថ្មីៗ។

ការអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័សនៃវេទិកាឌីជីថល និងបញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) កំពុងបើកទីផ្សារថ្មីទាំងស្រុងសម្រាប់ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ ប៉ុន្តែវាក៏កំពុងដាក់សម្ពាធយ៉ាងខ្លាំងទៅលើសិល្បករ និងអ្នកបង្កើតផងដែរ។

វិចិត្រករ មិញ ឌូ បានថ្លែងថា ខណៈពេលដែលឆាក និងភាពយន្តធ្លាប់ជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃសកម្មភាពសិល្បៈ ផលិតផលឌីជីថលខ្លីៗ រួមទាំងខ្លឹមសារដែលបង្កើតដោយបញ្ញាសិប្បនិម្មិត ឥឡូវនេះកំពុងក្លាយជាផ្នែកមួយនៃឧស្សាហកម្មវប្បធម៌។ ដូច្នេះ លោកជឿជាក់ថា រឿងសំខាន់មិនត្រឹមតែជាការបង្កើតខ្លឹមសារប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងការគ្រប់គ្រង ការវាយតម្លៃ និងការវាយតម្លៃគុណភាពនៃផលិតផលវប្បធម៌ផងដែរ។

វិចិត្រករ មិញ ឌូ បានអត្ថាធិប្បាយថា «សម្រាប់វិចិត្រករវ័យក្មេង រឿងសំខាន់បំផុតនៅតែជាអារម្មណ៍ ភាពច្នៃប្រឌិត និងលក្ខណៈបុគ្គល។ ប្រសិនបើវិចិត្រករម្នាក់មិនយល់ថាខ្លួនជានរណា មិនដឹងថាតម្លៃរបស់ពួកគេនៅឯណាទេ ពួកគេងាយនឹងត្រូវបានជំនួសណាស់»។

ចាប់ពីរឿងរ៉ាវរបស់វិចិត្រករវ័យក្មេង និងយុគសម័យឌីជីថល បញ្ហានៃការបណ្តុះបណ្តាលធនធានមនុស្សសម្រាប់ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ត្រូវបានលើកឡើងជាបញ្ហាបន្ទាន់មួយ។ លោកវេជ្ជបណ្ឌិត ម៉ៃ មី យៀន ដែលជាអ្នកស្រាវជ្រាវវប្បធម៌ប្រជាប្រិយ និងជាអ្នកជំនាញខាងសិល្បៈប្រពៃណីវៀតណាមខាងត្បូង បានអះអាងថា ចាំបាច់ត្រូវមានការផ្លាស់ប្តូរផ្នត់គំនិតពីការបណ្តុះបណ្តាលមុខវិជ្ជាតែមួយ ទៅជាការបណ្តុះបណ្តាលអន្តរមុខវិជ្ជា។

យោងតាមលោកស្រី ម៉ៃ មីយៀន ក្នុងបរិបទបច្ចុប្បន្ន សិល្បករមិនអាចផ្តោតតែលើជំនាញសម្តែងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ត្រូវយល់អំពីបច្ចេកវិទ្យា ទីផ្សារ និងការគិតគូរពីការគ្រប់គ្រង ដើម្បីនាំផលិតផលវប្បធម៌មកជិតទស្សនិកជន។ ដូច្នេះ ការបណ្តុះបណ្តាលអន្តរវិញ្ញាសាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាកត្តាសំខាន់មួយក្នុងការរៀបចំធនធានមនុស្សសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍដ៏ទូលំទូលាយនៃឧស្សាហកម្មវប្បធម៌របស់ទីក្រុងហូជីមិញ។

លោកស្រី ម៉ៃ មីយៀន បានស្នើថា «គំរូបណ្តុះបណ្តាលអន្តរវិញ្ញាសាអាចត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងសាលាតែមួយ ឬតាមរយៈកិច្ចសហការរវាងស្ថាប័នជាច្រើន។ គោលដៅគឺដើម្បីបណ្តុះបណ្តាលក្រុមសិល្បករដែលមានចំណេះដឹង ជំនាញសម្តែង ការយល់ដឹងអំពីបច្ចេកវិទ្យា និងសមត្ថភាពក្នុងការយល់អំពីតម្រូវការសាធារណៈ»។

ពីមុន ដោយពិភាក្សាអំពីបញ្ហានេះ សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត ង្វៀន ធីមីលៀម អនុប្រធានសមាគមតន្ត្រីទីក្រុងហូជីមិញ បានកត់សម្គាល់ថា ជំនួសឱ្យការរង់ចាំការបណ្តុះបណ្តាលរយៈពេលវែង វៀតណាមអាចភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយសាជីវកម្ម និងមជ្ឈមណ្ឌលអន្តរជាតិ ដើម្បីស្វែងរកការគាំទ្រ និងបង្កើតឱកាសសម្រាប់សិល្បករចូលរួមក្នុងការសម្តែងសហការជាមួយប្រទេសបរទេស។ ក្នុងករណីនោះ សិល្បករអាចរៀនដោយផ្ទាល់ពីបរិយាកាសឧស្សាហកម្មកម្សាន្តវិជ្ជាជីវៈរបស់ប្រទេសដទៃទៀត។

លើសពីនេះ លោកបណ្ឌិត ម៉ៃ មី យៀន ជឿជាក់ថា ដើម្បីអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ ចាំបាច់ត្រូវចាប់ផ្តើមដោយការស្ទង់មតិស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ន និងកសាងប្រព័ន្ធទិន្នន័យជាប្រព័ន្ធសម្រាប់វិស័យនីមួយៗ ដូចជា កៃលឿង (ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម) រឿងល្ខោននិយាយ និងភាពយន្ត។ ទិន្នន័យមិនត្រឹមតែទាក់ទងនឹងសិល្បករ ស្នាដៃ ឬសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបម្រើជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ការយល់ដឹងអំពីស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ន ដោយហេតុនេះបង្កើតគោលនយោបាយ និងដំណោះស្រាយសមស្រប។

លោកវេជ្ជបណ្ឌិត ម៉ៃ មី យួន បានសង្កត់ធ្ងន់ថា «ប្រទេសវៀតណាមអាចនៅពីក្រោយប្រទេសជាច្រើន ប៉ុន្តែប្រទេសនេះមានអត្ថប្រយោជន៍ក្នុងការរៀនសូត្រពីបទពិសោធន៍របស់ពួកគេ ដើម្បីកសាងឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ដែលមានអត្តសញ្ញាណពិសេសរបស់ខ្លួន។ នោះគឺជាស្តង់ដារសំខាន់បំផុតមួយនៃឧស្សាហកម្មវប្បធម៌»។

Công nghiệp văn hóa cần xung lực mới - Ảnh 2. — អ្នកគ្រប់គ្រង អ្នកជំនាញ វិចិត្រករ… ថតរូបអនុស្សាវរីយ៍ជាមួយនិស្សិតមកពីសាកលវិទ្យាល័យនានាក្នុងទីក្រុងហូជីមិញ ដែលបានចូលរួមក្នុងកម្មវិធីសន្ទនា។ (រូបថត៖ ក្វាង លៀម)

លោក ផាំ ក្វី ត្រុង អនុប្រធាននាយកដ្ឋានកិច្ចការមូលដ្ឋាន ទី៣ - គណៈកម្មាធិការឃោសនាការ និងចលនាមហាជន

គណៈកម្មាធិការកណ្តាល៖

ទីផ្សារ និងសិល្បៈត្រូវតែស្របគ្នា។

សិល្បករត្រូវការប្រាក់ចំណូលដើម្បីរស់រានមានជីវិត អ្នកផលិតខ្លឹមសារត្រូវការប្រាក់ចំណេញដើម្បីរក្សាផលិតកម្ម ហើយសាធារណជនត្រូវការការងារសម្រាប់ការកម្សាន្ត។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ បន្ថែមពីលើលទ្ធភាពពាណិជ្ជកម្ម ផលិតផលវប្បធម៌ក៏ត្រូវធានានូវតម្លៃ អប់រំ តម្លៃមនុស្សធម៌ និងសមត្ថភាពក្នុងការផ្សព្វផ្សាយតម្លៃវិជ្ជមានផងដែរ។

យើងមិនគួរផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់ខ្លាំងពេកលើកត្តាទីផ្សារទេ ហើយក៏មិនគួរផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់ខ្លាំងពេកលើកត្តាសិល្បៈដែរ។ ធាតុទាំងពីរនេះត្រូវតែរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងសុខដុមរមនា។ នេះអាស្រ័យលើទេពកោសល្យរបស់អ្នកផលិត តួនាទីស្ថាបនារបស់រដ្ឋ និងការបង្កើតកន្លែងមួយដែលវិចិត្រករអាចបញ្ចេញមតិច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេដោយសេរី។

សាស្ត្រាចារ្យរង Phan Bich Ha សាកលវិទ្យាល័យ Van Lang៖

ខ្វះថវិកាដើម្បីអនុវត្តគំនិតនេះ។

ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ ជាពិសេសវិស័យភាពយន្ត នៅទីក្រុងហូជីមិញ សម្រេចបានសមិទ្ធផលជាច្រើន ប៉ុន្តែនៅតែខ្វះស្ទូឌីយោភាពយន្ត ឧបករណ៍ និងធនធានផលិតកម្ម។ និស្សិត និងអ្នកហ្វឹកហាត់ជាច្រើនមានគំនិតច្នៃប្រឌិត ប៉ុន្តែខ្វះថវិកាដើម្បីសម្រេចស្នាដៃរបស់ពួកគេ។

ដូច្នេះ មូលនិធិ សម្ភារៈ និងឱកាសអន្តរជាតិ គឺត្រូវការជាចាំបាច់សម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេង ដើម្បីអភិវឌ្ឍ និងចូលរួមដោយទំនុកចិត្តនៅក្នុងវិស័យភាពយន្តពិភពលោក។

ប្រភព៖ https://nld.com.vn/cong-nghiep-van-hoa-can-xung-luc-moi-196260514191120194.htm