ផ្ទះបញ្ចុះសពប្រពៃណីរបស់ជនជាតិកូវទូ គឺជាស្នាដៃសិល្បៈដែលរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងសុខដុមរមនារវាងស្ថាបត្យកម្ម ចម្លាក់ និងស្មារតី។

ថែរក្សាស្មារតីជាតិតាមរយៈរាល់ព័ត៌មានលម្អិត។

កើតក្នុងគ្រួសារដែលមានប្រពៃណីយូរអង្វែងក្នុងការធ្វើផ្នូរ លោក ផាម សួនទីន បានចាប់ផ្តើមរៀនសិប្បកម្មនេះតាំងពីអាយុ ១១ ឆ្នាំ។ លោកតែងតែទៅជាមួយឪពុករបស់លោកទៅកាន់ភូមិដាច់ស្រយាល ដោយចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងកិច្ចការសាមញ្ញៗដូចជាការឆ្លាក់លំនាំដែលឪពុករបស់លោកបានគូររួចហើយ។

ពេលគាត់ឈានដល់កម្រិតខ្ពស់នៃជំនាញ គាត់បានចាប់ផ្តើមឆ្លាក់រូបសំណាកមូលសម្រាប់ភ្ញៀវដាក់នៅជុំវិញផ្នូរ។ ដើម្បីរំលឹកដល់គាត់ គាត់មិនភ្លេចរូបចម្លាក់ដំបូងរបស់គាត់ទេ ដូចជារូបចម្លាក់មនុស្សកាន់កន្ត្រក អ្នករាំ ឬមនុស្សលេងគង... គាត់បានរំលឹកថា "ឪពុកខ្ញុំមានមោទនភាពខ្លាំងណាស់នៅពេលដែលគាត់បានឃើញស្នាដៃដំបូងទាំងនេះ"។ គាត់បានក្លាយជាជាងចម្លាក់ដ៏ល្បីល្បាញម្នាក់នៅទូទាំងភូមិ។

នៅថ្ងៃមួយនៅដើមខែធ្នូ នៅសាលាភូមិមួយក្នុងកណ្តាលស្រុកណាមដុង ក្រុមសិប្បករកូវទូមួយក្រុមបានឆ្លាក់ និងលាបពណ៌បន្ទះឈើយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ជាស្នាដៃសិល្បៈដែលមានស្លាកស្នាមដ៏រឹងមាំនៃវប្បធម៌ប្រពៃណី។ ក្នុងចំណោមពួកគេ លោកផាមសួនទីនត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា "ចៅហ្វាយនាយ"។ ក្នុងវ័យ 70 ឆ្នាំ លោកនៅតែរក្សាបាននូវចំណង់ចំណូលចិត្ត និងស្មារតីទទួលខុសត្រូវចំពោះសិប្បកម្មដែលបានបន្សល់ទុកពីដូនតារបស់លោក។ លោកទីនបានចែករំលែកថា "ការងារនេះទាមទារភាពហ្មត់ចត់ និងចំណេះដឹងស៊ីជម្រៅអំពីវប្បធម៌ ដូច្នេះខ្ញុំតែងតែពិនិត្យមើលលំនាំ និងព័ត៌មានលម្អិតនីមួយៗដោយប្រុងប្រយ័ត្ន"។

ផ្នូរប្រពៃណីរបស់ជនជាតិកូវទូ គឺជាស្នាដៃសិល្បៈមួយដែលលាយបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងសុខដុមរមនារវាងស្ថាបត្យកម្ម ចម្លាក់ និងស្មារតី។ ចាប់ពីសសរ និងដំបូលរហូតដល់លំនាំ អ្វីៗទាំងអស់សុទ្ធតែមានអត្ថន័យជ្រាលជ្រៅ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពី ទស្សនៈពិភពលោក របស់ជនជាតិកូវទូ។ ក្នុងចំណោមនោះ ដំបូលផ្នូរត្រូវបានចាត់ទុកថាជា «ព្រលឹង» នៃរចនាសម្ព័ន្ធទាំងមូល។ ជារឿយៗ កូវទូ ត្រូវបានឆ្លាក់ដោយក្បាលក្របី ឬពពែ ដែលជានិមិត្តរូបនៃការតភ្ជាប់រវាងអ្នកនៅរស់ និងអ្នកស្លាប់ ក៏ដូចជាការគោរពបូជាចំពោះបុព្វបុរស។

នៅថ្ងៃដែលយើងមកដល់ លោក ទីន កំពុងកែសម្រួលរចនាសម្ព័ន្ធផ្នូរដូនតា។ គាត់កំពុងលុបព័ត៌មានលម្អិតមិនត្រឹមត្រូវមួយចំនួនដែលធ្វើឡើងដោយកូនសិស្សរបស់គាត់។ សម្រាប់គាត់ ការសាងសង់ផ្នូរមិនមែនគ្រាន់តែជាសិល្បៈមួយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ទាក់ទងនឹងជំនឿសាសនាផងដែរ។ សូម្បីតែកំហុសបន្តិចបន្តួចក៏មិនអាចទទួលយកបានដែរ។ ដូច្នេះ គាត់តែងតែណែនាំកូនសិស្សរបស់គាត់ឱ្យធ្វើការដោយប្រុងប្រយ័ត្ន ពីព្រោះនេះមិនត្រឹមតែជារចនាសម្ព័ន្ធសម្រាប់អ្នកស្លាប់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាមរតកខាងវិញ្ញាណផងដែរ។

ក្រៅពី​មឈូស​ឈើ​មួយ​ប្រភេទ​ មឈូស​មួយ​ដុំ​នេះ​ក៏​បង្ហាញ​ពី​ជំនាញ​ឆ្លាក់​ និង​ភាព​ហ្មត់ចត់​របស់​សិប្បករ​ផង​ដែរ។ មឈូស​នេះ​ត្រូវ​បាន​ផលិត​ពី​ដើម​ឈើ​ធំ​មួយ​ ចែក​ជា​ពីរ​ ហើយ​ប្រហោង​ចេញ​ដើម្បី​ដាក់​សព។ គម្រប​ត្រូវ​បាន​ឆ្លាក់​ដោយ​លំនាំ​ស្រដៀង​គ្នា​នឹង​មឈូស​ ដែល​បង្កើត​ភាព​សុខដុម​រវាង​គ្រឿង​ផ្សំ​នានា។ លោក ទីន បាន​ពន្យល់​បន្ថែម​ថា "លំនាំ​នៅ​លើ​មឈូស​ និង​ផ្នូរ​ទាំង​អស់​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​ជំនឿ​របស់​ជនជាតិ​កូវទូ​អំពី​សកលលោក ជីវិត និង​សេចក្ដី​ស្លាប់។ ចាប់ពី​ក្រុម​តារានិករ និង​ដើមឈើ​រហូត​ដល់​សត្វ​ដូចជា​សត្វ​ជីងចក់ និង​មាន់​ជល់ ពួកវា​ទាំងអស់​សុទ្ធតែ​មាន​អត្ថន័យ​ជ្រាលជ្រៅ"។

ដោយមានបទពិសោធន៍រាប់ទសវត្សរ៍ លោក ទីន បានផ្លាស់ប្តូរពីការប្រើប្រាស់ឈើដ៏មានតម្លៃដូចជាឈើដែក និងឈើម៉ៃសាក់ ដែលកាន់តែមានកម្រិត ទៅជាវត្ថុធាតុដើមជំនួសដូចជាស៊ីម៉ង់ត៍។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ លោកនៅតែរក្សាលំនាំប្រពៃណីដើម្បីរក្សាតម្លៃវប្បធម៌។

បណ្តុះបណ្តាល​យុវជន​ជំនាន់​ក្រោយ​ឲ្យ​ថែរក្សា​ស្នាដៃ​នេះ។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ ២០២០ មក លោក ផាម សួនទីន បានលះបង់ពេលវេលាបន្ថែមទៀតដើម្បីបង្រៀនសិប្បកម្មរបស់លោកដល់យុវជនជំនាន់ក្រោយ។ នៅឃុំធឿងឡោ លោកបានបើកថ្នាក់បណ្តុះបណ្តាលសម្រាប់សិស្សចំនួន ២០ នាក់ រួមទាំងយុវជន និងសិប្បករដែលមានបទពិសោធន៍។ លោកបានចែករំលែកថា “ការសាងសង់ផ្នូរ និងចម្លាក់រូបសំណាកងាយស្រួលរៀន ប៉ុន្តែទេពកោសល្យគឺត្រូវការដើម្បីសម្រេចបាននូវភាពស្រស់ស្អាត”។ សិស្សជាច្រើនរបស់លោកបានឈ្នះពានរង្វាន់ក្នុងការប្រកួតប្រជែង ដូចជាលោក ត្រឹន វ៉ាន់ អា ហ៊ីញ ដែលបានឈ្នះពានរង្វាន់លើកទឹកចិត្តនៅសិក្ខាសាលាចម្លាក់ប្រពៃណីក្នុងឆ្នាំ ២០២៣។

ក្រៅពីការបង្រៀន លោកក៏ចូលរួមដោយផ្ទាល់នៅក្នុងគម្រោងអភិរក្សវប្បធម៌ក្នុងស្រុកផងដែរ។ ផ្នូរគំរូដែលលោក និងសិស្សរបស់លោកបង្កើតមិនត្រឹមតែជាធនធានជាក់ស្តែងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាធនធានដ៏មានតម្លៃផងដែរ ដែលជួយយុវជនជំនាន់ក្រោយឲ្យយល់ និងឲ្យតម្លៃដល់បេតិកភណ្ឌជាតិរបស់ពួកគេ។ ការលះបង់របស់លោក ផាម សួនទីន មិនត្រឹមតែរក្សាសិប្បកម្មឆ្លាក់ផ្នូរឲ្យនៅរស់រវើកប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងផ្សព្វផ្សាយស្មារតីនៃមោទនភាពវប្បធម៌ជាតិទៀតផង។ ស្នាដៃរបស់លោក និងសិស្សរបស់លោក គឺជាស្នាដៃសិល្បៈ និងជានិមិត្តរូបនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ និងការគោរពចំពោះបុព្វបុរស សហគមន៍ និងមាតុភូមិ។

អត្ថបទ និងរូបថត៖ ថៃ ចូវ