មនុស្សជំនាន់ Z ផ្តល់ជីវិតថ្មីដល់ឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណី។

ឡេ ហា ធូ នៅតែចងចាំពីការភ្ញាក់ផ្អើលដែលបានឃើញក្រុមយុវជនមួយក្រុមនៅយូរបន្ទាប់ពីការសម្តែង ដើម្បីកោតសរសើរឧបករណ៍ភ្លេងប៊ូ និងសាកល្បងលេងភ្លេងពីរបីបទ។ អ្នកខ្លះបានឃើញឧបករណ៍ភ្លេងត្រាញដោយផ្ទាល់ជាលើកដំបូង ខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតសុំថតរូបជាមួយខ្លុយឫស្សី...

នៅពេលដែលឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីកាន់តែងាយស្រួលប្រើប្រាស់សម្រាប់យុវវ័យ។

គំនិតនោះ​នៅតែដិតជាប់ក្នុងចិត្ត​របស់ ធូ តាំងពី​នាង​រៀន​នៅ​វិទ្យាល័យ​មកម្ល៉េះ។ កើត​នៅ​ឆ្នាំ ២០០៣ នាង​មិន​បាន​ធំធាត់​ក្នុង​គ្រួសារ​ដែល​មាន​ប្រពៃណី​សិល្បៈ​ទេ ប៉ុន្តែ​នាង​បាន​បង្កើត​ទំនាក់ទំនង​យ៉ាង​ឆាប់រហ័ស​ជាមួយ​នឹង​ឧបករណ៍​ភ្លេង​ស៊ីងតោន ហើយ​បាន​បណ្តុះ​សេចក្តី​ស្រឡាញ់​ចំពោះ ​តន្ត្រី ​ប្រពៃណី​វៀតណាម។

នៅថ្នាក់ទី១១ សិស្សស្រី មកពីវិទ្យាល័យសម្រាប់សិស្សពូកែហាណូយ - អាំស្ទែរដាំ បានសម្រេចចិត្តបង្កើតក្លឹបតន្ត្រីប្រពៃណី កាំកា ដោយមានបំណងប្រាថ្នាចង់បង្កើតកន្លែងមួយសម្រាប់យុវជនដែលស្រឡាញ់ឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីអាចជួបជុំគ្នា សម្តែង និងផ្សព្វផ្សាយសេចក្តីស្រឡាញ់នោះដល់សហគមន៍។

ឡេ ហាធូ - ប្រធានក្រុម បច្ចុប្បន្នជានិស្សិតនៅបណ្ឌិត្យសភាតន្ត្រីជាតិវៀតណាម។

កាលពីប៉ុន្មានឆ្នាំមុន នៅពេលដែលនាងកំពុងរៀនលេងស៊ីធើរ ធូ មានអារម្មណ៍ថាមិនស្រួលខ្លួន។ ខណៈពេលដែលមិត្តភក្តិរបស់នាងដែលលេងព្យ៉ាណូ ហ្គីតា ឬវីយូឡុងមានទីកន្លែងសម្តែង និងក្លឹបជាច្រើនដើម្បីចូលរួម អ្នកដែលចូលចិត្តឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីកម្ររកឃើញកន្លែងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេណាស់។

លោក Thu បានពន្យល់ថា «ខ្ញុំបានដឹងថាមនុស្សជាច្រើនដឹងពីរបៀបលេងខ្លុយឫស្សី ឌីថើរ ឬលូត ប៉ុន្តែខ្មាស់អៀនក្នុងការអួតអាងនៅចំពោះមុខហ្វូងមនុស្ស ហើយមិនដឹងថាត្រូវចូលរួមនៅទីណាទេ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលខ្ញុំចង់បង្កើតកន្លែងមួយដែលពួកគេអាចបោះជំហានចូលទៅក្នុងការចាប់អារម្មណ៍»។

ពីក្រុមដំបូងតូចមួយ ខេមកា បានរីកចម្រើនបន្តិចម្តងៗទៅជាសហគមន៍មួយដែលមានសមាជិកប្រហែល ៣០ នាក់ រួមទាំងសិស្សវិទ្យាល័យ និស្សិតសាកលវិទ្យាល័យ និងអ្នកជំនាញ។ សមាជិករក្សាកាលវិភាគហ្វឹកហាត់ជាប្រចាំប្រចាំសប្តាហ៍ ដើម្បីរៀបចំសម្រាប់ការសម្តែង សកម្មភាពសប្បុរសធម៌ និងគម្រោងវប្បធម៌សហគមន៍។

ការសម្តែងនៅតាមសាលារៀន ទីសាធារណៈ និងហាងកាហ្វេបានជួយនាំបទភ្លេងប្រជាប្រិយឱ្យកាន់តែខិតជិតទស្សនិកជនវ័យក្មេង។ យោងតាមលោក Ha Thu គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ យុវវ័យជាច្រើនសព្វថ្ងៃនេះមិនបានងាកចេញពីវប្បធម៌ប្រពៃណីដូចដែលគេជឿជាយូរមកហើយនោះទេ។

លោក Thu បាននិយាយថា «ឧបករណ៍ភ្លេងដូចជា zither, bầu lute ឬខ្លុយឫស្សី គឺជារបស់ថ្មីសម្រាប់យុវវ័យ។ ពួកគេជាច្រើនបានឃើញវាផ្ទាល់ជាលើកដំបូងបន្ទាប់ពីបានទស្សនាការសម្តែង ដូច្នេះពួកគេមានការចង់ដឹងចង់ឃើញ និងរំភើបយ៉ាងខ្លាំង»។

ក្រុមនេះមានសមាជិកប្រហែល ៣០នាក់ រួមទាំងនិស្សិត និងអ្នកធ្វើការផងដែរ។

បន្ទាប់ពីចំណាយពេល ១៦ ឆ្នាំដើម្បីឧទ្ទិសដល់ការលេងស៊ីថឺរ និងជិត ៧ ឆ្នាំក្នុងការកសាងឧបករណ៍ភ្លេង Cầm Ca លោក Thu បានដឹងថាឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីវៀតណាមមានភាពទាក់ទាញពិសេស។ សំឡេង រូបរាង និងរបៀបដែលពួកគេបង្កើតសំឡេង សុទ្ធតែមានឥទ្ធិពលគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីជំរុញការចង់ដឹងចង់ឃើញចំពោះយុវវ័យ។

យោងតាមលោកស្រី Thu វិធីសាស្រ្តនេះត្រូវការផ្លាស់ប្តូរ៖ តន្ត្រីប្រពៃណីជួនកាលត្រូវបានដាក់ក្នុងកន្លែងដែលមានភាពស្ងប់ស្ងាត់ពេក ដែលបង្កើតអារម្មណ៍នៃចម្ងាយ។ លោកស្រីចង់នាំយកវាមកក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃវិញ ដោយធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់យុវវ័យ។

«សេចក្ដីស្រឡាញ់ចំពោះវប្បធម៌មិនចាំបាច់ចាប់ផ្ដើមពីរឿងអស្ចារ្យនោះទេ។ វាអាចគ្រាន់តែជាការស្ដាប់សំឡេងស៊ីធើរ ការសាកល្បងលេងខ្លុយឫស្សី ឬការលេងភ្លេងដំបូងៗមួយចំនួនរបស់អ្នក។ នៅពេលដែលវប្បធម៌មានវត្តមាននៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ វានឹងតែងតែមានភាពរស់រវើករបស់វាជានិច្ច»។

ឡេ ហា ធូ

ដូច្នេះ ជំនួសឱ្យការបង្ហាញខ្លួនតែនៅលើឆាកធំៗ ឬនៅក្នុងកម្មវិធីសិក្សា Cam Ca បាននាំយកឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីចូលទៅក្នុងសាលបង្រៀន ហាងកាហ្វេ ទីធ្លាសហគមន៍ និងសូម្បីតែបរិយាកាសឌីជីថល។

មួយក្នុងចំណោមរឿងដែលបានជួយ Cam Ca ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីយុវវ័យជាច្រើនគឺរបៀបដែលក្រុមនេះ "ធ្វើឱ្យតន្ត្រីប្រជាប្រិយស្រស់ថ្លា"។ ជំនួសឱ្យការសម្តែងបទភ្លេងប្រពៃណី ក្រុមនេះបានពិសោធន៍ជាមួយនឹងការរៀបចំបទចម្រៀងប៉ុបសម័យទំនើប ឬបទភ្លេងភាពយន្តដែលធ្លាប់ស្គាល់ឡើងវិញ ដោយប្រើឧបករណ៍ដូចជា zither bầu, zither tranh និងខ្លុយឫស្សី។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃឥទ្ធិពលប្រជាប្រិយជាមួយនឹងចង្វាក់សហសម័យបង្កើតអារម្មណ៍ដែលទាំងស៊ាំ និងថ្មី ដែលធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់ទស្សនិកជន។

ជំនួស​ឲ្យ​ការ​ព្យាយាម «ធ្វើ​ទំនើបកម្ម» ឧបករណ៍​ភ្លេង​ប្រពៃណី Cam Ca បាន​ជ្រើសរើស​ផ្លូវ​ផ្សេង៖ រក្សា​តម្លៃ​ស្នូល ប៉ុន្តែ​ផ្លាស់ប្ដូរ​វិធីសាស្ត្រ​ចំពោះ​ទស្សនិកជន។

ហា ធូ បានចែករំលែកថា «អ្វីដែលយើងចង់ធ្វើមិនមែនប្រែក្លាយឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីទៅជាអ្វីផ្សេងទៀតទេ ប៉ុន្តែដើម្បីនាំឧបករណ៍ភ្លេងទាំងនោះឱ្យកាន់តែខិតជិតជីវិតរបស់យុវជន»។

ក្រុមនេះក៏ប្រើប្រាស់បណ្តាញសង្គមដើម្បីផ្សព្វផ្សាយតន្ត្រីប្រពៃណីតាមរយៈ វីដេអូ ខ្លីៗ រូបភាព និងការសម្តែងផ្ទាល់។ ចំពោះ Ha Thu បច្ចេកវិទ្យាបានក្លាយជាស្ពានមួយដែលជួយឱ្យតន្ត្រីប្រពៃណីទៅដល់សាធារណជនតាមរបៀបដែលងាយស្រួលចូលប្រើប្រាស់ជាងមុន។

"ការអប់រំតន្ត្រីពេញនិយម"

គម្រោងសហគមន៍មួយដែល Cam Ca បានរក្សាអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំគឺ "ការរៀនតន្ត្រីសម្រាប់ប្រជាជន" ដែលឥឡូវនេះស្ថិតនៅក្នុងរដូវកាលទី 6 របស់ខ្លួន។ គម្រោងនេះមានគោលបំណងជួយមនុស្សដែលមិនធ្លាប់សិក្សាទ្រឹស្តីតន្ត្រី ប៉ុន្តែនៅតែចង់រៀនឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណី។

ក្លឹបតន្ត្រីប្រពៃណី Cam Ca សម្តែងជូនទស្សនិកជន។

ចំណេះដឹងដែលធ្លាប់ត្រូវបានបន្តពីមុន ឬមានភាពស្មុគស្មាញខ្លាំង ត្រូវបានរៀបចំជាប្រព័ន្ធតាមរបៀបសាមញ្ញ ងាយយល់ ដើម្បីឱ្យអ្នកណាក៏អាចចាប់ផ្តើមបានដែរ។ យោងតាមលោក Ha Thu រឿងដែលពិបាកបំផុតសម្រាប់ Cam Ca គឺការផ្លាស់ប្តូរផ្នត់គំនិតរបស់មនុស្សជាច្រើនដែលថាឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីពិបាករៀន ពិបាកបន្ត និងផ្តល់ឱកាសតិចតួចសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍ។

ដូច្នេះហើយ ក្រុមនេះរៀបចំវគ្គបណ្តុះបណ្តាលជាក់ស្តែងជាប្រចាំ ដែលអ្នកចូលរួមអាចកាន់ឧបករណ៍ភ្លេងដោយផ្ទាល់ សាកល្បងលេងភ្លេងពីរបីបទ ឬលេងបទភ្លេងខ្លុយខ្លីមួយ។

លោក Thu បានចែករំលែកថា «ដំបូងឡើយ សិស្សជាច្រើនបានចេញមកដោយសារការចង់ដឹងចង់ឃើញ។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីបានសាកល្បងវាដោយខ្លួនឯង ពួកគេបានដឹងថាឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីមិនពិបាក ឬឆ្ងាយដូចដែលពួកគេបានគិតនោះទេ»។

បន្ទាប់ពីវគ្គនីមួយៗ មនុស្សមួយចំនួនសម្រេចចិត្តទិញឧបករណ៍ភ្លេងដើម្បីបន្តហាត់។ ចំពោះ Ha Thu នោះគឺជាសេចក្តីរីករាយបំផុត។ នាងបាននិយាយថា "គ្រាន់តែមានមនុស្សម្នាក់ទៀតចង់រៀនអំពី ឬប្តេជ្ញាចិត្តចំពោះឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីក្នុងរយៈពេលវែង ធ្វើឱ្យខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាអ្វីដែល Cam Ca ធ្វើគឺមានអត្ថន័យ"។

យោងតាមលោក Ha Thu យុវជនសព្វថ្ងៃនេះត្រូវក្លាយជាអ្នកបង្កើតរួមគ្នា។ នៅក្នុងយុគសម័យសកលភាវូបនីយកម្មនេះ វប្បធម៌កាន់តែមានលក្ខណៈប្លែក វាកាន់តែមានតម្លៃ។ ជាមួយនឹងការគិតបែបបច្ចេកវិទ្យា សមត្ថភាពបង្កើតខ្លឹមសារ និងទស្សនៈសកល យុវជនជំនាន់ក្រោយពិតជាអាចផ្លាស់ប្តូរតម្លៃប្រពៃណីទៅជាផលិតផលវប្បធម៌ដ៏ទាក់ទាញ។

តាមរយៈថ្នាក់រៀនសហគមន៍ ការសម្តែងតូចៗ និងគម្រោងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម Cam Ca មានគោលបំណងភ្ជាប់គម្លាតរវាងយុវជន និងឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណី។

ប្រភព៖ https://phunuvietnam.vn/gen-z-thoi-suc-song-moi-cho-nhac-cu-dan-toc-23826053108373369.htm