បេះដូងនៃរោងមហោស្រពញ៉ាត្រាងគឺល្ខោន Life Puppets - ការសម្តែងសិល្បៈពិសេសមួយដែលច្នៃប្រឌិតលើល្ខោនទឹកប្រពៃណីវៀតណាម។ មនុស្សជាច្រើនចាត់ទុកការសម្តែងនេះជា "ការទស្សនាដែលត្រូវតែមើល" នៅពេលទៅទស្សនាទីក្រុងឆ្នេរសមុទ្រ។
រួមជាមួយនឹងការរៀបចំឆាកដ៏មានមន្តស្នេហ៍នៃកម្មវិធីល្ខោនតុក្កតា គឺជា ពិភពនៃ សំឡេងដែលបង្កើតឡើងដោយទេពកោសល្យរបស់វិចិត្រករវ័យក្មេង។ វង់ភ្លេង ដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវឧបករណ៍ភ្លេងប្រជាប្រិយជនជាតិដើមភាគតិច បង្កើតបានជាចង្វាក់ដ៏បរិសុទ្ធ និងទាក់ទាញ។
ក្នុងចំណោមកៅអីទំនេរមុនពេលសម្តែង សិល្បករបានហាត់សមយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់។ មុនពេលផ្លាស់ប្តូររូបរាងឡើងលើឆាក ពួកគេចំណាយពេលច្រើនម៉ោងដើម្បីបែកញើស ដើម្បីធានាថារាល់ចលនា និងដង្ហើមក្លាយជាការបញ្ចេញអារម្មណ៍ពិតប្រាកដបំផុត។
វាកម្រណាស់ក្នុងការស្វែងរករោងមហោស្រពដែលតួសម្តែងហាត់សមជារៀងរាល់ថ្ងៃ ទោះបីជារឿងល្ខោននេះត្រូវបានសម្តែងជាប្រចាំអស់រយៈពេលពីរឆ្នាំមកហើយក៏ដោយ។ ពួកគេពិនិត្យឡើងវិញ ស្រាវជ្រាវ និងបន្ថែមព័ត៌មានលម្អិតថ្មីៗ ដែលបន្ទាប់មកអាចត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងការសម្តែងជាផ្លូវការ។ ពួកគេចង់ឱ្យរឿងល្ខោនរបស់ពួកគេតែងតែ "មានជីវិត" ដើម្បីឱ្យពួកគេផ្ទាល់អាចរស់នៅជាមួយចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ពួកគេ។
បច្ចេកទេសនៃការគ្រប់គ្រងកង់ រួមផ្សំជាមួយនឹងការសម្តែងតុក្កតាតាន់ក្រាម - ដែលជាទម្រង់ពិសេសមួយនៃការសម្តែងតុក្កតា ដែលតម្រូវឱ្យមានការសម្របសម្រួលចុះសម្រុងគ្នានៃកម្លាំងរាងកាយ អារម្មណ៍ និងភាពច្នៃប្រឌិត - ស្ទើរតែត្រូវបានរកឃើញទាំងស្រុងនៅក្នុង Dream Puppetry។
សិល្បករនៃរោងមហោស្រពនោះភាគច្រើនមានវ័យក្មេងណាស់។ ខណៈពេលដែលរោងមហោស្រពនេះត្រូវបានសាងសង់ឡើងដោយមានគោលបំណងច្បាស់លាស់ក្នុងការបម្រើសិល្បៈតុក្កតា តួសម្តែងគឺជាអាថ៌កំបាំងដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយ។ អ្នកខ្លះត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ ខណៈពេលដែលភាគច្រើនមកពីសហគមន៍ជនជាតិដើមភាគតិច...
ទោះបីជាមិនបានទទួលការបណ្តុះបណ្តាលជាផ្លូវការក៏ដោយ ភាពធន់ ភាពបត់បែន និងជំនាញភាសាកាយវិការល្អដែលទទួលមរតកពីវប្បធម៌ប្រពៃណី គឺជាគុណសម្បត្តិរបស់តារាសម្តែងស្ម័គ្រចិត្តទាំងនេះ។ ភាពធម្មជាតិ ភាពសាមញ្ញ និងកម្លាំងខាងក្នុងរបស់ពួកគេរួមចំណែកដល់ស្មារតីពិសេសនៃ "សុបិនតុក្កតា"។
មុនពេលការសម្តែងចាប់ផ្តើម សិល្បករបានកាន់ដៃគ្នាយ៉ាងណែន ដោយបង្ហាញពីការតាំងចិត្តរបស់ពួកគេ។ រោងមហោស្រពតែងតែបង្កើតបរិយាកាសស្វាគមន៍ ដែលបុគ្គលម្នាក់ៗអាចត្រូវបានចិញ្ចឹមបីបាច់ អភិវឌ្ឍ និងមានអារម្មណ៍ថាមានទំនាក់ទំនងយូរអង្វែង។
នៅពីក្រោយរបាំងមុខប្រជាប្រិយដ៏រស់រវើក និងសំលៀកបំពាក់ចរបាប់ ព្រមទាំងជាមួយនឹងគ្រឿងតុបតែងដែលផលិតដោយដៃសុទ្ធសាធរបស់វៀតណាម វិចិត្រករបានបង្កើតឡើងវិញនូវរូបភាព ចង្វាក់ និងស្មារតីនៃបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ប្រពៃណីយ៉ាងរស់រវើក និងច្នៃប្រឌិត។
កត្តាសំខាន់មួយក្នុងការសម្រេចបាននូវឥទ្ធិពលសិល្បៈដែលចង់បាននៃការសម្តែងគឺឆាកដែលបានរចនាឡើងយ៉ាងប្លែកពីគេរបស់រោងមហោស្រព ដែលមានកន្លែងច្រើនយ៉ាង៖ ទឹក ខ្យល់ ដី និងអេក្រង់បញ្ចាំង។
ក្រៅពីការសម្តែងសាមញ្ញ សិល្បករវ័យក្មេងទាំងនេះកំពុងរស់ឡើងវិញនូវការចងចាំវប្បធម៌ - ដែលជាកន្លែងដែលធាតុផ្សំវប្បធម៌ជាតិត្រូវបានបន្តឡើងវិញតាមរយៈភាសា កាយវិការ តន្ត្រី និងល្ខោនសហសម័យ ដែលជួយទស្សនិកជនសព្វថ្ងៃនេះឱ្យយល់អំពីជម្រៅនៃអត្តសញ្ញាណវៀតណាម។
«អារម្មណ៍នៃការបង្ហាញវប្បធម៌ជនជាតិភាគតិចរបស់យើងនៅលើឆាកធំមួយ និងការត្រូវបានឱបក្រសោបដោយទស្សនិកជន គឺជាអ្វីមួយដែលគួរឲ្យមានមោទនភាព និងរំជួលចិត្តយ៉ាងខ្លាំង» នេះបើតាមការសម្ដែងទោលដ៏គួរឲ្យចាប់អារម្មណ៍របស់នាង ដែលមានរបាំដែលរួមបញ្ចូលតុក្កតាឫស្សីក្នុងទម្រង់ជាពស់នៅក្រោមទឹក ដែលបំផុសគំនិតដោយរឿងព្រេងរបស់ព្រះពស់នាគ។
ការសម្តែងនេះមិនមានការសន្ទនាទេ ដោយពឹងផ្អែកតែលើតន្ត្រី បែបផែនសំឡេង និងបទចម្រៀងរបស់ជនជាតិដើមភាគតិច។ តាមរយៈរូបភាពដែលបង្កើតឡើងយ៉ាងច្នៃប្រឌិត ការសម្តែងនេះឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងរស់រវើកអំពីជីវិតតាមរបៀបដែលអាចបត់បែនបាន កំប្លែង និងមានអត្ថន័យ។
ឆាកល្ខោននោះមិនមែនគ្រាន់តែជាកន្លែងសម្តែងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាបានក្លាយជាកន្លែងដែលពោរពេញដោយភាពទាក់ទាញខាងសោភ័ណភាព ជាកន្លែងដែលធាតុផ្សំនៃវប្បធម៌ប្រជាប្រិយត្រូវបានស្រង់ចេញយ៉ាងស្រទន់ និងបកស្រាយឡើងវិញដោយច្នៃប្រឌិត។ វាជាព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ថ្មីមួយនៅក្នុងដំណើរនៃល្ខោនវៀតណាម ដោយបញ្ជាក់ពីអត្តសញ្ញាណរបស់ខ្លួននៅក្នុងការផ្លាស់ប្តូរអន្តរជាតិ។
ទស្សនវិជ្ជាសិល្បៈនោះក៏ជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យវិចិត្រករវ័យក្មេងស្រឡាញ់ល្ខោន និងការសម្តែងផងដែរ ពីព្រោះការសម្តែងនីមួយៗគឺជាដំណើរ នៃការស្វែងយល់ មិនត្រឹមតែអំពីសិល្បៈប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងអំពីដែនកំណត់របស់ពួកគេផ្ទាល់ផងដែរ។
ធុយ ង្វៀន - វូ ភឿង
Nhandan.vn
ប្រភព៖ https://nhandan.vn/anh-lang-du-qua-nhung-giac-mo-post888864.html






Kommentar (0)