ទោះបីជាថ្មីៗនេះ ភាពយន្តគំនូរជីវចលដែលរកចំណូលបានច្រើនជាងគេបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ "Inside Out 2" ក៏ដោយ ក៏ការកើនឡើងនៃបញ្ញាសិប្បនិមិត្ត និងរលកនៃការបញ្ឈប់ការងារនៅតែជាស្រមោលលើឧស្សាហកម្មនេះ។
“Inside Out 2” គឺជាភាពយន្តគំនូរជីវចលដែលរកចំណូលបានខ្ពស់បំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ជាមួយនឹងទឹកប្រាក់ជាង 1.63 ពាន់លានដុល្លារនៅក្នុងប្រអប់ការិយាល័យ វាក៏ជាខ្សែភាពយន្តដែលរកចំណូលបានខ្ពស់បំផុតទី 10 ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រភាពយន្តផងដែរ។
ភាពជោគជ័យនៃរឿង "Inside Out 2" គឺធំធេងណាស់ ប៉ុន្តែវាមិនបានគ្របដណ្តប់លើភាពជោគជ័យនៃគំនូរជីវចលផ្សេងទៀតទេ៖ "Despicable Me 4" រកចំណូលបាន 850 លានដុល្លារ ហើយជាភាពយន្តដែលមានអ្នកមើលច្រើនជាងគេទីបីក្នុងឆ្នាំនេះ ដែលមានរឿង "Minions" ដែលជាភាពយន្តដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយនៃសតវត្សទី 21 ។ ខ្សែភាពយន្ដទាំងពីរត្រូវបានទស្សនាក្នុងអំឡុងរដូវក្តៅសម្រាប់គ្រួសារ។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី អនាគតនៃគំនូរជីវចលគឺជាមូលហេតុនៃការព្រួយបារម្ភ។
ការព្រួយបារម្ភអំពី AI
រហូតមកដល់ពេលនេះ អារម្មណ៍គឺសប្បាយចិត្ត។ នោះជាអារម្មណ៍ដែលពណ៌នាបានល្អបំផុតពីជោគជ័យនៃភាពយន្តគំនូរជីវចលក្នុងរដូវក្តៅដែលបានឃើញរឿង “Kung Fu Panda 4” និង “The Garfield Movie” ក៏សម្ដែងបានល្អនៅ Box Office ដែរ។ ប៉ុន្តែភាពមិនប្រាកដប្រជាបានលេចឡើងនៅលើមេឃ។ កាលពីខែវិច្ឆិកាឆ្នាំមុន លោក Jeffrey Katzenberg ដែលជាសហស្ថាបនិកនៃក្រុមហ៊ុន DreamWorks ដែលជាប្រធានក្រុមហ៊ុន Disney ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 បានព្រមានថា បញ្ញាសិប្បនិម្មិតនឹងលុបបំបាត់ 90 ភាគរយនៃការងារសិល្បៈរបស់ឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចលក្នុងរយៈពេល 3 ឆ្នាំ។
លោក Katzenberg បាននិយាយថា "ត្រលប់ទៅពេលដែលខ្ញុំកំពុងធ្វើគំនូរជីវចល វាចំណាយពេល 5 ឆ្នាំនៃសិល្បករចំនួន 500 នាក់ដើម្បីបង្កើតគំនូរជីវចលលំដាប់ ពិភពលោក ។
គំនូរជីវចលកំពុងជំរុញខ្សែភាពយន្តដើមថ្មីនៅក្នុងឧស្សាហកម្មដែលគ្រប់គ្រងដោយវគ្គបន្ត និងសិទ្ធិផ្តាច់មុខ។ យោងតាមទិន្នន័យស្ទ្រីម Nielsen ខ្សែភាពយន្តចំនួនប្រាំពីរដែលមានអ្នកមើលច្រើនជាងគេក្នុងឆ្នាំ 2023 ត្រូវបានគេធ្វើចលនា៖ Moana ឡើងសោយរាជ្យកំពូល (ជាមួយនឹងវគ្គបន្តដែលនឹងមកដល់ខែវិច្ឆិកានេះ) បន្ទាប់មកដោយ Enchantment, Super Mario Bros. និង Elementary ។ ក្មេងៗ និងក្រុមគ្រួសារនាំគ្នាទៅមើលភាពយន្តគំនូរជីវចលនៅក្នុងរោងកុន បន្ទាប់មកមើលវាម្តងហើយម្តងទៀត។ នោះមិនមែនជាការលើកឡើងថាតើខ្សែភាពយន្តរឿង "Avatar" "Planet of the Apes" និង "Mufasa: The Lion King" ដែលនឹងចេញនាពេលខាងមុខ ដែលត្រូវបានផលិតឡើងស្ទើរតែទាំងស្រុងជាមួយនឹងកុំព្យូទ័រ - ក៏អាចត្រូវបានចាត់ទុកថាមានចលនាផងដែរ។
ឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចល—ដែលរីកចម្រើនក្នុងភាពចម្រុះ រចនាប័ទ្ម បច្ចេកវិទ្យា និងភូមិសាស្ត្រតាំងពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 — នៅតែមានបញ្ហា។ មិនមែនដោយសារតែការខ្វះការច្នៃប្រឌិត ឬការឈ្លក់វង្វេងនឹងសិទ្ធិផ្តាច់មុខទេ ប៉ុន្តែដោយសារបច្ចេកវិទ្យាផ្លាស់ប្តូរកន្លែងធ្វើការលឿនពេក។ បន្ទាប់ពីការបរាជ័យជាបន្តបន្ទាប់ដែលមិនបានរំពឹងទុក Pixar បានបញ្ឈប់បុគ្គលិករបស់ខ្លួនចំនួន 14 ភាគរយនៅក្នុងខែឧសភា (មុនពេលការចេញផ្សាយជោគជ័យនៃ "Inside Out 2") ។
លោក Katzenberg បាននិយាយនៅឯសន្និសីទក្នុងប្រទេសសិង្ហបុរីថា "ខ្ញុំមិនដឹងពីឧស្សាហកម្មណាមួយដែលនឹងរងផលប៉ះពាល់ច្រើនជាងទិដ្ឋភាពនៃការបង្កើតកម្មវិធីកម្សាន្តប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយណាមួយឡើយ"។
ការផ្លាស់ប្តូរគឺជៀសមិនរួច។ ប៉ុន្តែអ្នកខ្លះមិនជឿថាវានឹងមានភាពរហ័សរហួនខ្លាំងដូចដែលនាយកប្រតិបត្តិខ្ពស់បានណែនាំនោះទេ។
Ann Le Cam អតីតអនុប្រធានផ្នែកគំនូរជីវចលនៅ Disney បាននិយាយកាលពីខែឧសភាថា "ឧស្សាហកម្មនេះស្ថិតក្នុងភាពច្របូកច្របល់ទាំងស្រុង៖ ដំបូងវាគឺជាវេទិការ ឥឡូវនេះវាជា AI ហើយនៅចន្លោះមានការប៉ះទង្គិចគ្នា" ។
អ្នកស្រី ឡឺ ខេម បន្ថែមថា "ទាំងនេះគឺជាពេលវេលាដ៏ច្របូកច្របល់ ប៉ុន្តែខ្ញុំមានសុទិដ្ឋិនិយម ហើយប្រហែលជាយើងអាចសម្រេចបាននូវឧស្សាហកម្មប្រជាធិបតេយ្យបន្ថែមទៀត ដែលផ្សព្វផ្សាយខ្លឹមសារថ្មីពីសំឡេងដែលរហូតមកដល់ពេលនេះត្រូវបានដកចេញ"។
កំឡុងពេលនាងនៅ Disney ស្ទូឌីយោបានចេញបទល្បីៗដូចជា Frozen, Wreck-It Ralph, Zootopia និង Moana ។ Ann Le Cam ដែលបច្ចុប្បន្នជាសាស្ត្រាចារ្យនៅសាកលវិទ្យាល័យ Harvard បាននិយាយថា "បញ្ញាសិប្បនិម្មិតមានភាពចម្រូងចម្រាស ព្រោះវាមិនមានការគ្រប់គ្រង។ យើងត្រូវការច្បាប់ដើម្បីការពារកម្មសិទ្ធិបញ្ញា និងសិល្បករ"។
ការផ្លាស់ប្តូរក្រោយជំងឺរាតត្បាត
AI មិនមែនជាបញ្ហាប្រឈមតែមួយគត់សម្រាប់ឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចលនោះទេ។ ឧស្សាហកម្មនេះបានផ្លាស់ប្តូរគួរឱ្យកត់សម្គាល់ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 2020 ដោយសារតែការកើនឡើងនៃការងារពីចម្ងាយ។ ការផ្លាស់ប្តូរនេះបានដឹកនាំ Skydance Animation - ឥឡូវនេះដំណើរការដោយស្ថាបនិក Pixar លោក John Lasseter - ដើម្បីបើកការិយាល័យកណ្តាលរបស់ខ្លួននៅទីក្រុងម៉ាឌ្រីដ។
Lucía Peralta ដែលជាវិចិត្រករបែបផែនពិសេស ធ្វើការនៅ Skydance Animation Madrid។ នាងបាននិយាយអំពីក្រុមហ៊ុនដែលកំពុងធ្វើការលើភាពយន្តថ្មីដោយលោក Brad Bird អ្នកដឹកនាំរឿង "The Incredibles" ថា "ខ្ញុំមិនជឿលើ apocalypse ទេ។ អ្នកត្រូវតែដើរចូលក្នុងស្ទូឌីយោរបស់យើងដើម្បីមើលថាមនុស្សនៅតែមានការងារធ្វើ"។ នៅឆ្នាំ 2025 ក្រុមហ៊ុនគ្រោងនឹងបញ្ចូលគ្នាជាមួយ Paramount ដែលជាស្ទូឌីយោហូលីវូដឈានមុខគេ។ នៅក្នុងខែវិច្ឆិកា ខ្សែភាពយន្ត Spellbound របស់ខ្លួន ដែលបង្ហាញពីសំឡេងរបស់ Nicole Kidman និង Javier Bardem នឹងត្រូវចេញផ្សាយនៅលើ Netflix ។
តារាសម្ដែងសញ្ជាតិអេស្ប៉ាញ Mercedes Delgado ចង្អុលបង្ហាញថា ការធ្វើការពីចម្ងាយ «មានផ្នែកវិជ្ជមានរបស់ខ្លួន៖ អ្នកសន្សំប្រាក់ ហើយមនុស្សជាច្រើនបានធ្វើការពីអេស្ប៉ាញទៅអាមេរិកដោយគ្មានបញ្ហា»។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនាងទទួលស្គាល់ថាវាក៏មានគុណវិបត្តិរបស់វាផងដែរ: "អ្នកបាត់បង់ទំនាក់ទំនងអ្នកក្រោមបង្គាប់មិនរៀនហើយការងារកាន់តែឯកោនិងមិនសូវទំនាក់ទំនង" ។
AI ក៏នាំមកនូវឱកាសផងដែរ។
ប៉ុន្តែលោក Delgado ជឿថាការព្យាករណ៍ដ៏អាក្រក់សម្រាប់ឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចលគឺដោយសារតែខ្វះការយល់ដឹងអំពីអ្វីដែលការងាររបស់គំនូរជីវចលមាន។ "ពួកគេបង្ខំឱ្យយើងផ្លាស់ប្តូរវត្ថុសិល្បៈជាក់លាក់ក្នុងថ្ងៃតែមួយ ពីរឬបីដង។ វាមិនអាចទៅរួចទេជាមួយ AI ដោយគ្មានជំនួយពីមនុស្ស។ ការស្នើសុំឱ្យម៉ាស៊ីនដករោមភ្នែកតែមួយចេញពីភ្នែកតួអង្គ ឬដើមឈើតូចមួយ ឬពន្លឺដ៏ត្រឹមត្រូវនៅផ្ទៃខាងក្រោយ។ វាតែងតែបរាជ័យនៅពេលនិយាយលម្អិត ដែលជាអ្វីដែលអតិថិជនមើល ដែលពួកគេស្នើសុំជារៀងរាល់ថ្ងៃ។"
លោក Bill Plympton ដែលជាបេក្ខភាពពានរង្វាន់អូស្ការពីរសម័យកាល និងជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវនៃផលិតកម្មឯករាជ្យ បានឃើញការផ្លាស់ប្តូរឧស្សាហកម្មនេះ។ "ខ្ញុំបានធ្វើគំនូរជីវចលនៅផ្ទះតាំងពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ហើយវាប្លែកនៅពេលនោះ។ គ្មាននរណាម្នាក់ធ្វើគំនូរជីវចលឯករាជ្យទេ ពីព្រោះអ្នកត្រូវការប្រាក់ច្រើនដើម្បីចូលរួមស្ទូឌីយោ។ ឥឡូវនេះនរណាម្នាក់អាចធ្វើវាបានដោយប្រើកុំព្យូទ័រ។ អ្នកមិនចាំបាច់ទៅហូលីវូដទេ អ្នកអាចនៅអាកទិកបាន" គាត់បាននិយាយដោយសុទិដ្ឋិនិយមក្នុងអំឡុងពេលទៅលេងស្ទូឌីយោ Animayo ។
Plympton មានដំបូន្មានច្បាស់លាស់សម្រាប់អ្នកគំនូរជីវចលវ័យក្មេង៖ នៅពេលពួកគេបញ្ចប់ការសិក្សា ពួកគេគួរតែចុះឈ្មោះចូលរៀនក្នុងស្ទូឌីយោ រកប្រាក់ បង្កើតទំនាក់ទំនង ទទួលបានបទពិសោធន៍ ហើយបន្ទាប់មកប្រើប្រាស់ប្រាក់សន្សំដើម្បីធ្វើអ្វីដែលពួកគេស្រលាញ់។ គាត់ជឿថាការច្នៃប្រឌិតនឹងតែងតែនៅទីនោះ។ ហើយប្រហែលជាការច្នៃប្រឌិតនោះនឹងនាំទៅដល់ "ខាងក្នុងខាងក្រៅ" បន្ទាប់។
ប្រភព
Kommentar (0)