
- អ្នកស្រី កៅ ង៉ុកអាញ តើអ្វីជាកម្លាំងចិត្តដែលជំរុញអ្នកឱ្យបង្កើត CNA Creative Arts នៅពេលនេះ?
- ខ្ញុំគិតថានេះមិនមែនជាការសម្រេចចិត្តភ្លាមៗនោះទេ ប៉ុន្តែជាលទ្ធផលនៃដំណើរការរៀបចំដ៏យូរ។ ចាប់ពីឆ្នាំ ២០១៨ រហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន ជារៀងរាល់ឆ្នាំ ខ្ញុំបានព្យាយាមធ្វើការជាមួយសហការីរបស់ខ្ញុំ ដើម្បីបង្កើតយ៉ាងហោចណាស់រឿងល្ខោនតន្ត្រីថ្មីមួយ ដូចជា "The Little Mermaid's Dream," "Waves," "The Five-Colored Stone," "Fire from the Earth," "Rapunzel," ជាដើម។ គម្រោងនីមួយៗគឺជាការពិសោធន៍ ការប្រមូលផ្តុំបទពិសោធន៍ និងដំណើរការមួយជំហានម្តងៗនៃការកសាងទស្សនិកជនសម្រាប់រឿងល្ខោនតន្ត្រី។
ក្នុងនាមជាវិចិត្រករច្នៃប្រឌិតម្នាក់ ខ្ញុំតែងតែមានសេចក្តីស្រឡាញ់ជាពិសេសចំពោះទម្រង់សិល្បៈនេះ។ ប៉ុន្តែកាលណាខ្ញុំស្វែងយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅ ខ្ញុំកាន់តែដឹងថាគ្រាន់តែរៀបចំការសម្តែងមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។ អ្វីដែលយើងត្រូវការគឺបរិយាកាសអភិវឌ្ឍន៍រយៈពេលវែង ដែលវិចិត្រករអាចត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាល ស្នាដៃអាចត្រូវបានផលិតប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ និងទស្សនិកជនអាចចូលមើលការសម្តែងតន្ត្រីបានញឹកញាប់ជាងមុន។ ការបង្កើត CNA Creative Arts គឺជាជំហានបន្ទាប់នៅលើដំណើរនោះ។ ខ្ញុំប្រាថ្នាចង់កសាងប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីដ៏ទូលំទូលាយគ្រប់គ្រាន់ ដើម្បីថែរក្សាក្តីសុបិន្តនៃតន្ត្រីវៀតណាមសហសម័យ ដែលបង្កើតឡើងដោយប្រជាជនវៀតណាម ពីរឿងរ៉ាវ និងអារម្មណ៍វៀតណាម។
- CNA Creative Arts ត្រូវបានបង្ហាញជាប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីសិល្បៈ មិនមែនគ្រាន់តែជាអង្គការសិល្បៈសំដែងនោះទេ។ ហេតុអ្វីបានជាអ្នកជ្រើសរើសទិសដៅនេះ?
- ប្រសិនបើយើងចង់អភិវឌ្ឍល្ខោនតន្ត្រីវៀតណាមប្រកបដោយចីរភាព យើងមិនអាចបង្កើតការសម្តែងដោយសាមញ្ញនោះទេ។ យើងត្រូវកសាងប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីទាំងមូល។ ល្ខោនតន្ត្រីគឺជាទម្រង់សិល្បៈដ៏ទូលំទូលាយ ដែលតម្រូវឱ្យមានការរួមបញ្ចូលគ្នារវាង តន្ត្រី ការសម្ដែង របាំ ការរចនាឆាក និងបច្ចេកវិទ្យាសម្តែង។ ការផលិតពេញលេញជាធម្មតាត្រូវចំណាយពេលប្រហែលពីរឆ្នាំនៃការរៀបចំ។
ដើម្បីមានរោងមហោស្រពតន្ត្រីវៀតណាមដ៏រីកចម្រើន យើងត្រូវតែកសាងវាឡើងពីដំបូង។ នេះមានន័យថា ការបណ្តុះបណ្តាលធនធានមនុស្ស ការផលិត ការសម្តែង និងសកម្មភាពប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ការបង្កើតបរិយាកាសសម្រាប់សិល្បករឱ្យរីកចម្រើន និងសំខាន់បំផុត គឺការលើកកម្ពស់ទស្សនិកជនដ៏រឹងមាំ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែល CNA កំពុងអភិវឌ្ឍសកម្មភាពផ្សេងៗក្នុងពេលដំណាលគ្នា ដើម្បីបណ្តុះបណ្តាលតារាសម្តែងវ័យក្មេង រៀបចំសិក្ខាសាលា សម្រួលដល់ការផ្លាស់ប្តូរសិល្បករ នាំយកល្ខោនតន្ត្រីទៅកាន់សាលារៀន និងកសាងកន្លែងពិសោធន៍សម្រាប់យុវជន។ យើងចង់ឱ្យសិល្បៈមិនត្រឹមតែបង្ហាញខ្លួននៅលើឆាករយៈពេលពីរបីម៉ោងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវក្លាយជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃជីវិតវប្បធម៌ប្រចាំថ្ងៃ។
- តើ ទីក្រុងហាណូយ ដើរតួនាទីអ្វីខ្លះក្នុងដំណើរនៃការកសាងសិល្បៈច្នៃប្រឌិតរបស់ CNA និងការអភិវឌ្ឍល្ខោនតន្ត្រីវៀតណាម?
- ទីក្រុងហាណូយ គឺជាកន្លែងដែល CNA Creative Arts ត្រូវបានបង្កើតឡើង និងជាកន្លែងដែលយើងដាក់ការរំពឹងទុកខ្ពស់បំផុតរបស់យើង។ វាគឺជាមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ដ៏សំខាន់មួយរបស់ប្រទេស ជាមជ្ឈមណ្ឌលសម្រាប់សិល្បករ ទស្សនិកជន ស្ថាប័នបណ្តុះបណ្តាលសិល្បៈ និងផ្តល់នូវលក្ខខណ្ឌអំណោយផលសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍគំរូច្នៃប្រឌិតថ្មីៗ។
ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ទីក្រុងហាណូយបានអនុវត្តគោលនយោបាយ និងគំនិតផ្តួចផ្តើមជាក់លាក់ជាច្រើន ដើម្បីអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌។ នេះបានបណ្តុះទំនុកចិត្ត និងការលើកទឹកចិត្តដល់អ្នកដែលពាក់ព័ន្ធនឹងសិល្បៈ។ ខ្ញុំជឿជាក់ថា នេះជាពេលវេលាដ៏សមស្របមួយសម្រាប់អង្គការសិល្បៈក្នុងការវិនិយោគយ៉ាងក្លាហានលើគម្រោងរយៈពេលវែង និងប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈជាងមុន។ លើសពីនេះ ទីក្រុងហាណូយគឺជាគោលដៅដ៏ពេញនិយមសម្រាប់ទាំងភ្ញៀវទេសចរក្នុងស្រុក និងអន្តរជាតិ។ ល្ខោនតន្ត្រីអាចក្លាយជាផលិតផលវប្បធម៌ដ៏ទាក់ទាញ ដែលរួមចំណែកដល់ការតភ្ជាប់វប្បធម៌ជាមួយនឹង ទេសចរណ៍ និងលើកកម្ពស់រូបភាពនៃរដ្ឋធានី និងប្រទេសជាតិ។
- ចំណុចលេចធ្លោមួយរបស់ CNA គឺការបណ្តុះបណ្តាលសិល្បករវ័យក្មេង និងការកសាងសហគមន៍អ្នកគាំទ្រ។ តាមគំនិតរបស់អ្នក តើអ្វីជាធាតុសំខាន់បំផុតនៃការងារនេះ?
- ខ្ញុំគិតថារឿងសំខាន់បំផុតគឺការអត់ធ្មត់ និងការប្តេជ្ញាចិត្តរយៈពេលវែង។ នៅ CNA យើងមិនស្វែងរកបុគ្គលល្អឥតខ្ចោះតាំងពីដំបូងឡើយ។ អ្វីដែលយើងយកចិត្តទុកដាក់គឺសក្តានុពលដែលលាក់កំបាំង យុវជនដែលកំពុងស្វែងរកឱកាសដើម្បីអភិវឌ្ឍខ្លួនឯង។ សិស្សគ្រប់រូបដែលមក CNA មានចំណុចចាប់ផ្តើមខុសៗគ្នា។ យើងមិនដាក់ផ្សិតទូទៅលើពួកគេទេ ប៉ុន្តែព្យាយាមសង្កេត និងស្តាប់ដើម្បីស្វែងរកវិធីសាស្រ្តដែលសាកសមនឹងមនុស្សម្នាក់ៗ។ អ្វីដែលសំខាន់មិនមែនគ្រាន់តែជាជំនាញច្រៀង ឬសម្តែងនោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានទំនុកចិត្ត សមត្ថភាពធ្វើការជាក្រុម និងភាពច្នៃប្រឌិតផងដែរ។
ខ្ញុំក៏ជឿជាក់ដែរថាការអប់រំទស្សនិកជនគឺចាំបាច់។ ប្រសិនបើយើងចង់ឱ្យសាធារណជនស្រឡាញ់ និងទស្សនាល្ខោនតន្ត្រី ពួកគេត្រូវយល់អំពីល្ខោនតន្ត្រីជាមុនសិន។ សហគមន៍ទស្សនិកជនមិនត្រឹមតែលេចឡើងប៉ុណ្ណោះទេ វាត្រូវការការចិញ្ចឹមបីបាច់តាមរយៈការអប់រំសោភ័ណភាព និងការបង្ហាញពួកវាតាំងពីដំបូង។ ដូច្នេះ បន្ថែមពីលើថ្នាក់រៀន CNA ក៏រៀបចំសកម្មភាពបទពិសោធន៍ជាច្រើន សិក្ខាសាលាជាក់ស្តែង និងការសម្តែងនៅតាមសាលារៀនផងដែរ... ដើម្បីនាំល្ខោនតន្ត្រីឱ្យកាន់តែខិតជិតសិស្ស និងយុវជន។
- តើអ្វីជាក្តីស្រមៃពិតប្រាកដនៃ "ល្ខោនតន្ត្រីវៀតណាម" ដែល CNA កំពុងតាមរក លោកស្រី កៅ ង៉ុកអាញ់?
- វាជាក្តីស្រមៃដ៏ធំមួយ ប៉ុន្តែមិនមែនជារឿងដែលអាចទៅរួចទាល់តែសោះ។ អ្វីដែលយើងមានគោលបំណងគឺល្ខោនតន្ត្រីវៀតណាមសុទ្ធសាធ ល្ខោនតន្ត្រីសហសម័យដែលមានឫសគល់យ៉ាងជ្រៅនៅក្នុងអត្តសញ្ញាណជាតិ ដោយរក្សាបាននូវខ្លឹមសារនៃវប្បធម៌វៀតណាម ខណៈពេលដែលរក្សាបាននូវវឌ្ឍនភាពយ៉ាងឆាប់រហ័សនៃសិល្បៈសម្តែងនៅទូទាំងពិភពលោក។
ផ្លូវខាងមុខពោរពេញដោយបញ្ហាប្រឈម ពីព្រោះការកសាងឆាកល្ខោនតន្ត្រីអាជីពមិនអាចសម្រេចបានក្នុងពេលមួយយប់នោះទេ។ ប៉ុន្តែយើងចែករំលែកសេចក្តីស្រឡាញ់ និងសេចក្តីប្រាថ្នារួមមួយដើម្បីបន្ត ដោយប្រែក្លាយក្តីសុបិន្តនៃល្ខោនតន្ត្រីវៀតណាមសហសម័យទៅជាការពិតបន្តិចម្តងៗ។
- យើងសូមថ្លែងអំណរគុណយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះសិល្បករកិត្តិយស Cao Ngọc Ánh!
ប្រភព៖ https://hanoimoi.vn/nghe-si-uu-tu-cao-ngoc-anh-mo-uoc-ve-mot-nen-nhac-kich-duong-dai-mang-dam-ban-sac-dan-toc-1209574.html








