សិល្បករ​ប្រជាជន គឹម គួង៖ ជា​សិល្បករ​ប្រទេស​មាន​សន្តិភាព…

វិចិត្រករប្រជាជន Kim Cuong គឺជាបុគ្គលឆ្នើមម្នាក់ក្នុងចំណោម 60 នាក់ក្នុងបុព្វហេតុកសាង ការពារ និងអភិវឌ្ឍន៍ទីក្រុងហូជីមិញ (1975-2025)។

វិចិត្រករប្រជាជន Kim Cuong គឺជាសិល្បករឆ្នើមម្នាក់ក្នុងចំណោមសិល្បករឆ្នើមទាំង ៧ រូបដែលមានការរួមវិភាគទានដ៏ឆ្នើមក្នុងការសម្តែងរឿង “ស្លឹកទុរេន” ដែលនាងបាននិពន្ធដោយផ្តល់កិត្តិយសក្នុង “ស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈឆ្នើមចំនួន ៥០ របស់ទីក្រុងហូជីមិញ”។

អ្នកយកព័ត៌មាន៖ ក្រឡេកមើលដំណើរសិល្បៈ និងការលះបង់របស់អ្នកវិញ តើអ្នកពេញចិត្តអ្វីខ្លះ?

សិល្បករប្រជាជន Kim Cuong ។ (រូបថតផ្តល់ដោយតួអង្គ)

- សិល្បករ​ប្រជាជន លោក គឹម គង់៖ នោះ​គឺ​ការ​រស់​នៅ ធ្វើ​ការ រួម​ចំណែក​ក្នុង​ពេល​មាន​សន្តិភាព។ មុនឆ្នាំ 1975 សិល្បករត្រូវបានបែងចែកទៅជាខាងជើងនិងខាងត្បូង។ នៅពេលដែលប្រទេសជាតិរួបរួមគ្នា សិល្បករមកពីតំបន់ទាំងពីរអាចជួប ផ្លាស់ប្តូរ សម្តែងរួមគ្នា រៀនជាមួយគ្នា និងរួមចំណែកលុបបំបាត់គម្លាត និងព្យាបាលរបួសនៃសង្រ្គាមតាមរយៈសិល្បៈ។

តើប្រិយមិត្តយល់យ៉ាងណាដែរ ចំពោះសាមគ្គីភាពរបស់សិល្បករនៅទីក្រុងហូជីមិញ ក្នុងដំណើរការកសាងប្រទេសជាតិ?

- ក្នុងរយៈពេល 50 ឆ្នាំកន្លងមកនេះ សិល្បករនៅទីក្រុងហូជីមិញ និងទូទាំងប្រទេសមានឱកាសរស់នៅយ៉ាងពេញលេញជាមួយនឹងវិជ្ជាជីវៈរបស់ពួកគេ។ យើង​មាន​សេរីភាព​ក្នុង​ការ​បង្កើត បង្ហាញ​ពី​ទស្សនៈ​របស់​យើង​លើ​សង្គម មនុស្ស ប្រវត្តិសាស្ត្រ ស្ថានភាព ... នៅលើ​ឆាក​ដោយ​មិន​ត្រូវ​បាន​រារាំង​ដោយ​សង្រ្គាម ឬ​ការ​រើសអើង។ ក្រុមល្ខោន Kim Cuong ជាពិសេសមានកិត្តិយសជាអង្គភាពសិល្បៈដំបូងគេដែលបានបំភ្លឺបន្ទាប់ពីថ្ងៃទី 30 ខែមេសាឆ្នាំ 1975 ជាមួយនឹងការងារ "ស្លឹកទុរេន" ។ ស្មារតី​សាមគ្គីភាព​របស់​សិល្បករ​ក្នុង​សម័យ​ដើម​នៃ​ការ​រួបរួម​គ្នា និង​រហូត​មក​ដល់​បច្ចុប្បន្ន​នេះ គឺ​គ្រាន់តែ​យើង​យល់​ថា សិល្បៈ​ជា​ស្ពាន​រំជួល​ចិត្ត​រវាង​មនុស្ស​រវាង​អតីតកាល និង​បច្ចុប្បន្នកាល។

សិល្បករប្រជាជន Kim Cuong បានចូលរួមពិធី “លើកតម្កើងបុគ្គលឆ្នើមក្នុងបុព្វហេតុកសាង ការពារ និងអភិវឌ្ឍន៍ទីក្រុងហូជីមិញ (១៩៧៥-២០២៥)” នៅរោងមហោស្រពទីក្រុង នាថ្ងៃទី ២៣ មេសា (រូបថត៖ KIM NGAN)

បន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1975 សិល្បករជាច្រើនបានប្រឈមមុខនឹងជម្រើសដ៏លំបាកមួយ: ស្នាក់នៅឬចាកចេញ។ តើប្រិយមិត្តយល់យ៉ាងណាដែរចំពោះរឿងនេះ?

- ខ្ញុំដូចជាសិល្បករជាច្រើនបានជ្រើសរើសស្នាក់នៅ ព្រោះខ្ញុំមិនអាចរស់នៅដោយគ្មានឆាក និងការទះដៃពីទស្សនិកជនបានទេ។ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ សិល្បករត្រូវតែរស់នៅជាមួយទស្សនិកជនរបស់ពួកគេ។ សេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះវិជ្ជាជីវៈគឺមិនអាចជំនួសបាន ហើយទីក្រុងហូជីមិញជាកន្លែងដែលសិល្បករសម្តែងមានអារម្មណ៍ពេញចិត្តក្នុងការច្នៃប្រឌិត រួមជាមួយនឹងសិល្បករទូទាំងប្រទេសបង្ហាញពីការទទួលខុសត្រូវចំពោះសិល្បៈជាតិ។

តើ​អ្នក​មាន​ការ​ព្រួយ​បារម្ភ​យ៉ាង​ណា​ចំពោះ​ការ​លេច​ចេញ​នូវ​ទិដ្ឋភាព​ល្ខោន​នៅ​ទីក្រុង​ហូជីមិញ និង​មនុស្ស​ជំនាន់​ក្រោយ?

- "ឆាកនៅរស់ ប៉ុន្តែខ្សោយ" - នេះជាក្តីបារម្ភរបស់សិល្បករជើងចាស់ មិនត្រឹមតែដោយសារតែទស្សនិកជនធ្លាក់ចុះប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ដោយសារតែស្មារតីច្នៃប្រឌិត វិជ្ជាជីវៈ និងអត្តសញ្ញាណឆាកប្រពៃណីកំពុងធ្លាក់ចុះបន្តិចម្តងៗ។ អ្វី​ដែល​ធ្វើ​ឲ្យ​អ្នក​សិល្បៈ​កាន់​តែ​ព្រួយ​បារម្ភ​គឺ​កម្លាំង​ស្នង​តំណែង។ ថ្វីត្បិតតែមានមុខមាត់វ័យក្មេងជាច្រើនបង្ហាញខ្លួនក៏ដោយ ក៏ពួកគេនៅតែមិនទាន់មានគំនិតចាស់ទុំគ្រប់គ្រាន់នៅឡើយ ដូច្នេះហើយ ដំណាក់កាលថ្ងៃនេះ ថ្វីត្បិតតែមានរូបរាងស្អាត ប៉ុន្តែនៅតែខ្វះ "ព្រលឹង" ស៊ីជម្រៅ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ខ្ញុំមានការរំពឹងទុកខ្ពស់សម្រាប់ដំណាក់កាលសមរម្យដូចជា៖ 5B, រោងមហោស្រព Tran Huu Trang, IDECAF, Thien Dang, Hong Van, Hoang Thai Thanh... ដំណាក់កាលនៃកន្លែងទាំងនេះតែងតែភ្លឺឡើង នៅតែជាកន្លែងបណ្តុះទេពកោសល្យវ័យក្មេង។

ដើម្បីឱ្យឆាកជាតិជាទូទៅ និងទីក្រុងហូជីមិញមានការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយនិរន្តរភាព និងធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍ តើអ្នកគិតថាត្រូវធ្វើអ្វី?

- ក្រឡេកទៅមើលដំណើរ ៥០ឆ្នាំនៃការបង្រួបបង្រួមជាតិវិញ សិល្បករ និងអ្នកនិពន្ធនៅទីក្រុងហូជីមិញ រួមទាំងកម្លាំងឆាក មិនអាចជួយបានក្រៅពីមានមោទនភាព ដែលបានរួមចំណែកបង្កើតជីវិតខាងវិញ្ញាណដ៏រស់រវើក ឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្មារតី និងការផ្លាស់ប្តូរនៃសម័យកាល។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ក្នុងរយៈពេលវែង យុទ្ធសាស្ត្រអភិវឌ្ឍន៍ដំណាក់កាលជាប្រព័ន្ធ និងសមកាលកម្មគឺត្រូវការជាចាំបាច់។ សិល្បករវ័យក្មេងគឺជាអនាគតនៃឆាក ប៉ុន្តែបច្ចុប្បន្នពួកគេខ្វះកន្លែងលេង និងឱកាសដើម្បីហ្វឹកហាត់ និងបង្ហាញទេពកោសល្យរបស់ពួកគេ។ វាចាំបាច់ក្នុងការវិនិយោគលើកម្មវិធីដើម្បីស្វែងរក បណ្តុះបណ្តាល និងគាំទ្រសិល្បករវ័យក្មេងជាប្រព័ន្ធ តាមរយៈអាហារូបករណ៍ គម្រោងសិល្បៈ ជំរុំច្នៃប្រឌិត និងសូម្បីតែគោលការណ៍អនុគ្រោះ។

ការបណ្តុះបណ្តាលថ្ងៃនេះនៅតែជាការសិក្សានៅឆ្ងាយពីការពិតនៃឆាក។ កាល​នោះ​ក្រុម​គឹម​គួង​បាន​ហ្វឹក​ហាត់​នៅ​ខាង​ក្រៅ​រៀន​ពេល​កំពុង​ធ្វើ។ ការសម្តែងនៅក្នុងល្ខោនគឺខុសពីការសម្តែងនៅលើវាល, មានមេរៀនជាក់ស្តែងភ្លាមៗដើម្បី "ចាប់" ជាមួយនឹងជំនាញគ្រប់គ្រងលើឆាក, យល់អក្សរនិងធម្មជាតិទៅជាតួនាទី។ សព្វថ្ងៃនេះ រោងមហោស្រពសង្គម គឺជាកន្លែងដែលចិញ្ចឹមសិល្បករវ័យក្មេងដោយផ្ទាល់ ប៉ុន្តែមិនមានមធ្យោបាយហិរញ្ញវត្ថុដើម្បី "ស្មា" ការបណ្តុះបណ្តាលនោះទេ។

តើ​អ្នក​មាន​ដំបូន្មាន​អ្វី​ខ្លះ​សម្រាប់​ការ​បណ្ដុះបណ្ដាល​តារា​សម្ដែង​វ័យ​ក្មេង?

- តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ គួរតែមានគោលនយោបាយគាំទ្រការបណ្តុះបណ្តាលពិសេសសម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេង និងដំណាក់កាលដែលមានគំរូបណ្តុះបណ្តាលភ្ជាប់ទៅនឹងការសម្តែងជាក់ស្តែង។ ឧទាហរណ៍ ការលើកលែងថ្លៃសិក្សា និងអាហារូបករណ៍សម្រាប់និស្សិតដែលកំពុងសិក្សាសិល្បៈសម្តែងប្រពៃណីនៅទីក្រុងហូជីមិញ។ តំណភ្ជាប់ការបណ្តុះបណ្តាលដើម្បីបង្កើតខ្សែសង្វាក់បិទជិតរវាង "សាលា - ល្ខោន - ដំណាក់កាលសង្គម" ដើម្បីធានាថាសិស្សមានកន្លែងធ្វើការបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា។

បើ​គ្មាន​តារា​សម្ដែង​វ័យ​ក្មេង​ទេ នោះ​ក៏​គ្មាន​អនាគត​សម្រាប់​ឆាក​ដែរ។ ការកសាងយន្តការជាក់លាក់មួយសម្រាប់បណ្ដុះបណ្ដាលតារាសម្ដែងវ័យក្មេងនៅទីក្រុងហូជីមិញមិនគ្រាន់តែជាការផ្ដល់យោបល់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាតម្រូវការបន្ទាន់មួយ។ ការវិនិយោគលើធនធានមរតក គឺជាការវិនិយោគលើភាពរឹងមាំប្រកបដោយនិរន្តរភាពនៃដំណាក់កាលនាពេលអនាគត។

វិចិត្រករប្រជាជន Kim Cuong អតីតស្ថាបនិក និងជាប្រធានក្រុមល្ខោន Kim Cuong គឺជាអ្នកត្រួសត្រាយម្នាក់ដែលនាំរឿងមកជិតទស្សនិកជនភាគខាងត្បូងក្រោយឆ្នាំ 1975។ នាងមិនត្រឹមតែជាតារាសម្តែងដែលមានទេពកោសល្យប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកដឹកនាំរឿង និងជាអ្នកនិពន្ធរឿងដ៏ឆ្នើម ជាមួយនឹងស្នាដៃអមតៈជាច្រើនដូចជារឿង "ស្លឹកទុរេន", "ក្រោមពីរពណ៌នៃអាវ", "Aoong" ...

លោកស្រីក៏បានបម្រើការជាសមាជិកគណៈកម្មាធិការមជ្ឈិមរណសិរ្សមាតុភូមិវៀតណាម (២០០៩-២០២៤) អនុប្រធានសមាគមជួយឧបត្ថម្ភអ្នកជំងឺក្រីក្រ ជនពិការ និងកុមារកំព្រាទីក្រុងហូជីមិញ។ ការរួមចំណែករបស់នាងមិនត្រឹមតែក្នុងវិស័យសិល្បៈប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងក្នុងការងារសង្គមទៀតផង។ នាងបានទទួលពានរង្វាន់ "សិល្បករពេញមួយជីវិតសម្រាប់សហគមន៍" ដោយកាសែត Lao Dong ក្នុងឆ្នាំ 2023។

ប្រភព៖ https://nld.com.vn/nsnd-kim-cuong-lam-nghe-si-cua-dat-nuoc-hoa-binh-that-hanh-phuc-196250426202304802.htm