ឆាកនេះទទួលរងនូវ «បញ្ហា» នៃការលាតសន្ធឹងហួសហេតុពេក។

អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំមកហើយ ឆាកល្ខោននៅទីក្រុងហូជីមិញបានបង្ហាញការសម្តែងជាច្រើនដែលមានរយៈពេលជិតបីម៉ោង ខណៈដែលការសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមមួយចំនួនអាចមានរយៈពេលរហូតដល់បួនម៉ោង។ ទស្សនិកជនច្រើនតែចាកចេញនៅពេលជិតពាក់កណ្តាលអធ្រាត្រដោយអស់កម្លាំង ហើយខ្លះទៀតត្រូវចាកចេញក្នុងអំឡុងពេលសម្រាក ពីព្រោះផ្ទះរបស់ពួកគេនៅឆ្ងាយ ព្រោះការមើលការសម្តែងទាំងមូលនឹងយឺតពេល។

សិល្បករប្រជាជន ត្រឹន ង៉ុកយ៉ាវ ប្រធានសមាគមល្ខោនទីក្រុងហូជីមិញ ក្នុងអំឡុងពេលធ្វើដំណើរអាជីវកម្ម និងការចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យល្ខោនអន្តរជាតិ តែងតែជួបប្រទះនឹងការងឿងឆ្ងល់ពីមិត្តរួមការងារបរទេសថា "ហេតុអ្វីបានជាល្ខោនវៀតណាមវែងម្ល៉េះ?"

លោក Giau បានមានប្រសាសន៍ថា “តាមពិតទៅ នៅក្នុងឧស្សាហកម្មកម្សាន្តដែលមានការអភិវឌ្ឍដូចជាកូរ៉េខាងត្បូង ឬបារាំង ចង្វាក់គឺជាធាតុសំខាន់មួយ។ ការសម្តែងធម្មតាមានរយៈពេលត្រឹមតែប្រហែល 65-70-90 នាទីប៉ុណ្ណោះ។ រយៈពេលនេះត្រូវបានគណនាយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នដើម្បីឱ្យសមស្របទៅនឹងទម្លាប់ប្រចាំថ្ងៃរបស់មនុស្សដែលធ្វើការ៖ បន្ទាប់ពីធ្វើការរួច ពួកគេអាចឈប់នៅរោងមហោស្រពដោយប្រើការដឹកជញ្ជូនសាធារណៈ រីករាយជាមួយស្នាដៃសិល្បៈពេញលេញ ហើយនៅតែមានពេលវេលាត្រឡប់ទៅផ្ទះវិញសម្រាប់អាហារពេលល្ងាច និងសម្រាកជាមួយក្រុមគ្រួសាររបស់ពួកគេ។ នៅឯពិធីបុណ្យល្ខោននៅប្រទេសបារាំង ភាពសង្ខេបតែងតែត្រូវបានផ្តល់អាទិភាព ដោយសមត្ថភាពក្នុងការបង្រួមអារម្មណ៍ និងរឿងល្ខោនក្នុងរយៈពេលដែលសមស្របទៅនឹងរយៈពេលនៃការយកចិត្តទុកដាក់របស់មនុស្សសម័យទំនើប”។

រឿង "ភូមិខ្លី" គឺសង្ខេប ប៉ុន្តែមានមន្តស្នេហ៍ និងរំជួលចិត្ត។

រូបថត៖ ហុងកុង

« អត្មា» គ្របដណ្ដប់លើ​រឿង​រួម។

បញ្ហានៃការសម្តែងល្ខោនវៀតណាមជាច្រើនគឺស្ថិតនៅលើប្រវែងដែលមិនចាំបាច់របស់ពួកគេ។ មូលហេតុមួយក្នុងចំណោមមូលហេតុផ្ទាល់បំផុតគឺកង្វះការអត់ធ្មត់ក្នុងធាតុផ្សំកំប្លែង។ ក្នុងការប៉ុនប៉ង "ផ្គាប់ចិត្ត" ទស្សនិកជន តារាសម្តែងជាច្រើនមានឆន្ទៈក្នុងការពន្យារពេលស្ថានភាពកំប្លែងរហូតដល់ចំណុចហួសហេតុ ដែលជួនកាលគ្របដណ្ដប់លើសារសំខាន់ក្រោមរូបភាពនៃការសើចចំអកថោកទាប។ មិនត្រឹមតែរឿងកំប្លែងប៉ុណ្ណោះទេ សូម្បីតែឈុតឆាកសោកនាដកម្មក៏ធ្លាក់ចូលទៅក្នុងអន្ទាក់នេះដែរ។ ឈុតឆាកដ៏វែងឆ្ងាយនៃទុក្ខវេទនាជួនកាលបណ្តាលឱ្យអស់កម្លាំងជាជាងការអាណិតអាសូរ។

នៅកម្រិតកាន់តែស៊ីជម្រៅ វាគឺជារឿងរ៉ាវអំពី «អត្មា» របស់វិចិត្រករ។ នៅក្នុងបរិបទមួយដែលប្រាក់ចំណូលពីល្ខោនមានកម្រិតមធ្យមបើប្រៀបធៀបទៅនឹងខ្សែភាពយន្ត ឬកម្មវិធីការពិត អ្នកដែលតោងជាប់នឹងឆាកភាគច្រើនត្រូវបានជំរុញដោយចំណង់ចំណូលចិត្តដ៏ក្តៅគគុក។ ចំណង់ចំណូលចិត្តនេះ ជួនកាលរួមផ្សំជាមួយនឹងការគោរពដែលបង្ហាញដល់ផលិតករ និងអ្នកដឹកនាំរឿង បាននាំឱ្យមានស្ថានភាពមួយដែល «សេចក្ដីស្រឡាញ់ក្លាយជាអំពើអាក្រក់»។ អ្នកដឹកនាំរឿងអនុញ្ញាតឱ្យតារាសម្តែងម្នាក់ៗបង្ហាញទេពកោសល្យរបស់ពួកគេបន្ថែមទៀត ដែលធ្វើឱ្យព្រិលៗរវាងតួនាទីនាំមុខ និងតួនាទីគាំទ្រ និងបង្កើតផលិតកម្មដ៏ស្មុគស្មាញ។ លើសពីនេះ សម្ពាធក្នុងការ «រក្សាតួសម្តែងពេញលេញ» បង្ខំឱ្យផលិតកម្មស្វែងរកវិធីដើម្បីនាំតារាសម្តែងទាំងអស់មកលើឆាក ដើម្បីឱ្យមនុស្សគ្រប់គ្នាមានឱកាសភ្លឺស្វាង ដោយប្រែក្លាយការសម្តែងទៅជាយានជំនិះដែលផ្ទុកលើសទម្ងន់។

ពិធីបុណ្យចូលឆ្នាំថ្មី Cai Luong លេង "Ganh Cai Trang Nguyen" មានលក្ខណៈសង្ខេប ប៉ុន្តែទាក់ទាញ។

រូបថត៖ ហុងកុង

លើសពីនេះ វិធីសាស្រ្តសរសេរស្គ្រីប និងការរៀបចំឆាកក៏ជាឧបសគ្គមួយផងដែរ។ រឿងជាច្រើនដែលកើតឡើងក្នុងអតីតកាលច្រើនតែមានល្បឿនយឺតខ្លាំង ពីការសន្ទនារហូតដល់សកម្មភាព។ ទោះបីជាអ្នកដឹកនាំរឿងចង់បង្កើតឡើងវិញនូវការគិត និងរបៀបរស់នៅយឺតរបស់មនុស្សជំនាន់មុនក៏ដោយ ប្រសិនបើមិនធ្វើដោយប៉ិនប្រសប់ទេ ភាពត្រឹមត្រូវនោះអាចក្លាយទៅជាយឺតយ៉ាវ និងចម្លែកចំពោះចង្វាក់នៃជីវិតសហសម័យ។ ទស្សនិកជនសព្វថ្ងៃនេះនឹងយល់ថាវាពិបាកក្នុងការតាមដានរឿងដែលអាចដោះស្រាយបានក្នុងរយៈពេលពាក់កណ្តាល។ ជាពិសេស ការដាក់សារច្រើនពេកទៅក្នុងស្គ្រីបក៏មិនត្រូវបានណែនាំដែរ។ នៅពេលព្យាយាមដោះស្រាយបញ្ហាច្រើនពេកក្នុងពេលតែមួយ ការងារនេះមិនត្រឹមតែខ្វះជម្រៅប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមើលទៅស្មុគស្មាញ និងអូសបន្លាយទៀតផង។

តើ​រយៈពេល​ប៉ុន្មាន​ទើប​ត្រឹមត្រូវ?

ក្រឡេកមើលទៅក្រោយ ស្នាដៃល្ខោនបុរាណដូចជា "The Drum of Me Linh" ឬ "Dạ cổ hoài lang" មានរយៈពេលត្រឹមតែ 120-150 នាទីប៉ុណ្ណោះ។ សូម្បីតែការថត ឬថតឡើងវិញពីមុនៗក៏មានរយៈពេលត្រឹមតែ 90 នាទីប៉ុណ្ណោះ ប៉ុន្តែវាបានទាក់ទាញមនុស្សជំនាន់ក្រោយៗទៀត។ ថ្មីៗនេះ រោងមហោស្រព 5B បានសម្តែងរឿង "Xóm Phông bạt" (ភូមិតង់ ) ដែលមានរយៈពេល 2 ម៉ោង និង 15 នាទី ដែលនៅតែបង្ហាញពីអារម្មណ៍សោកនាដកម្ម និងកំប្លែងជាច្រើន។ ឬរឿង cải lương ប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់អ្នកដឹកនាំរឿង Hoa Hạ ដែលមានលក្ខណៈអស្ចារ្យ និងមានតារាសម្តែងជាច្រើន ប៉ុន្តែមានល្បឿនលឿន និងមានឥទ្ធិពល បានបង្ហាញថាការសម្តែងដ៏ជោគជ័យមិនចាំបាច់វែងពេកនោះទេ។

វិចិត្រករប្រជាជន ត្រឹន ង៉ុក យ៉ាវ បានសង្កត់ធ្ងន់ថា៖ «នៅប្រទេសកូរ៉េខាងត្បូង ការប្រកាសរយៈពេលនៃការសម្តែងគឺជាកាតព្វកិច្ច។ ប្រសិនបើវាលើសពី 90 នាទី ទស្សនិកជនមានសិទ្ធិបដិសេធមិនទិញសំបុត្រ ពីព្រោះវារំខានដល់កាលវិភាគប្រចាំថ្ងៃរបស់ពួកគេ»។ នេះបង្ហាញពីវិជ្ជាជីវៈ និងការគោរពសិទ្ធិអតិថិជន - ជាធាតុផ្សំមួយដែលរោងភាពយន្តវៀតណាមតែងតែមើលរំលង។

លោក Ton That Can អនុប្រធានសមាគមល្ខោនទីក្រុងហូជីមិញ បានចែករំលែកបន្ថែមទៀតថា “នៅក្នុងការបណ្តុះបណ្តាល ឬនៅក្នុងពិធីបុណ្យវិជ្ជាជីវៈ តម្រូវការសម្រាប់រយៈពេលត្រូវបានកំណត់ជានិច្ចជាលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យដ៏តឹងរ៉ឹងមួយ ដើម្បីបណ្តុះគំនិតសង្ខេបចំពោះយុវជនជំនាន់ក្រោយ។ នេះបង្ហាញថា អ្នកជំនាញបានកំណត់អត្តសញ្ញាណ 'ជំងឺ' នៃការនិយាយច្រើនហួសហេតុ ហើយកំពុងខិតខំផ្លាស់ប្តូរវា។ នៅពេលដែលបន្ទាត់សន្ទនានីមួយៗ និងកាយវិការនីមួយៗត្រូវបានជ្រើសរើស និងដាក់ដោយប្រុងប្រយ័ត្ននៅពេលវេលាត្រឹមត្រូវ ឆាកពិតជាអាចបង្កើតផលប៉ះពាល់ផ្លូវចិត្តដ៏មានឥទ្ធិពល”។

ហើយខ្ញុំគិតថា ល្ខោន និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមគួរតែមានរយៈពេលសម្តែងប្រហែល ២ ទៅ ២.៥ ម៉ោង ដែលសមស្រប និងសមស្របនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តទស្សនា និងទម្លាប់ប្រចាំថ្ងៃរបស់ទស្សនិកជន។

ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/san-khau-mac-benh-dai-dong-185260304232031503.htm