នវានុវត្តន៍នៅក្នុង "រលក" AI

ខណៈពេលដែលបញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) កាន់តែមានការចូលរួមកាន់តែច្រើនឡើងនៅក្នុងវិស័យសិល្បៈ និងការរចនា សំណួរអំពីតួនាទីរបស់មនុស្សក្នុងភាពច្នៃប្រឌិតគឺកាន់តែមានភាពបន្ទាន់ជាងពេលណាៗទាំងអស់។ ម៉ាស៊ីនអាចបង្កើតរូបរាង ផ្សំពណ៌ និងថែមទាំងអាចស្នើគំនិតក្នុងល្បឿនដ៏អស្ចារ្យទៀតផង ប៉ុន្តែតើតម្លៃអ្វីខ្លះដែលរក្សាអ្នកអនុវត្តច្នៃប្រឌិតរបស់មនុស្សឱ្យនៅចំកណ្តាល?

ភ្ជាប់ប្រពៃណី និងបច្ចេកវិទ្យា

ថ្មីៗនេះ និស្សិតមកពីក្រុមទី 30 នៃកម្មវិធីរចនាសិល្បៈឌីជីថលនៅសាកលវិទ្យាល័យ Van Lang (ទីក្រុងហូជីមិញ) បានបញ្ចប់គំរូផលិតផលជាង 170 ជាផ្នែកមួយនៃវគ្គសិក្សាចម្លាក់តួអង្គរបស់ពួកគេ។ ស្នាដៃទាំងអស់ទាញយកការបំផុសគំនិតពីធាតុផ្សំដែលធ្លាប់ស្គាល់នៃវប្បធម៌ប្រពៃណីវៀតណាម ដូចជារឿងនិទាន តួអង្គប្រជាប្រិយ និមិត្តសញ្ញាសាសនា និងជីវិតភូមិ។ អ្វីដែលពិសេសនោះគឺថា ធាតុផ្សំប្រពៃណីទាំងនេះមិនត្រឹមតែត្រូវបានចម្លងតាមពាក្យសំដីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវបានស្រាវជ្រាវ កែលម្អ និងផ្លាស់ប្តូរទៅជាទម្រង់ដែលបង្កប់ដោយស្មារតីសហសម័យ។ វប្បធម៌មិនត្រឹមតែបម្រើជា "ប្រធានបទ" ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏បានក្លាយជាមូលដ្ឋានគ្រឹះដែលគ្រប់គ្រងការគិតគូរពីការរចនា សមាសភាពលំហ និងរបៀបដែលតួអង្គមាននៅក្នុងបរិបទផងដែរ។

ភ្ញៀវទេសចរនៅសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈទីក្រុងហូជីមិញ។ រូបថត៖ ហ័ងហ៊ុង

មិនដូចការធ្វើគំរូបង្ហាញទេ សិស្សត្រូវបានណែនាំឆ្ពោះទៅរកការនិទានរឿងដែលមើលឃើញ។ តួអង្គមិនឈរស្ងៀមដូចតួអង្គបង្ហាញទេ ប៉ុន្តែមានអន្តរកម្មយ៉ាងសកម្ម សូម្បីតែផ្ទុយនឹងបរិស្ថានជុំវិញខ្លួនក៏ដោយ។ ឥរិយាបថ ការសម្លឹងមើល កាយវិការ និងទំនាក់ទំនងជាមួយបរិបទ ទាំងអស់នេះរួមចំណែកដល់ការលាតត្រដាងនិទានកថាវប្បធម៌ជាក់លាក់មួយ។ សម្ភារៈ ពណ៌ និងភ្លើងបំភ្លឺត្រូវបានប្រើប្រាស់តិចតួច ដោយផ្តល់អាទិភាពដល់អារម្មណ៍ និងបរិយាកាសវប្បធម៌ជាងការបង្ហាញបច្ចេកទេស។ សិស្សរៀនសួរសំណួរ៖ តើតួអង្គនេះជារបស់កន្លែងណា? តើតួអង្គនេះមានការចងចាំអ្វីខ្លះ? តើតួអង្គនេះតំណាងឱ្យតម្លៃអ្វីខ្លះនៃជីវិតវៀតណាម? ដំណើរការនៃការឆ្លុះបញ្ចាំងខ្លួនឯងនេះអនុញ្ញាតឱ្យអ្នករៀនស្វែងយល់ស៊ីជម្រៅអំពីវប្បធម៌ ជាជាងផ្តោតតែលើទម្រង់ទាក់ទាញដែលមើលឃើញ។

ចំណុចលេចធ្លោមួយទៀតនៃវគ្គសិក្សានេះគឺការតភ្ជាប់រវាងប្រពៃណី និងបច្ចេកវិទ្យា។ ស្មារតីប្រជាប្រិយមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះអនុស្សាវរីយ៍អតីតកាលទេ ប៉ុន្តែត្រូវបានបកស្រាយតាមរយៈការរចនា និងការគិតបែបវិស្វកម្មនៃយុគសម័យឌីជីថល។ សិស្សប្រើប្រាស់ឧបករណ៍សម្រាប់ធ្វើគំរូ ភ្លើងបំភ្លឺ និងលំហបីវិមាត្រ ប៉ុន្តែស្នូលនៃភាពច្នៃប្រឌិតនៅតែកើតចេញពីការយល់ដឹង និងការកោតសរសើរវប្បធម៌។

យោងតាមលោក ឡេ ទ្រឿងបាវ ប្រធាននាយកដ្ឋានរចនាសិល្បៈឌីជីថលនៅសាកលវិទ្យាល័យវ៉ាន់ឡាង វគ្គសិក្សាចម្លាក់តួអង្គមិនត្រឹមតែពង្រឹងជំនាញឆ្លាក់ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជួយសិស្សឱ្យអភិវឌ្ឍការយល់ដឹងអំពីតួនាទីនៃការបកស្រាយវប្បធម៌ក្នុងការរចនាសិល្បៈឌីជីថលផងដែរ។ លោក ឡេ ទ្រឿងបាវ បានចែករំលែកថា “ម៉ាស៊ីនអាចធ្វើវាបានយ៉ាងឆាប់រហ័ស ប៉ុន្តែមានតែមនុស្សទេដែលយល់ពីប្រភពដើម។ សិស្សសម័យនេះមិនត្រឹមតែបង្កើតតួអង្គប៉ុណ្ណោះទេ ពួកគេកំពុងរៀនពីរបៀបរក្សាការចងចាំវប្បធម៌តាមរយៈភាសានៃទម្រង់”។

ការសង្កេតនេះឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងច្បាស់ពីបញ្ហាចម្បងមួយនៅក្នុងភាពច្នៃប្រឌិតសហសម័យ៖ បញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) អាចគាំទ្រដល់ដំណើរការរចនា ប៉ុន្តែវាមិនអាចជំនួសបទពិសោធន៍វប្បធម៌ដ៏រស់រវើកដែលមនុស្សប្រមូលបានតាមរយៈប្រវត្តិសាស្ត្រ ការចងចាំ និងអារម្មណ៍នោះទេ។ ដោយសារតែទិន្នន័យកាន់តែក្លាយជា "វត្ថុធាតុដើម" សម្រាប់ការរៀនដោយម៉ាស៊ីន ជម្រៅវប្បធម៌គឺជាអ្វីដែលជួយអ្នកបង្កើតរក្សាអត្តសញ្ញាណ និងសំឡេងតែមួយគត់របស់ពួកគេ។

មនុស្សដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់។

ដោយពិភាក្សាអំពីទំនាក់ទំនងរវាងសិល្បៈ និងបញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) វិចិត្រករ លឿង លូ បៀន បានអះអាងថា សិល្បៈខុសពី វិទ្យាសាស្ត្រ ដោយវាមិនដំណើរការទៅតាមស្តង់ដារដែលបានកំណត់ជាមុននោះទេ។ សិល្បៈត្រូវបានបង្កើតឡើងពីកំហុស និងភាពមិនល្អឥតខ្ចោះនៃធម្មជាតិរបស់មនុស្ស ដែលគ្រប់គ្រងដោយអារម្មណ៍មួយភ្លែត - អ្វីមួយដែលម៉ាស៊ីនដែលគ្មានព្រលឹងមិនអាចមានបាន។

ភ្ញៀវទេសចរមកទស្សនាសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈទីក្រុងហូជីមិញកោតសរសើរស្នាដៃដែលបង្កើតឡើងដោយដៃ និងគំនិតរបស់វិចិត្រករ។ រូបថត៖ ហ័ងហ៊ុង

ខណៈពេលដែលភាពច្នៃប្រឌិតរបស់មនុស្សគឺផ្អែកលើការបំបែកចំណេះដឹងដែលមានស្រាប់ ភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ម៉ាស៊ីនត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើចំណេះដឹងដែលទទួលបាន។ បញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) មានសមត្ថភាពក្នុងការដំណើរការទិន្នន័យយ៉ាងច្រើន បញ្ចូលគ្នាឡើងវិញនូវរចនាប័ទ្ម រូបភាព និងភាសាក្នុងល្បឿនលឿនមិនគួរឱ្យជឿ។ ដូច្នេះ នៅក្នុងការរចនាសាមញ្ញ ទូទៅ និងអាចអនុវត្តបានខ្ពស់ ដូចជាគម្របសៀវភៅ ការរចនាផ្នែកខាងក្នុង និងការរចនាឧស្សាហកម្ម បញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) អាចក្លាយជាឧបករណ៍គាំទ្រដ៏មានប្រសិទ្ធភាព។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ «ភាពងាយស្រួល» នេះក៏បង្ហាញពីបញ្ហាប្រឈមផងដែរ។ ការចម្លងដែលដំណើរការដោយ AI ក្លាយជាភាពងាយស្រួល ខណៈពេលដែលទិន្នន័យដែលវាប្រើប្រាស់មានទំហំធំទូលាយ និងពិបាកក្នុងការគ្រប់គ្រង។ ផលិតផលដែលបង្កើតដោយ AI អាចមានទម្រង់សម្បូរបែប ប៉ុន្តែខ្វះបទពិសោធន៍រស់នៅ និងជម្រៅអារម្មណ៍។ យោងតាមវិចិត្រករ Luong Luu Bien នៅក្នុងវិស័យសិល្បៈ ធាតុមនុស្សនៅតែមានសារៈសំខាន់ ជាពិសេសក្នុងការបញ្ចេញអារម្មណ៍តាមរយៈបច្ចេកទេសដោយដៃ។ AI គួរតែត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាឧបករណ៍មួយដើម្បីគាំទ្រ ណែនាំ ឬចូលរួមក្នុងគម្រោងគំនិត ប៉ុន្តែវាមិនអាចជំនួសវិចិត្រករបានទាំងស្រុងនោះទេ។

មិនអាចប្រកែកបានថា ពិភព រូបវន្ត និងបញ្ញាសិប្បនិម្មិតកំពុងអភិវឌ្ឍក្នុងល្បឿនលឿនខ្លាំង ដែលបង្ខំឱ្យសិល្បៈ និងការរចនាសម្របខ្លួន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការវិវត្តនៃស្មារតី និងវប្បធម៌កំពុងកើតឡើងយឺតជាង។ «ភាពយឺតយ៉ាវ» នេះគឺជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យវប្បធម៌ក្លាយជា «យុថ្កា» ដែលរារាំងមនុស្សពីការត្រូវបានអូសទាញចូលទៅក្នុងលំហូរនៃបច្ចេកវិទ្យា។ នៅក្នុងបរិបទនេះ ការបណ្តុះបណ្តាលអ្នកអនុវត្តច្នៃប្រឌិតឱ្យភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយឫសគល់វប្បធម៌របស់ពួកគេមិនត្រឹមតែអំពីការអភិរក្សប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាយុទ្ធសាស្ត្ររយៈពេលវែងផងដែរ។ នៅពេលដែលបញ្ញាសិប្បនិម្មិតកាន់តែរីករាលដាល តម្លៃនៃសិល្បៈនឹងមិនស្ថិតនៅក្នុងល្បឿន ឬភាពល្អឥតខ្ចោះខាងបច្ចេកទេសនោះទេ ប៉ុន្តែស្ថិតនៅក្នុងសមត្ថភាពរបស់វាក្នុងការរៀបរាប់រឿងរ៉ាវដែលចាប់យកអត្តសញ្ញាណ ការចងចាំ និងអារម្មណ៍របស់មនុស្ស។

តាមពិតទៅ ភាពច្នៃប្រឌិតពិតជាមានអត្ថន័យលុះត្រាតែមនុស្សដឹងពីតួនាទីរបស់ពួកគេនៅក្នុងលំហូរវប្បធម៌។ បញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) អាចផ្លាស់ប្តូររបៀបដែលមនុស្សធ្វើការ ប៉ុន្តែវាមិនអាចជំនួសតម្រូវការក្នុងការភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយឫសគល់របស់ពួកគេឡើងវិញ និងបង្ហាញពីព្រលឹងរបស់ពួកគេតាមរយៈការងាររបស់ពួកគេបានទេ។ នៅចំពោះមុខរលកបញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) ជំហររបស់អ្នកអនុវត្តច្នៃប្រឌិតមិនកំពុងរួញតូចទេ ប៉ុន្តែកំពុងត្រូវបានកំណត់ឡើងវិញ៖ មិនមែនប្រកួតប្រជែងជាមួយម៉ាស៊ីនទាក់ទងនឹងល្បឿន ឬទិន្នន័យទេ ប៉ុន្តែបញ្ជាក់ពីតម្លៃពិសេសរបស់មនុស្សជាតិ - សមត្ថភាពក្នុងការមានអារម្មណ៍ យល់ និងផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌ទៅជាសិល្បៈដ៏រស់រវើកនៃសម័យកាល។

ទីញ អ៊ុយយិន

ប្រភព៖ https://www.sggp.org.vn/sang-tao-trong-lan-song-ai-post830936.html