សូមអបអរសាទរដល់ Soobin សម្រាប់ ការប្រគុំតន្ត្រី All-Rounder ដែលទទួលបានជោគជ័យទាំងពីរ កាលពីចុងខែឧសភា មុនពេលដែលអាល់ប៊ុម Turn it On បានឈ្នះពានរង្វាន់ទាំងអស់ ហើយកម្មវិធី Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង។ តើអ្នកមានអារម្មណ៍យ៉ាងណាចំពោះអតីតកាល?
រយៈពេលកន្លងមកពិតជាសុបិនសម្រាប់ខ្ញុំ។ ភាពជោគជ័យនៃអាល់ប៊ុម Turn it On បានកើតឡើងជាការភ្ញាក់ផ្អើលមួយ ពីព្រោះនៅពេលដែលខ្ញុំចាប់ផ្តើមធ្វើការលើវា ហើយនៅពេលដែលវាត្រូវបានចេញផ្សាយ ខ្ញុំមិនរំពឹងច្រើនពេកទេ។ ប្រហែលមួយផ្នែកដោយសារកំដៅនៃកម្មវិធី Anh trai vu ngan cong gai ទស្សនិកជនក៏បានស្គាល់ និងស្វាគមន៍អាល់ប៊ុមនេះកាន់តែច្រើន។
ចំពោះ ការប្រគុំតន្ត្រី All-Rounder ការសំដែងពីរលើកកន្លងមក គឺជាលទ្ធផលនៃការរៀបចំជាង 6 ខែជាមួយនឹងក្រុមនាវិក ជាមួយនឹងរាល់ព័ត៌មានលម្អិតនីមួយៗត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់។ ខ្ញុំនៅតែមានអារម្មណ៍រំភើបនៅពេលដែលខ្ញុំឈានជើងឡើងលើឆាក ពេលឃើញទឹកភ្នែក និងការអបអររបស់អ្នករាល់គ្នា។ បន្ទាប់ពីរយៈពេល 14 ឆ្នាំក្នុងអាជីពនេះ ទីបំផុតខ្ញុំបានសំរេចក្តីសុបិនដ៏ធំរបស់ខ្ញុំ។ ជាមួយនឹងរឿងទាំងអស់ដែលបានកើតឡើង ខ្ញុំគ្រាន់តែអាចនិយាយបានថា៖ អរគុណ អរគុណច្រើនដែលតែងតែជឿជាក់ និងអមដំណើរ Soobin!
ហេតុអ្វីបានជាអ្នកជ្រើសរើសឈ្មោះ All-Rounder សម្រាប់ការប្រគុំតន្ត្រីនេះ?
ការប្រគុំតន្ត្រីនាពេលថ្មីៗនេះមិនត្រឹមតែជាគម្រោង តន្ត្រី សាមញ្ញប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាក្តីសុបិនដ៏ធំមួយដែលខ្ញុំស្រលាញ់តាំងពីថ្ងៃដំបូងនៃដំណើរសិល្បៈរបស់ខ្ញុំ។ សម្រាប់ខ្ញុំ All-Rounder គឺជារូបភាពតំណាងរបស់វិចិត្រករដែលមិនត្រូវបានបង្ខាំងក្នុងដែនកំណត់ណាមួយឡើយ។ ខ្ញុំចង់ឱ្យទស្សនិកជនអាចជួបនឹងកំណែផ្សេងគ្នាជាច្រើនរបស់ Soobin - ពី ballads ទន់ភ្លន់ទៅជាបុគ្គលិកលក្ខណៈនិងការផ្ទុះ។ ពេលឮឈ្មោះនេះ មនុស្សម្នាក់ៗអាចបញ្ចេញគំនិត និងអារម្មណ៍ខុសៗគ្នា ប៉ុន្តែសម្រាប់ខ្ញុំ ការដាក់ឈ្មោះការប្រគុំតន្ត្រីដំបូងរបស់ខ្ញុំបន្ទាប់ពីដំណើរការអស់រយៈពេល 14 ឆ្នាំ All-Rounder គឺជាវិធីត្រឹមត្រូវក្នុងការប្រើប្រាស់ចំណងជើងដែលទស្សនិកជនជាទីស្រឡាញ់បានផ្តល់ឲ្យខ្ញុំដើម្បីបង្ហាញពីការដឹងគុណចំពោះពួកគេ។
ជាងនេះទៅទៀត All-Rounder ក៏បង្កើតអារម្មណ៍នៃការហ៊ុំព័ទ្ធដោយទស្សនិកជនពេលសម្តែងផងដែរ។ នោះគឺជាពេលវេលាដ៏រីករាយបំផុតក្នុងអាជីពរបស់អ្នកសិល្បៈ។ លើសពីនេះ កម្មវិធីនេះគឺជាកម្មវិធីជប់លៀងតន្ត្រី "ផ្តាច់មុខ" ដែលទស្សនិកជនអាចរីករាយជាមួយបទចម្រៀង "ពិសេស" ដែលភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់ Soobin ឬរសជាតិ "លាយ" ដែលតំណាងឱ្យបទចម្រៀងថ្មីៗទំនើប។
ការប្រគុំតន្ត្រី All-Rounder បង្ហាញ Soobin ជុំវិញឧស្សាហកម្មតន្ត្រីវៀតណាម
រូបថត៖ NVCC
Soobin ខ្លួនគាត់បានឡើងឆាកភាគច្រើនតាំងពីក្បាច់រាំ និពន្ធបទភ្លេង លេងឧបករណ៍... ចុះប្រិយមិត្តយល់យ៉ាងណាដែរចំពោះរូបភាពអ្នកសិល្បៈគ្រប់រូបក្នុងសម័យបច្ចុប្បន្ន?
សម្រាប់ខ្ញុំ សិល្បករគ្រប់ទិសទី មិនត្រឹមតែជាមនុស្សម្នាក់ដែលច្រៀងបានល្អប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងអាចស្ទាត់ជំនាញគ្រប់ផ្នែកនៃដំណើរតន្ត្រីរបស់ពួកគេផងដែរ។ ចាប់ពីសមត្ថភាពសម្តែងផ្ទាល់ ការគិតតន្ត្រី ស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួន រហូតដល់ការនិទានរឿងតាមរយៈរូបភាព ឆាក ការតំរង់ទិសគំនិត ការមើលឃើញ... អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវតែមានភាពចុះសម្រុងគ្នា ស្អិតរមួត និងបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីសញ្ញាណផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។ សិល្បករគ្រប់រូបក៏ជាអ្នកដែលរៀនឥតឈប់ឈរ ហ៊ានប្រជែងខ្លួនជាមួយប្រភេទនិងតួនាទីផ្សេងៗជាច្រើន។
ដើម្បីទៅដល់រូបភាពនោះ ខ្ញុំដឹងថាខ្ញុំមិនអាចប្រញាប់ប្រញាល់បានទេ ប៉ុន្តែត្រូវដើរជាលំដាប់។ ផលិតផលនីមួយៗ ដំណាក់កាលនីមួយៗ គឺជាឱកាសមួយសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការបង្កើនជំនាញ ភាពទន់ភ្លន់ និងជម្រៅផ្លូវចិត្ត។ ខ្ញុំតែងតែសួរខ្លួនឯងថា "តើអ្នកទស្សនានឹងមានអារម្មណ៍យ៉ាងណានៅពេលមើល ឬស្តាប់ផលិតផលនេះ?" ព្រោះមានតែពេលដែលខ្ញុំភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយទស្សនិកជនពិតប្រាកដទេ "ភាពពេញលេញ" នឹងមានអត្ថន័យ។
ហើយសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត ខ្ញុំជឿថា វិចិត្រករដែលមានជំនាញ គឺជាអ្នកដែលចេះថែរក្សាស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួន ប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយមិនខ្លាចក្នុងការច្នៃប្រឌិតនោះទេ។ នោះក៏ជាដំណើរដែលខ្ញុំកំពុងតាមរករាល់ថ្ងៃ។
ថ្មីៗនេះអ្នកក៏បានចូលរួមក្នុងកម្មវិធីមួយដើម្បីស្វែងរកទេពកោសល្យវ័យក្មេងជាមួយនឹងគុណភាព "គ្រប់ជ្រុងជ្រោយ" ។ តើអ្នកវាយតម្លៃអ្នកសិល្បៈជំនាន់ក្រោយយ៉ាងណា?
ខ្ញុំរីករាយណាស់ដែលបានរួមដំណើរជាមួយយុវជនក្នុងកម្មវិធី All-round Rookie។ បើនិយាយពីគុណសម្បត្តិ សិល្បករវ័យក្មេងជំនាន់បច្ចុប្បន្នមានគុណសម្បត្តិជាច្រើន៖ ពួកគេមានភាពរហ័សរហួនក្នុងការអាប់ដេតនិន្នាការ ចេះទាញយកអត្ថប្រយោជន៍ពីបច្ចេកវិទ្យា និងបណ្តាញសង្គមដើម្បីផ្សព្វផ្សាយចម្រៀងរបស់ពួកគេ។ ទន្ទឹមនឹងនោះ ពួកគេក៏មានផ្នត់គំនិតទំនើប ហ៊ានពិសោធន៍ និងបង្ហាញបុគ្គលិកលក្ខណៈខ្លួនឯងយ៉ាងខ្លាំង។ សំខាន់ជាងនេះទៅទៀត ពួកគេជាច្រើនក៏មានជំនាញផងដែរ មិនត្រឹមតែច្រៀងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងនិពន្ធបទភ្លេងផ្ទាល់ខ្លួន ផលិតបទភ្លេងផ្ទាល់ខ្លួន ចេះរាំ និងស្ទាត់ជំនាញលើឆាក ដែលជារឿងដែលមិនមែនគ្រប់គ្នាអាចធ្វើបានពីមុនមក។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយក៏មានបញ្ហាប្រឈមផងដែរ។ ពេលខ្លះ ដោយសារអ្នកផ្តោតខ្លាំងពេកទៅលើភាពអាចបត់បែនបាន អ្នកពិតជាមិនបានស្វែងយល់ និងស្ទាត់ជំនាញស្នូលនោះទេ។ ឬជួនកាល សម្ពាធដើម្បីឱ្យមានភាពល្អឥតខ្ចោះក្នុងគ្រប់ទិដ្ឋភាពអាចធ្វើឱ្យអ្នកតានតឹង រំជួលចិត្តបានយ៉ាងងាយ ហើយថែមទាំងកាត់បន្ថយភាពធម្មជាតិ និងភាពស្មោះត្រង់ក្នុងតន្ត្រីទៀតផង។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ភាពជោគជ័យមិនត្រឹមតែកើតចេញពីជំនាញប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានមកពីអារម្មណ៍ ទំនាក់ទំនងពិតជាមួយទស្សនិកជនផងដែរ។
អ្វីដែលសំខាន់បំផុតគឺយុវជនត្រូវរក្សាចរិតផ្ទាល់ខ្លួន មិនខ្លាចកំហុស មិនខ្លាចឧបសគ្គ ហើយទន្ទឹមនឹងនោះ ត្រូវកែលម្អជារៀងរាល់ថ្ងៃ ដើម្បីក្លាយជាអ្នកសិល្បៈគ្រប់ជ្រុងជ្រោយ និងជាអ្នកនិទានរឿងពិតតាមរយៈតន្ត្រី។
នៅក្នុងអាល់ប៊ុម Turn It On វាមិនពិបាកទេក្នុងការមើលឃើញថាអ្នកបានប្រកួតប្រជែងដោយខ្លួនឯងដោយសហការជាមួយផលិតករវ័យក្មេងជាច្រើនដូចជា 2pillz, Wokeup... តើអ្នកអាចចែករំលែកបន្ថែមអំពីរឿងនេះបានទេ?
ខ្ញុំចូលចិត្តការពិសោធន៍ និង ស្វែងរក អ្វីថ្មីៗនៅក្នុងតន្ត្រី ដូច្នេះនៅពេលបង្កើតអាល់ប៊ុមនេះ ខ្ញុំក៏ចង់សាកល្បងរចនាប័ទ្មជាច្រើន និងសហការជាមួយផលិតករវ័យក្មេងផងដែរ។ ខ្ញុំគិតថាតន្ត្រីគឺជាដំណើរនៃការច្នៃប្រឌិតឥតឈប់ឈរ ហើយការធ្វើការជាមួយមនុស្សវ័យក្មេងក៏ជួយខ្ញុំឱ្យពង្រីកការយល់ដឹងរបស់ខ្ញុំ ខិតទៅរកនិន្នាការថ្មី និងថាមពលច្នៃប្រឌិតផ្សេងៗគ្នាផងដែរ។
តាមរយៈការសហការគ្នាទាំងនេះ ខ្ញុំបានស្វែងយល់ពីរឿងដ៏មានតម្លៃជាច្រើន៖ ភាពរីករាយ ការហ៊ានគិត និងធ្វើ និងវិធីសាស្រ្តថ្មីៗចំពោះតន្ត្រីដែលខ្ញុំមិនធ្លាប់គិត។ ពួកគេនាំមកនូវថាមពលដ៏ស្រស់ស្រាយ ជួយខ្ញុំបំបែកដែនកំណត់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ និងធ្វើឱ្យតន្ត្រីកាន់តែសម្បូរបែប និងសម្បូរបែប។ នោះហើយជារបៀបដែលខ្ញុំរៀន រីកចម្រើន និងនៅតែរក្សាភាពស្រស់ស្រាយក្នុងតន្ត្រី។
ចុះ ក្រុមហ៊ុនកម្សាន្ត SpaceSpeakers ដែលបានធ្វើជាសាក្សី និងរួមចំណែកយ៉ាងធំធេងដល់ភាពជោគជ័យរបស់អ្នក?
ជោគជ័យរបស់ខ្ញុំគឺពិតជាបានមកពី SpaceSpeakers មិនត្រឹមតែដោយសារតែការគាំទ្រផលិតកម្មប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ដោយសារតែភាពជាបងប្អូន ដំណើរនៃការលើកទឹកចិត្ត និងវិធីដែលសមាជិកតែងតែជំរុញខ្ញុំឱ្យអភិវឌ្ឍឥតឈប់ឈរ។
រហូតមកដល់ពេលនេះ បងប្អូនរបស់ SpaceSpeakers របស់ខ្ញុំ និងខ្ញុំនៅតែគោរព ជឿជាក់ និងគាំទ្រគ្នាទៅវិញទៅមកដូចពីមុន។ ហើយខ្ញុំត្រូវតែនិយាយថាខ្ញុំមិនឯកោទេនៅពេលដែលខ្ញុំតែងតែមានបងប្អូនរបស់ខ្ញុំនៅក្បែរខ្ញុំទាំងតន្ត្រីនិងជីវិត!
រាល់ការសម្តែងនៃការប្រគុំតន្ត្រីលើកដំបូងត្រូវបានរៀបចំយ៉ាងពិសេស។
រូបថត៖ NVCC
ថ្មីៗនេះធាតុប្រពៃណីបានទទួលការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង។ Soobin ក៏ជាម្ចាស់បទល្បីៗជាច្រើនផងដែរ ដូចជាការថតឡើងវិញរបស់ Trong Com ឬការសម្តែង Muc Ha Vo Nhan ជាមួយឪពុករបស់គាត់ និង Binz នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីថ្មីៗនេះ។ តើ Soobin គិតយ៉ាងណាចំពោះទំនួលខុសត្រូវរបស់សិល្បករវ័យក្មេងក្នុងការបង្កើតឡើងវិញ និងពន្យារភាពរឹងមាំនៃតម្លៃប្រពៃណី?
ខ្ញុំគិតថាទំនួលខុសត្រូវរបស់វិចិត្រករវ័យក្មេងក្នុងការថែរក្សា និងលើកតម្កើងតម្លៃប្រពៃណីគឺមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ ជាពិសេសនៅក្នុងបរិបទនៃសង្គមសម័យទំនើបដែលមានការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងឆាប់រហ័សជាច្រើនដូចសព្វថ្ងៃនេះ។ តន្ត្រីប្រពៃណីមិនត្រឹមតែជាផ្នែកមួយនៃបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតដើម មិនចេះចប់ ជួយខ្ញុំ និងយុវជនជំនាន់ក្រោយភ្ជាប់ជាមួយឬសគល់របស់យើង ជាមួយនឹងគុណតម្លៃដ៏ជ្រាលជ្រៅដែលមនុស្សជំនាន់មុនបានខិតខំថែរក្សា។
នៅពេលបង្កើតឡើងវិញដូចជា Trong Com ជាមួយ Nha Sao Sang ឬចូលរួមក្នុងការសម្តែងប្រភេទ Xam នៅ Muc Ha Vo Nhan ជាមួយឪពុកខ្ញុំ និង Binz ខ្ញុំយល់ឃើញថា វាមិនត្រឹមតែជាមធ្យោបាយដើម្បីគោរពអតីតកាលប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាស្ពានសម្រាប់តន្ត្រីប្រពៃណីក្នុងការបង្កើតឡើងវិញ បង្កើតឡើងវិញ និងផ្សព្វផ្សាយដល់ទស្សនិកជនក្មេងៗផងដែរ។ ខ្ញុំចង់បញ្ជាក់ថាប្រពៃណីគឺមិនហួសសម័យទេ ប៉ុន្តែសូម្បីតែល្អ ពិសេសខ្លាំងណាស់ អាចរួមបញ្ចូល បង្កើត និងអភិវឌ្ឍជាមួយនឹងធាតុសហសម័យ។
សម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេងដូចខ្ញុំ វាជាទំនួលខុសត្រូវមួយ ប៉ុន្តែទន្ទឹមនឹងនោះក៏ជាឱកាសដ៏ល្អដើម្បីផ្លាស់ប្តូរខ្លួនឯង បង្កើតស្នាដៃប្លែកៗ និងមានអត្ថន័យ ហើយទន្ទឹមនឹងនោះ រួមចំណែកក្នុងការអភិរក្ស និងបន្តភាពរឹងមាំនៃវប្បធម៌តន្ត្រីវៀតណាមក្នុងដួងចិត្តទស្សនិកជនសម័យទំនើប។ អ្វីដែលសំខាន់បំផុតគឺចំណង់ចំណូលចិត្តកើតចេញពីប្រភពចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំផ្ទាល់មិនមានអារម្មណ៍បង្ខំ។ នោះគឺជារឿងដំបូង។
Soobin សម្តែងបទចម្រៀង "Muc Ha Vo Nhan" ជាមួយឪពុក និង Binz
រូបថត៖ NVCC
តើការរួមបញ្ចូលគ្នាបែបប្រពៃណីនិងទំនើបមានកម្រិតនៅឯណា ដើម្បីឱ្យវិធីនេះទទួលបានជោគជ័យ?
ខ្ញុំគិតថាដែនកំណត់គឺស្ថិតនៅក្នុងការរក្សាខ្លឹមសារនៃតម្លៃប្រពៃណីដែលអ្នកចង់បង្ហាញ។ នោះមានន័យថា មិនថាអ្នកមានគំនិតច្នៃប្រឌិត ឬច្នៃប្រឌិតយ៉ាងណានោះទេ អ្នកមិនត្រូវបាត់បង់ខ្លឹមសារ និងអត្តសញ្ញាណពីកំណើតនោះទេ ដែលជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យវាប្លែក និងមានអត្ថន័យជ្រាលជ្រៅ។ ប្រសិនបើអ្នកគ្រាន់តែធ្វើតាមនិន្នាការសម័យទំនើប ហើយបំភ្លេចឫសគល់របស់អ្នក នោះលទ្ធផលនឹងងាយនឹងបែកបាក់ មិនពិតប្រាកដ និងមិនប៉ះពាល់ដល់បេះដូងអ្នកស្តាប់ឡើយ។
លើសពីនេះ ភាពសុខដុមរមនា និងតុល្យភាពក៏មានសារៈសំខាន់ផងដែរ។ ការរួមបញ្ចូលគ្នាត្រូវតែជា "ការសន្ទនា" រវាងប្រពៃណី និងភាពទំនើប មិនមែនជាការដាក់ ឬបង្ខំឱ្យបញ្ចូលគ្នានោះទេ។ នៅពេលដែលយើងរកឃើញចំណុចរួម ដែលជាចំណុចប៉ះដែលភាគីទាំងពីរគោរព និងផ្សព្វផ្សាយ នោះគឺជាពេលដែលផលិតផលពិតជាមានភាពរឹងមាំ ទាំងធ្លាប់ស្គាល់ និងថ្មី។
ក្រៅពីនេះ ភាពជោគជ័យនៃវិធីសាស្ត្រនេះក៏អាស្រ័យទៅលើថាតើវិចិត្រករមានភាពរសើបគ្រប់គ្រាន់ក្នុងការមានអារម្មណ៍ និងបង្ហាញពី "ដែនកំណត់" របៀបរក្សាការគោរពប្រពៃណី ខណៈពេលដែលបង្កើតភាពទាក់ទាញថ្មី មិនមែនគ្រាន់តែជាការរួមបញ្ចូលគ្នានៃការទប់ទល់នោះទេ។ វាជាបញ្ហាប្រឈមដ៏ធំមួយ ប៉ុន្តែមានប្រយោជន៍ខ្លាំងណាស់ ហើយ Soobin តែងតែចង់បន្តស្វែងរកផ្លូវនោះ។
តើ Soobin មានបំណងជ្រើសរើសនេះជាទិសដៅបន្ទាប់នៃការអភិវឌ្ឍន៍របស់គាត់បន្ទាប់ពីបានចូលរួមជាមួយ R&B មួយរយៈ?
បន្ទាប់ពីធ្វើការជាមួយ R&B អស់មួយរយៈមក ខ្ញុំក៏ចង់ប្រកួតប្រជែងខ្លួនឯងក្នុងវិស័យតន្ត្រីថ្មីៗ ដោយបង្ហាញនូវភាពទាក់ទាញខាងវប្បធម៌ដ៏រឹងមាំ ប៉ុន្តែនៅតែរក្សាបាននូវភាពទាន់សម័យ និងយុវវ័យ។ នោះជាមធ្យោបាយសម្រាប់ខ្ញុំមិនត្រឹមតែអភិវឌ្ឍខ្លួនប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងរួមចំណែកក្នុងការបន្ត និងធ្វើពិពិធកម្មទីផ្សារតន្ត្រីវៀតណាមផងដែរ។ ខ្ញុំជឿថាប្រសិនបើធ្វើបានល្អ ការរួមផ្សំគ្នានេះមិនត្រឹមតែជួយឱ្យតន្ត្រីទៅដល់ទស្សនិកជនកាន់តែទូលំទូលាយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងរក្សា និងលើកកម្ពស់តម្លៃប្រពៃណីតាមរបៀបច្នៃប្រឌិត និងទំនើបផងដែរ។
ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/soobin-no-luc-vuon-toi-nghe-si-toan-nang-185250615111801509.htm
Kommentar (0)