ជាក់ស្តែង ល្ខោនខោលទាំងពីរនេះ ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីទស្សនិកជនភ្លាមៗ ព្រោះថា ចែវ គឺជាទម្រង់សិល្បៈបុរាណមួយ ដែលមានរូបរាងច្រើនសតវត្សមកហើយ ជាមួយនឹងច្បាប់យ៉ាងតឹងរ៉ឹងទាក់ទងនឹងបទភ្លេង រចនាសម្ព័ន្ធ និងទម្រង់ការសម្តែង។
ម្យ៉ាងវិញទៀត ការពិសោធន៍ដែលទាក់ទងនឹងសិល្បៈរបស់ ចែ ក៏មាន ភាពរសើបជាក់លាក់មួយមកជាមួយពួកគេដែរ៖ ការច្នៃប្រឌិតត្រូវតែរឹងមាំគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីបង្កើតភាពខុសគ្នា ប៉ុន្តែប្រសិនបើមិនសមហេតុផលទេ វាអាចបំផ្លាញរចនាសម្ព័ន្ធបានយ៉ាងងាយ ហើយបង្វែរការងារទៅជាការលេងលាយឡំជាមួយចែ។
តាមទស្សនៈនោះ Dao Lieu បង្ហាញពីការខិតខំប្រឹងប្រែងដ៏អស្ចារ្យរបស់នាវិករោងមហោស្រព Hanoi Cheo ដែលជាអង្គភាពមួយដែលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាមានភាពស្វាហាប់ និងមានឆន្ទៈក្នុងការស្វែងយល់ពីសិល្បៈរបស់ Cheo ។
សូម្បីតែឈ្មោះនៃការលេងក៏បង្ហាញពីអត្ថន័យជាច្រើនស្រទាប់ដែរ៖ ដាវលាវ គឺជាឈ្មោះនៃបទភ្លេងបុរាណដែលធ្លាប់ស្គាល់ ជាមួយនឹងបទភ្លេងដែលមើលទៅហាក់ដូចជាលេងសើច ប៉ុន្តែបង្កប់នូវក្តីអាឡោះអាល័យចំពោះយុវវ័យ និងក្តីប្រាថ្នាសុភមង្គលរបស់ស្ត្រី។ កាន់តែទូលំទូលាយ នៅក្នុងសិល្បៈប្រពៃណី 'ដាវ' គឺជាវិធីហៅតួនាទីស្ត្រី។ ដូច្នេះហើយ 'ដាវលាវ' ក្នុងការលេងនោះមានទាំងអត្ថន័យនិមិត្តរូប និងអត្តសញ្ញាណជីវិតពិត។
ការសម្តែងរបស់អ្នកនិពន្ធ Bui Vu Minh មិនស្មុគស្មាញពេកទេ៖ អ្នកស្រី Lieu គឺជាវិចិត្រករ Cheo វ័យកណ្តាលម្នាក់ ដែលតែងតែចងចាំអំពីជីវិតដែលលះបង់ចំពោះ Cheo ជាមួយនឹងតួនាទីដែលធ្លាប់ចិញ្ចឹមព្រលឹងទស្សនិកជន។ នៅពេលចូលនិវត្តន៍ នាងប្រឈមមុខនឹងការព្រងើយកន្តើយពីសាច់ញាតិរបស់នាង ហើយកាន់តែទូលំទូលាយអំពីសង្គម នៅពេលនិយាយអំពីចែវ និងសិល្បៈប្រពៃណី។ ភាពឯកកោ និងការខកចិត្តធ្វើឱ្យនាងចោទសួរឥតឈប់ឈរអំពីគម្លាតរវាង ពិភព នៃអ្វីដែលនាងជឿ និងពិភពពិត ដែលតម្លៃទាំងនោះត្រូវបានចាត់ទុកថាចម្លែក។
អ្នកដឹកនាំសិល្បៈប្រជាជនលោក Tran Hoai Thu បានជ្រើសរើសកន្លែងតិចតួចបំផុតសម្រាប់ Dao Lieu នៅពេលសម្តែង។ ជិត 70 នាទីនៃការលេងធ្វើឡើងក្នុងឈុតតែមួយ ដែលឆាកស្ទើរតែទទេ មានតែផ្ទាំងខាងក្រោយ និងបន្ទះសូត្រចំនួន 4 ជាមួយនឹងគំនូរប្រពៃណី។ លំហនោះបង្ខំឱ្យការសម្តែងក្លាយជាចំណុចកណ្តាល ហើយរយៈពេល 70 នាទីនៃការសម្តែងស្ទើរតែមានតែការសន្ទនា និងការសន្ទនាផ្ទៃក្នុងរបស់លោកស្រី Lieu (សិល្បករកិត្តិយស Minh Nhan) ប៉ុណ្ណោះ។
ភាពល្អិតល្អន់បំផុតនៃរឿងឯកជនទាំងនេះគឺឈុតដែលលោកស្រី Lieu ជួបជាមួយតួអង្គបុរាណរបស់ Cheo៖ Xuy Van, Thi Mau, Thi Kinh, Chau Long។ តួអង្គនិមួយៗមានចរិតលក្ខណៈ និងជោគវាសនាធម្មតារបស់ចែវ ហើយក៏ជាវត្ថុអនុស្សាវរីយ៍ដែលជួយឱ្យអ្នកទស្សនាមានអារម្មណ៍ឯកា និងសុបិនចង់រក្សាតម្លៃប្រពៃណីរបស់វិចិត្រករដែលបានលះបង់ពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ចំពោះចែ។
មហោស្រពមហោស្រពពិសោធន៍អន្តរជាតិលើកទី ៦ ឆ្នាំ ២០២៥ ប្រព្រឹត្តទៅចាប់ពីថ្ងៃទី ១៥ ខែវិច្ឆិកា ហើយនឹងបិទនាយប់ថ្ងៃទី ៣០ ខែវិច្ឆិកា នៅ ទីក្រុង Ninh Binh ។
ហើយផ្ទុយទៅនឹងលំហជានិមិត្តរូបនេះគឺធាតុដែលមានពណ៌នៃជីវិតសម័យទំនើប៖ ស្រទាប់កំប្លែងនៃតួអង្គ Dat 'តែក្មេង' មុខមាត់ក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ និងភាពជាក់ស្តែងរបស់គ្រួសារលោក Lieu។ ភាពផ្ទុយគ្នានោះបញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់ពីលំហូរនៃការលេង៖ ឆេវ ក្នុងការចងចាំតែងតែមានភាពស្រស់ស្អាត ប៉ុន្តែចែក្នុងជីវិតសព្វថ្ងៃត្រូវបានបិទបាំងយ៉ាងងាយដោយល្បឿននៃជីវិតដ៏ប្រញាប់ប្រញាល់ និងអាទិភាពនៃការអនុវត្តសហសម័យ...
នៅក្នុងការលេងដែលនៅសេសសល់ រឿង Love Story of the Army Cheo Theatre បានជ្រើសរើសការពិសោធន៍ផ្សេងដោយផ្តោតលើរចនាសម្ព័ន្ធ និងតន្ត្រី។ ល្ខោននេះលើកឡើងពីរឿងស្នេហា កិត្តិយស និងទំនួលខុសត្រូវ - បញ្ហាដែលហាក់ដូចជាធ្លាប់ស្គាល់ ប៉ុន្តែតែងតែពាក់ព័ន្ធក្នុងជីវិត។ ហើយជំនួសឱ្យការជ្រើសរើសការនិទានរឿងតាមបន្ទាត់ពេលវេលា ការងារនេះមានតួអង្គជាច្រើនចូលរួមក្នុងសាច់រឿង បង្កើតចង្វាក់ដែលអាចបត់បែនបាន និងរចនាសម្ព័ន្ធបើកចំហ - ដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់បើប្រៀបធៀបទៅនឹងចរិតលក្ខណៈរបស់ Cheo ។
លើសពីនេះទៀតតន្ត្រីនៃ រឿងស្នេហា ក៏ត្រូវបានគ្រប់គ្រងក្នុងទិសដៅថ្មីមួយផងដែរ: បន្ថែមពីលើសម្ភារៈ pentatonic ដែលធ្លាប់ស្គាល់នោះនាវិកបានណែនាំពីភាពសុខដុមរមនា polyphonic, polyphony លោកខាងលិចបានប្រើផ្នែកទ្វេរដងនិងសូម្បីតែស្គរអេឡិចត្រូនិច។ ធាតុទាំងនេះមានគោលបំណងពង្រីកសមត្ថភាពក្នុងការបង្ហាញពីអារម្មណ៍ - វិធីសាស្រ្តសមរម្យសម្រាប់ទស្សនិកជនសម័យទំនើប។
ដូចដែលបានចែករំលែកដោយក្រុមច្នៃប្រឌិតនៅឯការពិភាក្សាពាក់កណ្តាលពិធីបុណ្យ សិល្បៈរបស់ Cheo មានលក្ខណៈសាមញ្ញ និទានរឿង និងទំនុកច្រៀង ដូច្នេះការពិសោធន៍ទាមទារឱ្យមានការពិចារណាច្រើន។ ជាមួយនឹងការយល់ដឹងយ៉ាងច្បាស់អំពីដែនកំណត់ទាំងនេះ ការលេងបានជ្រើសរើសវិធីសាស្រ្តប្រុងប្រយ័ត្ន៖ មានតែការផ្លាស់ប្តូរចំណុចដែលអាចពង្រឹងភាសាសម្តែងដោយមិនងាកចេញពីខ្លឹមសាររបស់ Cheo ។ នៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌនោះ ក្រុមការងារនៅតែមានភាពក្លាហានក្នុងការព្យាយាមរៀបចំ និងទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិថ្មីៗមួយចំនួន ដើម្បីជួយ Cheo កាត់បន្ថយគម្លាតជាមួយនឹងទស្សនិកជនវ័យក្មេងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។
គួរកត់សម្គាល់ថានៅក្នុងសិក្ខាសាលាផងដែរ អ្នកជំនាញជាច្រើនបានសង្កត់ធ្ងន់ថា៖ ការពិសោធន៍ដែលមានស្រាប់គឺគ្រាន់តែជាការចាប់ផ្តើមប៉ុណ្ណោះ ពីព្រោះភាពជោគជ័យនៃការលេងត្រូវតែផ្ទៀងផ្ទាត់តាមពេលវេលា និងសមត្ថភាពរបស់វាដើម្បីមានវត្តមានប្រកបដោយនិរន្តរភាពនៅក្នុងជីវិតល្ខោន។
ជាមួយនឹងទម្រង់បែបប្រពៃណីដូចជា Cheo ការច្នៃប្រឌិតតម្រូវឱ្យមានវិទ្យាសាស្រ្ត និងការប្រុងប្រយ័ត្នបន្ថែមទៀត៖ ការពិសោធន៍មិនស្ថិតនៅលើព័ត៌មានលំអិត ឬបំណែកមិនធម្មតានោះទេ ប៉ុន្តែក្នុងការស្វែងរកវិធីថ្មីនៃការបញ្ចេញមតិ ខណៈពេលដែលនៅតែបង្កើតមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃទម្រង់។
ដូច្នេះការពិសោធ Cheo ទាំងពីររបស់ពិធីបុណ្យគួរតែត្រូវបានមើលក្នុងពន្លឺដូចគ្នា៖ ការច្នៃប្រឌិតដំបូងគឺមានភាពវិជ្ជមាន និងចាំបាច់ ប៉ុន្តែត្រូវតែបន្តត្រូវបានសង្កេត និងកែសម្រួលដើម្បីបង្កើតផលប៉ះពាល់យូរអង្វែង។ ដោយសារតែប្រសិនបើភាពខុសគ្នាឈប់ត្រឹម 'ផ្ទៃ' ហើយមិនប៉ះពាល់ដល់អារម្មណ៍របស់ទស្សនិកជន នោះការពិសោធន៍មិនអាចក្លាយជាតម្លៃស្ថិតស្ថេរឡើយ។
ដូចគ្នានឹង ការលេង Dao Lieu បញ្ចប់ដែរ៖ ការលួងចិត្តរបស់លោកស្រី Lieu មិនមែនមកពីអតីតកាលទេ ប៉ុន្តែមកពីចៅស្រីរបស់គាត់ ដែលធំដឹងក្តីស្តាប់បទឡូឡា និងចម្រៀង Cheo ហើយក្រោយមកក៏សម្រេចចិត្តដើរតាមគន្លងរបស់នាង។ សិល្បៈបុរាណដូចជាចែអាចអភិវឌ្ឍបានលុះត្រាតែមានយុវជនស្ម័គ្រចិត្តដើរតាមគន្លងរបស់ពួកគេ ដោយឈរលើមូលដ្ឋានដែលកសាងដោយមនុស្សជំនាន់មុន។
នេះបើតាម VNAប្រភព៖ https://baohaiphong.vn/thu-nghiem-theo-cach-cua-cheo-528131.html
Kommentar (0)