
សំឡេងឆ័ត្របានវាយយ៉ាងខ្លីនិងរឹងមាំ។ សំឡេងរបស់មេភូមិ ដែលបន្លឺឡើងដូចខ្យល់ បានហៅអ្នកចែវទូកឲ្យចូលជួរ។ អ្នកមើលជាច្រើននៅឆ្នេរសមុទ្រក្វាងណាំមិនយល់ច្បាស់ពីស្រទាប់ពាក្យចិន-វៀតណាមទេ ហើយក៏មិនយល់ពីខគម្ពីរដែលពិសិដ្ឋនិងសោកសៅនោះដែរ។ ប៉ុន្តែស្ទើរតែគ្រប់គ្នាមានអារម្មណ៍ថាមានកម្លាំងពីចង្វាក់ចែវ រាងកាយរបស់ពួកគេញ័រ និងសំឡេងស្រែកបានផ្ទុះឡើងដូចជាបញ្ជាឲ្យមានជីវិត។
នៅទូទាំងភូមិនេសាទឆ្នេរសមុទ្រនៃខេត្តក្វាងណាម បេតិកភណ្ឌនេះគឺជាការសម្តែងល្ខោនដែលរួមបញ្ចូលពិធីសាសនា តន្ត្រី និងកម្លាំងពលកម្ម។ វាមិនមែនគ្រាន់តែជាការសម្តែងអមនោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាការបង្ហាញសំខាន់នៃវប្បធម៌សមុទ្ររបស់តំបន់ផងដែរ។ សព្វថ្ងៃនេះ ប្រពៃណីច្រៀងចម្រៀងប្រជាប្រិយ "បាត្រាវ" ស្ថិតក្នុងស្ថានភាពរស់រានមានជីវិត និងធ្លាក់ចុះ។ កន្លែងខ្លះនៅតែមានពិធីបុណ្យ និងក្រុមចែវទូក ប៉ុន្តែនៅកន្លែងផ្សេងទៀត មានតែសិប្បករមួយចំនួនតូចប៉ុណ្ណោះដែលចងចាំទំនុកច្រៀង ដោយប្រឈមមុខនឹងហានិភ័យនៃការផុតពូជ។
ស្រទាប់ភាសាបី គ្រាមភាសាមួយនៃភូមិឆ្នេរសមុទ្រ។
ដើម្បីយល់ពីតន្ត្រីនៃល្ខោនប្រជាប្រិយ "បាត្រាវ" គេត្រូវតែពិនិត្យមើលក្រុមតន្រ្តី។ សំឡេងនៅទីនេះត្រូវបានរៀបចំតាមរយៈទំនាក់ទំនងការងារ មិនមែនទំនាក់ទំនងល្ខោនទេ។
ប្រធានទូកឈរនៅខាងមុខ កាន់ឆ័ត្រធំមួយ ច្រៀង និងបញ្ជា។ ប្រធានទូកឈរនៅកណ្តាល ច្រៀងជាសំឡេងហៅ និងឆ្លើយតប និងធ្វើសកម្មភាពដងទឹក។ ប្រធានចង្កូតគ្រប់គ្រងអ័ក្សខាងក្រោយ។ ទូកជាច្រើនក៏មានប្រធានផ្នែកខាងក្រោយដែរ ដែលបង្កើតពេលវេលាកំប្លែង និងបញ្ចូលធាតុផ្សំនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃទៅក្នុងពិធី។ នៅសងខាងមានអ្នកចែវទូក ច្រៀងឆ្លើយតបទៅនឹងចង្វាក់ចែវ។
នេះគឺជាការពណ៌នាយ៉ាងត្រឹមត្រូវអំពីដំណើរកម្សាន្តមួយនៅលើសមុទ្រ។ ហើយតន្ត្រីនៅទីតាំងនីមួយៗចាប់យកខ្លឹមសារនៃតួនាទីនោះបានយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ៖ អ្នកបាញ់ធ្នូស្រែកខ្លាំងៗ និងម៉ឺងម៉ាត់។ អ្នកបើកទូកធ្វើការខ្លាំងជាង និងធ្ងន់ជាង។ អ្នកចែវទូកធ្វើចលនាជាចង្វាក់ និងស្ថិរភាព ដូចជាការចែវទូកស្របគ្នា។
បាត្រាវមិនមែនជាបទភ្លេងតែមួយទេ។ នៅក្នុងការសម្តែង អ្នកចម្រៀងត្រូវឆ្លងកាត់យ៉ាងហោចណាស់បីស្រទាប់នៃតន្ត្រី ហើយសំឡេងឆាំងរបស់មេក្រុមគឺជាខ្សែភ្ជាប់ពួកគេទាំងអស់គ្នា៖ រាល់ពេលដែលឆាំងត្រូវបានវាយ វាគឺជាបញ្ជាឱ្យសម្របសម្រួលដង្ហើម និងរាងកាយរបស់ក្រុមទាំងមូល។
ចម្រៀងចែវទូក និងចម្រៀងទាញយុថ្កាមានប្រភពមកពីកម្លាំងពលកម្មនាវិក៖ ចម្រៀងចែវទូកត្រូវការដង្ហើមវែងៗ ខណៈពេលដែលចម្រៀងទាញយុថ្កាប្រើដង្ហើមខ្លីៗ និងរឹងមាំតាមចង្វាក់ជាមួយនឹងការទាញ។ រចនាប័ទ្មច្រៀងភាគខាងត្បូង ទំនុកច្រៀង និងកំណាព្យមានឫសគល់នៅក្នុងល្ខោនប្រពៃណីវៀតណាម និងតន្ត្រីព្រះពុទ្ធសាសនា ជាមួយនឹងចង្វាក់យឺតៗ និងសម្លេងពិធីដ៏រឹងមាំ។ អ្នកចម្រៀងទាញសំឡេងរបស់ពួកគេរួមជាមួយកំណាព្យ ដោយបញ្ចេញដង្ហើមវែងៗ និងបង្កើតជាសំឡេងខ្ពស់។ រចនាប័ទ្មហៅ និងឆ្លើយតបនៃបទចម្រៀងប្រជាប្រិយរបស់ភូមិប្រើពាក្យស្លោកពីភូមិនេសាទ ជាមួយនឹងល្បែងផ្គុំរូបកំប្លែងអំពីត្រី។
ស្រទាប់ទាំងបីផ្លាស់ប្តូរជាបន្តបន្ទាប់ ដែលទាក់ទាញអ្នកស្តាប់ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរដ៏ស្រទន់របស់ពួកគេរវាងសម្លេងដ៏មានអានុភាព សោកសៅ បន្ទាន់ និងទន់ភ្លន់។
ទំនុកច្រៀងនៃបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ "bả trạo" គឺជាអត្ថបទដែលមានស្រទាប់ៗ៖ ប្រយោគចិន-វៀតណាមផ្លូវការ កំណាព្យណូម រចនាប័ទ្មល្ខោនបុរាណ និងភាសាសាមញ្ញៗរបស់គ្រាមភាសាក្វាងណាម ដូចជា "bên tê," "tề," "chừ," និង "răng rứa"។ អ្នកស្រាវជ្រាវដែលបកប្រែអក្សរបុរាណទាំងនេះត្រូវតែដោះស្រាយជាមួយតួអក្សរណូមជាច្រើនដែលត្រូវបានចម្លងតាមគ្រាមភាសា និងពាក្យសមុទ្រដែលមិនមាននៅក្នុងវចនានុក្រម។
ការលាយបញ្ចូលគ្នានេះបង្កើតឥទ្ធិពលចម្លែកមួយ៖ អ្នកខាងក្រៅមិនអាចឮអ្វីៗទាំងអស់បានទេ ប៉ុន្តែពួកគេនៅតែញ័រ។ ពួកគេឮសំឡេងនៃពិធីសាសនា កម្លាំងពលកម្ម និងសំឡេងរបស់ប្រជាជននៅតំបន់ឆ្នេរសមុទ្រក្នុងពេលដំណាលគ្នាអស់រយៈពេលរាប់រយឆ្នាំមកហើយ។ «ការលំបាកក្នុងការយល់ដឹង» មិនមែនជាឧបសគ្គទេ វាគឺជាស្នាមដៃរបស់សហគមន៍នៅលើទំនុកច្រៀង។
នៅពេលដែលអ្នកចម្រៀងនាំមុខច្រៀងថា "នៅក្នុងយប់ស្ងាត់ តែម្នាក់ឯង មុន និងក្រោយ / ខ្ញុំត្រូវតែនៅភ្ញាក់ដើម្បីមើលថែទឹក" ទំនុកច្រៀង និងចលនារាងកាយស្របគ្នាយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ។ បន្តទៅផ្នែកសូត្រធម៌ ក្រុមទាំងមូលសូត្រថា "ព្រះពុទ្ធណាម៉ូ អាមីតាភា" ដែលជាចង្វាក់នៃការសូត្រធម៌លាយឡំជាមួយចង្វាក់នៃការចែវទូក។ នៅក្នុងរឿង Long Than Ba Trao Ca ការសូត្រធម៌គឺ "Ho Hau Ong" ខណៈពេលដែលនៅក្នុងរឿង Am Linh Ba Trao Ca វាប្តូរទៅជា "Ho Hau Linh"។ ដោយប្រើយន្តការហៅ និងឆ្លើយតបដូចគ្នា ឈុតឆាកពិធីនីមួយៗមានលក្ខណៈប្លែកពីគេ។
នៅក្នុងរបាំទូក សំឡេងស្រែករបស់សមាជិកតែងតែមានកម្រិតសំឡេងដូចគ្នា ដែលបង្ហាញពីសាមគ្គីភាព និងកិច្ចសហប្រតិបត្តិការរបស់ពួកគេក្នុងការឆ្លងកាត់សមុទ្រ។ គ្មាននរណាម្នាក់ច្រៀងខ្ពស់ជាងនេះ គ្មាននរណាម្នាក់ច្រៀងទាបជាងនេះទេ។ មានទូកតែមួយ ហើយមនុស្សគ្រប់គ្នាកាន់ដៃគ្នាយ៉ាងណែន។ តន្ត្រីក្លាយជានិមិត្តរូបនៃសាមគ្គីភាព។
ការសូត្រមន្តតាមពិធីសាសនាមិនមែនគ្រាន់តែជាការបំភ្លឺនោះទេ។ ទិដ្ឋភាពខាងវិញ្ញាណ ដែលឧទ្ទិសដល់ព្រលឹងអ្នកដែលបានស្លាប់នៅលើសមុទ្រ មានល្បឿនយឺត និងមានការឆ្លុះបញ្ចាំងខ្ពស់។ អារម្មណ៍ចម្រុះនៃភាពក្លាហាន និងទុក្ខព្រួយនេះ ពិតជាឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិតរបស់សហគមន៍មួយដែលប្រឈមមុខនឹងព្យុះ និងការបាត់បង់ជានិច្ច។
តើភូមិនេសាទនឹងក្លាយជាទីក្រុងមួយ ហើយរបាំទូកប្រពៃណីនឹងរលាយបាត់ទៅឬ?
ការសម្រេចចិត្តដាក់បញ្ចូលការច្រៀងបាត្រាវ (Ba Trao) ទៅក្នុងបញ្ជីបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបីជាតិក្នុងឆ្នាំ ២០១៣ មិនអាចបញ្ច្រាស់ការពិតដែលថាទម្រង់សិល្បៈនេះនៅក្នុងច្រករបៀងឆ្នេរសមុទ្រនៃខេត្តក្វាងណាម (Quang Nam) កំពុងត្រូវបានរុញច្រានចូលទៅក្នុង "ការចងចាំ" ដែលបែកបាក់ដោយសារតែនគរូបនីយកម្មធ្វើឱ្យលំហវប្បធម៌នៃតំបន់ឆ្នេរសមុទ្ររួមតូចនោះទេ។
បញ្ហាប្រឈមដ៏ធំបំផុតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះគឺស្ថានភាពដែលមនុស្សមួយចំនួនចងចាំទំនុកច្រៀង ប៉ុន្តែមានការខ្វះខាតអ្នកសំដែង។ សូម្បីតែនៅណៃហៀនដុង ទោះបីជាក្លឹបនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ ២០២៣ ក៏ដោយ វិចិត្រករឆ្នើម ង្វៀនថុក នៅតែព្រមានថា រចនាប័ទ្មច្រៀងប្រជាប្រិយ "បាត្រាវ" កំពុងរសាត់បាត់លឿនជាងការច្រៀងប្រជាប្រិយ "បៃឆយ"។ ការរំខានក្នុងការបញ្ជូនសិប្បកម្មគឺជាក់ស្តែងនៅពេលដែលចំនួនសិប្បករវ័យចំណាស់កំពុងថយចុះ ដែលបណ្តាលឱ្យពិធីបុណ្យនេសាទនៅសើនត្រាជួនកាលគ្មានការសម្តែង "បាត្រាវ" ឬតម្រូវឱ្យមានការបន្ថែមអ្នកសំដែងមកពីភូមិនេសាទផ្សេងទៀត។
ហានិភ័យនៃការផុតពូជមិនមែនស្ថិតនៅក្នុងសំលៀកបំពាក់ ឬចែវដែលលាបពណ៌នោះទេ ប៉ុន្តែស្ថិតនៅក្នុងការបាត់ខ្លួននៃខ្លឹមសារសូរស័ព្ទនៃបេតិកភណ្ឌ រួមទាំងបច្ចេកទេសដកដង្ហើម សិល្បៈនៃការសង្កត់ធ្ងន់លើពាក្យពេចន៍ និងចង្វាក់ភ្លេងពិសេសរបស់សហគមន៍នីមួយៗ។ ជាមួយនឹងសិល្បករម្នាក់ៗដែលកន្លងផុតទៅ កំណែដើមមួយប្រឈមនឹងការលុបចោល។ នៅពេលដែលការសូត្រមន្តត្រូវបានច្របូកច្របល់ដោយការភ្លេចភ្លាំង ខ្លឹមសារប្រៃនៃសមុទ្រនឹងថយចុះ ដែលដាក់បេតិកភណ្ឌជាតិឱ្យស្ថិតនៅក្រោមសម្ពាធយ៉ាងខ្លាំងទាក់ទងនឹងនិរន្តរភាពរបស់វា។
ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ កិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់អ្នកស្រាវជ្រាវក្នុងការអភិរក្សប្រពៃណីច្រៀងប្រជាប្រិយបាត្រាវបានបង្កើតមូលដ្ឋានគ្រឹះឯកសារសំខាន់ៗ។ តន្ត្រីករ ហ្សា វ៉ាន់ ហ៊ុង បានបញ្ចប់ការសរសេរតន្ត្រីនៃបទភ្លេងមូលដ្ឋានចំនួន ១៤ បកប្រែឯកសារចំនួន ៦៧ ទំព័រ និងវេចខ្ចប់វាទៅក្នុងឌីវីឌីដែលកសាងឡើងវិញនូវអក្សរបុរាណ។ តន្ត្រីករ វ៉ាន់ ធូ ប៊ិក បានបោះពុម្ពស្នាដៃ "តន្ត្រីប្រជាប្រិយនៃតំបន់ឆ្នេរសមុទ្រ ដាណាំង " ជាមួយនឹងឧបសម្ព័ន្ធទំនុកច្រៀងលម្អិត ខណៈដែលមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ហូយអានបន្តថែរក្សាប្រព័ន្ធកំណត់ត្រាស្តីពីពិធីសាសនា និងបទចម្រៀងប្រជាប្រិយឆេវសម្រាប់ពិធីបុណ្យសពរបស់ព្រះត្រីបាឡែន។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ធនាគារទិន្នន័យអូឌីយ៉ូដ៏ទូលំទូលាយមួយមិនទាន់ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅឡើយទេ ដោយសារតែការគិតគូរពីការអភិរក្សមានកម្រិត។ បទចម្រៀងប្រជាប្រិយ Bả Trạo មានភាពខុសប្លែកគ្នាខ្លាំង ចាប់ពីទំនុកច្រៀងរហូតដល់របៀបដែលតួនាទីត្រូវបានដាក់ឈ្មោះនៅក្នុងភូមិនេសាទនីមួយៗ ដែលធ្វើឱ្យ វីដេអូ សម្តែងដែលបានចងក្រងមិនអាចថែរក្សាបេតិកភណ្ឌបាន។ ឯកសារស្តង់ដារតម្រូវឱ្យមានការបំបែកពហុឆានែលនៃសំឡេងសំខាន់នៃធ្នូ ការឆ្លើយតបរបស់នាវិកសំខាន់ៗ និងការច្រៀងបន្ទររបស់អ្នកចែវទូក។ អត្ថបទភ្ជាប់មកជាមួយត្រូវតែចម្លងភាសា Quảng បានយ៉ាងត្រឹមត្រូវ និងកំណត់លេខកូដជាក់លាក់ចំពោះបទចម្រៀង កំណាព្យ ឬបទចម្រៀងចែវទូកនីមួយៗ។
គំរូនេះគួរតែជាបណ្តាញទិន្នន័យដ៏រស់រវើក និងចែករំលែកជាមួយសិប្បករក្នុងស្រុក និងក្រុមប្រឹក្សាភិបាលគ្រប់គ្រងនៃវត្តអុង។ សហគមន៍ត្រូវតែមានសិទ្ធិសហកម្មសិទ្ធិ ដោយបដិសេធការកេងប្រវ័ញ្ចទិន្នន័យដោយឯកតោភាគី។ ប្រព័ន្ធទិន្នន័យបើកចំហនឹងបម្រើសារមន្ទីរ សាលារៀន និងប្រគល់ទិន្នន័យទៅភូមិនេសាទដែលកំពុងជួបប្រទះនឹងកង្វះខាតមនុស្សដែលស្គាល់ភាសាក្នុងស្រុក។
ពីស្រុកសើនត្រាដល់ស្រុកគួឡាវចាម សំឡេងច្រៀងលើរលកនៅតែរក្សាចង្វាក់របស់វា។ ប៉ុន្តែជារៀងរាល់ឆ្នាំ សិល្បករម្នាក់បានស្លាប់ទៅ ហើយសហគមន៍នេសាទបាត់បង់វិធីដកដង្ហើមតែមួយគត់ជារៀងរហូត ភាពញឹកញាប់នៃការបញ្ចេញសំឡេងដ៏ប្លែកដែលគ្មានសៀវភៅណាអាចបង្កើតឡើងវិញបាន។ ការអភិរក្សបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ "បាត្រាវ" មិនមែននិយាយអំពីការបង្កកបទភ្លេងបុរាណនោះទេ ប៉ុន្តែនិយាយអំពីការអភិរក្សសំឡេងរស់រានមានជីវិតរបស់សហគមន៍មួយដែលធ្លាប់ដឹងពីរបៀបពឹងផ្អែកលើគ្នាទៅវិញទៅមក ដោយប្រើសំឡេងរួមដើម្បីយកឈ្នះលើភាពមិនប្រាកដប្រជានៃសមុទ្របើកចំហ។
ប្រភព៖ https://baodanang.vn/tieng-ho-tren-song-3339597.html










