ស្វែងរកភាពស្ងប់ស្ងាត់តាមរយៈការគូរគំនូរសមាធិ។

សាធារណជននៅទីក្រុងហូជីមិញឥឡូវនេះកំពុងរីករាយនឹងលំហសិល្បៈតិចតួចបំផុត ដែលជាការរួមបញ្ចូលគ្នារវាងការធ្វើសមាធិ អក្សរផ្ចង់ និងគំនូរ តាមរយៈការតាំងពិព័រណ៍ "សមាធិក្នុងជីវិត" ដោយវិចិត្រករ ត្រាំ គីម ហ័រ។ ដោយប្រើពណ៌ទឹកជាមធ្យោបាយរបស់គាត់ គាត់បង្កើតស្នាដៃដ៏សម្បូរបែបដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទស្សនាឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពទទេ និងស្វែងរកភាពស្ងប់ស្ងាត់នៅក្នុងខ្លួនពួកគេ។

ដំណើរឆ្ពោះទៅរកការស្វែងយល់ពីគំនូរ និងអក្សរផ្ចង់ហ្សេន។

វិចិត្រករ ត្រាំ គីម ហ្វា កើតនៅទីក្រុង ហូជីមិញ ហើយធំធាត់ និងរស់នៅក្នុងប្រទេសអូស្ត្រាលី។ ជីវិតរបស់គាត់នៅបរទេសបានបើកឱកាសឱ្យគាត់ចាប់ផ្តើមដំណើរសិល្បៈដែលលាតសន្ធឹងលើទ្វីបជាច្រើន។ គាត់បានចូលរួមក្នុងការតាំងពិព័រណ៍គំនូរហ្សេន និងអក្សរផ្ចង់ហ្សេនជាច្រើននៅក្នុងប្រទេសនានា រួមមានប្រទេសអូស្ត្រាលី ចិន ហុងកុង (ចិន) តៃវ៉ាន់ (ចិន) ម៉ាឡេស៊ី ហ្វីលីពីន និងកាណាដា។ គាត់បន្តគូរគំនូរ រៀនដោយចំណង់ចំណូលចិត្ត និងស្រាវជ្រាវយ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីព្រះពុទ្ធសាសនាហ្សេន។ តាមរយៈនេះ គាត់បានផ្សំហ្សេន អក្សរផ្ចង់ និងគំនូរចូលទៅក្នុងទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិដ៏ពិសេសមួយ ដោយបើករចនាប័ទ្ម និងរូបរាងថ្មីសម្រាប់អក្សរផ្ចង់ និងគំនូរដែលបំផុសគំនិតដោយហ្សេន។

វិចិត្រករ ត្រាំ គីម ហ្វា នៅឯពិព័រណ៍ "សមាធិក្នុងជីវិត"។

សម្រាប់វិចិត្រករ ត្រាំ គីម ហ័រ ដំណើរការច្នៃប្រឌិតគឺជា "រយៈពេលនៃភាពឯកោ" ដែលក្រដាស ប៊ិច ទឹកថ្នាំ និងភាពស្ងៀមស្ងាត់ក្លាយជាដៃគូ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យចិត្តបញ្ចូលគ្នាជាមួយរូបភាព។ គាត់ជឿជាក់ថាគំនូរហ្សេនគឺនិយាយអំពីរូបភាពជាចម្បង ខណៈដែលទម្រង់ដើរតួនាទីតែបន្ទាប់បន្សំប៉ុណ្ណោះ។ ប្រធានបទដែលធ្លាប់ស្គាល់ដូចជាសត្វស្លាប ផ្កា និងទេសភាពត្រូវបានតំណាងដោយមនុស្សដើម្បីបង្ហាញអារម្មណ៍។ ចន្លោះទទេនៅក្នុងគំនូររបស់គាត់ក្លាយជាធាតុដែលមើលឃើញដែលបង្កើតអារម្មណ៍ស្ងប់ស្ងាត់ និងជម្រៅខាងក្នុង។

សិល្បៈសរសេរអក្សរផ្ចង់របស់គាត់ក៏មានសញ្ញាសម្គាល់ពិសេសរបស់គាត់ផងដែរ។ គាត់ជ្រើសរើសតួអក្សរ ឬឃ្លាដែលមានអត្ថន័យហ្សេន ឬភ្ជាប់ទៅនឹងបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន ដើម្បីបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈសរសេរអក្សរផ្ចង់របស់គាត់។ គាត់តែងតែប្រើអក្សរផ្ចង់ ពីព្រោះស្នាម និងរចនាសម្ព័ន្ធនៃតួអង្គបង្ហាញពីអារម្មណ៍នៃសេរីភាព ដែលសមនឹងស្មារតីច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។ តាមរយៈការសង្កេតមើលរូបរាង និងអត្ថន័យនៃតួអង្គ គាត់បានផ្លាស់ប្តូរស្នាម និងសមាសភាព ដើម្បីបង្កើតស្នាដៃដែលមើលឃើញ ដោយបង្កប់នូវស្មារតីនៃ "កំណាព្យនៅក្នុងគំនូរ"។ ស្នាដៃនីមួយៗឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិត និងបទពិសោធន៍ខាងក្នុងរបស់គាត់។ វិចិត្រករ ត្រាំ គីមហ័រ បាននិយាយថា "ស្នាដៃរបស់ខ្ញុំបង្ហាញពីជីវិតតាមរយៈទស្សនៈនៃហ្សេន ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនអនុញ្ញាតឱ្យចិត្តរបស់អ្នកមើលឈប់នៅកម្រិតញ្ញាណ ឬអារម្មណ៍នោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ ខ្ញុំណែនាំពួកគេតាមរយៈអារម្មណ៍ទាំងនោះ ដើម្បីត្រឡប់ទៅរកភាពស្ងប់ស្ងាត់នៃខ្លួនឯងខាងក្នុង"។

ការរួមបញ្ចូលគ្នារវាងទស្សនវិជ្ជាព្រះពុទ្ធសាសនាហ្សេន និងការបញ្ចេញមតិដែលមើលឃើញសហសម័យ បានធ្វើឱ្យស្នាដៃរបស់គាត់ក្លាយជា ពិភព សិល្បៈដ៏ពិសេសមួយ ជាកន្លែងដែលស្នាមទឹកថ្នាំ និងលំហទទេត្រូវបានបង្កប់ដោយដង្ហើមនៃការសញ្ជឹងគិត។ គាត់ត្រូវបានអ្នកស្រាវជ្រាវសិល្បៈអន្តរជាតិជាច្រើនគោរពយ៉ាងខ្លាំង។ លោកបណ្ឌិត ហ្សេរ៉ាដ វ៉នហាន នាយកវិចិត្រសាលសិល្បៈ Victoria (អូស្ត្រាលី) បានចែករំលែកថា៖ «សិល្បៈរបស់លោក ត្រាំ គីម ហ័រ ផ្ដល់ជីវិតថ្មីដល់ទម្រង់រូបភាពប្រពៃណី។ ជាវិចិត្រករសហសម័យដែលបំផុសគំនិតដោយស្មារតីហ្សេន»។

ចូរយើងត្រលប់ទៅស្តាប់សំឡេងនៃ "ភាពគ្មានអ្វីសោះ" វិញ។

ការតាំងពិព័រណ៍ "Zen in Life" គឺជាការវិលត្រឡប់ដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់របស់វិចិត្រករ Tram Kim Hoa មកកាន់ទីក្រុងហូជីមិញ ដោយបន្តមាគ៌ាច្នៃប្រឌិតដែលគាត់បានដើរតាមជាយូរមកហើយ។ អ្នកស្រាវជ្រាវសិល្បៈ Ly Doi ដែលជាអ្នករៀបចំពិព័រណ៍ បានអត្ថាធិប្បាយថា "ការតាំងពិព័រណ៍នេះគឺជាការបន្ថែមចាំបាច់មួយ នៅក្នុងបរិបទនៃសិល្បៈសហសម័យដែលកំពុងរីកចម្រើនជាមួយនឹងនិន្នាការជាច្រើន ប៉ុន្តែការតាំងពិព័រណ៍ដែលភ្ជាប់ទៅនឹងគោលគំនិតនៃ Zen នៅតែកម្រមានណាស់"។

ស្នាដៃទាំងនោះត្រូវបានទទួលការស្វាគមន៍យ៉ាងទូលំទូលាយពីសាធារណជន។

ដោយគ្រាន់តែប្រើទឹកថ្នាំ និងទឹកប៉ុណ្ណោះ ស្នាដៃសិល្បៈតិចតួចបំផុតរបស់គាត់នាំអ្នកទស្សនាចូលទៅក្នុងពិភពខាងក្នុង។ ចំពោះគាត់ គំនូរហ្សេនមិនមែននិយាយអំពីការនិទានរឿង ឬការពិពណ៌នានោះទេ ប៉ុន្តែនិយាយអំពីការឆ្លុះបញ្ចាំងពីលំហូរនៃស្មារតី។ រង្វង់មិនពេញលេញ ខ្សែកោង និងទឹកថ្នាំប្រឡាក់ត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាពេលវេលានៃដង្ហើម ដែលចិត្ត និងវិញ្ញាណបញ្ចូលគ្នា។ ស្នាដៃដែលនៅសល់គឺជាកន្លែងទទេ ប៉ុន្តែអ្នកទស្សនាមិនធ្លាក់ចូលទៅក្នុងភាពគ្មានអ្វីសោះឡើយ។ ផ្ទុយទៅវិញ ពួកគេបើកចំហចំពោះភាពស្ងប់ស្ងាត់គ្មានព្រំដែននៃចិត្ត។ កន្លែងទទេនៅក្នុងគំនូររបស់គាត់គឺសម្រាប់ការសញ្ជឹងគិត ដោយដឹងថា "ភាពគ្មានអ្វីសោះ" គឺជាថាមពល មិនមែនអវត្តមានទេ។ ទឹកថ្នាំខ្មៅ និងក្រដាសសមិនមែនជាការប្រឆាំងទេ ប៉ុន្តែជាការចុះសម្រុងគ្នា ដោយបង្ហាញពីគំនិតដែលថា "ទម្រង់គឺជាភាពទទេ ហើយភាពទទេគឺជាទម្រង់"។

អ្នកស្រាវជ្រាវសិល្បៈ ក្វាច កឿង បានអត្ថាធិប្បាយថា៖ «ត្រាំ គីម ហួ បានជ្រើសរើសផ្លូវនៃភាពស្ងៀមស្ងាត់។ គាត់បានគូរដោយទឹកខ្មៅលើក្រដាសស ក្នុងស្មារតីនៃដង្ហើមនីមួយៗ។ ខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតស្វែងរក «រូបភាព» គាត់គ្រាន់តែស្វែងរក «ភាពទទេ» ប៉ុណ្ណោះ។ ហើយវាគឺនៅក្នុងភាពទទេនោះហើយ ដែលគំនូររបស់គាត់ ឬផ្ទុយទៅវិញ គំនូរហ្សេនរបស់គាត់ បានចាប់ផ្តើមនិយាយដោយគ្មានពាក្យ៖ សំឡេងនៃ «ភាពគ្មានអ្វីសោះ»។

គំនូររបស់គាត់មិនមានបំណងកំណត់សេចក្តីពិតទេ ហើយវាក៏មិនមែនជាស្នាដៃរបស់មនុស្ស "ដែលបានត្រាស់ដឹង" ដែរ។ ពួកវាស្រដៀងនឹងដានរបស់នរណាម្នាក់ដែលកំពុងស្វែងរកពេលវេលានៃការធ្វើសមាធិដោយរីករាយក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ៖ ពពក មែកឫស្សី ផ្លូវតូចមួយ ស្លាបសត្វក្រៀល ឬគំនិតមួយភ្លែត ជំងឺ ចំណង់ចំណូលចិត្ត... ជាមួយនឹងការបញ្ចេញមតិស្រាលៗដូចដង្ហើម គាត់ចែករំលែកបទពិសោធន៍របស់គាត់ជាជាងអះអាងអ្វីទាំងអស់។

ដោយ​មាន​ស្មារតី​បែប​នោះ អ្នក​មើល​ចូល​ទៅ​ក្នុង​លំហ​ស្ងាត់​មួយ។ ដំបូង​ឡើយ គំនិត​ជាច្រើន​អាច​កើត​ឡើង ដោយ​ចង់​បកស្រាយ​រចនាសម្ព័ន្ធ ឬ​និមិត្តរូប។ ប៉ុន្តែ​បន្ទាប់​ពី​មួយ​រយៈ គំនិត​ទាំងនោះ​ហាក់​ដូច​ជា​រសាត់​បាត់​ទៅ​វិញ ដោយ​ផ្តល់​ផ្លូវ​ឲ្យ​មាន​អារម្មណ៍​ស្ងប់ស្ងាត់​នៅ​ចំពោះ​មុខ​លំហ​នៃ​គំនូរ។ គ្រាន់តែ​មើល​ចំណងជើង មើល​ស្នាម​ជក់ បន្ទាប់មក​ទុក​ឲ្យ​ចិត្ត​របស់​អ្នក​ស្ងប់​ស្ងាត់ ដោយ​ស្វែងរក​ភាព​ស្ងប់​ស្ងាត់​ក្នុង​ចង្វាក់​ជីវិត​សព្វថ្ងៃ។

អត្ថបទ និងរូបថត៖ MINH NGUYET

* សូមចូលទៅកាន់ផ្នែកពាក់ព័ន្ធ ដើម្បីមើលព័ត៌មាន និងអត្ថបទពាក់ព័ន្ធ។

ប្រភព៖ https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/tim-thay-su-thanh-tinh-qua-thien-hoa-1014524