កម្មវិធីសិល្បៈឌីជីថលក្នុងយុគសម័យ AI

នៅថ្ងៃទី 1 ខែមិថុនា នៅសារមន្ទីរហាណូយ សិក្ខាសាលា "សិល្បៈឌីជីថលក្នុងយុគសម័យ AI៖ ទស្សនវិស័យ និងបញ្ហាប្រឈមក្នុងការបណ្តុះបណ្តាល" ដែលរៀបចំឡើងដោយសារមន្ទីរហាណូយ សហការជាមួយសាលាវិទ្យាសាស្ត្រ និងសិល្បៈអន្តរវិញ្ញាសា បានទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងពីសហគមន៍ស្រឡាញ់សិល្បៈនៃរដ្ឋធានី។

Báo Tin Tức•02/06/2026

ក្រោមបរិបទនៃការអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័សនៃបញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) ព្រឹត្តិការណ៍នេះបានបើកឱកាសសម្រាប់ការសន្ទនាស៊ីជម្រៅអំពីរបៀបដែលបច្ចេកវិទ្យានេះកំពុងផ្លាស់ប្តូររូបរាងសិល្បៈ និងតម្រូវការថ្មីៗដែលដាក់លើការបណ្តុះបណ្តាលអ្នកជំនាញច្នៃប្រឌិត។

ចំណងជើងរូបថត

ជាមួយនឹងទម្រង់សិល្បៈដូចជាសិល្បៈបង្កើត (Generative Art) និងសិល្បៈអាល់ហ្គោរីតទិក (Algorithmic Art) ព្រំដែនរវាងសិល្បៈ និងបច្ចេកវិទ្យាកាន់តែមានភាពមិនច្បាស់លាស់។

វាគ្មិនបានវិភាគពីការផ្លាស់ប្តូរនៃសិល្បៈឌីជីថល ដោយសារបញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) លែងគ្រាន់តែជាឧបករណ៍មួយទៀតហើយ ប៉ុន្តែវាបានក្លាយជាដៃគូក្នុងដំណើរការច្នៃប្រឌិត។ ជាមួយនឹងការលេចចេញនូវទម្រង់ដូចជា សិល្បៈបង្កើត (Generative Art) និង សិល្បៈក្បួនដោះស្រាយ (Algorithmic Art) រួមផ្សំជាមួយនឹងបទពិសោធន៍ការពិតនិម្មិត (Natural Reality) ព្រំដែនរវាងសិល្បៈ និងបច្ចេកវិទ្យាកាន់តែមិនច្បាស់លាស់។

លោក ង្វៀន ក្វឹក ហ្វាង អាញ ស្ថាបនិកវេទិកាវប្បធម៌ និងសិល្បៈ លេន ង៉ាន និងជាវិចិត្រករពហុមេឌា និងអ្នកថែរក្សាសិល្បៈ បានមានប្រសាសន៍ថា ផលិតផលសិល្បៈបច្ចុប្បន្នជាច្រើនរបស់អង្គភាពប្រើប្រាស់បញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) ក្នុងការគ្រប់គ្រង និងផលិតកម្ម។ កម្មវិធីនេះនាំមកនូវផលប៉ះពាល់វិជ្ជមានជាច្រើន ជាពិសេសក្នុងការបង្កើនប្រសិទ្ធភាព និងបង្កើនធនធានឱ្យបានច្រើនបំផុត ដើម្បីស្វែងយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីខ្លឹមសារផលិតផល។ នៅពេលដែលម៉ាស៊ីនដោះស្រាយកិច្ចការបច្ចេកទេសស្មុគស្មាញ វិចិត្រករនឹងមានពេលវេលាច្រើនសម្រាប់ការឆ្លុះបញ្ចាំង និងបង្កើតបំរែបំរួលច្នៃប្រឌិតដែលសមស្របទៅនឹងការពិតនៃផលិតកម្ម។

ចំណងជើងរូបថត

គំនូរជញ្ជាំងនៅក្នុងសាលបង្រៀននៃសាកលវិទ្យាល័យឥណ្ឌូចិន ត្រូវបានធ្វើឱ្យរស់រវើកឡើងវិញដោយប្រើប្រាស់ បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថល ។

ពីទស្សនៈបណ្តុះបណ្តាល លោក Nguyen Hoang Giang ស្ថាបនិក Vietnam Media Lab និងជាសាស្ត្រាចារ្យផ្នែកប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថលនៅសាកលវិទ្យាល័យ RMIT បានចេញការព្រមានអំពីលក្ខណៈពីរយ៉ាងនៃបច្ចេកវិទ្យា។ លោកបានសម្តែងការព្រួយបារម្ភថា ភាពងាយស្រួលនៃ AI អាចជំរុញការពឹងផ្អែក ដោយហេតុនេះធ្វើឱ្យខូចសមត្ថភាពបុគ្គលរបស់វិចិត្រករ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត វិចិត្រករត្រូវតែមានមូលដ្ឋានគ្រឹះទ្រឹស្តីរឹងមាំដើម្បីវាយតម្លៃគុណភាពនៃផលិតផលដែលបង្កើតឡើងដោយប្រើឧបករណ៍ AI។ ដោយមានចំណេះដឹងនេះ ការផ្តល់ទិន្នន័យបញ្ចូលក៏នឹងណែនាំឧបករណ៍ AI ឱ្យបានត្រឹមត្រូវឆ្ពោះទៅរកផលិតផលដែលចង់បានផងដែរ។

ចំណងជើងរូបថត

ព្រឹត្តិការណ៍នេះបានបើកឱកាសសម្រាប់ការសន្ទនាអំពីរបៀបដែលបច្ចេកវិទ្យាកំពុងផ្លាស់ប្តូររូបរាងពិភពសិល្បៈ។

បច្ចេកវិទ្យាគឺជាឧបករណ៍ដ៏មានប្រយោជន៍មួយ ដែលផ្តល់ជូនសិល្បករនូវភាពច្នៃប្រឌិតថ្មីៗជាច្រើន។ លោក ង្វៀន ក្វឹក ហ្វាង អាញ បានសង្កត់ធ្ងន់ថា តួនាទីស្នូលរបស់សិល្បករមិនត្រឹមតែបង្កើតសម្រស់ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងអាចគ្រប់គ្រងឧបករណ៍ AI ផងដែរ។ ទោះបីជាមានការគាំទ្រផ្នែកបច្ចេកវិទ្យាក៏ដោយ សិល្បករត្រូវតែគ្រប់គ្រងដើម្បីរក្សារឿងរ៉ាវផ្ទាល់ខ្លួន និងអារម្មណ៍ពិតរបស់ពួកគេ ដោយធានាថាផលិតផលចុងក្រោយមិនបាត់បង់ព្រលឹង និងសារដើមរបស់វាឡើយ។

នាពេលអនាគត បញ្ញាសិប្បនិម្មិត (AI) នឹងផ្លាស់ប្តូរការបណ្តុះបណ្តាលអ្នកអនុវត្តសិល្បៈយ៉ាងសំខាន់ ដោយលើកកម្ពស់ការគិតជាប្រព័ន្ធ និងជំនាញគ្រប់គ្រង។ ភាពបត់បែននឹងក្លាយជាគន្លឹះក្នុងការអភិវឌ្ឍសិល្បករនៅក្នុងយុគសម័យឌីជីថល ដែលអាចឱ្យពួកគេប្រើប្រាស់ឧបករណ៍ប្រកបដោយភាពសកម្ម និងដោះសោរមធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិដ៏ទំនើប។

ចំណងជើងរូបថត