ភូមិច្រៀងកẻ Đòi៖ អ្នកណាចាំ អ្នកណាភ្លេច?

ដានបុរាណនៅលើទឹកដីនៃបទចម្រៀង

ភូមិកាដយ ត្រូវបានគេស្គាល់ជាយូរមកហើយដោយឈ្មោះដែលធ្លាប់ស្គាល់ថា Xóm Hát (ភូមិច្រៀង)។ គ្មាននរណាម្នាក់ចាំច្បាស់ថាឈ្មោះនោះមានដើមកំណើតនៅពេលណានោះទេ គ្រាន់តែដឹងថា ពីមួយជំនាន់ទៅមួយជំនាន់ ការច្រៀងបានក្លាយជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃតំបន់ជនបទនេះ។ នៅកាដយ វាហាក់ដូចជានៅគ្រប់គ្រួសារមាននរណាម្នាក់ដែលដឹងពីរបៀបច្រៀងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណី ស្រឡាញ់បទចម្រៀងប្រជាប្រិយ លេងឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណី ឬចូលរួមក្នុងក្រុមសិល្បៈសំដែង។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលបទចម្រៀងប្រជាប្រិយនេះចែងថា៖ "នៅពេលយប់ ខ្ញុំដេកចុះ ហើយស្តាប់ស្គរកាដយ / ស្តាប់កណ្តឹងកាដយ ស្តាប់សំឡេងហួចកាដយ"។

យោងតាមលោក Hoang Thanh Mai អតីតប្រធានមន្ទីរវប្បធម៌ស្រុក Bo Trach (ពីមុន) តំបន់នេះមានស្លាកស្នាមវប្បធម៌ពិសេសៗជាច្រើន។ លោក Mai បានមានប្រសាសន៍ថា “អ្នកស្រុកនៅទីនេះបានរៀបរាប់ថា ក្នុងអំឡុងពេលដែលលោក Nguyen Hue ធ្វើដំណើរទៅភាគខាងជើង កងទ័ព Tay Son ធ្លាប់បានឈប់នៅក្នុងតំបន់នេះ។ វាអាចទៅរួចដែលថា ទាហានដែលមានដើមកំណើតនៅ Binh Dinh (ពីមុន) បាននាំយកសិល្បៈល្ខោនអូប៉េរ៉ា Tuong Boi មកកាន់ Ke Doi។ យូរៗទៅ ទម្រង់សិល្បៈនេះត្រូវបានទទួលយក ថែរក្សា និងនៅតែមាននៅទីនេះរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ”។

យុវជនជំនាន់ក្រោយនៃក្លឹបតន្ត្រីប្រជាប្រិយឃុំដុងត្រាចកំពុងបន្តប្រពៃណីនៃស្រុកកំណើតរបស់ពួកគេ - រូបថត៖ DH

ខណៈពេលដែលសម្មតិកម្មនេះខ្វះភស្តុតាងប្រវត្តិសាស្ត្រគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីបញ្ជាក់វាយ៉ាងពេញលេញ នៅក្នុងជីវិតវប្បធម៌របស់ប្រជាជននៅកៃដយ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (tuồng bội) ពិតជាបានក្លាយជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃវប្បធម៌របស់ពួកគេ។ អ្នកភូមិវ័យចំណាស់បានរៀបរាប់ថា កាលពីអតីតកាល ក្នុងអំឡុងពេលពិធីបុណ្យ ឬរយៈពេលនៃការកម្សាន្តកសិកម្ម ភូមិទាំងមូលនឹងប្រមូលផ្តុំគ្នានៅជុំវិញទីធ្លាសហគមន៍ដើម្បីទស្សនាការសម្តែង។ សំឡេងស្គរ វីយូឡុងខ្សែពីរ និងសំឡេងទះដៃបានបន្លឺឡើងពេញមួយយប់ជនបទដ៏ស្ងប់ស្ងាត់។ អ្នកសំដែងស្គាល់គ្រប់ឈុតឆាក និងចលនាដោយចិត្ត ហើយទស្សនិកជនស្គាល់ទំនុកច្រៀងដោយចិត្ត។

លោក ត្រឹន មិញហូ (អាយុ 90 ឆ្នាំ) ដែលជាព្រឹទ្ធាចារ្យម្នាក់ក្នុងចំណោមព្រឹទ្ធាចារ្យដែលមានចំណេះដឹងស៊ីជម្រៅអំពីល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមនៅកែដូយ បានរៀបរាប់យឺតៗថា សម័យកាលដ៏រុងរឿងបំផុតសម្រាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ភូមិគឺមុនបដិវត្តន៍ខែសីហា និងក្នុងអំឡុងពេលនៃការតស៊ូប្រឆាំងនឹងការឈ្លានពានរបស់អាមេរិក។ ទោះបីជាមានការទម្លាក់គ្រាប់បែក និងការបាញ់ផ្លោងយ៉ាងខ្លាំងនៃសង្គ្រាមក៏ដោយ ក៏ការច្រៀងនៅក្នុងភូមិតូចមួយនេះមិនដែលឈប់ឡើយ។

«ថ្ងៃទាំងនោះពិតជាលំបាកណាស់ ប៉ុន្តែមនុស្សគ្រប់គ្នាចូលចិត្តច្រៀង។ នៅពេលយប់ មនុស្សនឹងប្រើសំបកគ្រាប់កាំភ្លើងទទេពីរជាជើងចង្កៀង ដោយបំភ្លឺដោយប្រេងដើម្បីផ្តល់ពន្លឺដល់អ្នកសំដែង។ នៅពេលណាដែលពួកគេឮសំឡេងយន្តហោះអាមេរិក ភូមិទាំងមូលនឹងបិទភ្លើងភ្លាមៗ ហើយស្ងាត់ឈឹង។ នៅពេលដែលយន្តហោះឆ្លងកាត់ ភ្លើងនឹងត្រូវបានបើកឡើងវិញ ហើយរោងមហោស្រពនឹងត្រូវបានបំភ្លឺយ៉ាងភ្លឺស្វាងម្តងទៀតជាមួយនឹងសំឡេងស្គរ និងការច្រៀង…» លោក ហូ បានរំលឹកឡើងវិញ។

បទចម្រៀងដែលបានឆ្លងកាត់សង្គ្រាម។

នៅក្នុងការចងចាំរបស់មនុស្សជាច្រើន ភូមិហាត ហាំឡេត ក៏ជាកន្លែងនៃមិត្តភាពដ៏ស្មោះស្ម័គ្រក្នុងអំឡុងពេលសង្គ្រាមដ៏សាហាវផងដែរ។ នៅឆ្នាំ 1965 នៅពេលដែលកងទ័ពអាមេរិកឈ្លានពានវៀតណាមខាងជើង គ្រួសារជាច្រើននៅតំបន់ឆ្នេរសមុទ្រលីហ័រត្រូវជម្លៀសទៅភូត្រាច។ ប្រជាជននៅកែដូយបានជ្រកកោន និងមើលថែសាច់ញាតិរបស់ពួកគេដូចជាពួកគេជាក្រុមគ្រួសារ ដោយចែករំលែកដំឡូងមី និងអង្ករកំប៉ុងទាំងអស់ក្នុងអំឡុងពេលមានការទម្លាក់គ្រាប់បែក។ សូម្បីតែនៅក្នុងគ្រាលំបាកទាំងនោះក៏ដោយ សំឡេងច្រៀងនៅតែបន្លឺឡើងយ៉ាងខ្លាំង។ ទាំងនោះគឺជាយប់ដែលអ្នកភូមិបានប្រមូលផ្តុំគ្នានៅជុំវិញចង្កៀងប្រេងដើម្បីស្តាប់ក្រុមសិល្បៈសម្តែងច្រៀងចម្រៀងប្រជាប្រិយ។ វាគឺជាបទភ្លេងលួងលោមរបស់ម្តាយៗនៅក្នុងតំបន់ជម្លៀស។ វាគឺជាការច្រៀងដែលបានបិទសំឡេងគ្រាប់បែក និងគ្រាប់កាំភ្លើង ដែលផ្តល់ឱ្យមនុស្សនូវក្តីសង្ឃឹមក្នុងការរស់នៅ។

មនុស្សមួយចំនួននៅតែចងចាំយ៉ាងច្បាស់នូវបទចម្រៀងដែលច្រៀងដោយម្តាយចំណាស់ម្នាក់នៅក្នុងភូមិហាត នៅពេលដែលគាត់លាសាច់ញាតិរបស់គាត់ដែលវិលត្រឡប់ទៅផ្ទះចាស់របស់ពួកគេវិញបន្ទាប់ពីការជម្លៀសចេញអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ៖ "អ្នកត្រឡប់ទៅផ្ទះវិញ ចងចាំមិត្តឯកោរបស់អ្នក/ចងចាំកន្ទេលដែលអ្នកបានក្រាល ចងចាំកន្លែងដែលអ្នកបានដេក..."។ ដូច្នេះ ការច្រៀងនៅកៅដយមិនមែនគ្រាន់តែជាសិល្បៈនោះទេ។ វាក៏និយាយអំពីទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្ស ការចងចាំអំពីពេលវេលាដ៏លំបាក ប៉ុន្តែក៏និយាយអំពីសេចក្តីស្រឡាញ់យ៉ាងជ្រាលជ្រៅផងដែរ។

ត្រឡប់មកភូមិដុងយៀត ១ វិញថ្ងៃនេះ យើងពិបាកនឹងស្គាល់ភូមិតូចមួយពីអតីតកាលណាស់។ ផ្លូវដីតូចចង្អៀតត្រូវបានជំនួសដោយផ្លូវបេតុងធំៗ។ ផ្ទះធំៗបានដុះឡើងក្បែរៗគ្នា។ ទេសភាពជនបទថ្មីកំពុងផ្លាស់ប្តូរតំបន់នេះជារៀងរាល់ថ្ងៃ។ ប៉ុន្តែអ្វីដែលមានតម្លៃបំផុតនោះគឺប្រជាជននៅទីនេះនៅតែរក្សាបាននូវសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះបទចម្រៀងប្រជាប្រិយប្រពៃណី ហើយភ្នែករបស់ពួកគេនៅតែភ្លឺចែងចាំង ទោះបីជាបានឆ្លងកាត់ការលំបាកនិងព្យុះជាច្រើនក៏ដោយ។ មានគ្រួសារមួយចំនួនដែលបានបន្តអាជីពចម្រៀងអស់ជាច្រើនជំនាន់។ ឧទាហរណ៍ គ្រួសាររបស់លោក ង្វៀនយៀតស៊ុង មានកូនបួននាក់ និងចៅម្នាក់កំពុងបន្តអាជីពចម្រៀងអាជីព។

មកពីភូមិតូចមួយ កូនប្រុសស្រីជាច្រើនរបស់កៅដយបានឡើងលើឆាកធំ ក្លាយជាតារាសម្តែង សិល្បករ និងសកម្មជនវប្បធម៌ និងសិល្បៈ។ ប៉ុន្តែគ្រប់ទីកន្លែងដែលពួកគេទៅ ពួកគេនៅតែយកតាមខ្លួននូវរចនាប័ទ្មចម្រៀងប្រជាប្រិយដ៏ពិសេសរបស់ស្រុកកំណើតរបស់ពួកគេ។

ក្លឹបតន្ត្រីប្រជាប្រិយ និងចម្រៀងប្រជាប្រិយឃុំដុងត្រាច ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 ហើយមានប្រភពមកពីភូមិច្រៀងកែដូយ។ តាមរយៈការផ្លាស់ប្តូរនៃពេលវេលា និងការជំនះការលំបាក ក្លឹបនេះបានបន្តរីកចម្រើនរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។

លោកស្រី ផាម ធី ហុង ភឿង ប្រធានក្លឹប បានមានប្រសាសន៍ថា បច្ចុប្បន្នក្លឹបមានសមាជិកចំនួន ២៩នាក់ ដែលក្នុងនោះមានអ្នកចាស់ជាងគេមានអាយុ ៩២ឆ្នាំ ប៉ុន្តែនៅតែចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងសកម្មភាព និងការសម្តែង។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំមកហើយ ក្លឹបមិនត្រឹមតែរក្សាសកម្មភាពជាប្រចាំប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានបង្រៀនតន្ត្រីប្រជាប្រិយ និងការច្រៀងដោយផ្ទាល់ដល់សិស្សានុសិស្សនៅក្នុងតំបន់ ព្រមទាំងបានចូលរួមក្នុងកម្មវិធីវប្បធម៌ក្នុងស្រុកជាច្រើន។ លោកស្រី ភឿង បានចែករំលែកថា “រឿងដែលគួរឱ្យលើកទឹកចិត្តនោះគឺថា សិស្សានុសិស្សកាន់តែច្រើនឡើងៗចាប់អារម្មណ៍លើតន្ត្រីប្រជាប្រិយ ចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងក្លឹប និងទទួលបានការណែនាំដោយផ្ទាល់ពីសិប្បករ។ ពីទីនោះ ពួកគេបណ្តើរៗបង្កើតសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះវប្បធម៌ស្រុកកំណើតរបស់ពួកគេ ដោយរួមចំណែកដល់ការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌនេះតាមរយៈការបញ្ជូនបន្ត”។

អ្នកណាចាំ អ្នកណាភ្លេច?

អ្នកស្រី ផាម ធី ហុង ភឿង បានរៀបរាប់រឿងរ៉ាវរបស់អ្នកចម្រៀងអូប៉េរ៉ាដ៏ល្បីល្បាញម្នាក់របស់ភូមិកែដយ ដោយទឹកមុខសោកស្ដាយយ៉ាងខ្លាំង។ ក្នុងការចងចាំរបស់គាត់ លោក ផាម ហត នៅតែជា «អ្នកថែរក្សាព្រលឹង» ម្នាក់នៃភូមិអូប៉េរ៉ា ជាមួយនឹងការលះបង់ និងចំណង់ចំណូលចិត្តទាំងអស់របស់គាត់ចំពោះសិប្បកម្មនេះ។ នៅសម័យនោះ គាត់មិនបានរង់ចាំយុវជនមករៀនច្រៀងទេ ផ្ទុយទៅវិញ គាត់បានស្វែងរកអ្នកស្នងតំណែងដោយស្ងាត់ៗ។ នៅពេលណាដែលគាត់បានឮនរណាម្នាក់នៅក្នុងភូមិដែលមានសំឡេងភ្លឺស្វាង ដែលអាចច្រៀងចម្រៀងប្រជាប្រិយ ឬគ្រាន់តែចូលចិត្តមើលការសម្តែងអូប៉េរ៉ា គាត់នឹងទៅផ្ទះរបស់ពួកគេដើម្បីបញ្ចុះបញ្ចូលក្រុមគ្រួសាររបស់ពួកគេឱ្យអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេរៀន។

បន្ទាប់ពីធ្វើការនៅវាលស្រែ ពេលយប់ចូលមកដល់ភូមិតូចមួយ បុរសចំណាស់នឹងប្រមូលផ្តុំក្មេងៗនៅក្នុងទីធ្លារបស់គាត់ ដោយបង្រៀនពួកគេដោយអត់ធ្មត់នូវបទចម្រៀងនីមួយៗ ចង្វាក់នីមួយៗ ការវាយពុកចង្ការនីមួយៗ ចលនាភ្នែកនីមួយៗ និងកាយវិការនីមួយៗនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណី។ មេរៀនទាំងនោះគ្មានផែនការមេរៀនទេ គ្មានឆាកភ្លឺចែងចាំងទេ មានតែការវាយស្គរចង្វាក់ៗនៅពេលយប់ និងការលះបង់យ៉ាងងប់ងល់របស់មនុស្សដែលស្រឡាញ់សិល្បៈរហូតដល់ទីបញ្ចប់។

តាមរយៈវគ្គបណ្តុះបណ្តាលសាមញ្ញៗទាំងនោះ អ្នកខ្លះក្រោយមកបានក្លាយជាតារាសម្តែងអាជីព ខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតគ្រាន់តែរក្សាសំឡេងរបស់ពួកគេសម្រាប់ពិធីបុណ្យភូមិនីមួយៗតាមរដូវកាល។ ប៉ុន្តែសម្រាប់ពួកគេ ការចងចាំអំពីយប់ដែលបានចំណាយពេលរៀនច្រៀងជាមួយលោក ផាម ហត នៅតែជាផ្នែកមួយដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៃជីវិតរបស់ពួកគេ។ អ្នកស្រី ភឿង បាននិយាយថា អ្វីដែលសិប្បករចាស់ៗព្រួយបារម្ភបំផុតមិនមែនជាភាពក្រីក្រទេ ប៉ុន្តែជាថ្ងៃដែលសំឡេងស្គរអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីលែងបន្លឺឡើងនៅក្នុងភូមិកែដយ។ «ពួកព្រឹទ្ធាចារ្យធ្លាប់និយាយថា 'ប្រសិនបើសំឡេងស្គរអូប៉េរ៉ាបាត់បង់ ភូមិហាតនឹងបាត់បង់ព្រលឹងរបស់ខ្លួន...'» នាងនិយាយ សំឡេងរបស់នាងញ័រដោយអារម្មណ៍។

បន្ទាប់មក នាងបាននៅស្ងៀមអស់រយៈពេលយូរ ខណៈពេលដែលនាងនិយាយអំពីសិប្បករចាស់ៗដូចជាលោក ផាម ហត និងលោក ង្វៀន យី ស៊ុង… ដែលទាំងអស់នេះបានទទួលមរណភាពទៅហើយ។ អ្នកស្រី ភឿង បានរៀបរាប់ថា “ជំនាន់របស់យើងបានរក្សាបានតែផ្នែកមួយនៃបទចម្រៀងប៉ុណ្ណោះ។ ចំពោះជំនាញសម្តែង អាកប្បកិរិយា និងកាយវិការនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីដែលបុព្វបុរសរបស់យើងធ្លាប់បានបង្ហាញ គ្មាននរណាម្នាក់អាចធ្វើវាបានដូចពីមុនទៀតទេ”។

អារម្មណ៍មិនស្រួលដែលនៅសេសសល់នោះនៅតែជ្រាបចូលទៅក្នុងសកម្មភាពវប្បធម៌ និងសិល្បៈរាល់ល្ងាចនៅ Hat Hamlet។ នៅពេលដែលសិប្បករជំនាន់មុនចាកចេញបន្តិចម្តងៗ អ្នកភូមិកាន់តែយល់ឃើញថា ការអភិរក្សបទភ្លេងប្រជាប្រិយគឺជាការលំបាក ប៉ុន្តែការអភិរក្សខ្លឹមសារនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមកាន់តែពិបាក។ ដូច្នេះ សម្រាប់ប្រជាជន Ke Doi សព្វថ្ងៃនេះ ការអភិរក្សសិល្បៈប្រពៃណីមិនត្រឹមតែជាការអភិរក្សទម្រង់វប្បធម៌ប្រជាប្រិយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាការអភិរក្សអត្តសញ្ញាណនៃមាតុភូមិរបស់ពួកគេផងដែរ។

ឌៀវ ហួង

ប្រភព៖ https://baoquangtri.vn/dat-va-nguoi-quang-tri/202605/xom-hat-ke-doi-ai-nho-ai-quen-6484918/