현대 생활 속 인형극을 발전시키다

어려움과 도전

인형극은 베트남의 정체성과 영혼이 깃든 독특한 민속 예술입니다. 마을 연못가에서 울려 퍼지는 축제 북소리부터 오늘날 무대의 화려한 조명까지, 인형극은 언제나 베트남 사람들의 창의성, 독창성, 그리고 낙관주의의 상징이었습니다.

세미나에서 하노이 문화 체육부 레 티 아인 마이 부국장은 인형극 예술이 세월의 많은 변화를 거치면서 단순한 민속 공연이 아니라 여러 세대에 걸쳐 장인들이 보존하고 창작해 온 고유한 "문화 언어"가 되었다고 말했습니다. 그러나 세계화와 새로운 형태의 오락이 급속도로 발전하는 상황에서, 인형극을 현대 대중에게 더욱 가까이 다가가기 위해서는 "더욱 전문적인 사고방식, 조직 모델, 그리고 운영 방식"에 대한 새로운 요구가 제기되고 있습니다.

채찍-4.jpg — 하노이 문화체육부 부국장 레 티 안 마이. 사진: 후우 푸

워크숍 소개에서 탕롱 인형극장(Thang Long Puppetry Theatre)의 공로 예술가이자 연출가인 탄 히엔(Thanh Hien)은 다음과 같이 말했습니다. 인형극에는 수상 인형극, 그림자 인형극, 막대 인형극, 손 인형극, 줄 인형극, 인간 인형극 등 다양한 형태가 있으며, 이러한 인형극은 미적, 인간적 가치를 담고 있으며 역사, 문화, 사회에서 특별한 의미를 지닙니다. 특히 베트남은 수상 인형극의 탄생, 형성, 그리고 발전을 이룬 국가입니다.

그러나 공로예술가 탄 히엔은 세계화라는 현 상황에서 전통 예술 전반, 특히 인형극은 많은 기회와 도전에 직면해 있다고 지적했습니다. 현대적 오락 형태와의 경쟁, 관객 취향의 변화, 그리고 전통 예술가, 관객, 그리고 공연 공간을 보존하는 데 어려움이 있습니다. 도시화 과정으로 인해 조상 대대로 전해 내려오는 전통을 고수하는 일부 수상 인형극단은 공연 공간을 점차 축소하고 있습니다. 게다가 공연 활동을 유지하기 위한 자금 조달도 항상 어려운 문제입니다.

채찍.jpg — 탕롱 인형극장 감독, 공로 예술가 탄 히엔의 이야기를 공유합니다. 사진: 후우 푸

다오툭 인형극단 단장 당 민 훙은 인형극을 보존하고 유지하는 데 따르는 어려움과 과제에 대해 이야기하며, 인형극이 수중에서 공연되는 경우가 많아 쉽게 손상되고 정기적으로 교체해야 하기 때문에 수상 인형극 보존에 많은 어려움을 겪고 있다고 말했습니다. 또한, 인형극단 유지를 위한 예산이 부족하여 보존 및 홍보 활동이 기대만큼 이루어지지 않고 있다고 덧붙였습니다.

옌 마을(따이프엉 마을) 전통 인형극단 대표에 따르면, 여러 가지 이유로 지역 인형극에 현대적 요소를 도입하는 것이 제대로 이루어지지 않고 있습니다. 현재 인형극 예술의 보존 및 발전을 위한 재원은 주로 국가에서 규정에 따라 지원하고 있습니다. 지역 내 영리 목적의 공연 활동은 거의 전무하며, 인형극 예술 진흥을 위한 인력 양성 또한 어려움을 겪고 있습니다.

인민예술가이자 탕롱 인형극장 전 감독인 황 뚜안은 이러한 어려움을 솔직하게 인정하며 이렇게 말했습니다. "과거 하노이에는 20개가 넘는 인형극단이 있었지만, 지금은 극단이 몇 개밖에 남지 않았습니다. 이는 마을의 전통 예술이 사라지고 있음을 보여줍니다. 게다가 전통 예술에 대한 이론 연구와 비평의 힘은 심각한 수준에 있으며, 연극영화대학에서는 교육이 거의 제공되지 않습니다."

별도의 문화공간을 조성해야 한다

워크숍에서는 인형극 유산을 효과적으로 보존하고 홍보하기 위한 다양한 의견이 제시되었고, 해결책도 제시되었습니다. 하노이 문화체육부 레 티 아인 마이 부국장은 인형극을 생생하게 재현하는 것은 단순히 전통 예술 형태를 복원하는 것이 아니라, 현대 사회에 맞춰 민속 예술을 존중하고 발전시키는 창의적인 문화 공간을 구축하는 것이라고 말했습니다.

"가장 중요한 것은 인형극단과 단체 활동의 전문성을 향상시키는 것입니다. 조직, 무대 연출, 예술가 교육부터 홍보 전략, 관광 및 교육 협력까지 모든 면에서 전문성을 강화해야 합니다. 예술 단체들이 명확하고 자율적이며 창의적인 운영 방식을 갖추게 되면, 인형극은 지역 사회에서 진정으로 활기를 되찾을 기회를 얻게 될 것입니다."라고 레 티 안 마이 씨는 말했습니다.

마이 씨는 인형극 예술의 보존 및 진흥 현황을 평가하며, 전통 예술이 많은 어려움에 직면해 있지만, 이를 잘 보존하는 기관들이 있다고 말했습니다. 하노이 수도의 자랑인 탕롱 인형극장이 대표적인 예인데, 예술이 제대로 조직되고 관리될 때 보존과 발전이 모두 가능하다는 것을 증명했습니다.

2023년 탕롱 인형극장은 1,600회 이상의 공연을 선보이며 수십만 명의 관객을 맞이하고 700억 동(VND) 이상의 수익을 창출할 것으로 예상됩니다. 하루 평균 6~8회의 공연이 열리며, 1,000명 이상의 관객이 방문하며, 이들 중 대부분은 외국인 관광객입니다.

채찍-2.jpg — 인민 예술가 찐 투이 무이가 자신의 의견을 피력하고 있다. 사진: 후 푸.

이러한 수치는 인형극이 올바른 방향으로 투자되고, 예술을 사회적 요구, 창의성, 문화 관광과 연결한다면 확실히 살아남고 크게 발전할 수 있음을 보여줍니다.

토론에서 자신의 의견을 밝힌 탕롱 인형극장 전 감독 레 반 응오(Le Van Ngo) 공로예술가는 수상인형극을 보존하고 발전시키는 것은 극장에서 공연되는 17개의 전통극만을 보존하는 것이 아니라고 말했습니다. 수백 개의 전통 수상인형극이 있기 때문입니다. 그는 "인형극 예술을 보존한다는 것은 단순히 전통극을 보존하는 것뿐만 아니라 마을에서 인형극 공연을 위한 공간을 보존하는 것도 의미합니다."라고 말했습니다.

베트남 문학예술협회 부회장이자 베트남 무대예술가협회 회장인 인민예술가 찐 투이 무이는 인형극의 유산적 가치를 보존하고 증진하기 위해서는 이 예술을 학교에 도입하는 것이 필요하다고 말했습니다. 인형극단과 인형극장은 학생들을 위한 공연을 기획해야 합니다. 그래야 관객을 유지할 수 있기 때문입니다.

인민예술가 황 투안은 인형극 예술을 보존하고 홍보하기 위해서는 훈련이 중요한 역할을 하며, 과학적이고 체계적인 방식으로 인형극을 학교에 도입하는 것이 필요하다고 말했습니다.

인형극, 특히 수상 인형극은 베트남의 고유한 무형문화유산일 뿐만 아니라 하노이와 베트남 전체의 문화적 유산을 풍요롭게 하는 공연예술임을 알 수 있습니다. 수상 인형극은 수도의 문화 산업 발전 전략에 크게 기여하는 유산 중 하나이기도 합니다. 하지만 인형극이 진정으로 살아 숨 쉬기 위해서는 전통적 가치를 보존하고, 창의성을 장려하며, 국제적 홍보를 강화하는 동시적이고 지속 가능한 전략이 필요합니다.

출처: https://hanoimoi.vn/de-nghe-thuat-roi-phat-trien-trong-doi-song-duong-dai-722802.html