
어려움과 과제
인형극은 베트남의 정체성과 정신에 깊이 뿌리내린 독특한 민속 예술 형식입니다. 마을 연못가의 리드미컬한 북소리부터 오늘날 화려한 무대 조명에 이르기까지, 인형극은 언제나 베트남 사람들의 창의성, 기술, 그리고 낙관적인 정신을 상징해 왔습니다.
세미나에서 하노이 문화 체육국 부국장 레 티 안 마이는 인형극이 오랜 세월 동안 많은 변화를 거쳐 단순한 민속 공연이 아닌 여러 세대의 장인들을 통해 보존되고 창조되어 온 독특한 "문화 언어"가 되었다고 말했습니다. 그러나 세계화와 새로운 형태의 엔터테인먼트가 급속도로 발전하는 시대에 인형극을 현대 관객에게 더욱 가깝게 다가가게 하려면 "더욱 전문적인 사고방식, 조직 모델, 운영 방식"이 필요하다고 강조했습니다.

워크숍 개회사를 통해 탕롱 인형극장 감독이자 공훈예술가인 탄 히엔은 다음과 같이 말했습니다. "인형극은 수상인형극, 그림자인형극, 막대인형극, 손인형극, 줄인형극, 인체인형극 등 다양한 형태를 지니고 있으며, 미적, 인문학적 가치를 담고 있을 뿐 아니라 특별한 역사적, 문화적, 사회적 의미를 지니고 있습니다. 특히 베트남은 수상인형극의 탄생, 형성, 발전을 이끈 나라입니다."
그러나 공훈예술가 탄히엔은 세계화 시대에 전통예술, 특히 인형극이 많은 기회와 도전에 직면해 있다고 지적했습니다. 현대적인 오락거리와의 경쟁, 변화하는 관객 취향, 그리고 전통 장인, 관객, 공연 공간 보존의 어려움 등이 그것입니다. 도시화로 인해 전통 인형극을 고수하는 일부 수상 인형극단의 공연 공간이 줄어들고 있으며, 공연을 유지하기 위한 자금 부족 또한 고질적인 문제입니다.

다오툭 인형극단 단장 당민흥은 인형극 예술을 보존하고 유지하는 데 있어 어려움과 과제에 대해 이야기하며, 인형극은 주로 물속에서 공연되기 때문에 인형이 쉽게 손상되고 자주 교체해야 해서 보존에 많은 어려움이 있다고 말했습니다. 또한, 인형극단 운영을 위한 자금 부족으로 보존 및 홍보 노력이 원하는 만큼 성과를 거두지 못하고 있다고 덧붙였습니다.
타이푸엉 면 옌 마을의 전통 인형극단 관계자들에 따르면, 여러 가지 이유로 인해 지역 인형극에 현대적 요소를 접목하는 것이 제대로 이루어지지 않고 있다고 합니다. 현재 인형극 보존 및 발전을 위한 자금은 주로 규정에 따라 배정된 국가 예산에서 충당되고 있습니다. 수익을 목적으로 하는 공연은 지역에서 거의 찾아볼 수 없습니다. 인형극 진흥을 위한 인력 양성 또한 어려움을 겪고 있습니다.
인민예술가이자 탕롱 인형극장 전 단장인 호앙 투안은 이러한 어려움을 솔직하게 인정하며 다음과 같이 말했습니다. "과거 하노이에는 20개가 넘는 인형극단이 있었지만, 지금은 몇 개 남지 않았습니다. 이는 농촌 지역 전통 예술의 쇠퇴를 보여줍니다. 더욱이 전통 예술에 대한 연구 및 이론/비평 인력 또한 심각한 위기에 처해 있습니다. 하노이 연극영화대학교는 이러한 분야의 교육을 거의 중단했습니다."
우리는 우리만의 문화적 공간을 만들어야 합니다.
워크숍에서는 인형극 유산을 효과적으로 보존하고 홍보하기 위한 다양한 의견과 해결책이 제시되었습니다. 하노이 문화체육국 부국장인 레 티 안 마이 씨는 인형극을 되살리는 것은 단순히 전통 예술 형식을 복원하는 것뿐만 아니라 민속 예술을 존중하고 현대 생활에 적합한 방식으로 발전시키는 창의적인 문화 공간을 구축하는 것이라고 강조했습니다.

“가장 중요한 것은 인형극단과 단체의 전문성을 향상시키는 것입니다. 조직, 무대 연출, 예술가 교육부터 홍보 전략, 관광 및 교육 과의 협력에 이르기까지 모든 면에서 전문성을 강화해야 합니다. 예술 단체들이 명확하고 자율적이며 창의적인 운영 방식을 갖추게 되면, 인형극은 지역 사회 생활에서 진정으로 부활할 수 있는 기회를 얻게 될 것입니다.”라고 레 티 안 마이 씨는 말했습니다.
인형극 예술의 보존 및 진흥 현황을 평가하면서 마이 씨는 전통 예술이 많은 어려움에 직면해 있지만, 보존에 힘쓰는 단체들도 있다고 언급했습니다. 하노이의 자랑인 탕롱 인형극장을 예로 들며, 체계적으로 조직하고 관리하면 예술을 보존하고 발전시킬 수 있음을 입증했다고 말했습니다.
2023년 탕롱 인형극단은 1,600회 이상의 공연을 통해 수십만 명의 관객을 동원하고 700억 VND 이상의 수익을 올렸습니다. 하루 평균 6~8회의 공연이 있었고, 1,000명 이상의 관객이 방문했으며, 그중 대다수는 외국인 관광객이었습니다.

이 수치들은 인형극이 적절한 투자를 받고, 예술과 사회적 요구를 연계하며, 창의성과 문화 관광을 결합한다면 충분히 생존하고 번성할 수 있음을 보여줍니다.
이번 세미나에서 공훈예술가이자 탕롱 인형극장 전 단장인 레 반 응오는 수상 인형극의 보존과 발전은 극장에서 공연되는 17개의 전통 공연만을 보존하는 데 그쳐서는 안 된다고 주장했습니다. 민속 전통에는 수백 가지의 수상 인형극 공연이 존재하기 때문입니다. 그는 "인형극 예술을 보존하는 것은 전통 공연을 보존하는 것뿐만 아니라 농촌 마을의 공연 공간을 보존하는 것도 포함한다"고 말했습니다.
베트남 예술문화협회 부회장이자 베트남 무대예술가협회 회장인 찐 투이 무이 인민예술가는 인형극의 문화유산적 가치를 보존하고 진흥하기 위해서는 학교 교육과정에 인형극을 도입하는 것이 필요하다고 강조했습니다. 인형극단과 극단은 학생들을 위한 공연을 정기적으로 개최하여 관객을 확보해야 한다는 것입니다.

인민예술가 호앙 투안은 인형극 예술을 보존하고 발전시키기 위해서는 훈련이 매우 중요하며, 과학적이고 체계적인 방식으로 학교 교육 과정에 인형극을 도입하는 것이 필요하다고 믿습니다.
인형극, 특히 수상인형극은 베트남 고유의 무형문화유산일 뿐만 아니라 하노이와 베트남 전체의 문화적 자산을 풍요롭게 하는 공연예술임이 분명합니다. 수상인형극은 수도 하노이의 문화산업 발전 전략에 중요한 기여를 하는 문화유산 형태 중 하나이기도 합니다. 그러나 인형극이 일상생활에서 진정으로 번성하기 위해서는 전통적 가치를 보존하고 창의성을 장려하며 국제적 홍보를 강화하는 포괄적이고 지속 가능한 전략이 필요합니다.
출처: https://hanoimoi.vn/de-nghe-thuat-roi-phat-trien-trong-doi-song-duong-dai-722802.html









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